（北京印刷學(xué)院設(shè)計藝術(shù)學(xué)院 102600）

批評一詞非褒非貶，是一個中性詞。而藝術(shù)批評是對藝術(shù)作品所進(jìn)行的描述、闡釋、評價及理論概括的活動。從某種程度上講，一件成熟的藝術(shù)作品，藝術(shù)批評絕對是不可缺少的，很多時候該作品的延伸意義就是批評中產(chǎn)生。至于大眾甚至藝術(shù)家本人對于該種批評接受或不接受那另當(dāng)別論，所謂仁者見仁智者見智，誰也不能將對某件藝術(shù)作品的批評視為對其的終極釋義而蓋棺定論。這其中有的批評會與藝術(shù)家的初衷恰好對接契合，有的則可能完全背離，但不管是吻合或者背離，都是對這件藝術(shù)品或的延伸和拓展。比如，尹吉男在對徐冰的《鬼打墻》的評論時，提出一個有意思的詞兒“無意義，無聊感”。再比如，曾有一位藝術(shù)評論家在評論趙無極的作品《28.3.71》時大談特談其命名的寓意，甚至提升到中國的禪宗理論，然而一次畫家本人在接受采訪時卻說，我就簡單用我做畫的時間來命名而已?？梢?，藝術(shù)批評不是小學(xué)生校服，沒有所謂的標(biāo)準(zhǔn)化，而重要的是批評的人站在他的角度，把這個“理”給說瓷實(shí)了，引經(jīng)據(jù)典亦可，自立一派亦可，鴻篇大論亦可，短小精悍亦可。

宗白華在《美學(xué)散步》一書中在論述“美”時提到——形式形象（大漠孤煙直，長河落日圓）、組織結(jié)構(gòu)（京城十二衢，飛甍各鱗次）、意境（蛙聲十里出清泉）。吳冠中在繪畫形式美中談到美和漂亮?xí)r認(rèn)為：漂亮源于視覺的舒適，大眾習(xí)以為常的既定認(rèn)知。比如：細(xì)膩、柔和、光挺，質(zhì)地……“美”的范疇?wèi)?yīng)該遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于“漂亮”。而美的產(chǎn)生多半緣于形象結(jié)構(gòu)或色彩組織的藝術(shù)效果。在此基礎(chǔ)上，本人認(rèn)為美的存在空間遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于漂亮和人的主觀既有認(rèn)知。大是美，小亦是美；簡是美，繁亦是美；精瘦是美，肥碩亦是美；華麗是美，質(zhì)樸亦是美；優(yōu)雅是美，粗曠亦是美；高貴有高貴的美，艷俗亦有艷俗的美……所以說，我們只能不斷的去發(fā)現(xiàn)美，我們也只能如同剝洋蔥般地去訓(xùn)練自己發(fā)現(xiàn)美的眼力和心力。

雕塑藝術(shù)是一種立體三維造型藝術(shù)，是用某種方式，某種材料，創(chuàng)造出具有某種空間體量的、可視、可觸、可感的藝術(shù)形象，同時也借此映射一定的社會文化，表達(dá)藝術(shù)家的審美感受和情感。王朝聞在《雕塑美學(xué)》一書中這樣敘述：“雕塑美學(xué)以研究具體內(nèi)容大致是：雕塑藝術(shù)的審美本質(zhì)和審美特征；雕塑藝術(shù)創(chuàng)作與現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)系及其形象塑造過程……”美是廣義的可到了一個具體的范疇在其基礎(chǔ)亦會與該具體范疇的屬性相關(guān)。

對于一件藝術(shù)作品的批評是多角度的，從作者角度、從作品角度、從讀者角度、從綜合角度……藝術(shù)作品的產(chǎn)生本身就是對可能性的探求，的作品亦如此。托尼·克拉格是英國當(dāng)代藝術(shù)界極具影響力的國際雕塑家。接下來將從其作品入手，淺淺談?wù)勥@種可能性。

