李達(dá)

【摘要】2013年10月27日，在湖北沙市雅樂軒中央華府，幾度觸動人心的古典鋼琴音樂再度奏響。由留德優(yōu)秀青年鋼琴家熊超給聽眾帶來的一整套長達(dá)九十分鐘的曲目，橫跨巴洛克、古典、浪漫、現(xiàn)代諸多時期與風(fēng)格，帶領(lǐng)聽眾們歷經(jīng)了一次新的聽覺旅程。

【關(guān)鍵詞】古典鋼琴；獨(dú)奏音樂會；聽覺旅程；青年鋼琴家

演奏會從巴洛克大作——巴赫《半音階幻想曲與賦格》BWV903開始。作于1720年的《d小調(diào)半音階幻想曲與賦格曲》，是巴赫同類體裁中最優(yōu)秀的一首，它由幻想曲和賦格兩部分組成。在巴赫時代，使用“幻想曲”一詞，是指想象的自由飛翔，在這樣的一首作品里，作曲家將幻想曲與賦格曲結(jié)合在一起，在最自由的形式和最嚴(yán)格的形式之間，激起戲劇性的對比。最初，幻想曲是和管風(fēng)琴與羽管鍵琴這兩種在音樂史上起了非常重要作用的即興演奏藝術(shù)聯(lián)系在一起的。因此，巴赫的幻想曲能使我們獲得到一些巴羅克時期有關(guān)即興演奏風(fēng)格的感受，巴赫在世時，就曾以他所特有的即興風(fēng)格使所有的聽眾感到驚奇。“幻想曲”部分以一個極長、極寬廣的呈示開始，此部分基本是由半音階的快速音群組成。演奏者熊超以近似爆發(fā)式的激情觸鍵，密集而連綿不絕，奔放而熾烈如火，音樂的節(jié)奏異常自由，在激蕩起伏行進(jìn)中的律動全然沒有規(guī)則，快速的音階、顫音和琶音奔騰而來，音符如傾瀉而出，讓人產(chǎn)生一種幻覺，似乎這音樂是任憑演奏家手指在琴鍵上自由彈奏的。高音與低音、柔和與響亮、輕快與沉重、憂傷與明朗之間的大量對比和轉(zhuǎn)變以及大膽的轉(zhuǎn)調(diào)，使音樂始終保持著足夠的戲劇性的張力，讓人充分感覺到極強(qiáng)的即興風(fēng)格，直接的情感傾訴，讓人想到浪漫主義的表達(dá)方式，盡管與之所使用的手法不同，但所取得的效果卻如此接近。巴赫賦格曲部分的主題往往短小精練，而這個主題是分外的長，它導(dǎo)致整體結(jié)構(gòu)的擴(kuò)大，而結(jié)構(gòu)的龐大也是與長大的幻想曲部分相適應(yīng)的。賦格結(jié)束以后，全曲出現(xiàn)了富于表情的朗誦調(diào)樂節(jié)，好像是幻想曲的回聲，將整個樂曲有機(jī)地統(tǒng)一在一起。一曲完畢，不得不贊嘆音樂大師不同凡響的音樂作品的偉大，同時為好友熊超能在德國接受到如此正宗的音樂學(xué)習(xí)以及他所取得的巨大進(jìn)步而自豪。在表述巴赫澎湃激情與深沉靜思之余，熊超展露了正統(tǒng)德國鋼琴學(xué)派的演繹觀念與氣度。莫扎特《D大調(diào)回旋曲》KV485瞬時把聽眾帶入另一番心境，里面充滿童年景象的回放，伙伴們的對話，聆聽起來原來可以是如此輕松……隨后出現(xiàn)的作品是鋼琴之王李斯特的泣血音詩《彼特拉克十四行詩》之104號，短短音詩濃縮了主人公的驚世苦情，演奏家的指下卻傾訴著言而未盡之意。當(dāng)代音樂巨匠匈牙利人利蓋蒂的新概念練習(xí)曲《華沙的秋天》，超越普通概念之音響游戲，以精密而極富多維感受的音響鋪陳，塑造出一個特定而不可復(fù)制的歷史畫面。鋼琴家熊超的不凡技藝至此顯露鋒芒，令演出會場頓時遍布肅殺之氣，一曲奏畢，在座小聽眾紛紛相視大呼“好恐怖”！

