夫，讓愛樂人如雷貫耳的名字，他在DECCA公司錄制的巴赫唱片，很多愛樂人都有收藏。2013年6月的上海音樂廳，因為席夫的到來而變得更加光彩熠熠。本次終于可以彌補2011年他首次登陸中國，卻未能來上海開音樂會的遺憾了。席夫14日的上海之行有點神秘，有點懸念。

懸念一：上海音樂會的曲目？音樂廳官網(wǎng)上一直沒有確切的信息，讓大家對席夫能不能來滬，來滬將彈什么充滿了猜想。如果讓大家挑選最想聽他現(xiàn)場演奏的曲目，還真不是件容易的事情。早年的席夫為大多數(shù)樂迷知曉是因為他在DECCA公司的巴赫錄音，近年來又因為他巡演貝多芬全套鋼琴奏鳴曲，并進行現(xiàn)場錄音而聲名再度大噪。還有他演奏的莫扎特、巴托克、肖邦等作曲家的作品也都非常值得期待。席夫?qū)尸F(xiàn)怎樣一份曲目單呢？

懸念二：此次音樂會席夫?qū)⒂檬裁翠撉傺葑?？他喜歡使用貝森朵夫的鋼琴演奏。2011年在國家大劇院他選擇的是貝森朵夫鋼琴。而據(jù)我所知上海音樂廳只有兩臺斯坦威鋼琴可以提供選擇，去年的國家大劇院之行，他還是選擇了貝森朵夫鋼琴，而上海之行勢必要彈施坦威，每臺斯坦威又有著不同的特性，音樂會的時間又正好處于上海的黃梅天，諸多因素會給鋼琴家?guī)矶嗌僬系K，而席夫?qū)⑷绾握{(diào)整聲音、平衡這一切都讓我充滿期待。

懸念三：加演會有巴赫的曲子嗎？6月8日席夫在北京的獨奏音樂會加演了5首曲子，堪稱勞模級鋼琴家，讓聽眾著實興奮不已。上海的情況將如何？獨奏音樂會之前，席夫在采訪中表示不愿意每場音樂會都彈巴赫，讓期待此場上海音樂會的聽眾有點擔心，能如愿在返場時聽到巴赫嗎？

6月14日的上海天公作美，剛到傍晚時分，音樂廳的周圍就聚集了大批聽眾，排起了長隊準備入場。進入音樂廳之后我發(fā)現(xiàn)不僅買節(jié)目單要趕早，連當場售賣的席夫演奏的CD都遭到了瘋搶。開演前最后一道鈴響起時，場內(nèi)幾乎沒有空位置了，我特別留意到臺上屹立著的果然是斯坦威鋼琴。燈光剛暗下，全場就響起雷鳴般的掌聲將席夫迎接上臺，光聽掌聲就知道大家為等這天壓抑太久了。

一、上半場

開場演奏的舒曼《大衛(wèi)同盟舞曲》由18首標有Florestan（弗洛雷斯坦）或Eusebius（歐賽貝烏斯）（也包含兩者同時出現(xiàn)）的曲子組成，是舒曼比較偏愛的套曲形式，此曲深刻地反映出舒曼內(nèi)心世界的雙重性格。比起舒曼其他類似形式的套曲，此曲在上海的音樂會中并不算常客，我很期待席夫用此曲開場演奏，因為和“黎明”奏鳴曲相比，用這首開場安全系數(shù)要低很多，但是彈好了會有出其不意的效果，用這樣的曲目開場是自信和實力的象征。雖然是被觀眾的掌聲催促著出場的，但席夫果然是有備而來，開頭的6拍，他選擇用雙手演奏本來在譜子上標記給左手的音程，這樣降低了出場碰音的危險，渲染了氣氛又穩(wěn)住了情緒，并且先聲奪人，抓住了全場的聽眾。為了增加開頭的效果，他將每組同音的節(jié)奏夾緊了一些，但是即便做了充足的準備，在第6、7音的重疊時還是有點“吃”音，不過這種細微的狀況馬上被調(diào)整了過來?！洞笮l(wèi)同盟舞曲》里同時標有Florestan和Eusebius的曲子中第13和第17首篇幅較長，內(nèi)容豐富、和聲織體復雜，又因為反復很多，容易讓人厭煩，對此曲不熟悉的聽眾很難厘清里面縱橫交錯的關(guān)系。席夫合理地安排了橫向每個聲部的變化和走向、又兼顧到縱向大跨度的不同和聲。雙手彈得錯落有致表現(xiàn)出瘋狂的Florestan形象，密集的和弦進行中演奏得準確漂亮而不慌亂。而表現(xiàn)Eusebius的形象時，則將多聲部的遠近關(guān)系排列得很到位，反復時變化出不同的陣法，讓聽眾體會不同的韻味。席夫清晰細致地展現(xiàn)出曲中所有外向的Florestan形象的不同側(cè)面，他的演奏讓各種橫縱向旋律線條都有了自己獨自的運行。在演奏代表內(nèi)向的Eusebius的曲子時席夫充分照顧到了各個聲部的聲音配置和空間架構(gòu)，段落的銜接和音樂的線條都非常自然，節(jié)奏中的rubato滲入到句子的內(nèi)在、聲部的交替、每個音的發(fā)聲中，那種具有生命力的音樂讓聽者很是陶醉。第5、第11兩首是此套曲Eusebius形象中為數(shù)不多的2/4拍，席夫演奏時磨去了2拍子的棱角，在節(jié)奏允許的范圍內(nèi)將音符向圓的方向拉伸，沒有感情泛濫，無論是高聲部的走向還是中聲部旋律的出現(xiàn)充分體現(xiàn)了舒曼給予的提示——單純、樸素。整套曲目席夫在演奏反復時比較特別，都是首先突出高音的旋律，反復時讓音樂的注意力轉(zhuǎn)到了低聲部的進行，色彩頓時煥然一新，別有一番風味。這種處理是席夫在演奏此曲的CD中沒有出現(xiàn)的，正是這一次次無法預測的瞬間讓演奏者迷戀舞臺，讓聽者癡迷聆聽現(xiàn)場。

