李欣

要使學(xué)生能“聽懂”音樂，那么對音樂文本的解讀就顯得格外重要，否則再好的音樂對學(xué)生而言也只是簡單、膚淺的聽聽唱唱而已，永遠到不了理解、感受的層次。那么，對于音樂教學(xué)而言，我們應(yīng)該從哪些方面著手去解讀音樂呢？在解讀文本的基礎(chǔ)上又如何進行具體的教學(xué)實施呢？筆者認為，要從以下幾個方面全面立體地進行操作。

一、深度挖掘，領(lǐng)悟文本本體性

在引導(dǎo)學(xué)生欣賞、表現(xiàn)音樂時，我們要圍繞音樂的本體性，對教材進行深入挖掘，充分探尋音樂要素在作品中的作用，感受音樂的情感內(nèi)涵。通過對音樂的反復(fù)聆聽和體驗，深刻領(lǐng)悟到文本的音樂性和審美性，從而能自信、自然、有感情地表現(xiàn)音樂。

1.探尋文本音樂要素

音樂要素即音樂作品的語言。對一篇音樂作品而言，作者想要表達的情感、才思及內(nèi)心活動，都是通過音樂要素的變化來完成的，可見音樂的表現(xiàn)離不開音樂要素。只有深入文本，挖掘樂曲的各要素在教材中的審美因素及作用，才能最終達到“潤物細無聲”的審美功效。

如人音版第七冊《蕩秋千》的教學(xué)，這是一首單二部曲式的歌曲，每部分由三個樂句組成，相比第一部分，第二部分除了首句不同外，其余兩個樂句完全一致。課堂中，教師可以把六個樂句寫在六張卡片上，一一呈現(xiàn)，讓學(xué)生學(xué)唱旋律，通過讓學(xué)生找樂曲中“雙胞胎”這一形象的手段，來解決旋律進行中的變化重復(fù)，并通過卡片的對比排列，樂曲的結(jié)構(gòu)也就一目了然了。而對于第二樂句[5] 5旋律模進中的音準，老師用上下來回蕩秋千的音樂形象來解決，這一解讀可謂準確、獨具匠心，收到了事半功倍的效果。

在一節(jié)課有限的時間內(nèi)，我們還應(yīng)當抓音樂的關(guān)鍵要素。如在欣賞歌曲《小白菜》時，旋律無疑是第一要素，正因為逐漸下行旋律線的作用，才讓我們感受到了小白菜內(nèi)心的痛苦。在欣賞《萬馬奔騰》時，節(jié)奏無疑是第一要素，因為正是馬蹄般的后十六節(jié)奏的大量應(yīng)用，才使音樂成功地塑造出了萬馬奔騰的壯觀景象以及騎兵的颯爽英姿。教學(xué)中，只有深入解讀樂曲的音樂要素，才能探尋作者音樂語言的奧秘，從而走進文本，領(lǐng)會作品的音樂性。

2.感受文本情感內(nèi)涵

羅丹說：“藝術(shù)就是感情?！币魳穼W(xué)科與其他學(xué)科的教育最為不同的一點就是，它是唯一把情感、態(tài)度與價值觀目標放在首位的學(xué)科，所蘊含的豐富情感因素，能讓學(xué)生有充分的內(nèi)心情感體驗。如果我們能把握好這一學(xué)科特征，仔細品讀文本，將歌曲中最能打動人的音樂元素傳遞給學(xué)生，那么音樂教育的本質(zhì)就得到了體現(xiàn)。

如歌曲《故鄉(xiāng)的小路》，初聽這首歌曲只是感覺歌曲好聽，曲調(diào)流暢而抒情。再細細品味，才感覺4/4拍和3/4拍地變拍子，以及第一樂段的弱拍起音、臨時變化音的運用，都別有蘊意。表達了人們帶著思緒萬千的心情走在熟悉的小路上，勾起了對往事美好的回憶。后半段六度的音程跳進，演唱形式也從獨唱變?yōu)楹铣?，由衷地抒發(fā)了熱愛家鄉(xiāng)的心情。在“呣”的哼鳴中，歌曲雖然結(jié)束了，但心情久久不能平靜，仿佛“童年多美好”的話語還要向你訴說。

所以，我們在解讀文本時，應(yīng)細致品味音樂語言運用的精妙之處，體會其背后所傳遞的細膩情感。教學(xué)中，教師只有深入解讀文本，并親身體驗音樂作品的情感內(nèi)涵，真實地感受到作品的形象特點，才能有效引導(dǎo)學(xué)生感受音樂的情感性，繼而關(guān)注音樂本身。

