（泰山學(xué)院美術(shù)學(xué)院 271021）

中國人物畫追求意象造型觀，需要對客觀形象進(jìn)行提煉、取舍、夸張和變形?？鋸堊冃问钱嫾以诔浞至私馊宋锏男蜗蠛捅举|(zhì)特征后，加強(qiáng)其最能表現(xiàn)神采的地方來突出強(qiáng)調(diào)，從而提高整幅作品的獨(dú)特性、趣味性和生命力。

一、傳統(tǒng)中國人物畫造型中的夸張變形

夸張變形，是一種用來修飾美化藝術(shù)形象的繪畫表現(xiàn)手法。西方現(xiàn)代繪畫中的變形與中國畫的夸張有很大區(qū)別。西方的變形把客觀物象分解、揉碎，重建為新的形式，追求的是純粹視覺形式的游戲。而中國畫對形象特點(diǎn)加以合理的取舍夸張，為了使形象更加抒情傳神，符合畫家的理想和美的規(guī)律。傳統(tǒng)國畫大師顧愷之的“以形寫神，形神兼?zhèn)洹?、蘇東坡的“不求形似”、齊白石的“不似之似”以及徐悲鴻的“惟妙惟肖”論，都是在中國傳統(tǒng)造型意識基礎(chǔ)上進(jìn)行夸張變形的很好詮釋。

中國傳統(tǒng)人物畫的表現(xiàn)形式符合中華民族的審美要求，風(fēng)格獨(dú)特而鮮明，其夸張變形的程式性主要表現(xiàn)在以下幾方面：

（一）根據(jù)時代風(fēng)尚進(jìn)行夸張變形

在中國傳統(tǒng)藝術(shù)的長河中，不同時代的藝術(shù)作品有不同的造型審美特色。以仕女畫為例：魏晉南北朝描繪的主要是詩、賦等文學(xué)作品和民間傳說中的賢婦和仙女等，畫中可見典型瘦骨清像、氣度高古的風(fēng)姿。唐代畫家描繪仕女臉型圓潤飽滿、體態(tài)豐腴健壯、氣質(zhì)雍容高貴，展現(xiàn)出大唐盛世下皇家女性的華貴之美。清代畫中女子皆有修頸、削肩、柳腰之體貌，細(xì)眉、鳳眼、櫻唇之容顏，展現(xiàn)了多愁善感的小家碧玉韻致。

（二）根據(jù)人物身份進(jìn)行夸張變形

傳統(tǒng)中國人物畫對于不同身份的人物形象有程式化的造型方式。例如眼睛，古代畫家多把武士的眼珠縮小，達(dá)到橫眉怒目的威嚴(yán)感；而畫仕女則多數(shù)眼睛細(xì)長上挑，低眉垂目或者淡淡的平視，突出了女性的婉約和含蓄。中國傳統(tǒng)審美也有“將無項(xiàng)，女無肩”之說。繪畫中把武士的頭部變小，脖子減短，能夠突出魁梧堅實(shí)的臂膀和威武雄渾的精神；而表現(xiàn)年輕女性時，多會將肩膀削窄，以此來表現(xiàn)一種婀娜多姿、弱不禁風(fēng)的面貌。

（三）根據(jù)善惡褒貶進(jìn)行夸張變形

美與丑是現(xiàn)實(shí)中兩個相對應(yīng)的側(cè)面。藝術(shù)家要真實(shí)地表現(xiàn)事物本質(zhì)的美與丑，必然主觀定向地進(jìn)行夸張變形。追求真善美，厭棄假惡丑是人的本性和道德的原則。傳統(tǒng)中國畫藝術(shù)是建立在倫理道德基礎(chǔ)上的，就必須積極向上、伸張正義、抵制消極悲觀情緒、反對邪惡和戰(zhàn)爭，充分發(fā)揮成教化、助人倫的社會功能。

二、當(dāng)代中國人物畫造型中的夸張變形

（一）夸張變形在當(dāng)代中國人物畫造型中的意義和作用

當(dāng)代中國畫的“夸張變形”是保留了傳統(tǒng)中國畫的藝術(shù)本質(zhì)和民族審美，加入現(xiàn)代的藝術(shù)語言和形式，追求更高藝術(shù)性的一種藝術(shù)手法。當(dāng)代現(xiàn)實(shí)主義中國畫家不能滿足于以甜俗為美，對生活照抄照搬和再現(xiàn)自然。要使藝術(shù)高于生活，必須運(yùn)用一定程度的夸張變形來改變自然形象，成為表達(dá)思想感情的藝術(shù)語言。

