陳 歡 (福建師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院 2012級(jí)師范1班 福建福州 350000 )

格里格鋼琴抒情小品《致春天》的演奏藝術(shù)探析

陳 歡 (福建師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院 2012級(jí)師范1班 福建福州 350000 )

鋼琴抒情小品《致春天》選自由挪威作曲家格里格1884年所作的鋼琴曲集《抒情小品》第三集（op43）的最后一曲，描繪了大地復(fù)蘇、蓬勃生機(jī)的美麗春天。深受廣大學(xué)者喜愛(ài)。筆者通過(guò)“手”“身”“心”等幾個(gè)方面探析鋼琴抒情小品《致春天》的演奏藝術(shù)，希望為人們進(jìn)一步理解和詮釋作品提供一定的幫助。

鋼琴抒情小品《致春天》；演奏藝術(shù)

全曲為再現(xiàn)單三部曲式，A段音樂(lè)形象清新而亮麗，一股春天脈動(dòng)、生機(jī)勃勃的氣息撲鼻而來(lái)。B段音樂(lè)是一個(gè)對(duì)比性的中段，為作品提供動(dòng)力性，似乎是在回顧從寒冬走向春天、從痛苦走向光明的過(guò)程。A’段是再現(xiàn)段，通過(guò)調(diào)性及其和聲的變化展示了冰雪消融、春潮涌動(dòng)的新天地。筆者將從“手”“身”“心”等幾個(gè)方面重點(diǎn)論述鋼琴抒情小品《致春天》的演奏藝術(shù)。作品曲式結(jié)構(gòu)圖如下：

引子 A B A’ 尾聲a b c d a’ b’小節(jié)數(shù) 2 8 12 14 8 8 18 2

一、“手”

任何鋼琴作品，無(wú)論其難易程度如何，手上的技術(shù)要點(diǎn)都必須先解決。這里所論述的“手”主要包括“指”“腕”“臂”。

1.“指”：十指乃演奏鋼琴最直接、最前哨、最敏感的部位。因此，十指的力量、靈敏度、速度，指尖千變?nèi)f化的觸鍵方式和控制能力，是基礎(chǔ)之基礎(chǔ)。在整首作品《致春天》中，手指的支撐和發(fā)力起到“中流砥柱”的作用，特別是對(duì)手指的輕盈、清晰的觸鍵提出了相當(dāng)高的要求。例如第45-70小節(jié)的低音聲部手指跑動(dòng)，雖然總體速度不快，但黑白鍵交替以及大跨度連接為三聲部的低音聲部演奏增加了難度。演奏在讀譜的過(guò)程中要盡量視奏練習(xí)，將音符和手位熟記于心。

2.“腕”：在鋼琴演奏中，手腕是連接指尖與大臂的橋梁，是大臂向指尖輸送力量的必經(jīng)通道。它的作用主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面：支撐和順活。在作品《致春天》中，使用手腕最頻繁的則是第45-70小節(jié)低音聲部的琶音，這些琶音若只用手指的力量彈奏，將會(huì)呆滯死板。只有配合手腕彈奏，才能夠?qū)⒋禾斓撵`動(dòng)表現(xiàn)出來(lái)。其次，從第23小節(jié)開(kāi)始，作品從二聲部擴(kuò)展到三聲部，其中右手要擔(dān)任高音聲部和中音聲部的演奏任務(wù)。因此，中音聲部自然只能用右手的手腕來(lái)幫忙演奏。另外，類似于開(kāi)頭低音聲部的抒情性主題，手腕的使用也是十分普遍的，它有助于旋律的流暢。

