閆靜

【摘要】左手技法的運(yùn)用是琵琶演奏技法中比較難掌握的，其目的是通過(guò)對(duì)左手技法的合理運(yùn)用取得樂曲分句的多樣性，達(dá)到豐富音樂色彩形象的目的?！耙?、揉、打、帶、推、挽、綽、注”是彈撥樂器中極有特色的技法，其熟練運(yùn)用對(duì)豐富音樂色彩形象有著極大的幫助，同時(shí)也是琵琶比較難掌握的技術(shù)之一，困擾著很多彈奏者，這其中左手技法本身的運(yùn)動(dòng)方式、與氣息的合理配合、與右手的合理配合是掌握的關(guān)鍵。文章在查閱了大量書籍、視頻資料的基礎(chǔ)上，結(jié)合日常練習(xí)的經(jīng)驗(yàn)，論述了琵琶教學(xué)中左手技法的運(yùn)用，希望能夠?qū)ε米笫旨挤ǖ恼莆?、運(yùn)用有所幫助。

【關(guān)鍵詞】琵琶教學(xué)；左手技法；琵琶演奏技法

一.左手技法的基本原理及音樂色彩表現(xiàn)

（一）“吟、揉”

“吟、揉”總稱“吟”，又稱“擺”，正如書中“吟，按弦在品位上左右搖動(dòng)或在相位上一按一放。又稱‘揉、‘?dāng)[…。它是左手特色技法之一，表現(xiàn)柔和或激奮的情緒，在很早的曲譜中都有不同的記載。如《華氏譜》的“左右擺動(dòng)，不過(guò)三四分”、《養(yǎng)正軒琵琶譜》的“擺、揉”和《潁州古調(diào)》的“吟、揉”，其基本原理、音樂色彩表現(xiàn)基本相似，取決于左手動(dòng)作幅度的大小和速度的快慢，大致分為快而大、快而小、慢而大、慢而小四類，它反映出柔和、柔美和陰暗、悲憤兩種不同的音樂色彩，生動(dòng)形象。

（二）“打、帶”

“打”又稱“捺、印”。它是指左手手指抬高突然向下到弦上發(fā)出的微音；“帶”是指先有按音，然后手指帶起的音?！按?、帶”都是屬于指關(guān)節(jié)運(yùn)動(dòng)，音量的大小與音色都是由指關(guān)節(jié)力度來(lái)控制的。

（三）“綽、注”

“綽、注”總稱為“拖”，又稱“進(jìn)、退”，是指手指按弦在相位、品位上拖動(dòng)，同時(shí)右手彈發(fā)出拖音。俗話就是從一個(gè)音位到另一個(gè)音位。“綽”為上行，裝飾音到本音； “注”為下行，也是裝飾音到本音?！熬b、注”時(shí)，會(huì)有明顯的滑音效果。例如，劉天華的《虛籟》中的旋律主要的技法就是“綽、注”，有實(shí)、有虛。能表現(xiàn)出旋律的時(shí)有時(shí)無(wú)，反映出作者思潮起伏的情緒，在練習(xí)時(shí)也應(yīng)把握好音量，經(jīng)過(guò)音要清晰。

（四）“推、挽”

“推、挽”同屬?gòu)埩?，又有“縱起、板、撞”。它是指左手手指按音在弦上向外、向里運(yùn)動(dòng)，產(chǎn)生滑音。其分為上滑音、下滑音、同滑音。上滑音是指先彈后拉，音高是由低到高；下滑音是指先拉后彈，音高是由高到低；而同滑音是左右手同時(shí)發(fā)音?！巴?、挽”的音樂色彩表現(xiàn)極為豐富，在歡快的樂曲中，運(yùn)用輕快的“推、挽”，樂曲頗為生動(dòng)；在比較緩慢的樂曲中，運(yùn)用合適的“推、挽”，更能反映出樂曲形象化的內(nèi)容，讓傾聽者一目了然。

二.左手技法與右手的配合及練習(xí)的有效方法

左手技法的合理運(yùn)用萬(wàn)萬(wàn)離不開右手的配合，正如生活在海里的魚離不開水一樣。它與右手動(dòng)作的幅度、速度的快慢息息相關(guān)。

