任 偉 (黔南民族師范學(xué)院美術(shù)系 558000)
國內(nèi)美術(shù)學(xué)專業(yè)教育模式主要參考20世紀(jì)初期早期留學(xué)法國、日本的藝術(shù)家傳授回來的教學(xué)模式?!爸钡角迥┟癯?,官方派遣第一批留學(xué)生赴日本、歐洲、美國考察,才開始了美術(shù)教育思想的更新,建立了高等美術(shù)教育觀念?!?后來徐悲鴻先生的現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)和蘇聯(lián)現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)對中國美術(shù)教育也有很重要的影響?;A(chǔ)課程安排一般是《素描靜物》《素描人物》《素描人體》,《色彩靜物》《色彩風(fēng)景》《色彩人物》《色彩人體》等,在素描造型方面所用的繪畫工具一般為鉛筆、碳條等塑造性強(qiáng)的硬筆。素描課主要還是全因素,即使不是全因素素描也是非常注重造型能力訓(xùn)練的,一遍一遍反復(fù)地畫靜物、人物、速寫等等,枯燥、乏味,這也導(dǎo)致了一個(gè)畫室的學(xué)生追求的目標(biāo)相同,畫出的畫幾乎一樣,有的同學(xué)對枯燥的基礎(chǔ)課有抵觸情緒,上課精力不集中,被動(dòng)地完成作業(yè),積極性不高,長時(shí)間按照一個(gè)模式教學(xué),上課老師也會(huì)有倦怠心理。色彩基礎(chǔ)課同樣主要也是寫生訓(xùn)練,在色彩的運(yùn)用上主要遵循表達(dá)“型”來完成,還是停留在一筆顏色上去是不是表達(dá)好這一筆所在的型的狀態(tài),而并沒有深入的研究色彩的獨(dú)立性、色彩本身存在的意義、色彩的輕重、色彩面積、不同的顏色并置在一起傳達(dá)出來的不同感受等方面的訓(xùn)練??傮w上來講我國美術(shù)學(xué)專業(yè)的基礎(chǔ)課主要是重視美術(shù)技能的訓(xùn)練,不太重視對學(xué)生的審美能力、獨(dú)立思維方式和學(xué)習(xí)興趣的培養(yǎng)。中國的藝術(shù)家大多都是在自己有很高的技術(shù)能力的情況下追求變化,尋找個(gè)人風(fēng)格。而這個(gè)時(shí)候技術(shù)往往成為了藝術(shù)家的束縛,扎實(shí)的造型能力成為了他們的樊籬,不敢逃脫自己的優(yōu)勢,不敢扔掉自己的技術(shù),只能在保留自己優(yōu)勢的情況下尋找變化,所以才有了 “中國式”繪畫的產(chǎn)生。這說明中國的藝術(shù)家繪畫模式單一,縱然每個(gè)人都有自己的藝術(shù)風(fēng)格但是因?yàn)閺氖贾两K的學(xué)習(xí)方式是相同的,導(dǎo)致總體的繪畫面貌相似,總體的藝術(shù)追求也相似,他們始終沒有逃離技術(shù),沒有逃離造型的束縛,色彩是造型的附屬品沒有生命力。綜上所述,我認(rèn)為國內(nèi)基礎(chǔ)課的優(yōu)勢是繪畫技術(shù)好,造型能力強(qiáng);劣勢是畫出的畫“千人一面”、比較雷同、創(chuàng)新能力弱。
紐約大學(xué)藝術(shù)系教授羅伯特.考派利斯寫了一本關(guān)于美國現(xiàn)代素描課如何教學(xué)的書,書名為《美國現(xiàn)代素描教程——表現(xiàn)素描與創(chuàng)作》。這本書里有大量針對學(xué)生課堂作業(yè)做出的分析,這說明書中的每一課題都是被教學(xué)實(shí)踐過的。如書中要求學(xué)生從描繪事物的外輪廓線開始學(xué)習(xí)繪畫,他認(rèn)為“輪廓素描是通過‘觸’學(xué)習(xí)‘觀察’結(jié)果?!?而且要求盲畫,只盯著被畫的事物運(yùn)筆,目的是為了追求鉛筆像手一樣撫摸事物的感覺。從輪廓線入手學(xué)畫畫,更主要的原因是即使是不會(huì)畫畫的學(xué)生經(jīng)過短期的訓(xùn)練也是可以完成,這樣有助于培養(yǎng)學(xué)生對繪畫的自信心。作者有講“畫輪廓素描需全神貫注、專心致致,即便沒有老師指點(diǎn)的初學(xué)者也能小有成就,從此增強(qiáng)對自己的繪畫能力的信心?!?