3.“臂”：音與音之間的連接，不單單是手指與手指的連接及手腕協(xié)同動(dòng)作下的連接，而應(yīng)當(dāng)是發(fā)自大臂的連接。在作品《致春天》中，需要運(yùn)用手臂演奏的主要有兩種音型：第一是同和弦反復(fù)，這類技術(shù)在作品中隨處可見(jiàn)，同和弦反復(fù)的音型，除了運(yùn)用手指和手腕演奏，更多地需要運(yùn)用大臂“圓周式運(yùn)動(dòng)”彈法。同時(shí)，要有“組”的概念，例如作品開(kāi)頭高聲部中，以五個(gè)和弦為單位，五個(gè)和弦一組，演奏時(shí)每組發(fā)力一次，做到強(qiáng)弱有序并及時(shí)放松大臂；第二種是八度或者八度和弦，例如從第37小節(jié)開(kāi)始，一連串的八度連續(xù)進(jìn)行，強(qiáng)弱有致，此起彼伏。這就要求演奏者進(jìn)行專項(xiàng)的技術(shù)訓(xùn)練：手臂動(dòng)作以“推”為主，采用“重力練習(xí)法”，同時(shí)注意力量的發(fā)出要與緩慢而均勻的深呼吸相結(jié)合。

二、“耳”

音樂(lè)通過(guò)聲音而實(shí)現(xiàn)的全部實(shí)際效果只有通過(guò)耳朵的傾聽(tīng)來(lái)辨別和協(xié)調(diào)。準(zhǔn)確無(wú)誤的觸鍵、紋絲不差的時(shí)值、清晰平衡的聲部、瞬息萬(wàn)變的音色、恰如其分的音量，都需要極端靈敏的聽(tīng)覺(jué)。在演奏和練習(xí)《致春天》時(shí)，一定要用耳朵傾聽(tīng)鋼琴發(fā)出的聲音，結(jié)合自身想象力表現(xiàn)作品審美意境。例如第1-22小節(jié)，旋律線條在左手，這就要求演奏者演奏時(shí)，認(rèn)真聆聽(tīng)低音聲部，有時(shí)候我們往往會(huì)忽略右手的伴奏部分而只注重左手的音量。只有同時(shí)聆聽(tīng)雙手的音色，才能最好地演奏。第23-44小節(jié)，織體是一個(gè)三聲部的層次，這時(shí)耳朵更加“忙不過(guò)來(lái)”，既要聽(tīng)見(jiàn)兩個(gè)外聲部的主題旋律，還要兼顧中間聲部的音色音量。第45-70小節(jié)，仍是三聲部織體，但是要用心傾聽(tīng)的是高音旋律，中低音旋律平穩(wěn)進(jìn)行。值得一提的是第35-36小節(jié)，這里雖然只有兩個(gè)聲部，但其漸強(qiáng)程度不好表現(xiàn)，演奏時(shí)一方面要做漸強(qiáng)，另一方面還要注意重音與非重音的區(qū)別。

三、“心”

鋼琴演奏需要演奏者具有豐富的情感與想象，對(duì)于作品的把握，最重要的是內(nèi)心對(duì)于鋼琴的駕馭能力。在想象力方面，鋼琴抒情小品《致春天》既描繪了“碧玉妝成一樹(shù)高，萬(wàn)條垂下綠絲絳”的春意盎然，也描繪出寒冬盼春的種種復(fù)雜心情和情緒變化。這要求演奏者通過(guò)自己的聯(lián)想，結(jié)合自身的情感和生活經(jīng)歷演繹作品。在情感方面，此曲表面上看寧?kù)o淡泊，而音樂(lè)內(nèi)在卻洶涌著萬(wàn)卷春潮，這就要求演奏者發(fā)自內(nèi)心真實(shí)的熱情來(lái)表現(xiàn)作品。另外，優(yōu)秀的鋼琴演奏不僅需要豐富的想象力和充沛的熱情，還需要一定的控制力，這包括對(duì)手指、肢體語(yǔ)言、身心情緒的控制等。總之，只有將“發(fā)之于心，操之于指，動(dòng)之于身，現(xiàn)之于樂(lè)”運(yùn)用于鋼琴演奏中，才能使得鋼琴音樂(lè)的演繹準(zhǔn)確而充滿魅力。

[1]郭和初．獨(dú)特的春景 無(wú)限的深情——格里格鋼琴抒情小品〈致春天〉的音樂(lè)分析[J]．鋼琴藝術(shù)，2002，11．

[2]郭和初．格里格鋼琴抒情小品〈致春天〉的音樂(lè)分析[J]．華南師范大學(xué)學(xué)報(bào)，2002，12．