姜佳 吳琴

摘 要：葫蘆畫是我國(guó)民間傳統(tǒng)藝術(shù)的特色之一，是一種將葫蘆的特異器形的美與繪畫藝術(shù)相結(jié)合的藝術(shù)。葫蘆畫的發(fā)展與傳承方式多樣，不應(yīng)受到原有的尺寸、樣式以及實(shí)用性、食用性等框架的約束，可以在展示葫蘆特異器形的美的基礎(chǔ)上以獨(dú)具特色的葫蘆形的畫幅形式來(lái)作畫，也可以將中西方繪畫藝術(shù)中 “線” 的藝術(shù)精髓融入葫蘆畫中，對(duì)葫蘆的特異器形與材質(zhì)的“線”造型賦予新的時(shí)代意義。以多種方式豐富葫蘆畫的創(chuàng)新表現(xiàn)形式，是創(chuàng)作者們?cè)诂F(xiàn)當(dāng)代的文化背景下對(duì)葫蘆畫的繼承與發(fā)展，

關(guān)鍵詞：葫蘆畫;器形;幅式;“線”

葫蘆是一種兼具藝術(shù)性及實(shí)用性的特殊藝術(shù)品。從藝術(shù)角度來(lái)說(shuō)，葫蘆的造型獨(dú)特、優(yōu)美，再加上其音與“福祿”相諧，深受中國(guó)老百姓的喜愛；從實(shí)用角度來(lái)看，葫蘆可以作為“盛具”被廣泛應(yīng)用到生活中去，也具有藥用及食用價(jià)值，因此葫蘆已融入普通老百姓的生活。從物質(zhì)到精神，葫蘆都吸引著自古以來(lái)的藝術(shù)家對(duì)它的藝術(shù)價(jià)值進(jìn)行深入挖掘，以葫蘆為材或形制作的葫蘆畫藝術(shù)品借著其優(yōu)美的形態(tài)或其特殊的質(zhì)地和華夏文化賦予它的吉祥文化內(nèi)涵使其成為代表我國(guó)民間傳統(tǒng)藝術(shù)的特色之一。傳統(tǒng)葫蘆畫的表現(xiàn)形式除了在葫蘆上進(jìn)行烙畫、雕刻、漆藝、彩繪、針刻等，也有直接以葫蘆入畫的，題材多以民俗故事或吉祥物為題材。以傳統(tǒng)表現(xiàn)技法、繪畫材料來(lái)繪制，因此給葫蘆畫蒙上了古色古香的藝術(shù)氛圍。但隨著時(shí)代的發(fā)展，藝術(shù)潮流、創(chuàng)作群體、創(chuàng)作思維、表現(xiàn)形式、繪畫材料的豐富與變化，時(shí)至今日，越來(lái)越多的人對(duì)葫蘆的特異器形與材質(zhì)產(chǎn)生藝術(shù)創(chuàng)作的興趣。有直接在葫蘆上繪畫，也有直接以葫蘆為表現(xiàn)題材的藝術(shù)作品。他們中有些是工匠，有些是藝術(shù)家、藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生、藝術(shù)愛好者等等。這些葫蘆畫藝術(shù)參與者的創(chuàng)作實(shí)踐都在促使葫蘆畫藝術(shù)的豐富與創(chuàng)新，于是有些人在形式上以葫蘆的特異器形為新的畫幅形式展開創(chuàng)新式藝術(shù)創(chuàng)作，也有一些人在現(xiàn)有文化藝術(shù)背景下對(duì)葫蘆的特異器形與材質(zhì)的“線”造型賦予新的時(shí)代意義。