一、現(xiàn)成品的再創(chuàng)造

托尼早期作品多利用現(xiàn)成品、工業(yè)社會制品，還有那些在當(dāng)代社會環(huán)境中常見的物品和材料制成。這也正如他自己所闡述的：“不同材料，如石、青銅、鐵等的應(yīng)用，被視為技術(shù)發(fā)展的象征。……由于人與土、水、木、石、某些金屬之類的材料有著長久的聯(lián)系，所以它們已經(jīng)引發(fā)了豐富多彩的情感和形象。”同時，他采用諸如堆、疊、摞、拼貼等手法來創(chuàng)作。作品《新石器——牛頓的音調(diào)》他收集了許多塑料碎片進(jìn)行色彩的排列。作品《從北方看英國》，其在墻面上勾畫出大不列顛群島的形狀，卻在畫面的左邊借用自己的形象，以局外人些許生疏地來審視這個國家。作品《警察》就是由形狀不一、大小不等的塑料廢片組成的一個站立者的形象，它的外觀與生活中的警察很相似。這也先我想起徐冰于今日美術(shù)館的作品《鳳凰》，就是利用是建筑工地上的垃圾，像塑料安全帽、屢見不鮮的紅藍(lán)彩條布、鐵鍬、鋼管等等材料組合而成的大鳥——鳳凰。

二、材料運(yùn)用中不可能的可能

他的作品不單單利用現(xiàn)成品、廢棄物、工業(yè)社會制品，而且還利用那些在當(dāng)代社會環(huán)境中常見的物品和材料，包括塑料、陶瓷、石膏、木材、鋼鐵、玻璃、聚氨酯、石頭、銅、橡膠、水泥及新出現(xiàn)的材質(zhì)來進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，將許多看似不可能的材質(zhì)卻使其成為可能。比如其作品《數(shù)碼皮膚》其作品借助數(shù)字“1”和“0”將作品整個表面完全覆蓋，乍看好似用印上花紋的車輪胎做成，但其實(shí)他確實(shí)銅鑄的。還有諸如其他木材、石膏作品。這也讓我想起10年在中國美術(shù)館舉辦的《朱銘人間系列雕塑展》其一件作品將碗口那么粗的鋼筋恁是扭曲成軟條一樣的曲線纏繞著。還有艾未未用陶瓷做成的腳手架作品，在其連接點(diǎn)，利用通常認(rèn)為易碎的陶瓷螺絲螺母連接，弄得好像只有用巨大的扳手才能擰動似的。這些都體現(xiàn)了對“材料”新的潛在的美學(xué)價值可能的挖掘，且當(dāng)代社會學(xué)豐富內(nèi)涵的表現(xiàn)。

三、概念的可能性

在接受“ARTINFO”采訪時，托尼在談到對自己雕塑的理解時說：“有一種觀念認(rèn)為雕塑是靜態(tài)的，或者說是死的，但是我恰恰有相反的感覺。我不是一個宗教信徒，而是一個絕對的唯物主義者，當(dāng)我在創(chuàng)作的時候，我總是期望能夠賦予雕塑材質(zhì)一種動態(tài)，促其運(yùn)動并且生長……”其作品《有孔蟲類》《哈姆雷特》正是利用材料創(chuàng)造出一種全新的有機(jī)形態(tài)。這也使我想起隋建國的作品《運(yùn)動與張力》他向既定概念——雕塑就是靜止的三維造型藝術(shù)提出了強(qiáng)有力的質(zhì)疑。體型巨大的生銹大圓球在美術(shù)館內(nèi)來回的轉(zhuǎn)動，同時還伴隨著轟鳴聲，置身其中你才能真正感受到所謂的震撼。

[1]宗白華.《美學(xué)散步》.上海人民出版社，2010.4.

[2]王朝聞.《雕塑美學(xué)》.生活·讀書·新知 三聯(lián)書店，2012.2.

[3]尹吉男.《獨(dú)自叩門》.生活·讀書·新知 三聯(lián)書店，2005.3.

[4]吳冠中.《吳冠中散文精選》.人民文學(xué)出版社，2010.12.

[5]熊秉明.《熊秉明美術(shù)隨筆》.人民文學(xué)出版社，2008.1.