■范妮

我國(guó)現(xiàn)代學(xué)堂樂(lè)歌的啟蒙先驅(qū)李叔同（息霜）根據(jù)英國(guó)奧特威所作旋律填詞的一首著名的學(xué)堂樂(lè)歌——《送別》，相信很多人對(duì)這首歌都耳熟能詳，那淡淡的笛音吹出了離愁，幽美的歌詞寫出了別緒，聽來(lái)讓人百感交集?！伴L(zhǎng)亭外,古道邊,芳草碧連天晚風(fēng)拂柳笛聲殘,夕陽(yáng)山外山天之涯,地之角,知交半零落。一觚濁酒盡余歡，今宵別夢(mèng)寒?！崩钍逋侵袊?guó)“學(xué)堂樂(lè)歌”較為突出的作者，也是中國(guó)第一個(gè)戲劇團(tuán)體——春柳社的創(chuàng)始人之一。

春柳社組建于1906年，由李叔同、曾孝谷發(fā)起。成員有歐陽(yáng)予倩、吳我尊，馬絳士，謝抗白，陸鏡若等人。創(chuàng)作的主要?jiǎng)∧坑?907年的《黑奴吁天錄》，在東京引起轟動(dòng)，被歐陽(yáng)予倩稱之為“可以看作中國(guó)話劇第一個(gè)創(chuàng)作的劇本”。1909年《熱血》獲得中國(guó)留學(xué)生的好評(píng)，1912-1915年《家庭恩仇記》、《不如歸》、《猛回頭》、《社會(huì)鐘》等對(duì)新劇的發(fā)展起到了推動(dòng)作用。春柳社作為新劇初創(chuàng)時(shí)期自成一體的流派，對(duì)于這一新興劇種的形成、發(fā)展起到了奠基的作用。2007年正值中國(guó)話劇100周年華誕，為了紀(jì)念中國(guó)第一個(gè)話劇社團(tuán)，發(fā)起“尋找春柳社”活動(dòng)。鑒于此，話劇《尋找春柳社》出爐。

源于對(duì)戲劇事業(yè)的探索和熱愛，一群在校大學(xué)生要排一部叫做《尋找春柳社》的戲，其中有一場(chǎng)戲是表現(xiàn)李叔同、歐陽(yáng)予倩等人當(dāng)年排演話劇《黑奴吁天錄》時(shí)的情景?！逗谂跆熹洝肥歉鶕?jù)美國(guó)作家哈里特·比徹·斯托夫人于1852年發(fā)表的一部反奴隸制小說(shuō) 《湯姆叔叔的小屋：卑賤者的生活》（Uncle Tom's Cabin;or,Life A－mong the Lowly）改編而成的。原著圍繞著一位久經(jīng)苦難的黑奴湯姆展開，描述了他與他身邊人——奴隸與奴隸主——的經(jīng)歷。小說(shuō)深刻地描繪出了奴隸制度殘酷的現(xiàn)實(shí)，并認(rèn)為基督徒的愛可以戰(zhàn)勝由奴役人類同胞所帶來(lái)的種種傷害。

但由于年代久遠(yuǎn)，背景知識(shí)有限，懷著對(duì)戲劇靈魂的追問(wèn)，這些大學(xué)生先后請(qǐng)來(lái)了三位導(dǎo)演進(jìn)行指導(dǎo)。首先請(qǐng)來(lái)的是話劇界知名的老導(dǎo)演趙導(dǎo)，他教導(dǎo)演員在排練之前一定要注重案頭工作，也就是了解劇本的時(shí)代背景、人物身份、規(guī)定情境等。他認(rèn)為戲劇的靈魂在于“真實(shí)”；第二位是近來(lái)頻于商業(yè)活動(dòng)，一時(shí)間在影視圈炙手可熱的錢錢導(dǎo)演。她告訴演員們戲劇的靈魂在于“情趣”；而留英博士孫導(dǎo)卻告誡演員們戲劇的靈魂在于“品味”。演員們困惑了，戲劇的靈魂到底是什么？是真實(shí)？是情趣？還是品味？本劇的導(dǎo)演最后也沒(méi)有給出定論，而是把這個(gè)問(wèn)題拋給了觀眾。