葫蘆畫是一種將葫蘆自身的特異器形的美與繪畫藝術(shù)相結(jié)合的藝術(shù)，針對(duì)葫蘆的特異器形與材質(zhì)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。葫蘆的立體形態(tài)主要以上小下大的兩個(gè)球體構(gòu)成，均勻而對(duì)稱，平面的葫蘆形態(tài)提煉出的線形主要是以上小下大的兩個(gè)圓。圓形寓意周全、圓滿，符合人的對(duì)稱審美習(xí)慣，而葫蘆的雙圓又是互通的，“符合中國(guó)傳統(tǒng)文化的上虛下實(shí)、平衡和諧的審美理念”。[1]自然界的葫蘆形態(tài)又可以說(shuō)是千姿百態(tài)的，每個(gè)葫蘆的外形都不一樣，各有特色，而這種千變?nèi)f化又具有統(tǒng)一形式美的葫蘆的特異器形又給我們提供了一種獨(dú)具藝術(shù)特色的畫幅形式。我們可以直接在葫蘆器形上進(jìn)行繪畫，也可以將葫蘆外形發(fā)展成中國(guó)畫的一種畫幅形式。中國(guó)繪畫藝術(shù)中的傳統(tǒng)畫幅形式以方形、矩形、圓形為多，之后浪漫的中國(guó)文人畫家們又將融入他們生活中的扇形發(fā)展成中國(guó)繪畫藝術(shù)畫幅形式中不可或缺的一種形式。而葫蘆由于其自身特異器形的美感、富有中國(guó)傳統(tǒng)祥瑞寓意的文化特色也被中國(guó)的各個(gè)階層所接受和喜愛。因此葫蘆畫想要擺脫民俗的單一風(fēng)格，可以效仿扇畫的藝術(shù)轉(zhuǎn)變與提升，葫蘆畫也需像扇畫一樣“從實(shí)用的裝飾性繪畫，在融和文人雅士的情懷之后，逐步發(fā)展成為一種較為獨(dú)特的中國(guó)畫幅形式”[2]。葫蘆的這種特異器形與扇畫有著藝術(shù)造型的共同點(diǎn)，葫蘆畫可以畫在葫蘆上也可以以葫蘆形為畫幅形式，它與扇畫一樣都具有小巧、便于攜帶、利于把玩和交流的特性。葫蘆畫的發(fā)展與傳承也不應(yīng)受到原有的尺寸、樣式以及實(shí)用性、食用性等框架的約束。葫蘆的特異器形可以和中國(guó)傳統(tǒng)的詩(shī)書畫印完美結(jié)合，使這兩種傳統(tǒng)藝術(shù)融為一體，最終使得葫蘆畫不再僅僅是百姓手中的玩物和家庭的用具、食物，它可以在展示葫蘆特異器形的美的基礎(chǔ)上成為雅致的、富有濃郁文化氣息的藝術(shù)品，也可以使葫蘆形的畫幅形式成為葫蘆畫藝術(shù)中不可或缺甚至極為重要的一種藝術(shù)形式，成為中國(guó)畫中不可或缺甚至極為重要的一種畫幅形式。

人們喜愛葫蘆，因?yàn)樗追N植、生長(zhǎng)過(guò)程中藤葉迅速蔓延、果實(shí)多，這一特色恰恰與人類的原始母性崇拜和希望子孫繁衍的愿望相結(jié)合。而自然生長(zhǎng)的葫蘆藤像中國(guó)書畫的“線”一樣百變多樣又充滿生命力和力量感。以線勾勒出的葫蘆外形也極大的吸引了藝術(shù)家的眼球。“線”本身是虛幻的、浪漫的，“線”也是帶著濃厚的主觀色彩的。繪畫中的“線”是畫家為解決在平面上表現(xiàn)立體對(duì)象這一難題而構(gòu)建的視覺語(yǔ)言，它需要藝術(shù)家觀察、分析、理解形體之后提煉出來(lái)用于造型或是裝飾美?！熬€”在中西方的繪畫藝術(shù)中都占據(jù)著重要的地位，“線”是造型藝術(shù)中不可或缺的元素，也是繪畫藝術(shù)中不可或缺的藝術(shù)語(yǔ)言。中國(guó)的藝術(shù)家賦予了“線”靈動(dòng)的文化之魂，“線”在中國(guó)畫藝術(shù)中已具有獨(dú)立的美學(xué)特性與藝術(shù)價(jià)值，對(duì)“線”的執(zhí)著與熱愛可以說(shuō)是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的一種偏執(zhí)。中國(guó)書法將“線”的藝術(shù)美發(fā)揚(yáng)到了極致，而中國(guó)畫強(qiáng)調(diào)的以“線”造型也加強(qiáng)了中國(guó)畫藝術(shù)的裝飾美感。傳統(tǒng)的葫蘆畫作品中有大部分的作品將中國(guó)的線描藝術(shù)與之相融，述說(shuō)、傳承了很多經(jīng)典的民俗故事。而在一些葫蘆畫的藝術(shù)創(chuàng)作中 “線”成了不可缺的一部分，也是畫面的主要成分，甚至那些具備高藝術(shù)水平“線”的葫蘆畫的整體藝術(shù)價(jià)值也得到了提升。中國(guó)畫藝術(shù)的發(fā)展在整個(gè)中國(guó)美術(shù)發(fā)展史上歷來(lái)是備受重視也一直穩(wěn)居領(lǐng)先地位，將中國(guó)畫 “線” 的藝術(shù)精髓融入葫蘆畫中，以精致、靈動(dòng)、似乎帶有畫家生命力的“線”直接在立體的葫蘆上或是在葫蘆幅式上構(gòu)思、創(chuàng)作，除了可以讓人們欣賞到葫蘆的特異器形美之外，還可以品味中國(guó)畫的“線”藝術(shù)之美。

