[摘 要]作為一名歌唱演員，除了要把漂亮的聲音傳送給觀眾外，重要的是讓觀眾看到演員在舞臺上整體的美；這個美包括演唱、表演、服飾等。通過對《春江花月夜》這首歌曲的分析，文章試圖從歌唱演員的演唱、表演、演唱修養(yǎng)等方面做一些研究，希望對有志學習聲樂演唱者有所幫助。

[關(guān)鍵詞]音樂；表演；美學

一、歌曲《春江花月夜》的音樂結(jié)構(gòu)分析

歌曲《春江花月夜》是由作曲家徐景新創(chuàng)作的隨想曲，此曲根據(jù)琵琶文曲《夕陽簫鼓》改編而成。琵琶文曲《夕陽簫鼓》通過對夕陽西下，江上歸州等景色的描繪，抒發(fā)了作者對大自然的熱愛和感受，全曲共分為11段。歌曲《春江花月夜》選其中主題旋律改編而成。

我們知道琵琶文曲《夕陽簫鼓》是以樂隊演奏的形式描繪夕陽下的場景；由此曲改編而成的舞蹈《春江花月夜》是描寫一位少女在江邊看到的美景而產(chǎn)生的聯(lián)想，用舞姿來詮釋音樂；歌曲《春江花月夜》則是根據(jù)旋律加填詞用人聲唱出此時的景色。三種藝術(shù)表現(xiàn)方式給人對音樂感受有所不同；聽樂隊的演奏，需要樂隊配器使各聲部之間的旋律產(chǎn)生平衡，給聽眾以諧和的聲音，同時要求聽眾有一定的音樂鑒賞能力，并充分發(fā)揮想像力去感受每一段音樂的意境。舞蹈則與觀眾拉近了距離，觀眾可用視覺直接感受人體動感的藝術(shù)魅力。而歌唱是用歌詞敘述的方式，聲樂演員用歌聲表達歌詞的內(nèi)涵與觀眾溝通，更能使觀眾走進音樂。

歌曲《春江花月夜》的演唱者應定為第三人稱，他把在江邊看到的風景告訴觀眾。在音樂上筆者把它劃分為：

引子 前奏由鋼琴以小字組的“6”由慢到快而后四度上行的旋律引出人聲“U”，而這個聲音帶給觀眾是寧靜的，且聲音似乎模仿中國的一種樂器“塤”，聲音是由遠而近。

A段 “江上明月升，江畔花如錦，春潮隨波千萬里，夜色沁人心”歌詞，向人們描繪出江邊的美景。

B段 “啊”作承上啟下轉(zhuǎn)換，是演唱者對大好景色的感嘆。

C段 以大段的花腔演唱告訴觀眾演唱者看到的一些場景。

D段 是鋼琴的大段SOLO，筆者以為此段旋律演奏的力度和音色應該是模仿古箏。

A段 又回到第一段的歌詞。

尾聲 “U”和歌曲引子的“U”形成首尾呼應。整首歌一氣呵成，有音落情不落之感。

二、歌曲《春江花月夜》的演唱處理

演唱《春江花月夜》應該是不拘泥于哪種唱法，藝術(shù)都是相通的，往往一部藝術(shù)作品表現(xiàn)的內(nèi)容是一樣的，不同的是表現(xiàn)形式。在我看來唱法是次要的，關(guān)鍵是演唱的作品是否表達了作者的思想，且能讓觀眾肯定。按照作者的意思，歌曲《春江花月夜》“題材是中國的，有民族的音調(diào)，但唱法上結(jié)合了西洋美聲?！盵1]歌譜給演員的演唱提供了很大的發(fā)揮空間，首先在聲音的處理上有模仿樂器的聲音，還有運用中國戲曲的行腔等。

引子三小節(jié)“U”母音，要求演唱者音色純而豐滿，聲音要拉直，從弱到強再漸弱，好似慢慢泛起的夜霧，在江上縈繞。

歌曲A段的四句“江上明月升，江畔花如錦，春潮隨波千萬里，夜色沁人心” 三個“沁人心”時聲音要漸弱，從音樂處理上是合乎邏輯的，也符合人物的心里感受，因為是在感嘆此時的美景，通過演唱者二度創(chuàng)作，整段演唱使人聽起來委婉動聽；可借用昆曲南仙呂[皂羅袍]牡丹亭·游園的行腔，唱“里”字給點兒擻，要避免拿腔拿調(diào)的演唱，這樣有悖于歌曲表達的內(nèi)涵。