然而在戲的結(jié)尾處，演員的一段聲情并茂的表演引起了筆者的思考。那是湯姆叔叔帶著兩位他的黑人同胞逃跑的一場(chǎng)戲，正當(dāng)他們準(zhǔn)備逃離莊園的時(shí)候奴隸主發(fā)現(xiàn)了他們，湯姆叔叔為了保護(hù)他們，決定自己留下，不幸被槍擊中，臨終前這位高貴堅(jiān)忍的基督徒黑人奴隸跪在地上仰望天空，大聲地向上帝控訴：“親愛的上帝啊，感謝您賜予我們生命和這神圣的膚色，可是在這個(gè)世界上為什么會(huì)存在少數(shù)人欺壓奴隸的事情，難道這也是您所賜予他們的權(quán)利嗎？不，我不相信！我忠誠(chéng)地懇求您，讓這個(gè)世界上不再有剝削和奴隸制度，讓您所有的子民從此平等吧！”演員掙脫了時(shí)間和空間的枷鎖，超越了民族和地域的界限，達(dá)到了從他內(nèi)心產(chǎn)生的、而現(xiàn)實(shí)中并不存在的、由舞臺(tái)虛構(gòu)所激起的真實(shí)而正確的體驗(yàn)——情感的真實(shí)。時(shí)間仿佛凝滯了，觀眾被他真摯的情感震懾住了?！伴L(zhǎng)亭外,古道邊,芳草碧連天晚風(fēng)拂柳笛聲殘,夕陽(yáng)山外山……”悠揚(yáng)而悲婉的歌聲再一次響起，整部戲在肅穆的氛圍中拉下了帷幕。演員們面對(duì)春柳社成員的巨幅照片鞠下了深深的一躬。

我倏然想起那年夏天在英國(guó)London Palladium劇院觀看的一場(chǎng)舞臺(tái)劇《音樂(lè)之聲》（The sound of music）。相信大多數(shù)的觀眾都是從1965年美國(guó)?？怂构九臄z的電影中了解這個(gè)故事的。它取材于20世紀(jì)30年代發(fā)生在奧地利的一個(gè)真實(shí)的故事。見習(xí)修女瑪利亞活潑好動(dòng)和熱愛自然的性格總是讓她在修道院里惹麻煩。阿比斯院長(zhǎng)覺(jué)得她這樣的性格不適合僧侶生活。于是她被派到前奧地利帝國(guó)海軍退役軍人馮·特拉普家做7個(gè)孩子的家庭教師。她的到來(lái)給充滿嚴(yán)厲訓(xùn)斥、死寂沉沉的家庭帶來(lái)了歌聲和歡樂(lè)，而她也以自己善良、開朗、純潔的個(gè)性打開了孩子們和特拉普將軍的心扉。二戰(zhàn)即將爆發(fā)，德國(guó)納粹占領(lǐng)了奧地利。上校接到了納粹發(fā)來(lái)的電報(bào)，要他立即到納粹海軍報(bào)道。一向痛恨納粹的上校寧可丟掉物質(zhì)財(cái)產(chǎn)，也要留住尊嚴(yán)。在納粹的陪同下，他們來(lái)到了薩爾茨堡音樂(lè)節(jié)(Salzburg Festival)的會(huì)場(chǎng)，上校和瑪麗亞演唱了《雪絨花》，他們以一枚小小的雪花來(lái)比喻自己對(duì)祖國(guó)的熱愛之情濃郁深厚，當(dāng)唱到尾聲一句祝福我的祖國(guó)萬(wàn)年長(zhǎng)時(shí)劇場(chǎng)里響起了雷鳴般的掌聲。我想觀眾不僅是被演員們高超的藝術(shù)表現(xiàn)力所折服，更是因?yàn)樗鼏酒鹆嗣總€(gè)人心中的民族自豪感。

演出開始之前我早早地就來(lái)到了劇場(chǎng)，除了想看看那如《歌劇魅影》般富麗堂皇的陳設(shè)之外，還很好奇都有哪些人和我一樣喜歡看這部戲。觀眾席中有不少英國(guó)本地和歐洲大陸的白人，也有來(lái)自亞洲和我一樣的黃皮膚觀眾，還有來(lái)自非洲的黑人觀眾，但這都不妨礙我們欣賞演出。因?yàn)檎嬲艽騽?dòng)觀眾的作品，即具有深刻藝術(shù)感染力的作品是可以超越一切界限的。

19世紀(jì)末20世紀(jì)初俄國(guó)最偉大的文學(xué)家，列夫·托爾斯泰曾經(jīng)寫過(guò)一篇文章《什么叫藝術(shù)》，他說(shuō)藝術(shù)是聯(lián)系人與人之間的情感的一種手段。藝術(shù)活動(dòng)的基礎(chǔ)是“把他（即作家、藝術(shù)家）體驗(yàn)到了的情感傳遞給他人（即讀者、觀眾），使他人也被這情感感染?！?/p>

正如一千個(gè)人看哈姆雷特會(huì)有一千個(gè)哈姆雷特的道理一樣，形形色色的觀眾會(huì)從一部劇中得到各不相同的啟迪。而戲劇的真正魅力是在于它能使個(gè)體情感得到觀照，靈魂得到慰藉，生命得到終極關(guān)懷！