張 樂

（黑龍江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院 黑龍江 哈爾濱 150000）

眾所周知，一部戲劇只有呈現(xiàn)在舞臺上，面對觀眾演出的時候，才能稱其為戲劇藝術(shù)。在戲劇藝術(shù)中，當(dāng)然最根本的基礎(chǔ)離不開劇本，正所謂“劇本，劇本，一劇之本”?？墒牵挥袆”具€遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，那只能是戲劇文學(xué)。只有當(dāng)劇本經(jīng)過導(dǎo)演的舞臺處理，讓演員把劇中的人物（即角色）活生生地在觀眾面前刻畫出來，并與觀眾相互交流，引起觀眾共鳴的時候，才算完成了一部戲劇的創(chuàng)作。從這里我們可以看出：“演員個人表演技術(shù)是戲劇藝術(shù)的核心?！保ㄒ铡じ衤逋蟹蛩够Z）

無論古今中外，哪一種藝術(shù)流派都逃不出這一客觀法則。被國外稱之為梅（蘭芳）派的中國戲曲寫意戲劇體系也好，前蘇聯(lián)斯坦尼斯拉夫斯基的寫實(shí)戲劇體系也罷，還是德國的布萊希特的陌生化的戲劇體系，無一例外都是靠演員的表演來完成戲劇藝術(shù)的。由此可見，演員在戲劇藝術(shù)中的作用是多么重要。那么，演員又應(yīng)如何在戲劇藝術(shù)中發(fā)揮重要作用呢？關(guān)鍵是完成角色創(chuàng)造。

要創(chuàng)造出有血有肉的活靈活現(xiàn)的角色（即劇中人物），首先要讀懂吃透劇本，在導(dǎo)演的幫助下對角色進(jìn)行深入的分析，對角色所處的特殊環(huán)境、角色與角色相互間的關(guān)系、角色的性格特點(diǎn)等等有一個準(zhǔn)確的把握，才能開始在舞臺上進(jìn)行二度創(chuàng)作。創(chuàng)作就不是簡單的模仿，不同的演員因其各自的藝術(shù)修養(yǎng)、文化程度、生活經(jīng)歷不同，對角色會有截然不同的認(rèn)知與把握，也就是說，對同一個劇本中的同一個人物，不同的演員會有不同的理解與把握，會有不同的表現(xiàn)方法，究竟孰優(yōu)孰劣，就完全靠演員的功力了。

那么，什么是演員的功力？演員的功力又是從何而來的呢？我想，演員的功力就是塑造角色的功夫和力度，也就是演員精湛的表演技巧，努力達(dá)到演員與角色的合二而一。當(dāng)然，不同的戲劇流派對此會有不同的看法，不過從現(xiàn)實(shí)主義的戲劇角度出發(fā)，這似乎是一條鐵的規(guī)律，勿庸置疑。對演員起碼的要求是要做到“形神兼?zhèn)洹?，“形”即要接近角色的外部特征，包括身高、體態(tài)、相貌、肢體動作等；神強(qiáng)調(diào)內(nèi)在的精神世界（神），即思維、情感、心態(tài)等諸方面與角色相處的環(huán)境、氛圍相一致。一個技巧高超的演員，應(yīng)該也能夠做到“形神兼?zhèn)洹?。從“形”上說，要做到“似”是很難的，因為世界上沒有兩粒相同的砂子，沒有兩片相同的樹葉，更沒有兩個長相相同的人，即使是雙胞胎，經(jīng)過仔細(xì)辨認(rèn)，人們還是能夠把他們區(qū)分開來的。如果是演歷史人物或魔幻人物還好辦些，因為人們都沒見過他們，你把他演成啥樣就是啥樣。若是演現(xiàn)實(shí)中的人物就不太好辦了，特別是一個時期以來出現(xiàn)的“領(lǐng)袖熱”、“英模熱”，毛澤東、周恩來、鄧小平……這些領(lǐng)袖人物雖已辭世多年，但他們的音容笑貌依然縈繞在人們的腦海里，他們的各種照片隨處可見；任長霞、牛玉儒、孔繁森等英模人物的形象在電視上反復(fù)出現(xiàn)，人們早已熟記于心。你要在舞臺上再現(xiàn)他們，即便是那些特型演員自身條件再好，化妝師手段再高，也很難做到完全的“形似”。這時候，追求“神似”就顯得尤為重要了。我們看到過不少扮演毛澤東的演員，有的經(jīng)過化妝，外形上的確很像，但往往是只具備一個空空的外表，眼神里缺乏毛澤東的睿智和深邃，能像唐國強(qiáng)那樣“神似”的就很是難能可貴了，他演的毛澤東得到了大多數(shù)觀眾的認(rèn)可。

要想做到“形神兼?zhèn)洹彪x不開演員的深厚功力。表演功力的深厚，一是靠演員過硬的基本功訓(xùn)練，包括形體訓(xùn)練、塑形訓(xùn)練、發(fā)聲訓(xùn)練以及面部肌肉訓(xùn)練等，有了這些，在創(chuàng)造角色時就能得心應(yīng)手，利用手勢與聲音之間、聲音于字句之間、字句與思想之間、意志與行動之間的有機(jī)協(xié)調(diào)，通過心理力量與形體力量的完美結(jié)合，把角色刻畫得淋漓盡致。一個表演藝術(shù)高超的演員能夠做到：消除身體器官對心理作用的阻力，在內(nèi)心沖動（神）到外部反應(yīng)（形）之間的時間推移中得到自由，從而這種內(nèi)心沖動就已成為外部的反應(yīng)。二是靠演員不斷的藝術(shù)積累和文化修養(yǎng)。藝術(shù)積累來源于藝術(shù)實(shí)踐，文化修養(yǎng)的范疇則十分廣泛，一個優(yōu)秀的演員知識要廣博，即便是名牌戲劇院校表演系的畢業(yè)生，在校期間所學(xué)的知識也是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，還要在演出實(shí)踐中不斷豐富自己。有了這些，你才能在拿到一個劇本之后，對自己所要扮演的角色進(jìn)行深入的分析和理解，才能在表演時有自己獨(dú)特的創(chuàng)造。