作者的目的很明確,從簡入手,培養(yǎng)學(xué)生對畫畫的興趣,培養(yǎng)學(xué)生的自信心,我認(rèn)為對美術(shù)生自信心的培養(yǎng)是教學(xué)中最重要的事情,他們熱愛繪畫,才能持久的堅(jiān)持繪畫,覺得畫畫是有樂趣的,如果認(rèn)為繪畫是艱苦的工作那將很難堅(jiān)持下來。通過本書還可以知道作者嘗試讓學(xué)生把自己想想成螞蟻的視角來觀察事物、運(yùn)用故意夸張的手法、違反常理從人物的腳部開始作畫、模特每三十秒換一種姿勢、研究畫面的黑白灰布局、運(yùn)用移情等手段訓(xùn)練學(xué)生和培養(yǎng)學(xué)生的觀察方法。作者還提到建議學(xué)生用濕畫紙、用紙巾蘸顏色、用樹枝蘸墨等各種材料嘗試作畫,啟發(fā)學(xué)生尋找繪畫中的各種可能性、獨(dú)創(chuàng)性。而我國的基礎(chǔ)課在這方面做得相對弱一些,一般老師只是灌輸如何畫畫,教授技法,并不是教學(xué)生觀察方法、培養(yǎng)學(xué)生的自信心和開發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新能力。
在我上學(xué)的時(shí)候很慶幸的接受過一位法國老師短暫的訓(xùn)練,他在法國高校里也在任教,本身是一位畫家,名叫方索。他上課并沒有擺靜物,而是給我們放了一段音樂,讓我們根據(jù)自己對這段音樂的理解完成一幅作品,材料、技法、顏色隨意。當(dāng)時(shí)全班同學(xué)幾乎都不知所措,因?yàn)橐恢痹诮邮茉煨陀?xùn)練,不知道不畫現(xiàn)實(shí)的物象該如何完成作品,腦子一片空白。之后的上課內(nèi)容同樣與造型無關(guān),在袋子里抽出老師事先準(zhǔn)備好的形容詞來作畫,即使是風(fēng)景寫生課也是要求表達(dá)出兩個(gè)以上詞語的意境等等一系列的訓(xùn)練。據(jù)我觀察學(xué)生從一開始的不知所措到后來的熱情高漲,學(xué)生不停的和老師交流,老師也是逐個(gè)引導(dǎo)、啟發(fā)。這樣上課有助于老師掌握學(xué)生的個(gè)人特點(diǎn),揚(yáng)長避短,訓(xùn)練學(xué)生的抽象思維能力、個(gè)人的觀察能力、情感釋放能力,也有助于老師與學(xué)生之間的交流,提高學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情。以上兩位老師在上課的過程中均沒有提到光源、體積感、比例、空間等等我們在課堂上經(jīng)常聽到的專業(yè)術(shù)語,不提并不等于不重視,只是他們把這些內(nèi)容轉(zhuǎn)化成可以獨(dú)立發(fā)展的小課題來研究。如空間,羅伯特.考派利斯有講“……你可以加深向后推移部位的色調(diào),把形體向后推進(jìn)空間?!?他所講的是控制畫面中的黑白灰的節(jié)奏、分布,而產(chǎn)生的視覺空間,他曾反復(fù)提到讓學(xué)生注意處理主體與背景的空間效果也就是他稱為的正負(fù)空間,我們在教學(xué)中所說的空間是模仿真實(shí)存在的空間二者有很大區(qū)別。
曾經(jīng)觀看過一個(gè)澳大利亞藝術(shù)學(xué)院學(xué)生作品展,并聽了他們院長做的講座。這個(gè)講座最讓我羨慕的是他們的學(xué)生有一個(gè)大的實(shí)驗(yàn)室,里面的材料隨著市場的更新速度更新,機(jī)械設(shè)備也很完備,在這個(gè)實(shí)驗(yàn)室里學(xué)生可以隨意運(yùn)用只要表達(dá)了你想要的效果就可以。觀看了這次展覽我有一個(gè)深刻的體會(huì),他們學(xué)生的作品生動(dòng)、創(chuàng)新性強(qiáng)、畫面整體的色調(diào)和氛圍把握比較好,但是不夠深刻,久看缺少重量感和可以細(xì)細(xì)品味的味道,這說明他們在教學(xué)中過分的追求了形式感和創(chuàng)新性,缺少基本功上扎實(shí)的訓(xùn)練。