正如前文所講到的“吟”，它不僅有大、小、快、慢之分，還根據(jù)其實(shí)際演奏效果分為音頭“吟”、音尾“吟”、先彈后“吟”、左右同作。大致是右手先彈左手再“吟”、左右手同時(shí)運(yùn)動(dòng)，其產(chǎn)生的效果完全不同。在初學(xué)時(shí)，應(yīng)先練習(xí)品位的一弦，動(dòng)作要慢、幅度要大，彈一次四個(gè)來(lái)回，這樣可以增加手指指關(guān)節(jié)運(yùn)動(dòng)的靈活性。需要注意的問題是練習(xí)“吟”的幅度要相同（拉多少推多少）、“吟”的運(yùn)動(dòng)速度（快慢）要相同，保持一致。

左手技法“打、帶”是右手發(fā)出動(dòng)作之后，左手再開始“打、帶”，主要是左手的運(yùn)用。在練習(xí)“打”時(shí)，左手手指要抬高，再打下去，而不是放下去；而“帶”不僅是帶，還要有起，這樣才可以使“打、帶”的音響效果出來(lái)，才是練習(xí)“打、帶”的關(guān)鍵。如果“打”的速度過(guò)慢、手指抬得過(guò)低，就產(chǎn)生不了足夠的能量，從而打不出音，“帶”亦如此。

“綽、注”同“打、帶”一樣主要是左手的運(yùn)動(dòng)而產(chǎn)生的。“滑拖時(shí)宜掌握好左手按指的用力與放松的關(guān)系：在滑拖時(shí)如不用力按弦，弦身沒有緊密地接觸到所經(jīng)過(guò)的各個(gè)相品位上，便發(fā)出了噪音；如果只是用力按弦而不作一定的放松，用力太重，拖不動(dòng)了，滑拖的動(dòng)作就不靈活了。因此，初練時(shí)必須解決好這一矛盾?！币罁?jù)此段，其技術(shù)方法為：（1）力度適當(dāng)：在按音時(shí)，用力要適中，不能太過(guò)用力，也不能虛按；（2）弦不離品：弦不能離開品，否則就會(huì)沒有聲音；（3）動(dòng)作流利：在拖的過(guò)程中，不能停留或被中間品阻礙；（4）主音明確：明確裝飾音與本音，明確音符的時(shí)值。

“推、挽”這類張力滑音，在實(shí)際演奏中與右手的配合密切相關(guān)。在“推、挽”過(guò)程中，與右手配合的先后順序?yàn)椋海?）先左后右，左手先挽，右手后彈；（2）先右后左，右手先彈，左手后挽；（3）左右同時(shí)，左右手同時(shí)進(jìn)行。練習(xí)時(shí)，應(yīng)多注意聽旋律音色、音響效果，不要混淆。

三.左手技法在傳統(tǒng)文曲中的音色控制與音樂處理

傳統(tǒng)的文曲曲目旋律素材，大部分來(lái)自于古代民間音樂的小調(diào)，將它們組合、編制和加工。而傳統(tǒng)文曲中左手技法的表現(xiàn)與樂曲的社會(huì)背景、作者內(nèi)心的思緒是密不可分的。

《飛花點(diǎn)翠》有大多數(shù)文曲的特點(diǎn)，左手“打”最為突出，并且運(yùn)用了“推、挽、打、帶、泛音”等多種左手技巧。它大幅度的“推、挽”音與文曲《塞上曲》同類運(yùn)用而表達(dá)的意境不盡相同?！讹w花點(diǎn)翠》通常是慢“推”慢“挽”，加上后音的節(jié)奏也較為緩慢、舒展，它運(yùn)用了大調(diào)的色彩，表現(xiàn)出柔美、大度、委婉的音樂氣息；而《塞上曲》是快“推”快“挽”，運(yùn)用了小調(diào)的色彩，表現(xiàn)出哀怨哭泣和閨閣自嘆的情感。所以《飛花點(diǎn)翠》別具溫柔、細(xì)膩、柔情的旋律特點(diǎn)，《塞上曲》突出在虛實(shí)結(jié)合的不同音色、音量交錯(cuò)，速度快慢的配合中，表現(xiàn)出委婉、細(xì)膩、如訴如泣、似怨似恨的特點(diǎn)，表現(xiàn)出古代女性受到壓抑內(nèi)心痛苦的情感。

