■馬強(qiáng)林

“極簡(jiǎn)”和“混搭”的先鋒嘗試
——談林兆華版《哈姆雷特》《大將軍寇流蘭》舞美設(shè)計(jì)

■馬強(qiáng)林

林兆華是北京人藝著名的“大導(dǎo)”，從《絕對(duì)信號(hào)》開始，林兆華堅(jiān)持先鋒戲劇實(shí)驗(yàn)，為中國(guó)話劇舞臺(tái)開拓了一條中西合璧，傳統(tǒng)和現(xiàn)代交織的道路。林兆華擅長(zhǎng)排演著名劇作，我們也注意到了他1990年導(dǎo)演的 《哈姆雷特1990》和2007年導(dǎo)演的《大將軍寇流蘭》這兩部莎士比亞的著名作品。

改編莎劇永遠(yuǎn)是戲劇導(dǎo)演的終極夢(mèng)想和終極難題。幾百年來(lái)，莎士比亞的作品被世界各地的無(wú)數(shù)劇團(tuán)排演，如何結(jié)合本國(guó)的戲劇特性，觀眾的欣賞習(xí)慣，將本國(guó)的，當(dāng)代的價(jià)值觀念與莎士比亞作品中蘊(yùn)含的超越時(shí)間和地域的普遍價(jià)值結(jié)合起來(lái)，是所有排演莎士比亞作品的劇團(tuán)所必須面對(duì)的挑戰(zhàn)。而這樣的挑戰(zhàn)意味著傳統(tǒng)的壓力，但同時(shí)也意味著實(shí)驗(yàn)的可能；名著的魅力就在于不同時(shí)代的解讀，而建立在莎士比亞堅(jiān)實(shí)而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)那楣?jié)建構(gòu)之上，又使得舞臺(tái)設(shè)計(jì)變得更加自由，更加具備實(shí)驗(yàn)性起來(lái)。

林兆華導(dǎo)演1990年導(dǎo)演的《哈姆雷特1990》和2007年導(dǎo)演的《大將軍寇流蘭》兩部作品，在文本上并沒有做太多的改動(dòng)，劇本忠實(shí)原著，面對(duì)已經(jīng)成為經(jīng)典的文本，林兆華并沒有另起爐灶——他將導(dǎo)演的精力放在了對(duì)劇作意義的重新挖掘上，而劇作被提煉出來(lái)的，全新意義的概念符號(hào)，被直觀而極為狂放張揚(yáng)地展現(xiàn)在舞美設(shè)計(jì)之上；從某種意義來(lái)說(shuō)，要解讀林兆華對(duì)于《哈姆雷特》和《大將軍寇流蘭》的全新詮釋，就不得不從兩部作品的視覺窗口——舞美設(shè)計(jì)說(shuō)起。

林兆華對(duì)于《哈姆雷特》的解讀，從“人人都是哈姆雷特”這一概念入手：這一具備充分存在主義色彩的概念，奠定了《哈姆雷特1990》的舞美設(shè)計(jì)基調(diào)，那就是極簡(jiǎn)的，壓抑黑暗的，粗糲而樸實(shí)的，直觀具有力量的?！豆防滋?990》的舞臺(tái)設(shè)計(jì)可以營(yíng)造出一種頹廢，破敗，衰頹的末世感，體現(xiàn)出強(qiáng)烈的表現(xiàn)主義和極簡(jiǎn)主義特征。

舞臺(tái)被地毯覆蓋，但這塊地毯非常薄，而且毛絨并不平整，而且并沒有將舞臺(tái)完全蓋住，甚至有些地方完全是卷起來(lái)的，視覺上刻意給人一種“施工半成品”的感覺。舞臺(tái)的設(shè)計(jì)如同“廢墟”，陰暗的燈光下，舞臺(tái)上布滿雜物，甚至有報(bào)廢的鋼筋；而有些雜物更是完全脫離此劇的時(shí)代背景的：如手電筒，電視機(jī)等。被刻意打扮的灰頭土臉的舞臺(tái)和觀眾的距離被進(jìn)一步拉近，原作中本應(yīng)該金碧輝煌的宮殿，在本作中則反其道而行之，營(yíng)造出了一種濃烈的末世氣氛，直接將觀眾的心態(tài)拉入了嚴(yán)肅的，沉靜的個(gè)人思考之中。

舞臺(tái)上的唯一一抹亮色，則是中心的一把紅色扶手椅。這還不是為了演出特意定制的扶手椅，而僅僅是劇組人員從一個(gè)關(guān)門的理發(fā)店里弄來(lái)的理發(fā)椅，紅色的真皮早已被磨得粗舊不堪，甚至還有破洞；而這把椅子卻并沒有報(bào)廢，它依然可以調(diào)節(jié)高度，上下活動(dòng)；劇中有一場(chǎng)原創(chuàng)的情節(jié)，國(guó)王和王后兩人享受自己獲得的權(quán)力，將這把扶手椅先提高，又下降，反復(fù)多次，從中取樂，極具象征意義。