二、拓展鏈接，豐富文本內(nèi)涵

不同時期、不同風(fēng)格的作品表現(xiàn)的藝術(shù)形象也各不相同。我們只有將文本放在一定的文化語境中，設(shè)身處地地深入作品，對所刻畫的音樂形象左右推敲，理解作品本身的藝術(shù)價值和文化內(nèi)涵，讀出文本的本來面貌和獨特意境，從而更好地體現(xiàn)出音樂學(xué)科的人文屬性。

1.解讀文本風(fēng)格特點

文本解讀就應(yīng)該深入音樂作品的內(nèi)部世界，找到音樂中最有特點的、最具有風(fēng)格和表現(xiàn)力的審美點進行品味，領(lǐng)悟音樂所營造的情感世界，使學(xué)生對美的印象更清晰、更具體、更深刻，從而使學(xué)生得到美的陶冶和情感的升華。

《打虎上山》是五年級音樂課中的欣賞內(nèi)容，是現(xiàn)代京劇《智取威虎山》中楊子榮的主要唱段之一。它采用了管弦樂隊伴奏，音色豐富，氣勢恢弘。音樂首先以舒展而寬廣的曲調(diào)描繪了莽莽林海、廣闊雪原的壯麗景色，表現(xiàn)了楊子榮揮鞭疾馳在莽莽雪原的情景。接著唱段轉(zhuǎn)入“二黃導(dǎo)板”，在樂隊的伴奏下，主人公以高亢嘹亮的聲調(diào)，唱出了氣沖霄漢的戰(zhàn)斗豪情。這個唱段的中段，音樂趨于規(guī)整，以中板速度道出了楊子榮“愿紅旗五洲四海齊招展，哪怕是火海刀山也撲上前”的堅定決心。唱段最后為西皮快板，1/4拍，音樂轉(zhuǎn)為急速，氣氛緊張熱烈，具有戰(zhàn)斗性，生動有力地表現(xiàn)出楊子榮“搗匪巢定叫它地覆天翻”的英雄氣概。

我們常常會想：通過對音樂文本的細讀，要傳遞給學(xué)生的音樂內(nèi)涵究竟是什么？從以上的文本解讀中不難理解，那就是對音樂作品獨有的特點與風(fēng)格的把握，它是作品內(nèi)在思想的重要體現(xiàn)，也是最能讓學(xué)生生動體會和感受音樂的主要方面。

2.解讀文本文化差異

音樂不僅和文化相關(guān)，還和歷史、地理、民俗、地方文化等多種藝術(shù)門類息息相通，其中不同的音樂文化背景最能體現(xiàn)多元教學(xué)理念的精髓。音樂作為文化的一部分，同時也是文化的具體呈現(xiàn)形式，它必然會受到文化背景的影響，也正是這個原因，所以才有不同風(fēng)格、多姿多彩的音樂。國家與國家之間亦是如此，就連一個國家不同地區(qū)不同民族之間的音樂也會有強烈的背景差異。

如人音版第十一冊《茉莉花》的欣賞。就民歌來說，江蘇民歌《茉莉花》具有小調(diào)體裁，歌曲婉轉(zhuǎn)流暢，給人以抒情秀美之感，歌詞細膩含蓄的表達方式，使歌曲更具江南風(fēng)格色彩；河北南皮民歌《茉莉花》，它的旋律跳進增多，并趨于剛直和干脆，顯現(xiàn)出北方爽朗和明快的音樂風(fēng)格特點；遼寧海城民歌《茉莉花》顯出東北人開朗的性格和音樂風(fēng)格特點，旋律進行中的大跳明顯增多，就連襯詞的處理，也顯出東北二人轉(zhuǎn)的特點來。還有山西、陜西、四川等許多地方都有以茉莉花為題的民歌，所表現(xiàn)的內(nèi)容、歌詞大體相近，但旋律有各自的地方特點。endprint

《茉莉花》在各地“入鄉(xiāng)隨俗”，正體現(xiàn)了文化背景的差異性對音樂作品的影響。理解文化背景的差異性，可以引導(dǎo)我們從更廣闊的視角去解讀作品的人文屬性，從而更好地理解、尊重和接受音樂的多元化和多元化的音樂。

3.解讀文本創(chuàng)作背景

創(chuàng)作背景，它是一個音樂作品的隱形要素，雖不如音樂要素那么直接地影響音樂表現(xiàn)，但可以幫助我們更準確地深入了解作品的背景及創(chuàng)作者的意圖，從而能更好地把握作品。對于離當代學(xué)生生活實際較遠的歷史題材的藝術(shù)作品，只要教師教學(xué)方法得當，同樣能受到學(xué)生的喜愛。