B段“啊”是歌曲的銜接段，是內(nèi)心情感的抒發(fā)。它引出后面大段花腔部分；這個字運腔的換氣很講究，把這段唱的旋律與鋼琴伴奏的旋律結(jié)合起來看是很貼切的。

花腔的演唱運用西洋美聲唱法，氣息深到下腹，上面要掛在頭腔，上下兩點集中歌唱，每個音唱出來的效果如珍珠落玉盤，聲音短促、剔透；因為歌曲的速度比較快，所以強調(diào)每個音的音準。當進入—=84 的速度時，演唱者要把此段的韻味唱出來，筆者體會作者是借用戲劇西皮流水快板，每小節(jié)第一拍切分的地方要唱得很準確。歌唱的旋律是高音，聲音像一根線飄在上面；鋼琴伴奏左手用八分音符一拍的八度跳音，右手是十六分音符一拍的跳音；不管是前面的快板還是后面的慢板，換氣的節(jié)奏要掌握好，不要給觀眾有絲毫不舒服感，因此在練習過程中，讓技能形成習慣，才能運用自然。

D段是鋼琴SOLO，—=96 作者同樣采用左手彈奏八分音符一拍節(jié)奏，右手十六分音符一拍的跳音；最后左手八度上行激進音把旋律推向高潮，引出再現(xiàn)A段；演唱者此時的用聲應該更豐滿，氣息要連貫，要有氣掀山河之勢，但也要避免為了撐大音量而撐喉，使音色暗淡。再現(xiàn)B段“啊”起音在a2，一定要很準確地唱出此音，千萬不要用滑音帶上去，否則會破壞歌曲的意境。尾聲“U”的用聲要流暢，氣息要穩(wěn)；漸弱要循循漸進，給觀眾一個完美地結(jié)束。

三、歌曲《春江花月夜》的表演

這首歌曲的表演，可運用戲曲的手、眼、身、法、步五種技法，但演唱前演員醞釀好情緒，因為演唱者是一個人在講故事，所以通過什么樣的表現(xiàn)姿態(tài)和語氣歌唱要構(gòu)思好。唱引子的時候，可站在鋼琴前不動，用聲音把觀眾吸引到你要表現(xiàn)的畫面中來；A段的表演是眼睛先行，如果感覺眼睛的表現(xiàn)不足以抒發(fā)你此時的心情，手可以隨著眼睛看到的方向告訴觀眾你看到了什么；切不可手指的方向和眼睛看的方向背道而馳，一者不協(xié)調(diào)；二者不美。

唱C段“啊”時按照作品的發(fā)展此時只是有感而發(fā)，動作不用太大。旋律的裝飾音告訴演員應該是發(fā)現(xiàn)了什么，所以要突然睜大眼睛往一個方向看，此時可以設計是看到一對鴛鴦在江邊戲水，或者是一個美麗的畫面。值得強調(diào)的是，唱花腔時眼睛是很有神的，而不是在那兒呆呆地想技術(shù)。

D段是鋼琴的SOLO，此時演唱者切不要以為與唱無關(guān)而毫無表情，或者無所適從；歌唱如同在講某個故事，如果中斷了再繼續(xù)會影響聽者的情緒。歌唱仿佛是在描述一幅畫，我們通常講在間奏時演員的情緒不要斷，否則就會破壞整個畫面。此段表演，根據(jù)歌曲的場景可以把目光收回來，聽到有人在彈琴邊走邊聽去尋找這個聲音；此時的腳步可隨著旋律的節(jié)奏往鋼琴方向走，并用手和眼睛引導觀眾往鋼琴方向看，使得大家集中注意力欣賞這段旋律。

再現(xiàn)A段“啊”是歌曲抒發(fā)感情的高潮，即便這樣動作也不能夸張，要根據(jù)人物此時的心情表現(xiàn)。再現(xiàn)“U”聲音漸弱，表演是寧靜的，并在這種狀態(tài)下結(jié)束演唱。

