摘要：國畫藝術中蘊含著我國悠久的歷史文化，是彰顯我們民族文化藝術魅力的瑰寶。在不同的歷史時期，人們對國畫作品中人物的造型審美觀念也是不同的，其中體現(xiàn)出了時代和歷史流變的特征。在人物造型方面，早期的國畫注重通過“以形寫意”的方式來表達意義，其中體現(xiàn)著我國傳統(tǒng)思想的含蓄美。近現(xiàn)代以來社會動蕩不安，國畫的人物造型比較偏重于轉向西方的寫實筆法，也是對傳統(tǒng)國畫人物造型的技巧進行的補充。20世紀80年代之后，大家對于忽視已久的傳統(tǒng)筆墨技法又開始了關注，在國畫的人物造型方面又開始回歸傳統(tǒng)，其中對人物造型的寫實方面有了減弱的趨勢，力求凸顯其中的筆墨情趣和民族的主體精神。

關鍵詞：國畫 人物造型 審美觀念 歷史流變

一、國畫人物造型審美的內涵

國畫藝術中蘊含著我國悠久的歷史文化，在不同的時期，人們對國畫作品中人物的造型審美觀念也是不同的，其中體現(xiàn)出了時代和歷史流變的特征。

（一）國畫人物的造型

國畫的人物造型，指的是作者通過運用毛筆、宣紙或者絹帛等材質并結合自己的創(chuàng)作筆法，對人物進行“以形寫神，以意寫形”的描繪過程。其中體現(xiàn)出了創(chuàng)作者對于繪畫的人物對象的情感及認知。

（二）國畫人物審美的發(fā)展與變化

國畫藝術承載著中國優(yōu)秀文化傳承的價值及意義。我們知道，藝術都是源自于生活的，因而國畫的創(chuàng)作在其發(fā)展歷程中，也是歷經了時代和社會的沖擊和影響。從造型審美方面來看，其中存在著由古代的意象造型到現(xiàn)代寫實主義造型轉換的鮮明特征。

二、傳統(tǒng)國畫中的人物適型審美

傳統(tǒng)的國畫時期，主要是對明清以前的人物造型審美的特征及發(fā)展狀況進行探討，從國畫人物造型的源頭方面對整個人物造型觀念進行了全面系統(tǒng)的學習及認知，我國自身的藝術特質及傳統(tǒng)的哲學思想在這一時期的人物造型中都得到了鮮明的體現(xiàn)，它有著十分重要的文化意義和價值。

（一）傳統(tǒng)國畫中人物造型的特點

1.在造型基礎上是以線性勾勒為主。早期的國畫在人物造型方面的技巧，主要是采用線條勾勒骨干的方法。雖然這種筆法僅限于線條，但它卻具有很強的概括及表意功效。楚漢時期絹帛采用的是質樸古拙的線條、梁楷采用的是粗筆寫意式的線條、唐代的吳道子多用粗細快慢轉折的線條等。這些線條的風格完全不同，其造型的結果也體現(xiàn)出了創(chuàng)作者不同的藝術素養(yǎng)及內心情感。通過對線條筆法方面疏密、節(jié)奏還有墨色的干濕、濃淡等技巧的運用，可以讓人物的造型富有豐富的藝術魅力。

2.采用書畫同體的方式為畫意添色。我國有“書畫同源”的思想，也就是說在書法和繪畫之間，存在著很多的共同點，它們在進行創(chuàng)作時采用的技法都是要運用毛筆的節(jié)奏變化來完成作品的創(chuàng)作，因而，書和畫之間有著天然的關聯(lián)，宋元時期就非常注重以書入畫的技法運用。當文人畫興起后，書和畫之間的關聯(lián)更加的緊密，這是我國繪畫藝術中的獨特現(xiàn)象，具有很強的民族特征。把書法融入到國畫的人物造型中，是對人物造型的進一步補充，這種方式的技法，會讓人物的造型與題詞的筆法風格及意境相吻合。

3.運用以形寫神的技法進行抒情達意。傳統(tǒng)繪畫藝術中基本的造型觀念就是“以形寫神”，這是東晉時期的顧愷之提出的，也就是說在寫意和寫實之間，更加強調寫意的造型技法。這一方面是源于創(chuàng)作者主體情感傳達的需要，另一方面是因為我國傳統(tǒng)的筆墨技法在寫實方面有著巨大的局限性，因此，創(chuàng)作者往往追求的是毛筆的韻律及節(jié)奏感，以此來達到神似的目的，這就讓寫意的筆法成為了我們國畫創(chuàng)作中的一個重要觀點。