如人音版第四冊歌曲《賣報歌》的教學(xué)。這首歌曲創(chuàng)作于20世紀30年代，作曲者聶耳當時在上海聯(lián)華影片公司工作，結(jié)識了一個十歲左右賣報的小姑娘——小毛頭。小毛頭每天清晨就要去報館排隊等派報，晚上賣報到深夜，賣不完會影響一家人的生計。小毛頭的遭遇，給聶耳以深刻印象，于是就以她為原型，寫成了《賣報歌》。1934年，歌劇《揚子江暴風(fēng)雨》在上海公演時，聶耳還特地請小毛頭本人扮演劇中的報童，在舞臺上首次公開演唱作為插曲的《賣報歌》，從此《賣報歌》傳遍全國，久唱不衰。課堂上通過這樣的解讀，可以為孩子們深層次地演繹歌曲作好鋪墊。

幾乎每一篇音樂作品背后都會有一段故事，了解這些背后的故事，就能抓住學(xué)生的好奇心，激發(fā)他們的學(xué)習(xí)興趣。如在欣賞肖邦的《小狗圓舞曲》時，介紹肖邦創(chuàng)作這首圓舞曲的故事；在欣賞賀綠汀的鋼琴曲《牧童短笛》時，介紹他以這首作品在參加俄國音樂家齊爾品中國風(fēng)音樂作品征集大賽中一舉奪魁的背景；在欣賞《搖籃曲》時，介紹《誕生在菜單上的世界名曲》的故事……這些生動有趣的音樂故事一定會深深地吸引學(xué)生，從而饒有興致地跟著老師參與到音樂活動中。

三、個性異構(gòu)，創(chuàng)新文本實施

針對不同文本，我們應(yīng)該進行個性化的教學(xué)，促進師、生、文本之間進行對話，促進學(xué)生對音樂的體驗與感悟。以豐富的想象力、開放性的思維來陳述自己的觀點，從而提高審美體驗，完善個體情感，塑造學(xué)生個性，增強學(xué)生對學(xué)習(xí)音樂的興趣與動力，讓學(xué)生的心靈自由綻放。

1.提取文本中的獨特性

每一件音樂作品都有它的獨到之處，我們在課堂上應(yīng)該教給孩子們哪些音樂知識和技能？是記住這首作品，還是掌握結(jié)構(gòu)？是認識樂器感受音色，還是體驗變化？是了解節(jié)奏特點，還是感受旋律走向？等等。一節(jié)課中這些內(nèi)容不可能都涉及，是應(yīng)該有側(cè)重的。教學(xué)中，我們可以通過不同的音樂活動，幫助學(xué)生找到這首音樂最有特點的地方，并加以細細品味，從而更好地去了解、感受音樂。

如教學(xué)歌曲《雨中》時，課堂上教師抓住“雨中”這一音樂情境，提取了歌曲中近似于雨聲的樂句及片段：將八分音符的密集進行連接成“輕快的小雨”；對部分二聲部旋律的重新編排，使其高低聲部形成錯落的起伏感，同時抓住延長音的特點，呈現(xiàn)了“連綿不斷的小雨”；最后將尾聲處的三次重復(fù)做漸弱處理，讓學(xué)生感受“漸漸停了的雨”的音樂線條。由此，“雨中三部曲”便應(yīng)運而生。在情境的引導(dǎo)之下，學(xué)生嘗試著運用音質(zhì)的變化、強弱的對比、和聲的配合和氣息的控制來表現(xiàn)不同的“雨聲”，通過模擬情境，很快進入深層次的歌唱體驗。

教師創(chuàng)造性地提取文本材料中的音樂要素，讓學(xué)生聆聽雨、想象雨，感知不同的雨聲，引導(dǎo)學(xué)生進行歌唱實踐。教師將自己對歌曲的獨特分析和見解與對文本的深度把握相融合，使歌曲的意境得到了富有創(chuàng)意的呈現(xiàn)，也讓學(xué)生的歌唱體驗達到了一定的高度。

2.對文本進行主題性整合

根據(jù)一定的教學(xué)目標和學(xué)生的個性需要，通過提煉、拓展、綜合，圍繞一個主題，有機綜合教學(xué)內(nèi)容進行教學(xué)。各樂曲之間的聯(lián)系，需要我們通過對音樂本體的深度挖掘，建立起實質(zhì)性的鏈接，從而優(yōu)化教學(xué)。