《平沙落雁》原是一首古琴曲，后經(jīng)人整理改變成琵琶曲，此曲描繪了人們觀察雁群在高空中飛翔、嗚叫以及撲落平沙等形象的感受。就拿平湖派李芳園的學(xué)生吳夢(mèng)飛版本的《平沙落雁》為例來(lái)說(shuō)，此曲共有雁陣橫空、霜天雁叫、平沙撲翅、高翔千仞、衡陽(yáng)萬(wàn)里、逐隊(duì)分飛、一行同影七個(gè)樂段段組成。第一段雁陣橫空中以“打、挽”左手技法為主，速度力度適中，“挽”音慢拉快放，表現(xiàn)在靜寂的景色中，天邊隱約傳來(lái)大雁嗚叫的意境；第二段霜天雁叫，運(yùn)用了平行四度音程，右手夾彈，左手手指指關(guān)節(jié)快拉快放摹擬雁叫，十分生動(dòng)形象；第七段一行歸影中突卅左手技法的“打、帶”，這條旋律中“打、帶”的力度頻率需保持平穩(wěn)、動(dòng)作輕巧，曲末應(yīng)漸慢漸弱，表現(xiàn)出歸影時(shí)，大雁已漸漸遠(yuǎn)去，不在天空中留下痕跡，也不帶走一絲清涼、靜遠(yuǎn)的意境。

《潯陽(yáng)月夜》是劉德海根據(jù)平湖派楊大鈞、樊伯炎演奏譜合而成。同浦東派的《夕陽(yáng)簫鼓》、汪派的《潯陽(yáng)夜月》以及后來(lái)的《春江花月夜》等作品都是同一主題母體的各個(gè)不同分支。平湖派原版本為十個(gè)樂段，今已合成六段為：夕陽(yáng)簫鼓、花蕊散回風(fēng)、臨江晚眺、巫峽千尋、簫聲紅樹里、漁舟唱晚。樂曲中最常見的指法為“打”音，是其最具特色的的指法，左手的虛音飄渺清逸和右手的實(shí)音清透明亮形成了樂曲整體音色上鮮明的對(duì)比。在第二段中“打”音應(yīng)清透緩慢，與第五段中的“打”音形成對(duì)比，后者要一帶而過(guò)，與音符相和、與前者形成不同的面面意境。

四.左手技法的運(yùn)用在傳統(tǒng)文曲中的影響

（一）對(duì)樂曲的影響

在琵琶傳統(tǒng)文曲上，常以“推、挽、吟、揉、打、帶”等技巧作虛音和實(shí)音的恰當(dāng)配合進(jìn)行。文曲注重于左手“推、挽、吟、揉”等技巧和表情，這對(duì)樂曲的理解有極大的幫助。正如劉德?！睹咳毡貜棥分兴f(shuō)：用技術(shù)一音響一音樂來(lái)敘說(shuō)你的“理解”能力。只有更完善地掌握樂曲最基本技術(shù)技法的運(yùn)用，才能更好地理解樂曲的內(nèi)容，演奏出樂曲的音樂特色。

（二）對(duì)人情緒的影響

琵琶傳統(tǒng)文曲左手技法的不同運(yùn)用，對(duì)情緒會(huì)造成間接的影響。傳統(tǒng)文曲多以抒情優(yōu)美、簡(jiǎn)樸生動(dòng)的音樂旋律深刻地表達(dá)出人物內(nèi)心思想情感，又展示出令人向往的意境?？傮w分為抒情和寫意兩大類，左手技法的巧妙運(yùn)用，深入挖掘表達(dá)出內(nèi)心思想情感和深邃意境，使樂曲演奏者也跟隨其中，沉醉于樂曲的情感之中。

（三）對(duì)現(xiàn)代技法的影響

“推、挽、吟、揉”等這些左手技法不僅在傳統(tǒng)樂曲中常?？梢?，而且在現(xiàn)代樂曲中也普遍應(yīng)用。也可在其基礎(chǔ)上根據(jù)力度、頻率及樣式上進(jìn)行改編創(chuàng)作出新的技法，對(duì)現(xiàn)代作品有著不可或缺的作用，也跟隨了現(xiàn)代作品的音樂特色和風(fēng)格。

綜上所述，合理掌握左手技法的方法與運(yùn)用、遵循循序漸進(jìn)的練習(xí)原則才能提高我們的基礎(chǔ)技術(shù)和音樂素質(zhì)水平。希望通過(guò)本文的論述，對(duì)提高大家的基礎(chǔ)技術(shù)水平有所幫助，并且克服自己所出現(xiàn)的問題，為進(jìn)一步提高演奏水平而奠定基礎(chǔ)。