四、歌唱中的美學

（一）歌唱的內(nèi)涵體驗

蔡元培在談到音樂理論時曾說：“求聲音之性質(zhì)及秩序與夫樂器之比較，則關(guān)乎物理學者也。求吾人對于音樂之感情，則關(guān)乎生理學心理學美學者也”。[2]

我們在歌唱中，情感始終是貫穿整個演唱過程的；根據(jù)歌曲提供給我們的素材來分析、處理，從而去表達它的內(nèi)涵。歌曲情感表達方式有幾種類型，抒情、頌歌、訴說、悲壯等。歌曲《春江花月夜》是屬于抒情性歌曲，它是由內(nèi)到外的一種有感而發(fā)；同時也有訴說的成分；在歌詞里表現(xiàn)的是一幅畫面，音樂的節(jié)奏也是舒緩流暢，這就要求演唱者有豐富的想像力和表達力，而這些能力來源于平時對生活的感悟和觀察，還有學習。首先要熱愛生活，才會對每件事情充滿好奇心，然后去了解它；觀察身邊發(fā)生的事和物，當某件事情發(fā)生時，人們對它的反映怎樣，走過一片風景，它美在哪兒；要學習聲樂演唱相關(guān)的門類藝術(shù)，如美術(shù)、攝影、造型、交響樂、話劇、戲曲等，以上所述是豐富我們歌唱情感和表現(xiàn)力的重要部分。

（二）歌唱的表演心理

歌唱除了以上所述對生活的觀察與體驗外，還要有藝術(shù)構(gòu)思。歌唱是以聲音為主，借助音樂旋律和歌詞，表達某種情感；這種內(nèi)心的表現(xiàn)主要是透過眼睛，臉部表情和身體動作等手段。要把一首歌曲演唱好，必須要做好演唱前的案頭工作，它包含著聲音的運用、歌曲處理、歌唱動作設計、舞臺布局等等；當然還有心理素質(zhì)。筆者在唱《春江花月夜》這首歌前，首先要考慮自己適合唱這首歌嗎？為什么要唱？怎么唱？這并不是把問題復雜化，而是要把一件事情做好必備的心理條件。這首歌用藝術(shù)歌曲的聲音演唱，根據(jù)作曲家提供歌曲的內(nèi)容，演唱中加點戲劇風格唱腔，表演也是以中國傳統(tǒng)性格為基調(diào)，比較含蓄，歌曲中雖然也有高潮，但動作不必夸張，一招一式都要做到合情合理；此時眼睛的表現(xiàn)只有兩種，演唱花腔部分時眼睛是靈活的，在多年演唱中，筆者以為女高音的花腔是體現(xiàn)生活中的笑，是用眼睛笑著歌唱。當這首歌曲的準備工作都做好了，這樣在臺上才會演唱自如，不會無所適從。

五、結(jié)語

演唱中理性和感性是并存的兩個載體，我們要把它很好地結(jié)合起來，一個人演唱風格的形成是理論與實踐的結(jié)合，筆者很贊同古希臘著名科學家、思想家，被人們譽西方音樂美學思想的奠基人畢達哥拉斯（Pythagorus）的觀點：“音樂是對立因素的和諧的統(tǒng)一，把雜多導致統(tǒng)一，把不協(xié)調(diào)導致協(xié)調(diào)?！盵3]音樂是美的，因為它使人愉悅，陶冶人的情操。筆者從聲樂演唱中得到了快樂和享受，并把這份感受分享給了聽演唱的觀眾；使自己更加追求歌唱的完美。音樂是人們生活中不可缺少的一個元素，也是社會和諧的一個組成部分；它使人們在享受音樂時讓生活更加豐富，在追求美的過程中變得有修養(yǎng)。尼采說的好“可曾有人發(fā)現(xiàn)，音樂解放精神，為思想添上雙翼？”每個人一生中不一定要做一番轟轟烈烈的大事，但凡只要把一件事做好就算成功了；筆者人生的定義就是把歌唱好。

參考文獻

[1]施雪鈞，徐景新訪談.上海音樂家協(xié)會[J].2006第2期.

[2]張前主編，音樂美學教程[M].上海音樂出版社.

[作者簡介]趙莉莉，廣西藝術(shù)學院音樂學院聲樂教授，碩士研究生導師。