下半場，門德爾松的e小調(diào)前奏曲與賦格——反普通的浪漫主義情感宣泄的慣性，在一般處理得極度猛烈的賦格發(fā)展過程中，另辟蹊徑呈現(xiàn)出一個贊美詩般的大雅境界，是樂曲詮釋的獨(dú)特視角。演奏會的最重頭曲目自此開始：舒伯特長達(dá)四十分鐘的奏鳴曲D894號，攜著沁人心脾的溫暖曲調(diào)，不疾不徐地娓娓道來……曲中，首先聽到的是德國風(fēng)的歌曲，繼而衍生出舒伯特的歌曲，靈魂的語言。在安靜之夜，這語言或說或唱，間或伴以孤獨(dú)的舞步，隱入敘事曲，又毫無遮掩地袒露脆弱的片刻之幸福。音樂在敘述，時間卻仿佛凝結(jié)了真空，在并非凡塵的空間里，有歌，有舞，有竊竊的私語，有爽朗的笑，這是否舒伯特的不可言傳的秘密呢？終曲是“最后的浪漫主義”集大成者拉赫瑪尼諾夫的鋼琴巨作——第二鋼琴奏鳴曲op.36。這首作品的原始版本的發(fā)展部有一樂段要求演奏者要有非常高超的琴技，這一樂段要求演奏者能對主要音調(diào)和下降音階音型進(jìn)行反復(fù)再現(xiàn)。這段再現(xiàn)樂段之后，返回到第二主題降D大調(diào)，最后，這一樂章在第一主題的下降音階音型中結(jié)束。第二樂章開篇轉(zhuǎn)為輕柔的下降音階，隨后逐漸由D大調(diào)發(fā)展為e小調(diào)《徐緩板》，這一柔和、輕快、活潑的主題。然后進(jìn)入浪漫的G大調(diào)，再現(xiàn)e小調(diào)主題后達(dá)到充滿力度的高潮。接下來，可以察覺出有一個地方是對第一樂章的再現(xiàn)，再現(xiàn)了從第一主題的下降音階音型到柔和的第二主題。這時，樂曲再次回到開篇的非快板，音調(diào)由徐緩板最后部分的E大調(diào)轉(zhuǎn)為C大調(diào)，由此再轉(zhuǎn)為降B大調(diào)進(jìn)入第三樂章非?？斓目彀濉＿@一樂章如前兩個樂章一樣，是1931年的修改版本，刪掉了不少樂段，有些段落則完全重寫過。樂章的開篇主題明顯是一陣急促的下降音階，接著是激烈的和弦。第二主題非常浪漫熱情，這些元素得到充分發(fā)展后，在最后的再現(xiàn)部出現(xiàn)前，第三主題以一陣顯著的和弦開篇，一聽便能聽出來。最后，這首樂曲在有力而自信的降B大調(diào)和弦中結(jié)束。作品雄渾磅礴，蒼勁而凄美，至剛之處堅如巖石，至柔之處吹彈即破，此為聽眾立場所能期待的聽覺沖擊。而演奏時，在無保留的至真之情傾泄之時，仍須保持堅韌理智的制約，是為技巧控制層面之必須。演奏家在經(jīng)歷重重疊疊技巧釋放與音樂情感激勵之下，帶給聽眾一波又一波溢于言表的藝術(shù)體驗，使得這個聆樂之夜的音樂共旅又達(dá)至新的境地……演奏家在第三樂章終于出現(xiàn)技術(shù)性失誤，讓人不禁感慨：凡體肉身畢竟難在仙界過多停留矣！……音樂會結(jié)束了，各類音樂漸次出現(xiàn)，將時間或凝固，或推進(jìn)，直到融合著忽遠(yuǎn)忽近的空間，溶進(jìn)聽眾的心靈……是青年演奏家熊超憑借高超技藝，將它們帶進(jìn)這個夜晚，感謝上帝賜下人類神奇的禮物——音樂；感謝這場音樂會的主角，熊超！