2008年，國家教育部提出：“讓京劇走進(jìn)中小學(xué)，其初衷和目標(biāo)，就是要在我們的教育中加強素質(zhì)教育，加強中華傳統(tǒng)文化的教育?！贝蠹抑?，素質(zhì)教育的一個重要內(nèi)容就是美育，而美育又是我國教育方針的一個有機部分。讓京劇走進(jìn)中小學(xué)，就是為全面貫徹教育方針，提高國民素質(zhì)的重要舉措。

我因受家庭影響，自幼熱愛京劇。畢業(yè)后參加了教育工作，京劇是我唯一的業(yè)余愛好。為了讓學(xué)生接受傳統(tǒng)文化的熏陶，提高文化素質(zhì)，我在如何讓學(xué)生認(rèn)識，學(xué)習(xí)京劇方面做了一些嘗試，下面談?wù)勎业膸c做法和體會。

一、引領(lǐng)領(lǐng)學(xué)生踏入京劇藝術(shù)的殿堂

京劇博大精深，是集音樂、美術(shù)、體育于一體的綜合藝術(shù)。要使小學(xué)生接受它，需要找一個切入點，需要一個引導(dǎo)的過程。根據(jù)兒童的心理特點，我首先讓他們欣賞京劇臉譜，當(dāng)我把自制的臉譜展示在他們面前時，強烈的視覺刺激立刻激發(fā)了孩子們的興趣。他們都說美，但不知道美在哪里。我于是引導(dǎo)他們?nèi)シ治觯耗樧V顏色豐富、鮮艷，是色彩美；色彩之間對比強烈（兩色之間很少有過渡色），構(gòu)成對比美；臉譜構(gòu)圖一般為左右對稱，是對稱美。這幾種美融合在一起，構(gòu)成了臉譜的整體美。接著我向?qū)W生介紹，臉譜屬象征型藝術(shù)，有很大的夸張成份，而象征與夸張正是京劇藝術(shù)塑造美的重要手段。只有懂得象征與夸張，才能欣賞京劇藝術(shù)。京劇藝術(shù)就是美的藝術(shù)，美在京劇中無處不在。學(xué)習(xí)京劇，可以在京劇中發(fā)現(xiàn)美，欣賞美，提高我們的審美能力，培育我們的美麗的心靈。學(xué)生的積極性調(diào)動起來了，便于引領(lǐng)他們一步步踏進(jìn)京劇藝術(shù)的殿堂。

二、矛盾的對立與統(tǒng)一是京劇藝術(shù)美的主要表現(xiàn)形式

矛盾的對立統(tǒng)一，在京劇中可謂無處不在。也正是由于它的存在，成就了京劇藝術(shù)的美。從唱腔看，京劇的唱腔主要由西皮和二黃組成，西皮高昂激越，二黃低沉、舒緩，這一對矛盾被組織在一齣或一段唱腔中，兩種唱腔交互運用，有機結(jié)合，對立的矛盾被統(tǒng)一起來，達(dá)到藝術(shù)的和諧。我曾讓學(xué)生聽一板由西皮導(dǎo)板轉(zhuǎn)二黃原板的老生唱段，他們都說很好聽，聽著心里很舒坦。這說明矛盾的統(tǒng)一得到了心理的認(rèn)同，達(dá)到了藝術(shù)的和諧。再從京劇表演藝術(shù)看，矛盾的對立統(tǒng)一表現(xiàn)得更為突出。如在武打戲中，在一段緊張的打斗中間插入雕塑式的亮相，由動轉(zhuǎn)靜，然后再由靜轉(zhuǎn)動，這樣動與靜不斷轉(zhuǎn)換，使場面更加生動，韻律更加和諧。此外，像演員站臺的前與后，雙人造型的高與低，群體亮相的正與側(cè)，都體系那了矛盾的對立統(tǒng)一。學(xué)生們明白了這個道理，有助于提高審美能力，加深對京劇藝術(shù)的理解。

三、化丑為美是京劇表演藝術(shù)的重要特點

在現(xiàn)實生活中，有許多現(xiàn)象并不美，甚至很粗俗，令人生厭。但在京劇中，卻能通過藝術(shù)加工，使這些本來不美的東西以美的形態(tài)呈現(xiàn)出來。如一個人喝醉了酒，步履不穩(wěn)，東歪西斜，誰見了都討厭。但在京劇《貴妃醉酒》中，楊玉環(huán)的醉態(tài)卻是一種美。藝術(shù)家通過身段、指法、步法等肢體語言，把一個貴婦人醉酒后的神態(tài)表現(xiàn)得淋漓盡致，給人以美的享受。又如一個老人因有急事，踉踉蹌蹌在路上奔走，本無美可言，可在京劇《徐策跑城》中，演員運用夸張的手法，把老人的奔走加以藝術(shù)處理，再借助樂器的配合，使之變成了節(jié)奏鮮明、造型獨特的舞蹈。這里需要說明的是，“化丑為美”的美并不是憑空創(chuàng)造的，而是以丑為美的原型。表演盡管千變?nèi)f化，但人們都能看出表現(xiàn)的是什么。這就是既源于生活，又高于生活。京劇不但能表現(xiàn)美，也能創(chuàng)造美。孩子們學(xué)習(xí)京劇，不但要學(xué)會欣賞美，也要學(xué)會創(chuàng)造美。

四、虛擬手法的運用，拓寬了表現(xiàn)空間，使藝術(shù)的想象有了更廣闊的的天地

虛擬手法是京劇表演的特點之一。它無須布置場景、道具，演員帶景上場，讓觀眾從演員的表演中感受劇中規(guī)定的情景。如在京劇《三岔口》中，通過演員的表演，虛擬出一間黑夜沒有燈火的屋子，演員的一招一式，都在這個虛擬的場景中展開。又如在京劇《打漁殺家》中，蕭恩父女駕漁舟行駛在大江上，那滔滔的江水和在浪中顛簸行進(jìn)的漁舟，全慿演員的表演來呈現(xiàn)。虛擬對演員來說，要靠表演來展現(xiàn)，而對觀眾來說，則要靠想象來理解。我曾組織學(xué)生觀看電視京劇林沖夜奔，畫面十分簡單，沒有任何布景，只有演員一人表演。看后我讓學(xué)生通過想象，寫出當(dāng)時的情景。有的學(xué)生寫到：“在一個嚴(yán)寒的深冬，天色已晚，朔風(fēng)勁吹，大雪紛揚，林沖獨身一人，在荒村野郊的小路上，頂風(fēng)冒雪艱難地行進(jìn)?！睂W(xué)生通過想象，把演員虛擬的場景描述出來，鍛煉了想象的能力，而想象力的提高，又是欣賞美、創(chuàng)造美的必要條件。

美育的目標(biāo)是培育美麗、豐富的心靈。京劇是美的藝術(shù)，讓中小學(xué)學(xué)生學(xué)習(xí)京劇，是為了更全面的貫徹教育方針，使他們受到美的熏陶，提高他們的綜合素質(zhì)。