按下快門后的一瞬間，毋庸存疑，你已然成為了時間的“戰(zhàn)利品”：是的，你記錄、抓取了你看到的一切，卻也因此將“已過”而帶來的失落放大了百倍。更觸疼了你雖苦苦尋索卻總是如履薄冰的信仰。

好在，時間不僅是停留在理論上冰冷的無機物，你大可任性的出爾反爾，憑著感性盡可能多的肆意雕琢你想要的即時體驗。從這一點來說，張云峰的作品靈魂顯然是一種在被存在疑惑的痛苦折磨后，漫無目的、破碎的自我救贖；無需費力撥開情緒的濃霧，你又能清楚看到一場關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)作中自毀后滿懷希冀的有力重構(gòu)。籍著燃起在相片上的火焰，他毅然決然的驅(qū)逐了那些扭曲的揶揄、和虛妄的茍且；那種跌至絕望谷底后的意外峰會令人暢快淋漓，大呼過癮。更可貴的是，在如此有跡可循的動機脈絡(luò)排布中，藝術(shù)家的創(chuàng)作真誠卻未曾因此減淡一寸，其對攝影的炙灼熱愛也令人為之振奮。

而與藝術(shù)家釋然、灑脫的文字不同，在他的幾張而充滿強烈“未知”暗示的作品中，張云峰其實并沒有放棄對理性的堅守，而是選擇在浩瀚的虛無中與茫茫未知相持、對峙……

（文/王宗亮）

（張云峰創(chuàng)作自述）

照相技術(shù)的發(fā)明無疑是人類總試圖抓住些什么，用來證明我們短暫的存在和長久的虛無特點的佐證。而我們努力想要把那些轉(zhuǎn)瞬即逝的時間留在一張幾乎沒有什么重量的紙上，真是癡人說夢。

我們什么都抓不住，像那些倒掛在樹上的猴子最后的下場一樣。他們往往像是逃逸的罪犯，我們卻永遠都只會在案發(fā)之后狠狠的發(fā)誓。能抓到的只是一些細小的物證，憑著這些，我們就能大聲叫嚷著，我們發(fā)現(xiàn)了嗎？如同驕傲的佛骨舍利，或塑膠十字架一樣。聰明的人都開始改買香火了，藝術(shù)家也是。

這是一個盲目而自大的行為，藝術(shù)家企圖通過在黑白相紙上燃燒的火焰來曝光，時間與它的生命長度相吻合，以為這樣就能得到它的全部，它的形狀，它的相貌，它的溫度。結(jié)果沒有得到任何一張我們曾經(jīng)看到過的火焰模樣的照片?？晌蚁嘈胚@也是它，是它的燃燒，是它的熄滅；是它的炙熱，是它的冰冷；是它的喧嘩，也是它的孤寂。

這些話可能聽上去自相矛盾，但這是事實。接受它才會更清楚的看到我們自己，那些戒不掉的就讓它留著吧。