除了廢墟般的舞臺(tái)，昏暗的燈光之外，在最后一場(chǎng)哈姆雷特和雷歐替斯比劍中，突然兩根金屬桿從天而降，金屬桿上掛著六門電風(fēng)扇，呼嘯不止的電風(fēng)扇葉轉(zhuǎn)動(dòng)聲，完美的讓整體的舞臺(tái)氣氛變得更加壓抑而具有危險(xiǎn)感，甚至營(yíng)造了些許恐怖氣氛——二人以轉(zhuǎn)動(dòng)電風(fēng)扇葉片來(lái)代指比劍，視覺效果極為新穎。

而相比于《哈姆雷特 1990》的“極簡(jiǎn)”和“暗黑”，林兆華對(duì)于《大將軍寇流蘭》的解讀則具備現(xiàn)代性——寇流蘭是一種古今中外層出不窮的“英雄”形象，這種“英雄”對(duì)自我的要求和見解極高，從而經(jīng)常站到大眾的對(duì)立面上去，卓爾不群卻又經(jīng)常為人所不容。在這樣的基礎(chǔ)上，林兆華采取的方式是將主角寇流蘭塑造成一位“搖滾明星”，而舞臺(tái)設(shè)計(jì)也極盡現(xiàn)代，奢華和混搭之能事，華麗炫目，令人眼花繚亂，卻又層次分明。

舞臺(tái)的多媒體投影和掛在舞臺(tái)最高處的幕布之上，勾畫著戰(zhàn)場(chǎng)的黑白圖案，圖案中突出的，是戰(zhàn)爭(zhēng)的無(wú)比殘酷——累累的白骨，陰沉的天空，孤零零的十字架——宏大的如同天幕的背景幕布之前，是如同合唱隊(duì)一般的三層長(zhǎng)階梯，所有的演員都從這個(gè)大階梯上下舞臺(tái)。舞臺(tái)的前沿，兩支搖滾樂隊(duì)分列兩旁，在演出中經(jīng)常演奏搖滾音樂作為氣氛的烘托，混搭效果極其強(qiáng)烈。空白的前臺(tái)，則是標(biāo)準(zhǔn)的演出區(qū)域。

《大將軍寇流蘭》運(yùn)用了大量的演員，這些演員則經(jīng)常出現(xiàn)在舞臺(tái)兩側(cè)高高的鋼鐵支架之上，然后瞬間能夠填滿整個(gè)舞臺(tái)，將三層長(zhǎng)階梯占滿。有的時(shí)候，這三層階梯相當(dāng)于一個(gè)“副舞臺(tái)”，表演著能夠?qū)τ谥骶€劇情起到重大影響的情節(jié)。

如劇作前段部分中兩國(guó)交戰(zhàn)前元老院的討論，演出中五位扮演元老院元老的演員伴隨著狂放的搖滾音樂和燈光從三層臺(tái)階上如模特走臺(tái)般走下，然后在完成表演之后，全部轉(zhuǎn)身走回舞臺(tái)，脫下大衣，然后又將大衣反穿，又變成了另一個(gè)國(guó)家的元老院，再次伴隨著搖滾音樂和燈光走下舞臺(tái)，奇思妙想和視覺震撼令人嘆為觀止；而在選拔寇流蘭擔(dān)任執(zhí)政一場(chǎng)中，扮演選舉主持人的演員甚至故意拿起話筒在舞臺(tái)上說(shuō)詞——這一顛覆了話劇表演傳統(tǒng)的場(chǎng)面令無(wú)數(shù)觀眾目瞪口呆。

林兆華版的《大將軍寇流蘭》的舞美設(shè)計(jì)，正巧就是這一種“華麗混搭”的風(fēng)格，古典華麗的元素，當(dāng)代的廢墟表現(xiàn)主義元素，中國(guó)建筑的臺(tái)階元素以及使得整體劇作氣質(zhì)都變得華麗而現(xiàn)代的搖滾元素，都令人印象深刻。這么多年來(lái)，無(wú)論是《哈姆雷特 1990》的簡(jiǎn)約粗糲感還是《大將軍寇流蘭》的華麗混搭感，林兆華都用他大膽而張揚(yáng)凌厲的舞臺(tái)實(shí)驗(yàn)，展現(xiàn)出了不一般的先鋒特質(zhì)，這也是我們沉迷于林兆華戲劇，深感其舞美的震撼人心的根本原因。