【摘要】本文主要對梁思成先生的《中國雕塑史》進(jìn)行簡要的概述，介紹古代中國各個時期雕塑的風(fēng)格特征，系統(tǒng)地梳理和描述了我對于《中國雕塑史》的理解與感受。

【關(guān)鍵詞】講稿；鑄造；雕刻；工藝；宗教

《中國雕塑史》這本書是根據(jù)梁思成先生從1929年到1930年在東北大學(xué)時講授“中國雕塑史”的講稿，配上圖片編輯而成的。最初的稿子并沒有圖片，書中的插圖皆由撰寫前言的林洙配選。大部分插圖是梁講稿中所指名提到的，小部分是編者依需自配。其實(shí)就是個講課提綱加配圖。另外在梁先生講課時，很多重要的歷史遺址還沒有發(fā)掘，而且梁先生本人在講授此課時，也沒有到過云岡、龍門、敦煌等地。但他在美國留學(xué)和在歐洲旅游時，在歐美大大小小的博物館中，看到各國從中國掠走的大量雕塑真品。此時期他也熟讀了不少歐洲及日本學(xué)者的有關(guān)著述。這個講稿就是在這個基礎(chǔ)上面寫成的。

就如他在序言中第三節(jié)所寫的那樣：“此最古而最重要藝術(shù)，向?yàn)閲怂?。考之古籍，少有提及；畫譜畫錄中偶或述其事而未得其詳。欲周游國內(nèi)，遍訪名跡，則兵匪滿地，行路艱難。故在今日欲從事中國古雕塑研究，實(shí)匪淺易。幸而———抑不幸———外國各大美術(shù)館，對于我國雕塑多搜羅完備，按時分類，條理井然，便于研究。著名學(xué)者，如日本之大村西崖，常盤大定，關(guān)野貞，法國之伯希和，沙畹，瑞典之喜龍仁等，都有著述，供我們學(xué)習(xí)研究。而國人之著述反無一足道者，能無有愧？但我們中國人自己卻在這塊上面沒有一絲研究，相對外國學(xué)者我們是十分羞愧的?，F(xiàn)在在東北大學(xué)講中國雕塑，不得不借助于外國學(xué)者及各美術(shù)館的收藏?！?/p>

從以上一節(jié)文字可以看到，梁先生當(dāng)時講授此課時，一是那時候國內(nèi)基本沒有靠譜的相關(guān)研究；二是也沒有完備的實(shí)物可參；三是梁先生本人因國內(nèi)戰(zhàn)亂而沒有實(shí)地考察的機(jī)會。而國外的學(xué)者和各藏館卻遠(yuǎn)遠(yuǎn)比國內(nèi)完備。

在讀到此書時，我立刻覺得精神很享受，非常喜歡。正文排版精美，文章半文半白，讀起來不覺得困惑，反而很易懂。梁先生用的這種文字，我不是太清楚該怎么稱呼，它看起來是文言文的風(fēng)格，白話文的用詞，總之讀起來非常舒服。我反復(fù)看了好幾遍，幾乎忽略了意思，只是喜歡那個語言本身的感覺。簡潔、精煉、節(jié)奏感、質(zhì)樸。無古文言之晦澀，無現(xiàn)代文之平淡。

如梁先生在序言第一節(jié)中寫道：在我國說藝術(shù)，往往特指書畫。古代文人，有時也談金石，但他們對金石的觀念，仍以書法為主。所以殷周銅器，以字的多少來衡量價格的。價格的高低雖然不足以作藝術(shù)評判的標(biāo)準(zhǔn)，但可以看出一般人對于金石的看法。乾隆作為清代收藏最富的帝皇，宮中書畫銅器數(shù)不勝數(shù)，但雕塑從未被宮廷所重視過。對于普通玩碑帖的人，大多注意碑文字體，很少有注意及碑之其他部分；對碑文字體的研究很深，但對碑體的其他結(jié)構(gòu)部件研究微乎其微。在歷朝歷代的社會中，只是把雕刻作為“雕蟲小技”，稱不上藝術(shù)。

總的來說，在序言當(dāng)中梁思成先生一針見血地道出中國古代藝術(shù)的偏執(zhí)和歷來對雕塑藝術(shù)的忽略，以及梁先生為何作此項(xiàng)研究的原因。

在本書中梁先生對中國古代雕塑史按照年代分成十個時間段來進(jìn)行闡述，一是上古時期，二是三代（夏、商、周）時期，三是秦代時期，四是兩漢時期，五是三國、兩晉時期，六是南北朝時期，七是隋代時期，八是唐代時期，九是宋代時期，十是元、明、清時期。

