近年來在全國藝術(shù)類高考中,聲樂始終作為一個大專業(yè)引領(lǐng)高考的主潮流。各類音樂培訓班開始蓬勃興起、遍地開花。為了上大學,很多沒有聲樂基礎(chǔ)的學生也加入到了這一行列。所以,在教學過程中如何讓基礎(chǔ)薄、學習周期短的學生順利通過考試的同時,幫助他們樹立正確的學習觀念,掌握正確的學習方法,養(yǎng)成良好的學習習慣,使他們在聲樂學習中多觀察、多思考、多總結(jié),成為從事高考聲樂教學的同行們思考的問題。
問題背景
高考藝考生是近年來高校招生的重要群體,而聲樂專業(yè)的考生則占據(jù)著主要地位。面對時間緊、任務(wù)重、競爭激烈的考試現(xiàn)實,高考培訓班開始遍地開花,藝術(shù)類高考生的數(shù)量不斷增多。與此同時,很多沒有聲樂基礎(chǔ)的學生也加入到了藝考的隊伍中,他們的學習具有很強的特殊性。首先,他們音樂基礎(chǔ)薄,幾乎未進行過專業(yè)學習,僅是憑借自己的喜好演唱。其次,學習周期短,階段性強。他們都是上了高中后才選擇學習聲樂,只有一兩年的時間,更有一些學生只學幾個月就參加高考,而且平時學習壓力很大,幾乎沒有課后練習的時間。最后,他們學習的目的只是為了通過聲樂高考。而高考培訓班教師的教學水平參差不齊,如果教師本身沒有正確的聲樂教學方法和理念,加之學生的現(xiàn)狀,教學中就會出現(xiàn)各種難題,事倍功半,有的甚至會出現(xiàn)嗓音疾病。
聲樂教師面臨著如何對基礎(chǔ)淺、底子薄的考生進行高效、科學的聲樂教學。如何使學生順利應(yīng)對考試,同時為學生今后的聲樂學習打下基礎(chǔ),還需要從練習方法、教學手段、教學理念等方面多思考,多總結(jié)。具體包括以下三點:其一,讓學生掌握正確的練習方法與發(fā)聲理念。其二,因材施教,培養(yǎng)學生的自我練習能力。其三,培養(yǎng)學生形成良好的歌唱心理素質(zhì)、音樂審美,增強聲樂演唱的情感體驗。
練習方法與發(fā)聲理念
正確的發(fā)聲方法是聲樂學習者必須掌握的技能,而正確的發(fā)聲理念則是指導大腦和發(fā)聲肌體的思想動力。在一開始的學習中首先要知道,歌唱中如何正確地運用呼吸、什么是真正地打開喉嚨、如何讓聲音有共鳴、如何做到歌唱中全身的協(xié)調(diào)與放松等,然后循序漸進、由淺入深,有計劃有步驟地練習與訓練。
對于初學者進行聲樂訓練時,不能操之過急,多以自然聲區(qū)的發(fā)聲練習為主,根據(jù)情況逐步擴展音域。初學者發(fā)聲狀態(tài)不穩(wěn)定,或者不正確,如長時間采用錯誤的方法練習、盲目飆高音、盲目勤奮練習的情況下,都有可能造成聲帶過度疲勞、充血,嚴重時甚至會引起聲帶疾病,所以,初學者盡量要在教師的監(jiān)督下進行練習。
培養(yǎng)學生自我練習能力
每個聲樂學生都有不同的音色、聲部、性格。教師應(yīng)當充分了解學生,進行因材施教,才能有利于學生的專業(yè)進步與成長。學習聲樂首先要科學鑒定聲部,不能單憑教師的經(jīng)驗確定。在教學實踐中,要根據(jù)學生的聲音條件、聲部以及性格來塑造學生的聲音形象,選擇適合的歌曲,不能用一種模式套用在不同的學生身上。學習聲樂是一個復雜、抽象的過程,它要求把人體做成樂器,用人聲來詮釋整個音樂的全部。由于每個學生生理、心理及個性上的差異,聲音音色、演唱表現(xiàn)都有所不同,教師則需要根據(jù)學生個人的情況,在演唱中充分發(fā)揮學生的個性特點,盡量讓自己的器樂發(fā)出最好的、有自己特色的聲音。
學生在學習的同時,要學會自我練習、自我修正。這就需要學生有很敏銳的辨別能力,知道自己最美的音色和最好狀態(tài)時的感覺。教師要幫助學生樹立正確的聲音觀念,讓學生知道:應(yīng)該怎樣獲得最佳狀態(tài)的聲音;聽覺感覺應(yīng)當怎樣;身體感覺應(yīng)當如何;什么樣的感覺下會有什么樣的聲音;自己要怎樣科學地訓練、記憶這些感覺。這都需要教師根據(jù)學生的特點,因材施教,才能真正將所學落實到每個學生身上,使其在演唱技術(shù)方面得到真正提高。
增強聲樂演唱的情感體驗
對于學生一開始的學習,有教師監(jiān)督是很有必要的,以免誤入歧途、浪費時間和精力。但是,很多學生在有能力單獨練習之后還依然離不開教師,教師成為他們“走路時離不開的拐杖”。同時,歌唱的心理素質(zhì)極差,演唱時稍有一點感覺不好,就會馬上影響到整首歌曲的演唱質(zhì)量,這是一種很可怕的現(xiàn)象。不過,很少有教師會發(fā)現(xiàn)學生的這一心理狀態(tài),很多教師只是一味地去要求學生的發(fā)聲位置,從未在音樂的審美、完整性以及作品所要表達的內(nèi)容方面去引導學生。很多學生不知道自己在唱什么,如何去唱,怎么做才能唱好,而是為了回應(yīng)教師的要求隨其盲目地去吼,直到聲嘶力竭。因此,培養(yǎng)學生形成良好的歌唱心理素質(zhì)、音樂審美,增強聲樂演唱的情感體驗成為必要途徑。
所謂的“以情帶聲”,對藝考聲樂學生是最適合不過了。他們不可能在短時間內(nèi)掌握所有的技能,在他們已經(jīng)掌握的聲樂技術(shù)的基礎(chǔ)上,加上對作品的正確理解,對音樂的完整詮釋足以應(yīng)對高考。所以,教師不能只重“聲”,不重“養(yǎng)”,只有將二者有效結(jié)合,才能讓學生感覺到音樂之美,由此來激發(fā)學生內(nèi)心的演唱熱情,從而完整地詮釋音樂。
(作者單位:山西省太原學院應(yīng)用藝術(shù)系)