4.善于遵循各家的技法。我們的教育理念都認為“萬事都有法度”，就是說有規(guī)律可循。在國畫漫長的歷史發(fā)展進程中，經過許多文人和藝術家的不斷積累及總結提煉，在人物造型的繪畫技巧方面總結出了許多的規(guī)律，包括墨法、筆法、色法等一整套的技法系統(tǒng)及相應的審美標準。比如，六朝的陸探微開創(chuàng)出了人物繪畫造型的“秀骨清像”， 石格、法常、梁楷等則開創(chuàng)出了以粗筆墨對人物進行大寫意的技法。這些都可以給國畫學習者提供一個很好的學習路徑。

（二）傳統(tǒng)國畫人物造型的審美價值

我國傳統(tǒng)的國畫人物在造型方面的筆法主要是以意象為主，這也是我們民族文化精神的一種體現(xiàn)，和我國人民推崇的中庸及含蓄思想有密切的聯(lián)系，也和我國人民的審美需求相吻合。同時，人物造型的這種表達方式又反作用于人們的審美體驗。我國有著悠久的歷史文化，不同歷史時期人物造型方面的風格也是完全不同的，這些造型風格也是對于當時時代人們精神狀態(tài)及審美風尚的反映，它起著傳播文化的作用。

三、近代國畫中的人物造型審美

近代探討的主要是從清朝后期至新中國時期這段時間國畫在人物造型審美方面所產生的諸多變化。這個時間段是我國文化發(fā)生巨大變動的時期，尤其是“新文化運動”之后，國畫在人物造型方面也具有了很大的革新局面。

（一）近代國畫人物造型的特點

1.受復古思想的影響，缺乏創(chuàng)新觀念。清朝時期的陳洪綬及任伯年等都是成就很杰出的畫家，但在清朝后期整體的社會衰落局面下也呈現(xiàn)出了衰敗的景象。主要的原因是在以封建思想和保守思想為主的政治統(tǒng)治下，文化藝術的發(fā)展受到了巨大的阻力，再加上當時面臨的是帝國主義的侵略以及社會動蕩不安的時代背景，因此，藝術上的創(chuàng)新幾乎是舉步維艱的。

2.采用中西結合的方式，革新中國的創(chuàng)作。在“新文化運動”的蓬勃發(fā)展下，我國在美術方面也進行了大膽的革新。這時候人們普遍都認為傳統(tǒng)國畫中注重人物意象風格的造型是保守和出世心態(tài)的體現(xiàn)，人們開始大力把西方的寫實主義技法引入到中國，希望借此對我國國畫中人物的造型方式進行革新。一大批畫家開始出外留學，20世紀初，如徐悲鴻、林風眠等畫家都前去海外留學學習繪畫藝術。1932年，徐悲鴻提出了要對中國畫進行改良的“新七法”，主要包括，“一，位置得宜；二，比例正確；三，黑白分明；四，動態(tài)天然；五，輕重和諧；六，性格畢現(xiàn)；七，傳神阿堵?！边@些人物造型的方式實際上是通過借鑒西方的寫實筆法對中國傳統(tǒng)畫進行的補充和改進，這都讓人物造型審美方面發(fā)生了很大的變化。

3通過繪畫藝術來對現(xiàn)實進行描繪。在社會動蕩，內憂外患的時代，傳統(tǒng)國畫中的“不求形似”的造型方式無法有效的對黑暗勢力進行揭示，也無法有效地鼓起人們的戰(zhàn)斗精神，因而，在人物造型方面，筆法就偏向了寫實主義描繪現(xiàn)實的一面。比如，徐悲鴻的《愚公移山》就用寫實的筆法傳達出了豐富的社會思想，表現(xiàn)出了作者對現(xiàn)實和社會的憂患意識以及對于振興中華民族的堅強信心。

（二）近代國畫人物造型的審美價值

近代社會處于動蕩不安的時代背景下，國畫的人物造型方式開始轉向了寫實主義的傾向，這是對于傳統(tǒng)寫意筆法的補充和改進，開辟了20世紀國畫發(fā)展的新路徑，這種表現(xiàn)方式也成為了近代國畫人物造型審美的主流思想，對中國國畫藝術的發(fā)展具有深遠的影響意義。

