莊虹子

摘要：美國的聲樂教學(xué)一直處于世界的先進行列，其主要教學(xué)理念包括寬進嚴出、因材施教，注重學(xué)生藝術(shù)表現(xiàn)和綜合能力的培養(yǎng)，以及運用多種輔助手段來促進教學(xué)等。

關(guān)鍵詞：美國 聲樂教學(xué) 理念

2014年2月-5月，筆者有幸參加了赴美國布里奇波特大學(xué)進行短期交流培訓(xùn)的計劃，以隨堂聽課、交流訪談等方式對這所大學(xué)的音樂系進行了為期三個月的訪問學(xué)習(xí)。期間深刻感受到美國的聲樂教育理念與國內(nèi)具有一定的差異。通過了解、認識、學(xué)習(xí)在國際音樂教育領(lǐng)域有著深刻影響的美國先進聲樂教學(xué)理念，無疑能夠給我們的聲樂教學(xué)帶來有益的啟示。

一、因材施教，寬進嚴出

聲樂教學(xué)因其教學(xué)對象具有極強的個人色彩和不可替代性，所以因材施教是聲樂教學(xué)最重要的原則之一，美國的聲樂教學(xué)也不例外。他們采用的是一對一的聲樂教學(xué)方式，教師根據(jù)每個學(xué)生的聲音條件、發(fā)聲能力、綜合素養(yǎng)來確定教學(xué)模式和教學(xué)進度。教師在頭腦中為學(xué)生設(shè)定一個未來的理想模式，并指導(dǎo)學(xué)生照此方向努力。這種模式是建立在對每一位學(xué)生進行因材施教的基礎(chǔ)上的，這同時也對聲樂教師的教學(xué)理念和教學(xué)能力提出了較高的要求。教師必須具有扎實的專業(yè)素養(yǎng)，敏銳的觀察能力，能夠及時判斷學(xué)生的專業(yè)技術(shù)問題，了解他們的優(yōu)勢和興趣所在，進而有針對性地提出有效的策略幫助學(xué)生改進與提高。在教學(xué)過程中，美國的聲樂教師更多地是采用鼓勵與贊揚的方式來對待學(xué)生的表現(xiàn)。無論學(xué)生的表現(xiàn)如何，教師首先是予以鼓勵，然后再根據(jù)具體問題加以指正。這樣整個課堂氣氛變得非常融洽，教師不再是課堂的主宰者和占有者，而是學(xué)生學(xué)習(xí)的引導(dǎo)者和激發(fā)著。成功的聲樂教師不僅是教學(xué)生學(xué)習(xí)科學(xué)的發(fā)聲方法，更重要的是激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，開發(fā)學(xué)生創(chuàng)造性思維能力，以及良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣和學(xué)習(xí)方法。幫助學(xué)生確立遠大理想和近期目標，最大限度地幫助他們實現(xiàn)。不過， 以學(xué)生為本不是放松對學(xué)生的要求， 相反， 美國聲樂課程的考試制度及其執(zhí)行過程都十分嚴格，他們的評判標準更加注重學(xué)生的綜合水平，評分時決不允許出現(xiàn)人情分的現(xiàn)象，非常公平、客觀、實事求是。

二、加入輔助訓(xùn)練促進聲樂學(xué)習(xí)

聲樂學(xué)習(xí)是一門綜合性較高的科目，不僅僅是聲音的訓(xùn)練，同時對于身體素質(zhì)、語言能力、審美情趣等都有較高的要求。為了提高學(xué)生的綜合素質(zhì)，美國的音樂院系要求學(xué)生除了聲樂課的學(xué)習(xí)以外，還必須學(xué)習(xí)音樂專業(yè)的其他相關(guān)課程。比如樂器、音樂理論、合唱、表演等課程，要求學(xué)生大量閱讀文學(xué)、哲學(xué)、詩歌的書籍，培養(yǎng)學(xué)生的文學(xué)藝術(shù)修養(yǎng)和高尚的審美趣味。同時為了讓學(xué)生有一個健康的身體來保證聲樂學(xué)習(xí)和演唱的體能，教師們還鼓勵學(xué)生進行相關(guān)的體育鍛煉，比如游泳、慢跑、舞蹈等有氧運動作為聲樂學(xué)習(xí)的輔助訓(xùn)練。美國幾乎所有的大學(xué)都具備專業(yè)的體育場館和設(shè)施為學(xué)生服務(wù)。由于美國的大學(xué)都有大量來自世界不同國家的留學(xué)生，所以還經(jīng)常舉辦專家講座、專場音樂會、國際性的交流藝術(shù)節(jié)等方式來開拓學(xué)生的藝術(shù)視野，增強不同聲樂文化之間的交流。比如筆者所學(xué)習(xí)的布里奇波特大學(xué)，每年4月份都會舉行一個大型的國際藝術(shù)節(jié)，來自不同國家的留學(xué)生都要演唱自己民族的歌曲，并穿上自己的民族服裝進行表演，可以說是一場世界聲樂文化的綜合展示，對于廣大的聲樂學(xué)習(xí)者是一次極好的學(xué)習(xí)和提高的盛事。聲樂學(xué)習(xí)是一個綜合素養(yǎng)不斷提高的過程，更重要的是體現(xiàn)人文精神和美的情感。所以聲樂學(xué)習(xí)絕不是孤立的，它應(yīng)當(dāng)是多種文化的綜合體現(xiàn)，這就要求我們的聲樂教育必須與其他學(xué)科密切相關(guān)，好的聲樂教育一定要體現(xiàn)出綜合性的一面。