所以，在寫實(shí)的基礎(chǔ)上，我們也要根據(jù)自己的美學(xué)觀點(diǎn)、審美需要對非寫實(shí)性的造型趣味進(jìn)行有目的的追求。畫家要從形象本身基礎(chǔ)上去挖掘其特色，在固有的形態(tài)成立的基礎(chǔ)上賦予其個人魅力，從而達(dá)到形神兼?zhèn)?，并體現(xiàn)出畫家對作品的感知和態(tài)度。在具體的創(chuàng)作實(shí)踐中，可以根據(jù)對象性別、身份、年齡、性格等特點(diǎn)來構(gòu)思夸張變形的趣味。如畫少女可多用S形曲線追求修長柔美之情；畫農(nóng)夫可用枯澀老辣的線塑造憨厚笨拙之態(tài)；畫青年可傳其，加長腿部，強(qiáng)調(diào)肩寬，表現(xiàn)瀟灑挺拔之姿；畫身世坎坷的老者可多用折而繁復(fù)之線，畫消瘦而蒼涼之味。外在表現(xiàn)形式因人物內(nèi)在精神的支持而變得充實(shí)、豐滿而貼切。

（二）當(dāng)代中國人物畫造型中夸張變形的基本規(guī)律

當(dāng)代中國人物畫經(jīng)過近二十年來的實(shí)踐探索，正由傳統(tǒng)的古典意識同西方現(xiàn)代理念相結(jié)合，呈現(xiàn)出多元共生的全新的藝術(shù)語言和精神風(fēng)貌。對于夸張變形的基本規(guī)律，我總結(jié)為以下幾個方面：

1.團(tuán)塊化造型。團(tuán)塊造型能很好地表現(xiàn)對象的體積感、重量感和生命力，代表畫家有馬約爾、周思聰?shù)?。他們用弧形線條刻畫人體的彈性和膨脹感，用肥碩夸張的軀體表現(xiàn)渾厚飽滿的造型。團(tuán)塊化造型是作者寬宏大度、滿足自信的人生態(tài)度的象征，也給觀者以和睦和美滿的感受。

2.瘦骨化造型。“瘦骨化”的造型追求在有限的體積中塑造一種鋼筋鐵骨般的力量和剛強(qiáng)。如席勒筆下的人物強(qiáng)調(diào)形象清晰的外輪廓，用方折的線條表現(xiàn)形體肌肉的起伏，產(chǎn)生一種瘦長嶙峋的造型。中國古代文人也常用瘦骨化造型的枯木竹石來表達(dá)一種清貧高潔、不屈不撓的人格。

3.奇絕化造型。圓形、正方形等完整的形狀給人以穩(wěn)定、飽滿、完美之感，但也會因太完美而缺少變化。奇絕化造型采用方折凹陷的線條塑造外輪廓奇突棱角的形狀，來增加視覺的刺激感；采用傾斜頭重腳輕等方法增強(qiáng)形式的奇險和不穩(wěn)定感，再通過一些點(diǎn)綴題款等手段達(dá)到新的平衡，即“造險而制險”的手段。

4.殘缺化造型。藝術(shù)作品為追求造型中理想的形式感，必要時可以犧牲對象的客觀真實(shí)性。在當(dāng)代繪畫中經(jīng)常為了突出最生動感人的部分而舍棄一部分來追求平面的藝術(shù)形式，既突出了人物的特色，又擁有了獨(dú)特的藝術(shù)特征，大大的增強(qiáng)了畫作的辨識度。

作為當(dāng)代的中國畫家，要遵循藝術(shù)規(guī)律，著力挖掘生活中的獨(dú)特感人的細(xì)節(jié)和瞬間，并作加工處理和藝術(shù)錘煉以增強(qiáng)其典型性，將我們對生活、對藝術(shù)的想象和感悟表現(xiàn)出來，才能創(chuàng)作出有鮮明時代特色、和諧統(tǒng)一、感人至深的藝術(shù)作品。

參考文獻(xiàn)：

[1]畢繼民.傳統(tǒng)文化與中國人物畫.中國文史出版社，2006.

[2]王大根.人物速寫技法.上海書店出版社，1996.