接下來的貝多芬《“黎明”奏鳴曲》在中國的知名度非常高，不知此番的詮釋能否給已經(jīng)熟知此曲、眾口難調(diào)的聽眾帶來驚喜。第一樂章，席夫并沒有刻意突出和夸大曲中pp和f之間的音量對比，而是著重在聲音色彩的烘托上。多次跑動的十六分音符音量都彈得有所節(jié)制，主要依靠左手的和弦音將f的框架支撐起來，這樣的強不會歇斯底里而是充滿活力。第一個結(jié)束主題開始的時候，席夫綜合運用他獨到的踏板技術(shù)，加上彈奏同音時巧妙的力量，發(fā)出渾厚而不刺耳的聲音，既客觀如實地表現(xiàn)出貝多芬對雙手各自不同線條的要求又聽起來渾然天成。再現(xiàn)部之前的那次高潮，鋼琴家彈得非常投入，踏板踩得啪啪響，很少見到席夫有如此激動之舉。龐大而激情的第一樂章結(jié)束后立即切換鏡頭，呈現(xiàn)給聽眾安詳寧靜的第二樂章，這里已經(jīng)絲毫找不到剛剛激動的痕跡。席夫?qū)⒑拖抑械墓缠Q發(fā)揮得淋漓盡致，如此慢的樂章，律動卻從未離開，每一步都走得扎實沉穩(wěn)，盡顯德式風范。在最后一個音的曙光中迎來了第三樂章，席夫遵循貝多芬所寫的速度標記，選擇不太快的節(jié)奏來演奏，呈現(xiàn)給聽眾的是陽光下的幸福，美麗的景色，舒適而不可久得的生活。他用一種帶有弧度的節(jié)奏和線條來演奏，引出了主要主題第一部分的再現(xiàn)，音樂在這里打開了我們的心扉，讓我們感受到一望無際的草原，聞到泥土的芬芳，一切都充滿了希望，能在如此熟悉的曲子里給聽眾不一樣的新鮮感著實不易。從第二插部開始，我發(fā)現(xiàn)席夫此樂章選擇的速度在這里盡顯優(yōu)勢，雙手的句子走向、和聲變化都交代得非常清晰，各種銜接、橫向縱向的關(guān)系都很容易聽辨出來。在尾聲那段最著名的八度部分，他完全按照貝多芬的要求用八度刮鍵來彈。并且將之后長顫音部分的和聲色彩變化表現(xiàn)得很得體，如此快速的節(jié)奏中不忘從容地展示音樂，好的技術(shù)境界就是要讓聽眾覺得化繁為簡，音樂溶入技術(shù)中，技術(shù)中處處有音樂。此曲最后一個和弦彈罷，還未等貝多芬的延長記號延長，聽眾就爆發(fā)出一片叫好聲和長達一分鐘的掌聲，席夫在中場就不得不多次謝幕。endprint

