魏 婕 （西北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院 730070）

關(guān)于“臺灣藝術(shù)”
——兩岸當(dāng)代藝術(shù)交流

魏 婕 （西北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院 730070）

近年來，大陸與臺灣的實(shí)質(zhì)性交流越來越頻繁與開放，使海峽兩岸的當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展在媒材、主題與創(chuàng)作思維上體現(xiàn)出更多的交錯(cuò)與重疊；那么這樣的交互性發(fā)展對兩岸自身的藝術(shù)而言，產(chǎn)生了多元性的觀點(diǎn)與交互視角，開啟了兩岸在藝術(shù)領(lǐng)域中交流對話的通道，形成當(dāng)今兩岸當(dāng)代藝術(shù)一番生氣蓬勃的氣象。

臺灣藝術(shù)；當(dāng)代藝術(shù)；兩岸交流

全球化環(huán)境與經(jīng)濟(jì)局勢的轉(zhuǎn)變是海峽兩岸需要共同面對的問題。在這個(gè)背景下兩岸藝術(shù)不斷受到各種新文化的沖擊，一致呈現(xiàn)出多元形式的創(chuàng)作能量，進(jìn)而激發(fā)、滋養(yǎng)了兩岸當(dāng)代復(fù)雜而多變的藝術(shù)發(fā)展空間。藝術(shù)家不斷尋求著創(chuàng)作上的突破與創(chuàng)新，其創(chuàng)作內(nèi)涵大致可劃分為對當(dāng)下與未來的判定、對生活環(huán)境與社會文化的體會以及對藝術(shù)本質(zhì)的創(chuàng)新性思考。

毋庸置疑，臺灣藝術(shù)的發(fā)展?fàn)顩r是值得關(guān)注的。早在七十年代臺灣藝術(shù)開始于西方現(xiàn)代藝術(shù)同步，臺灣藝術(shù)具有較完備的運(yùn)作機(jī)制和畫廊系統(tǒng)。在中國現(xiàn)代藝術(shù)史中臺灣是至關(guān)重要的，大陸的藝術(shù)在八九十年代大多是臺灣畫商推動的。從五十年代起臺灣藝術(shù)就一定程度的繼承了早年的現(xiàn)代主義，到七十年代后半期才和大陸的現(xiàn)代主義形成一個(gè)整體性景觀。在大陸推行社會主義現(xiàn)實(shí)主義的同時(shí)，臺灣國民黨同樣將現(xiàn)代藝術(shù)視為異端。雖然臺灣的文化機(jī)構(gòu)對發(fā)生在當(dāng)?shù)氐男碌乃囆g(shù)形式采取了盡可能的控制，但是“東方畫會”“五月畫會”等一大批藝術(shù)家的帶動，臺灣藝術(shù)直接接過了早期的印象主義和野獸主義、未來主義及立體主義。就時(shí)間與藝術(shù)實(shí)際發(fā)展軌跡而言臺灣藝術(shù)家保持了西方藝術(shù)運(yùn)動到現(xiàn)代藝術(shù)直至當(dāng)代藝術(shù)的連續(xù)性。而這種歷史延續(xù)，即藝術(shù)家一代代的傳承就產(chǎn)生了對外界的輻射。在此次展覽中臺灣的藝術(shù)作品給人留下了深刻的印象。

臺灣藝術(shù)家彭弘智在持續(xù)了15分鐘的《論語選》錄像系列中，他的狗便成了藝術(shù)創(chuàng)作主題。在畫面中，這只狗填寫出了鳥之將死，其鳴也哀；人之將死，其言也善。藝術(shù)家先寫出文字，再將狗糧涂抹在這些文字上，然后讓狗吃掉。然后利用影像藝術(shù)中倒轉(zhuǎn)的手法功，使影片呈現(xiàn)出是狗寫出了這些文字，那么狗的角色便由本能性的生物轉(zhuǎn)化成了藝術(shù)家。并因此又引申出了另一個(gè)“倒轉(zhuǎn)”概念：狗的英文翻譯“DOG”反轉(zhuǎn)過來，就是神“GOD”了。因此“狗”在此斡旋于讀者與經(jīng)文之間，消解了對我們早已習(xí)慣的思維模式，所以這件作品也反應(yīng)出我們以往疏于考慮的問題—誰是真正在背后撰寫這些經(jīng)文的作者？而訴求的對象又是誰？神奇的是，出于狗嘴的文字，卻彷佛更人性化了。 生于臺灣臺北市的郭維國以超現(xiàn)實(shí)畫風(fēng)著稱，在作品《鯉魚知道我的心》中類似他自己的一個(gè)裸體男子神情詭異的抱著一條碩大的鯉魚被紫色陰霾的天空覆蓋著。整張畫充滿著超現(xiàn)實(shí)意味，給人一種夸張、怪誕的感覺。他利用象征、隱喻、暗示的手法表現(xiàn)了一種潛意識的夢境。畫中裸露的形象以自我的姿態(tài)、表情，裝扮的對象所建構(gòu)出來的是一種戲謔、曖昧、無奈、自我嘲諷的意象，展現(xiàn)了某種不為人知的記憶與欲望。把人們帶入深深地沉思當(dāng)中。臺灣青年藝術(shù)家王雅慧，以裝置藝術(shù)聞名，此次展覽了她的影像和攝影作品，攝影作品《當(dāng)我看著月亮》的題目指明了攝影的內(nèi)容，作者靜靜的守望著月亮。她總是著迷于一些日常生活的對象是如何在故事里被轉(zhuǎn)化的，然后富裕日常對象以新的意義。而這些新的意義似乎又是我們每日所不斷思索的問題。王雅慧試圖在這兩個(gè)世界中找到流通點(diǎn)，從而發(fā)現(xiàn)事物之間新的關(guān)系，并使觀者看到她的畫面時(shí)也能從中找到自己的故事。展覽還展示了藝術(shù)家許唐偉的《穿越空間》系列，張耿豪、張耿華的青銅烤漆作品等臺灣藝術(shù)家的作品。他們的作品分別代表了臺灣藝術(shù)發(fā)展的各類最新動向，勢必會給上海藝術(shù)帶來新鮮的藝術(shù)元素。

繼2009年“講?述”及2011年“復(fù)感?動觀”后，臺灣美術(shù)館與中國美術(shù)館多次合作，近期舉辦的“交互視象—2013海峽兩岸當(dāng)代藝術(shù)展”，展覽邀請?jiān)谡褂[主題傾向上特別具有創(chuàng)意的兩岸藝術(shù)家參展，旨在展現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)所發(fā)生的真正變化，同時(shí)希望通過臺灣當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展推動內(nèi)地藝術(shù)的當(dāng)代轉(zhuǎn)型和推進(jìn)兩岸關(guān)系的發(fā)展。兩岸藝術(shù)展在兩岸各自的藝術(shù)成就上做了個(gè)加法，在原有的藝術(shù)創(chuàng)作中加入更多的藝術(shù)多元化色彩，有望在不斷地促進(jìn)融合過程中使兩岸的藝術(shù)更富生命力。

[1]展示臺灣當(dāng)代美術(shù)發(fā)展推進(jìn)兩岸文化藝術(shù)交流J209.2.文化月刊，Culture Monthly，1999（11）.

[2]海峽兩岸當(dāng)代藝術(shù)的互動與共鳴 J120.9.中國美術(shù)館， National Art Museum of China Journal，2013（10）.