何保龍

這幾年，喜劇或輕喜劇話劇通常都更具票房號(hào)召力，這和如今話劇觀眾的年輕化不無關(guān)系，年輕白領(lǐng)大多工作壓力較大，他們更希望來到劇場(chǎng)能夠讓自己心情放松，愉悅身心。在這種時(shí)代背景下，青年演員只有不斷提升表演技巧，才能贏得觀眾，取得演出成功。

《亂套了》是一部典型的英國(guó)式鬧劇，構(gòu)思嚴(yán)謹(jǐn)，語(yǔ)言詼諧幽默、情節(jié)和人物都非?？鋸埢恼Q。筆者曾在該劇里飾演皮克頓。該劇的編劇雷·庫(kù)內(nèi)，是英國(guó)著名喜劇演員、導(dǎo)演和編劇，被稱為“喜劇大師”。雷·庫(kù)內(nèi)一生多次獲獎(jiǎng)，《亂套了》被公認(rèn)為是他最杰出的作品。如何演好這部經(jīng)典喜??？如何扮演好“皮克頓”這個(gè)角色？并且通過這部膾炙人口的經(jīng)典喜劇的演出，提升自己的表演技巧，是每一位演職人員的心聲和愿望。

加強(qiáng)全面修養(yǎng) 提高綜合素質(zhì)

藝術(shù)來源于生活，又必須高于生活。如果僅僅照搬生活，這是有違藝術(shù)創(chuàng)作原旨的，有出息有追求的表演藝術(shù)家必不屑為之。演員所創(chuàng)造的人物形象應(yīng)該是具有審美價(jià)值的，應(yīng)該能夠給觀眾以審美的享受，這首先要求演員本身具有對(duì)美的鑒賞能力和創(chuàng)造出美的專業(yè)技巧。文化、藝術(shù)修養(yǎng)的高低決定一個(gè)演員的審美情趣的高低。

話劇作為一門綜合性的藝術(shù)，可以說是融文學(xué)、繪畫、雕塑、音樂、舞蹈等各種藝術(shù)形式于一爐。話劇表演是依靠音樂、動(dòng)作和語(yǔ)言等一系列元素而存在的藝術(shù)表演，在話劇表演中，不管是音樂，還是動(dòng)作甚至語(yǔ)言等的使用都非常重要。一方面，演員在文化、藝術(shù)上的修養(yǎng)會(huì)使演員有深刻敏銳的總體藝術(shù)感覺；另一方面，在人物形象的創(chuàng)作中，往往也會(huì)需要這些方面的修養(yǎng)。這就要求演員對(duì)于演劇藝術(shù)所包括的各個(gè)領(lǐng)域都應(yīng)該有一定的修養(yǎng)。周恩來總理生前曾經(jīng)希望演員提高文化、藝術(shù)修養(yǎng)，琴、棋、書、畫都應(yīng)該懂一點(diǎn)。我國(guó)許多著名表演藝術(shù)家如梅蘭芳、程硯秋、李叔同、袁牧之、石揮、金山、趙丹、藍(lán)馬、刁光覃、于是之、朱琳、英若誠(chéng)、杜彭等在這方面都是堪稱楷模的，他們都可以說是多才多藝，在文化、藝術(shù)修養(yǎng)上都很有功底。這使他們的創(chuàng)作給人以一種脫俗之感。在他們的創(chuàng)作里面，我們可以感到創(chuàng)作者不是匠人，而是藝術(shù)家。朱琳在話劇《蔡文姬》中所唱的那段《胡笳十八拍》催人淚下，而且給人物增添了光彩，這正是由于朱琳有很好的音樂與戲曲的修養(yǎng)。王鐵成在扮演周恩來總理時(shí)親筆揮毫，使他扮演的總理更為真實(shí)可信，這與他本人書法上的功底和為了創(chuàng)造好我們敬愛的周總理的形象而下的功夫是分不開的。演員在書法上的基本功，不僅使人物更加可信，而且為整個(gè)演出增添了一個(gè)“雅”字。生活中的實(shí)情也大抵如此，如果提綱挈領(lǐng)，照實(shí)描敘，求真去演，這戲一定感人。

從這些實(shí)例中我們不難看出文化、藝術(shù)修養(yǎng)在演員創(chuàng)作中的重要性。近來經(jīng)常有人議論說有的演員的“眼睛里好像沒有墨水”，這就是說演員的文化、藝術(shù)修養(yǎng)之低已經(jīng)影響到創(chuàng)作了。例如：有的演員在扮演古代文人墨客吟誦古詩(shī)詞時(shí)，分不清句讀，念不出韻律；有的演員自己完全不通音律，甚至連簡(jiǎn)譜都不認(rèn)識(shí)，卻在扮演音樂家；有些演員則更是由于文化、藝術(shù)修養(yǎng)的貧乏，藝術(shù)趣味低下，使其所創(chuàng)造的人物俗不可耐，令人不忍目睹。因此，作為一個(gè)演員應(yīng)該自覺地提高自己的文化、藝術(shù)修養(yǎng)，從而提高自己的審美情趣及藝術(shù)感覺。