二、下半場

巴托克奏鳴曲的第一樂章席夫沒有彈得很快，在多次出現(xiàn)類似開頭的同音主題時將原本就不是很快的速度稍稍拉住了一點，將節(jié)拍的魅力表現(xiàn)無遺，徹底顛覆了很多人心目中敲擊、野蠻、暴力的巴托克形象?？粗_上彈得怡然自得的席夫，感受著他那種從骨子里透出來的和巴托克一樣的民族性、同根性，讓我一度恍惚，覺得在臺上的是正在演奏普羅科菲耶夫的索科洛夫。第二樂章中多處句子轉(zhuǎn)折、疊加和卡農(nóng)的地方以及新穎的和聲、聽起來似乎沒有聯(lián)系的旋律等，都在席夫的手下如魔法般清晰展現(xiàn)，讓對于此曲不算特別熟悉的中國聽眾領(lǐng)悟到匈牙利民間音樂的精髓。第三樂章從一開始，巴托克就頻繁地變換節(jié)拍，其間大跨度的跳躍、八度的上下進行、音塊的累加，席夫的演奏讓我們撥開云霧聽到匈牙利民族的靈魂。整個三樂章節(jié)奏變化非常多，席夫的處理精準而不散亂，張弛有度、句子清晰走向分明，主題的多次出現(xiàn)各具韻味。結(jié)尾時第一次看到席夫如此大的動作，腳往下一跺，整個人的力量往前一推，漂亮的結(jié)尾，此時讓人不叫好都不行。臺上的席夫彈得酣暢淋漓，臺下的聽眾更加深信今夜不虛此行！

在如此躁動、揮灑自如的巴托克之后，席夫?qū)⒙牨妿肷羁痰乃伎贾??！丁盁崆椤弊帏Q曲》歷來都是名家必爭之曲，留下過很多的解讀，席夫此番的演奏無疑是向每位聽眾心中“經(jīng)典”的版本致敬。席夫演奏的“熱情”有深度有故事，嚴格遵循貝多芬的要求，用他特有的節(jié)奏感來演奏大片的跑動音型，讓聽眾領(lǐng)會有張力的吶喊。多處p的地方內(nèi)在的情緒是高昂飽滿的，時刻呈現(xiàn)出樂曲的結(jié)構(gòu)美。第二樂章席夫帶來的是溫暖、安詳沉穩(wěn)而有希望，第二變奏開始他用了一種在安靜中提升音樂內(nèi)在律動的彈法，句法的處理能聽到浪漫派的序奏，第三變奏結(jié)束時的ff沒有執(zhí)著于音量的大小，而是用內(nèi)在的氣息劃出高潮的弧線，然后慢慢消散下來。結(jié)尾處的減七和弦慢慢數(shù)出每個音，挑起聽眾警覺的神經(jīng)，緊接著彈出的最強音拉開了狂風驟雨般的序幕。席夫選擇了不太快的快板來演奏第三樂章，并沒有在開頭就表現(xiàn)出強勁的沖鋒陷陣，從這種速度的選擇我聽出了里面表達的明確信息，席夫是要彈反復的。尾聲的急板盡管速度加快了，但是不失有韻律的節(jié)奏感，不失音型的強烈魅力。結(jié)束前10小節(jié)，正如席夫自己所說的，他左手的低音彈的是降A(chǔ)音，而不是通常的F音，并且在這里特別的拉住速度突出強調(diào)。結(jié)尾時聽眾已經(jīng)等不及席夫表現(xiàn)出譜上所寫的休止符了，音一結(jié)束，叫聲掌聲好似被壓抑了很久，井噴一樣爆發(fā)出來。

三、加演

在為鋼琴家喝彩的同時，相信很多聽眾和我一樣是多么期待席夫能返場，并且演奏巴赫。在長達一分半鐘的掌聲和Bravo聲中，他又坐到了鋼琴前，全場立刻寂靜下來。熟悉的《意大利協(xié)奏曲》，終于在現(xiàn)場聽到席夫彈巴赫了！他所演奏的《意大利協(xié)奏曲》，能聽出千錘百煉的效果，能聽到那種從骨子透出來的對巴赫的熟悉。音樂、句法、技術(shù)、聲音一切的一切都和席夫本人融入一體，渾然天成。一首從席夫年輕時候就開始錄制CD并多次現(xiàn)場演奏，陪著他一路成長和修煉的曲子，很佩服席夫演奏這首曲子還沒有“油”，音樂還是那么的誠懇。第二樂章所選擇的行板速度很好地減去了拖沓也不會出現(xiàn)顧影自憐的錯覺，自然展現(xiàn)出句子內(nèi)在的流動，完全不需要踏板去補充音響效果。第三樂章彈得快而有章法，句法清晰，聲部明顯，主題突出。演奏全套《意大利協(xié)奏曲》席夫沒用一個踏板，聲音聽起來非常純凈，猶如在教堂中聽音樂會的感覺，身心都得到洗滌。在得償所愿聽到了巴赫，大批的聽眾站起來鼓掌揮手、停不住地叫好，席夫等著全場都安靜下來后，緩緩地彈起了舒曼《幻想曲》Op.17的第三部分。開頭音色均勻的水波紋音型，接著是右手大拇指聲部一長串深情的告白，此曲舒曼寫了很多速度變化的地方，席夫在漸慢前鋪墊，在回到原速時烘托，演奏得自然而不落入俗套。