如一年級下冊《游戲》這一課，可以將歌曲《火車開啦》和管弦樂《火車波爾卡》放在一起進行整合。這兩個教學(xué)內(nèi)容，無論是情境語言銜接，還是內(nèi)在教學(xué)內(nèi)容鏈接，都體現(xiàn)了整合的宗旨?！靶∨笥褌?，開火車除了能用歌聲模仿情景外，還可以用器樂來表現(xiàn)游戲呢！你聽聽這一段音樂描繪的是什么？”幾句話，簡潔而巧妙地將唱歌教學(xué)轉(zhuǎn)為欣賞教學(xué)，并給孩子們發(fā)揮想象力提供了依據(jù)。這節(jié)課中，無論是歌曲還是樂曲的學(xué)習(xí)，都緊緊圍繞著本課的主題“游戲”進行，“游戲”作為一條線貫穿始終，也為學(xué)生體驗音樂、感受音樂等提供了很好的依據(jù)?？v觀本課，兩個教學(xué)內(nèi)容的整合可以說是合理、高效的，因為是同一主題，學(xué)生很好理解，短短40分鐘，歌曲和樂曲渾然一體地呈現(xiàn)了出來。

除此之外，還可以進行同一內(nèi)容表現(xiàn)形式作品的整合，如《阿細跳月》中，我們可以搜集管弦樂、打擊樂、歌唱的不同版本進行對比教學(xué)。相同體裁不同風(fēng)格作品的整合，如教學(xué)“進行曲”時，以《歡迎進行曲》《玩具兵進行曲》等樂曲進行教學(xué)整合，這不但能開闊視聽領(lǐng)域，而且在不同樂曲的接觸中提高欣賞興趣。但是，不管哪一種整合，建立起內(nèi)在聯(lián)系，這是最重要的。

3.對文本進行個性化設(shè)計

針對同一文本，不同老師有不同的設(shè)計方法，仁者見仁，智者見智。教學(xué)中，我們可以結(jié)合自身特點，從不同的維度切入，創(chuàng)造性地使用教材，對音樂進行個性化地解讀并展開教學(xué)。

在一次校本教研中，我校三位老師對歌曲《小寶寶睡著了》進行了同課異構(gòu)。

教師一：（1）借助圖譜，挖掘情感，引導(dǎo)學(xué)生有感情地演唱歌曲。（2）改變拍子，拓展情感。教師彈奏改編成三拍子的歌曲，學(xué)生邊晃身體邊哼唱，感受和體驗歌曲不同的音樂形象。（3）添加尾聲，深化情感。用漸弱重復(fù)最后一句，感受小寶寶漸入夢鄉(xiāng)的情境。（4）綜合表現(xiàn)，升華情感。師生合作，用歌聲來表現(xiàn)媽媽唱歌——天上月亮、星星跳圓舞曲——小寶寶漸入夢鄉(xiāng)的故事。

教師二：（1）感受小寶寶各種睡覺的形象。聽琴演唱歌曲，并隨音樂模仿媽媽哄小寶寶睡覺的動作。（2）情境表演“小寶寶睡著了”。師生一起表演媽媽哄寶寶睡覺的情景劇。教師表演媽媽，部分學(xué)生表演小寶寶，其余學(xué)生表演月亮及星星閃爍的各種造型。

教師三：（1）用豎笛為歌曲伴奏。要求聲音輕柔，并引導(dǎo)學(xué)生給歌曲加引子和尾聲，再演唱全曲。（2）唱奏結(jié)合，演繹歌曲?？梢园讶嗤瑢W(xué)分成三組，一組唱歌，一組吹奏伴奏，一組吹奏旋律。（3）綜合展示，升華情感。學(xué)生認領(lǐng)任務(wù)（引子和尾聲、旋律、伴奏、歌手）并進行綜合性表演。

上述課堂教學(xué)中，上課的老師可謂是“八仙過海，各顯神通”。課堂上，老師們充分挖掘文本中可拓展的內(nèi)容，并結(jié)合自身的特點和專長，從而形成個性化的課堂。不但授課教師可以張揚自己的個性，聽課老師也可以在這樣多維度的課堂設(shè)計中，找到自己可以借鑒和學(xué)習(xí)的東西。

教師只有對于教學(xué)文本有著足夠的認識和領(lǐng)悟——即對于文本思想的解讀準確到位，才能夠讓學(xué)生深度體驗和感受音樂的魅力。教師如果對每一件音樂作品都能細細品味，并對其內(nèi)在的思想以及靈性進行挖掘，那么我們就一定可以用更理性和更廣闊的思維來設(shè)計教學(xué)內(nèi)容，從而理解文本的情感，提升文本的高度，感悟文本的價值。這樣，我們的教學(xué)意識也會逐步深入和成熟起來，由此提高課堂教學(xué)的有效性。endprint