提升專業(yè)技巧 創(chuàng)新名著表演

觀眾對(duì)名著有約定俗成的好印象，會(huì)因?yàn)槟骋粋€(gè)名著去觀看話劇，而如果是原創(chuàng)的話劇，很多觀眾會(huì)認(rèn)為不了解而拒絕觀看?！秮y套了》劇中每個(gè)笑點(diǎn)的爆發(fā)都是經(jīng)過精心策劃，循序漸進(jìn)。起初觀眾接收到的是些零碎和散亂的信息點(diǎn)：男主角威利在電話中溫而不火的撒謊，收音機(jī)中對(duì)當(dāng)時(shí)政局的無意提示，還有珍妮小姐穿著內(nèi)衣在舞臺(tái)上不時(shí)地行走和挑逗。該文原載于中國(guó)社會(huì)科學(xué)院文獻(xiàn)信息中心主辦的《環(huán)球市場(chǎng)信息導(dǎo)報(bào)》雜志http：//www.ems86.com總第547期2014年第15期-----轉(zhuǎn)載須注名來源緊接著，這出戲像荊軻展開帶匕首的畫卷那樣，推進(jìn)速度越來越快，氣氛越來越緊張，觀眾漸漸遺忘了性感的珍妮小姐和充當(dāng)花瓶的其他女性角色，只有性格、心態(tài)各異的男人們玩著一場(chǎng)智力與體力的游戲。

話劇表演創(chuàng)新，既是話劇表演的生命與靈魂，又是整個(gè)話劇藝術(shù)創(chuàng)新的核心與關(guān)鍵。英國(guó)式的喜（鬧）劇在世界戲劇領(lǐng)域上非常具有影響力。中國(guó)的觀眾觀看英國(guó)喜劇會(huì)找到和流行的情景喜劇相類似的感覺。

演員還必須重視自己專業(yè)技巧上的鍛煉，它是演員用來反映生活和揭示思想的手段。不管演員對(duì)于劇本所描寫的生活及所要扮演的人物如何熟悉，認(rèn)識(shí)得多么深刻，也不管他對(duì)于劇本與人物思想內(nèi)涵有著多么深刻、精辟的哲理思索，他都必須通過自己所創(chuàng)造的人物形象展現(xiàn)出來。而舞臺(tái)人物形象的創(chuàng)造，離不開演員的專業(yè)技巧。例如：一個(gè)人看見一池荷花，看到了它鮮艷的色彩和形狀，同時(shí)也從荷花的形與色及其生存的環(huán)境中感受到了“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”的高尚品格，但是當(dāng)他想要把它畫出來時(shí)，他不會(huì)運(yùn)用線條、色彩、構(gòu)圖這些基本的繪畫技巧，也就根本不可能把眼前的荷花以及它所具有的品格表現(xiàn)出來。表演藝術(shù)也是如此，要想創(chuàng)造出一個(gè)真實(shí)、生動(dòng)、鮮明、準(zhǔn)確、深刻的人物形象，就必須具備從事表演藝術(shù)所應(yīng)有的而且是十分精湛的專業(yè)技巧。否則，所創(chuàng)造出來的人物形象或者似是而非，或者是毫無審美價(jià)值可言。在觀眾熟知的名著演出中，演員只有運(yùn)用各種運(yùn)用使用技巧根據(jù)不同的場(chǎng)景需要表現(xiàn)出不同感情色彩，這樣才能使得話劇能夠吸引觀眾，從而表現(xiàn)出話劇的多有的魅力。

演員塑造的人物形象是否鮮明、飽滿，是鑒定作品成功與否的第一要素，也是決定作品能否和年輕觀眾緊相擁抱的第一要素。而眼神是每個(gè)演員塑造角色形象時(shí)必要的手段之一，也是提示任務(wù)內(nèi)心的閃光點(diǎn)。俗話說“眼睛是心靈的窗戶”、“一雙會(huì)說話的眼睛”，這些都精辟的說出了眼睛在表達(dá)內(nèi)心活動(dòng)時(shí)的地位和作用。在舞臺(tái)上同樣如此，只是在眼神運(yùn)用時(shí)要更提煉、更集中并把它加以放大而已。我體會(huì)到在創(chuàng)造角色當(dāng)中，關(guān)鍵時(shí)刻的眼神運(yùn)用可起到以點(diǎn)帶面及以逸待勞的作用，并具有獨(dú)特的效果。往往在這樣的時(shí)候，這種獨(dú)特的眼神比大幅度的形體動(dòng)作更能喚起觀眾情感上的共鳴，眼神的這種特殊功能在加上它本身具有的內(nèi)涵魅力，使它成為塑造形象，提示人物內(nèi)心的閃光點(diǎn)。

總之，一切藝術(shù)都必須與時(shí)俱進(jìn)，演員只有不懈學(xué)習(xí)，不斷創(chuàng)新，不斷發(fā)展，才能立于不敗之地，適應(yīng)時(shí)代發(fā)展的需要。（作者單位：陜西人民藝術(shù)劇院有限公司）