如當席夫重新坐回琴凳時，演奏的第三首竟然是門德爾松《莊嚴變奏曲》，這樣的曲子作為返場曲目演奏真是太驚喜了。沒有想到在加演時刻還迎來了意料之外的作曲家的作品。深情的主題、有厚度的訴說，多聲部的段落以及雙手饒有興趣地構(gòu)建不同的聲部色彩進行對話，這一切都清晰地告訴我們，席夫在此刻沒有絲毫的倦意，技術(shù)和音樂趣味都絲毫不減。此曲最后的急板無論技術(shù)、音樂還是速度都達到了瘋狂的狀態(tài)，沒有想到席夫會如此暢快淋漓地展現(xiàn)他自己，但是又不失理智，這種情感和理智之間的平衡非常難做到。不用說也知道，此曲的結(jié)束又是一浪高過一浪的掌聲、叫好聲，當他又一次坐回琴凳時，聽眾中都有人尖叫了。

在純凈清新、如沐春風的巴赫《英國組曲》第六首中的第一、第二加沃特之后，席夫居然彈起了肖邦《夜曲》Op.15 No.2，又是一大驚喜！真的佩服席夫，這么激動的現(xiàn)場他還能如此氣定神閑地彈起肖邦夜曲，只見他的雙手如同畫筆一樣隨著音樂的起伏變化著各種色彩。席夫應該很偏愛多聲部的音樂，加演的《夜曲》也是橫縱線條錯綜復雜，聽他彈這種多維的音樂不會擔心聲部混淆，耳朵不需要尋找，他的演奏會自然呈現(xiàn)給聽眾一切，已經(jīng)超過常規(guī)，加演這么多首了，還奢求什么，除了鼓掌還是鼓掌，很多聽眾涌向舞臺前，席夫作揖鞠躬謝幕，聽眾卻沒有絲毫要減退熱情的跡象，當他又坐回到了鋼琴前，聽眾的尖叫不用我介紹大家也可以想到了。這次帶來的是和前面截然不同的門德爾松《紡織歌》Op.67 No.4，輕盈快速的跑動再次證明了他無比扎實的功底，一個60歲的老人已經(jīng)彈了將近三個小時了，還是這么清晰清醒，在最佳的狀態(tài)當中，真想膜拜席夫！

席夫進后臺，觀眾掌聲叫聲不斷，席夫出來觀眾更是大喊，當他又坐回琴凳上，全場尖叫聲震耳欲聾……這次是貝多芬的小品Op.126 No.4，席夫不是一般的敬業(yè)，加演時所彈的曲目沒有一首是應付觀眾的，所有曲目的音樂、結(jié)構(gòu)、細節(jié)都經(jīng)過長時間的錘煉和推敲，加演的時候也沒有放棄演奏反復，忠于原譜的再次創(chuàng)作！此曲激動人心的開始，輕結(jié)束，似乎告訴我們好戲終歸要落幕的。只是聽眾毫不松懈的叫好、鼓掌聲都開始有了一致的節(jié)奏，席夫又回到了鋼琴前，涌到臺前的觀眾迅速跑回座位。當聽到熟悉的巴赫《哥德堡變奏曲》的詠嘆調(diào)響起時我想落淚了，席夫一直是謹慎、謙虛、學者的態(tài)度，年輕的時候也許會被認為他不夠張揚、不夠個性；現(xiàn)在已經(jīng)步入花甲之年的他更讓人看到了功力，聽到了洗盡鉛華后的沉淀。席夫用詠嘆調(diào)來撫平聽眾無比激動的心情，如果不是主題結(jié)束時有人忍不住鼓掌了，我覺得他會一直彈完此曲，掌聲叫喊聲還是如約而至，這次席夫走到鋼琴前幽默地蓋上了琴蓋，全場都鼓著掌笑了起來，到此音樂會真的結(jié)束了。

音樂會落幕了，席夫帶給我們的音樂感受是不會淡忘的。3個小時的音樂會聽下來，觀眾也沒有一點倦意，全部都是高度興奮，停車場、地鐵里討論的中心都只有一個：席夫！他在上海的首次鋼琴獨奏音樂會，創(chuàng)下了上海古典音樂會加演曲目數(shù)量、分量之最，同一時間段古典音樂會上座率之最，音樂會3個小時的總時長也是可以載入上海音樂廳史冊的。在將近一個小時的加演里，曲目類型多樣化，涵蓋多位作曲家的作品，完全可以看成當晚演出的第三個部分。一路到家，不停的短信、微信、電話持續(xù)到凌晨，交流的話題還是只有席夫，打開電腦整理我所聽到的、所經(jīng)歷的，希望我的文字可以帶給沒有到現(xiàn)場的愛樂者一點安慰，今夜注定無法入睡！

陳茹 華東師范大學音樂系講師

（責任編輯 榮英濤）endprint