在西方繪畫藝術(shù)中對(duì)“線”的最初始認(rèn)識(shí)與表現(xiàn)主要是以“線”塑形，如意大利的達(dá)芬奇、德國(guó)的丟勒，再至19世紀(jì)法國(guó)的安格爾，甚至到近代立體派大師畢加索、馬蒂斯等，他們都是以“線”造型的高手。但是他們的線條沒(méi)有什么獨(dú)立的意義，離開了造型的“線”是無(wú)法承載畫家的情感的，其審美價(jià)值與意義成為了準(zhǔn)確造型的附庸。到了20世紀(jì)，為培養(yǎng)實(shí)用的、設(shè)計(jì)類的創(chuàng)造型人才，德國(guó)教育家格羅佩斯帶領(lǐng)一些藝術(shù)家及教育者對(duì)“三大構(gòu)成”——點(diǎn)、線、面展開研究[3]，對(duì)“線”的美學(xué)規(guī)律進(jìn)行了深入研究與歸納。所謂“構(gòu)成”也是一種造型概念，其含義是將不同形態(tài)的幾個(gè)以上的單元重新組構(gòu)成一個(gè)新的單元?！熬€”的構(gòu)成就是將不同形態(tài)的“線”（即單元）進(jìn)行組合造型，通過(guò)“線”的曲直、疏密、排列給人不同的視覺感受。西方繪畫藝術(shù)中對(duì)于“線”在造型方面的一些認(rèn)識(shí)和具有較強(qiáng)現(xiàn)代設(shè)計(jì)感的“線“的視覺表現(xiàn)力及表現(xiàn)手段值得當(dāng)代葫蘆畫藝術(shù)創(chuàng)作者的借鑒。將西方的“線”構(gòu)成藝術(shù)運(yùn)用到葫蘆畫中，讓“線”構(gòu)成的形式美與中國(guó)葫蘆畫藝術(shù)的精神內(nèi)涵相融合，也是在當(dāng)代全球文化大融合的環(huán)境中民族文化發(fā)展的必經(jīng)之路。

總之，無(wú)論是葫蘆的特異器形之美，還是將葫蘆與中西方“線”之特色的融合，都是創(chuàng)作者們從現(xiàn)當(dāng)代的文化背景下對(duì)葫蘆畫的繼承與發(fā)展，都將促進(jìn)中國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)的繁榮！

參考文獻(xiàn)：

[1]扈魯.《中國(guó)畫葫蘆題材的圖像意義及風(fēng)格特征》.《國(guó)畫家》.天津：天津人民美術(shù)出版社2012年，第6期：第68頁(yè)

[2]朱小華.《方寸之內(nèi)天地寬——淺析扇畫藝術(shù)》湖南師范大學(xué)碩士研究生畢業(yè)論文,2006年.第1頁(yè)

[3]劉文良.《三大構(gòu)成教學(xué)的困境與超越》.《現(xiàn)代教育科學(xué)》.吉林：吉林省教育科學(xué)院;吉林省高等教育學(xué)會(huì)2012年，第7期：第163頁(yè)