綜上對國內(nèi)和國外的美術(shù)基礎(chǔ)課的教學(xué)狀態(tài)和學(xué)生作品反映出的情況分析,我認(rèn)為我國的基礎(chǔ)課教學(xué)有它的優(yōu)勢但也有很大的弊端,我們應(yīng)該改良,揚(yáng)長補(bǔ)短。我們的優(yōu)勢是學(xué)生刻苦、造型能力強(qiáng)、畫面扎實(shí)有力量;我們的劣勢是學(xué)生創(chuàng)新能力、控制畫面的完整度、情感的表達(dá)、自我的繪畫風(fēng)格的形成能力弱。根據(jù)教學(xué)中的經(jīng)驗(yàn)來講,我認(rèn)為在現(xiàn)有基礎(chǔ)課課程的安排上應(yīng)該加入《設(shè)計(jì)素描》和《設(shè)計(jì)色彩》兩門課程相關(guān)內(nèi)容,課程時(shí)間各占一半。現(xiàn)在大部分院校以上兩門課都是針對設(shè)計(jì)專業(yè)學(xué)生開設(shè),個(gè)人認(rèn)為這兩門課非常適合繪畫專業(yè)的學(xué)生學(xué)習(xí),原因有以下兩點(diǎn):首先,“開發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造潛能,引導(dǎo)學(xué)生思維創(chuàng)新,成為現(xiàn)代素描教學(xué)改革的目標(biāo)?!?這兩門課程都在很大程度上訓(xùn)練了學(xué)生的抽象思維、拓寬了學(xué)生的觀察的方式,同時(shí)帶來了學(xué)生的各具特色的畫面增加了創(chuàng)新能力。如教材中要求學(xué)生對實(shí)物進(jìn)行重構(gòu)和形狀聯(lián)想,微觀的觀察一個(gè)事物尋找其中的變化和節(jié)奏,同一顏色不同面積給人的不同心理反應(yīng),如何把握顏色統(tǒng)一和矛盾的特殊性使畫面色調(diào)統(tǒng)一又生動(dòng),色彩肌理與情感的關(guān)系等等都是不同于以前的素描、色彩寫生訓(xùn)練方法,這些均會(huì)給學(xué)生帶來更多的發(fā)揮空間,更能激發(fā)他們的潛能。其次,這兩門課程都有充分的理論基礎(chǔ),在教學(xué)實(shí)踐中達(dá)到成熟,有章有節(jié),有具體的訓(xùn)練方式,教師也可以針對學(xué)生的不同情況自由的分配上課內(nèi)容,通過對設(shè)計(jì)生的教學(xué)的順利進(jìn)行,我認(rèn)為這兩門課是比較容易適應(yīng)國內(nèi)美術(shù)學(xué)專業(yè)的學(xué)生。西方極為自由的實(shí)驗(yàn)性教學(xué)方式對于在上大學(xué)之前都經(jīng)過考前強(qiáng)化訓(xùn)練,有一點(diǎn)美術(shù)技能但思維方式單一的國內(nèi)美術(shù)生來說是不容易進(jìn)行的,教師因?yàn)橐彩窃趪鴥?nèi)的美術(shù)體系中成長出來的,所以也不容易抓到教學(xué)方法。相比較而言設(shè)計(jì)素描和設(shè)計(jì)色彩課程的教學(xué)就相對有保障。
美術(shù)史是不斷向前發(fā)展的,所以我國的美術(shù)教育也要緊跟步伐,一百多年幾乎沒太大變化的美術(shù)基礎(chǔ)課程急需改良以適應(yīng)世界美術(shù)的前進(jìn)方向。
注釋:
1.吳培秀.《高等美術(shù)教育的改革之路——論中國近現(xiàn)代美術(shù)教育模式對當(dāng)代美術(shù)教育的影響》.來源于開化新聞網(wǎng).
2.羅伯特.考派利斯.《美國現(xiàn)代素描教程——表現(xiàn)素描與創(chuàng)作》 吉林美術(shù)出版社,1998.P21.
3.羅伯特.考派利斯.《美國現(xiàn)代素描教程——表現(xiàn)素描與創(chuàng)作》 吉林美術(shù)出版社,1998.P21.
4.羅伯特.考派利斯.《美國現(xiàn)代素描教程——表現(xiàn)素描與創(chuàng)作》 吉林美術(shù)出版社,1998.P87.
5.董仲恂.《設(shè)計(jì)素描》.中國青年出版社,2007.P8.