三、注重學(xué)生藝術(shù)表現(xiàn)和綜合能力的培養(yǎng)

要想成為一名成功的歌唱家，除了高超的發(fā)聲技巧以外，還必須具備完美的藝術(shù)表現(xiàn)能力，同時作為一名職業(yè)歌唱家，還必須具有卓越的社會交流能力。在訓(xùn)練學(xué)生掌握穩(wěn)定的發(fā)聲方法以后，美國的聲樂教師會把下一步的訓(xùn)練重點放在培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)表現(xiàn)和交流溝通能力上。只有幫助學(xué)生成功掌握這兩點，學(xué)生才能開始一種健康、良性、持久的職業(yè)歌唱生涯，才能在競爭激烈的職業(yè)發(fā)展中取得好的成績。聲樂藝術(shù)實踐活動的最終目的是表現(xiàn)人類的生活與情感，作為一名歌唱者，要想使自己的演唱富有打動人心的魅力，首先就必須具備較強的理解作品的能力，同時要善于觀察生活、體味人生，把體會到、經(jīng)歷過的情感、感受投入到所要表現(xiàn)的作品中。一位成功的歌唱家必須具備一定的藝術(shù)想象力，要具備綜合音樂與文學(xué)作品的特質(zhì)，再加上良好的聲樂技巧，才能創(chuàng)作出感人的藝術(shù)表演，才能在競爭激烈的聲樂職場中利于不敗之地。美國的教育歷來重視學(xué)生交流與協(xié)作能力的培養(yǎng)，很多課程的作業(yè)和考試都要求必須分組協(xié)作完成。圖書館和教學(xué)樓都設(shè)有專門供小組討論的教室，課堂上也有很多集體討論的內(nèi)容。相比中國和美國的學(xué)生在課堂上的表現(xiàn)來看，美國學(xué)生的發(fā)言踴躍程度明顯高于中國學(xué)生，和同學(xué)、老師之間的交流也更為大膽和直接。這些都成為他們走進工作崗位后的寶貴財富。

三個月的時間對于深入了解美國的聲樂教育來說是短了一些，以上也只是筆者最直觀和最深刻的感受。其實不僅僅是聲樂教育，美國在其他很多學(xué)科的教育理念都處于世界的先進行列，這與他們更注重學(xué)生個人綜合素養(yǎng)、創(chuàng)新協(xié)作能力的培養(yǎng)有較大關(guān)系。相比來說我們的教學(xué)往往過于刻板和教條，教學(xué)方式更多是填鴨式的，留給學(xué)生反思和判斷的時間很少，久而久之學(xué)生也就失去了獨立思考和舉一反三的能力。其實學(xué)生水平的高低，歸根結(jié)底是教師綜合水平的體現(xiàn)。作為一名聲樂教師，除了具備專業(yè)知識以外，也應(yīng)具備文學(xué)、哲學(xué)、美學(xué)、教育學(xué)、心理學(xué)、社會學(xué)等多方面的知識，要不斷豐富自己的知識體系，并能夠在教學(xué)實踐中靈活運用。同時更要具備一顆愛心，因為教師的職責(zé)是塑造一個擁有健康身體、陽光心態(tài)，在遇到順境或逆境的情況下能夠憑借自身的智慧、努力不斷取得進步的完善的人。希望美國聲樂教育的這些理念和做法，能給我們帶來有益的啟迪！

參考文獻：

[1]石惟正.聲樂學(xué)基礎(chǔ)[M].北京：人民音樂出版社，2002.endprint