四、當代國畫中的人物造型審美

1979年后，黨的文藝方針促進了國畫藝術的繁榮發(fā)展，國畫的人物造型審美方面也出現(xiàn)了許多新的局面，人物的整體造型風格體現(xiàn)出了時代發(fā)生的革命性的變化和變革情況。

（一）當代國畫人物造型的特點

1.發(fā)展格局上呈現(xiàn)出多元化的局面。我們在對西方的人物造型技法進行去粗取精的借鑒基礎上，對我國的國畫人物造型進行了革新，西方的寫實主義造型觀念給我國國畫的發(fā)展帶來了很大的啟示，這本身也是和繪畫藝術的自由精神相符合的，同時這種表現(xiàn)方式也讓大眾的審美取向呈現(xiàn)出了多元化的態(tài)勢。

2.對傳統(tǒng)的繼承及回歸。20世紀的國畫發(fā)展中比較注重西方的寫實主義筆法，對于傳統(tǒng)的筆墨意象存在著不同程度的忽視。20世紀80年代之后，大家對于忽視已久的傳統(tǒng)筆墨技法又開始了關注，在國畫的人物造型方面又開始回歸傳統(tǒng)，其中對人物造型的寫實方面有了減弱的趨勢，力求凸顯其中的筆墨情趣和民族的主體精神。

3.通過人物造型來反映生活?，F(xiàn)代的藝術氛圍更加崇尚自由化和多元化，這就讓國畫的創(chuàng)作者可以有自己更廣闊的創(chuàng)作空間。當代的國畫人物造型多是體現(xiàn)創(chuàng)作者的生活感悟，在其中也逐漸把都市文化風尚融匯了進來。比如，通過在人物造型中采用非規(guī)劃化的筆法來描繪出現(xiàn)代科技化社會給人們帶來的精神壓力，還有一批創(chuàng)作者走出了城市去描繪世外桃源的理想生活面貌，因此，也出現(xiàn)了不少描繪原生態(tài)生存意義的作品。

（二）當代國畫人物的審美價值

從整體上來說，當代的國畫人物在造型審美方面呈現(xiàn)出了創(chuàng)新和繼承相融合的特點，人們的審美需求也呈現(xiàn)出了多元化的特點。當代的人物造型帶有鮮明的時代特征，其中描繪出了人們在現(xiàn)代工業(yè)化生存境遇下的生命感受，這些都有極強的藝術價值，受到了人們的廣泛認同。

（三）影響當代國畫人物造型審美變化的因素

1.西方的繪畫文化對國畫的人物造型審美產生的影響。西方的繪畫文化對國畫人物造型審美所產生的影響體現(xiàn)在兩個方面。一是西方的繪畫藝術偏向于理性的寫實筆法，而我國國畫中卻帶有鮮明的傳統(tǒng)古典哲學思想，比如重“道”輕“器”，“無拘無束”等思想，這些都使得傳統(tǒng)國畫所追求的是形而上的神似，西方的繪畫藝術是對國畫的一種革新和補充。二是西方的素描手法增強了我國國畫中人物造型的精確性，用明暗變化的手法凸顯出了人物的立體感，這些都促進了我國國畫藝術的多樣化發(fā)展。

2.市場經濟環(huán)境對國畫人物造型審美產生的影響。市場經濟對于國畫藝術的發(fā)展所起到的作用是巨大的。在物質生活極大豐富的同時，人們開始尋求精神文化的滿足。如沙龍、畫展以及藝術宣傳等方式，讓中國畫的市場得到了更好的發(fā)展。這種基于市場經濟的審美取向也讓國畫創(chuàng)作產生了新的轉變，在市場經濟背景下，國畫人物創(chuàng)作體現(xiàn)出了更多的當代人們的審美需求。

五、關于國畫人物造型的創(chuàng)新思考

國畫作為我國文化的象征，凸顯出了我們自身的民族文化特色和魅力。要想讓國畫的人物造型得到更好的發(fā)展，首先，我們必須要堅持以民族文化為主的思想；其次，在堅持和繼承民族文化的基礎上，在國畫人物造型中融入更多的時代精神風貌，讓國畫藝術成為傳達時代人文氣息的有效途徑。

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作者簡介：

蘇曉明，內蒙古呼倫貝爾學院美術系講師。研究方向：國畫工筆人物。