上古已出現(xiàn)了石器、玉器、銅器。夏進(jìn)入銅器時代。商代工藝漸繁漸精巧。周代雕刻技藝臻于成熟。此書對秦代雕塑所述極簡，僅對阿房宮作了些簡單說明。秦漢之風(fēng)上承三代興盛，下啟六朝始端，它在歷史上是一極重要的關(guān)鍵時期。漢代遺物中墓室碑闕實(shí)為重要。東漢之世，可稱佛像最初潛伏期。犍陀羅古建筑始見佛像雕刻，是為佛像之始。三國之際為雕塑極不發(fā)達(dá)之時代。兩晉實(shí)為中國造佛像之始。云岡、龍門、天龍山及其他刻崖，都從西陲而漸傳內(nèi)地，這是晉代在雕刻史上最大之貢獻(xiàn)。晉代有中國雕塑史上一極重要人物———戴奎。實(shí)為南朝佛像樣式之創(chuàng)制者，而此種佛像，在技術(shù)上形式上皆非出自印度藍(lán)本，乃中國之創(chuàng)作也。自南北朝而佛教始盛，中國文化，自古以來，曾未如此時變動之甚者也。南北朝的北朝時期，佛老皆為帝王所提倡，在此期間，造像之風(fēng)興盛。我國雕塑史在此間放其第一次光彩，大同云岡石窟之建造，即在此間。云岡佛像分南北兩派，南派與南朝遺像袈裟極相似，北派則富于力量，雕飾精美，其衣褶實(shí)為我國雕塑史上最重要發(fā)明之一。其面貌，南派平板無精神，北派極少筋肉之表現(xiàn)，以其筒形之面與發(fā)冠，細(xì)長微彎之眉目，楔形之鼻，小于雕飾之布置，亦遠(yuǎn)超。同時，元魏道教頗為盛行，遺物也不少。隋朝雕刻實(shí)為周齊雕刻之嫡裔。隋朝雖然只是短短的二代，匆匆數(shù)十年，然實(shí)為我國宗教雕刻的黃金時代。隋朝像首之精品，在中國雕刻史中實(shí)可位于最高之列，其對人體解剖的結(jié)構(gòu)，似勝于唐像，而其表情則并非筆墨所能形容。

云門山可稱隋朝最精作品。鑄銅之術(shù)，北周時已臻完善，至隋朝其風(fēng)尤盛。此外道教亦為高祖所信，造像亦多，但為佛教雕刻之附庸。李唐之世，在我國歷史中，為黃金時代。此時美術(shù)之動機(jī)，仍在宗教（佛教）與喪葬（墓表）支配之下。初唐時期，除玄奘法師之外，學(xué)子使臣游學(xué)西域的還有很多，在美術(shù)界的影響并非微淺。自唐中期之后，佛教勢力日衰，窟崖之事，民間還有很多，但與以前是不能相比。所以玄宗之世，是中國美術(shù)史之黃金時代。宋代雕塑之風(fēng)尚盛，然不如唐代之春潮澎湃，且失去宗教信仰，亦社會情形使然。元入中國，對美術(shù)上并無任何貢獻(xiàn)，而行軍所至蹂躪破壞頗多。僅明朝永樂年間重修寺廟較為發(fā)達(dá)。黃河以北諸寺大多立于隋唐，重修于永樂，再修于乾隆。永樂，乾隆，為明、清最有功于藝術(shù)之帝王，然于雕塑一道，有仿古的卻不得其道，有寫實(shí)卻不了解自然，四百年間，沒有一人一物值得記述。

中國雕塑不同于西方雕塑，西方雕塑多注重形體與解剖，而中國雕塑多似書畫“講意不講形”。如陳從周在其《說園》中所提：“我們民族在欣賞藝術(shù)上存在著一種特性，花木重姿態(tài)，音樂重旋律，書畫重筆意等，都表現(xiàn)了要用水墨功夫，才能達(dá)到耐看耐聽，經(jīng)得起細(xì)細(xì)的推敲?！边@或許也是我國雕塑另辟蹊徑不同其它國家之本源吧。但是雕塑作為最基本的藝術(shù)門類，在我國卻從未受到足夠的重視，就像建筑一樣。藝術(shù)留名留物者多為書畫，似雕塑建筑多為民間匠人，不留姓名，流傳下來者寥寥無幾，足見其不重視程度。就像梁先生所說多被認(rèn)為是“雕蟲小技”。

在我看來，我國雕塑時常與建筑相聯(lián)，作為建筑中的一部分，很少作為單獨(dú)的藝術(shù)品拿出來共鑒。這本《中國雕塑史》，我想極有可能是梁先生研究“中國建筑史”時的衍生物，發(fā)現(xiàn)被中國歷來所忽視的雕塑藝術(shù)的價值與地位，如梁先生在序言第一節(jié)中寫道：“然藝術(shù)之始，雕塑為先。蓋在先明穴居野外之時，必先鑿石為器，以謀生存；其后既有居室，乃作繪事，故雕塑之術(shù)，始于石器時代，藝術(shù)之最古也”。從成書的年代看，“雕塑史”反早于“建筑史”。究其原因我認(rèn)為與這本小書中多次提到由于戰(zhàn)火，很多實(shí)物或流落海外，或無法實(shí)地考證有著密切的關(guān)聯(lián)。想著梁先生在成此書時內(nèi)心必然備受著煎熬———看著自己國家的文化在一點(diǎn)點(diǎn)被吞沒，人們確仍然處在麻木之中。

一本好書，不在乎其長短。當(dāng)然本書只作為一個引子，對中國雕塑只是一個提煉的講解，中間很多分支分類可能因?yàn)橹皇侵v稿的緣故，并未一一提到，比如三星堆時期的青銅器等等。整書僅對整個中國雕塑史根據(jù)年代做了一次總結(jié)，若要具體針對某一時期或者某一門類進(jìn)行研究，需另行考據(jù)。

參考文獻(xiàn)：

①梁思成著.中國雕塑史[M].北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店，2011年1月第一版

②梁思成著.中國建筑史[M].北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店，2011年1月第一版

③陳其周著.說園[M].上海：同濟(jì)大學(xué)出版社，2009年9月第一版

[作者簡介]吳斌斌（1990～），男，漢族，浙江衢州人，藝術(shù)碩士，單位：杭州師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院雕塑專業(yè)，研究方向：雕塑創(chuàng)作與理論研究。