中圖分類號:G42文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A
摘要:根據(jù)聲樂教學(xué)內(nèi)容來選擇合適的教學(xué)方式,通過介紹三種唱法的特點及區(qū)別,使大家對聲樂有進(jìn)一步的了解。
關(guān)鍵詞:教學(xué);美聲唱法;民族唱法;通俗唱法
聲樂教學(xué)是一門特殊的教育學(xué)科,在中職音樂藝術(shù)專業(yè)發(fā)展過程中起著重要的作用,中職學(xué)生所處年齡階段是聲樂學(xué)習(xí)的初級入門階段,對于初學(xué)者來講,如何用科學(xué)規(guī)范的方法來學(xué)習(xí)聲樂,打好基礎(chǔ),對學(xué)生今后的聲樂道路起著關(guān)鍵性的作用。
美聲唱法起源于意大利,是 18世紀(jì)意大利流行的一種歌唱方法,到19世紀(jì)達(dá)到完美階段,有一套科學(xué)的訓(xùn)練方法,歐美各國一致認(rèn)為是一種正統(tǒng)的歌唱方法,是歌唱技巧的完美體現(xiàn)。他要求歌唱者的氣息從下腹的位置發(fā)出,要求三個共鳴區(qū)構(gòu)成一條管狀通道,形成良好的共鳴,要求聲音從頭的上部自由地放出來(頭聲)以獲得明亮而圓潤的聲音。美聲唱法在演唱中強調(diào)共鳴腔體及聲音的位置,要求氣息下沉,聲音位置要高(時刻把位置掛在頭上),發(fā)出的聲音比較圓潤、渾厚、柔美,擅長抒情,音色變化比較豐富,演唱作品的藝術(shù)性較高,技巧較復(fù)雜。
在作品上分為外國作品和中國作品,外國作品多用于意大利文演唱,如歌劇選曲《魔王》、《人們都叫我咪咪》、《費加羅的詠嘆調(diào)》、《快給盲人讓路》等,中國作品如《我愛你,中國》、《黃河怨》等,美聲唱法世界上著名的歌唱家有三大男高音帕瓦羅蒂、多明戈和卡雷拉斯,我國著名美聲唱法的歌唱家有廖昌永、戴玉強、迪里拜爾和幺紅等。美聲唱法從聲音來說,是真聲假聲都用,是真假聲按音高比例的需要混合著用的。從共鳴來說,是把歌唱所能用的共鳴腔體都調(diào)動起來。這種唱法本身有他自己特有的“味道”,特有的音響特色。
學(xué)習(xí)和掌握美聲唱法的過程,等于用我們的歌唱訓(xùn)練來制造我們的嗓音樂器。美聲唱法所需要的歌唱樂器唱出來的歌聲有他特有的“味道”。
民族唱法廣義地講可以包括戲曲、曲藝、民歌和帶有這三類風(fēng)格的創(chuàng)作歌曲的唱法。這里所指的民族唱法則是作為狹義地來理解,主要是指演唱民族風(fēng)格較強的聲樂作品時所用的技術(shù)方法及一些規(guī)律。它們既是從戲曲、曲藝、民歌這些民族傳統(tǒng)唱法中提煉和繼承下來的,同時又借鑒和吸收了西洋唱法中優(yōu)秀的結(jié)果。
研究民族唱法尤其不能離開民族語言,因為歌唱語言是生活語言的藝術(shù)加工。語言既是咬字吐字的依據(jù),也是發(fā)聲、用氣、共鳴等技術(shù)手段的依據(jù),又是音樂曲調(diào)的依據(jù)。而語調(diào)、語氣、語勢則是形成風(fēng)格的主要因素。民歌和民歌風(fēng)格的歌曲帶有濃郁的地方音調(diào),在演唱時如能用方言更能表達(dá)其內(nèi)容與色彩,但是地方語與漢語普通話的總規(guī)律是相同的,因此用普通話來演唱也是行得通的。
在風(fēng)格處理上北方民歌要豪放一些,南方民歌則要委婉靈巧一些,高原山區(qū)民歌要高亢嘹亮一些,平原地區(qū)民歌要舒展自如一些。我國是個多民族、地域廣大的國家,因而語言豐富、民歌風(fēng)格多彩,不能一言以蔽之。 一首歌曲是先有歌詞后再譜曲的,演唱者不僅是在重視詞作者和作曲者的歌詞和音樂,而且是在進(jìn)行一次藝術(shù)再創(chuàng)作,要使詞曲溶為一體。既要考慮到曲調(diào)的規(guī)律又要照顧到語調(diào)的起伏,用咬字吐字的技巧將語言加以藝術(shù)化、音樂化,才能達(dá)到詞曲結(jié)合的要求。
民歌有多種分類法。按體裁形式分類,大致可分為:號子(包括搬運號子、船工號子、作坊號子等)、山歌(包括一般山歌、放牧山歌、田秧山歌等)、小調(diào)(包括謠曲、時調(diào)、風(fēng)俗儀式歌曲、舞歌等)三大類。也可以按民族和區(qū)域的風(fēng)格色彩分類,中國有56個民族,由于各民族歷史傳統(tǒng)、語言特點、生活風(fēng)俗等的差異,致使各民族民歌的風(fēng)格色彩相距甚遠(yuǎn),但是各具特色,豐富多彩。
我國有專業(yè)的民歌演唱家,如吳雁澤代表作《草原上升起不落的太陽》,蔣大為代表作《敢問路在何方》、《在那桃花盛開的地方》,另外還有李雙江、張也、閻維文、才旦卓瑪、王昆 、郭蘭英 、馬玉濤、李谷一 、德德瑪 、關(guān)牧村、.彭麗媛、.宋祖英等一批優(yōu)秀的民歌演唱家,帶給我們精彩的民歌視聽享受。
通俗唱法(又名流行唱法)始于中國二十世紀(jì)30年代得到廣泛的流傳。開始叫流行歌曲唱法,后來稱通俗唱法。
其特點是聲音自然,近似說話,中聲區(qū)使用真聲,高聲區(qū)一般使用假聲。很少使用共鳴,故音量較小。演唱時必須借助電聲擴音器,演出形式以獨唱為主,常配以舞蹈動作、追求聲音自然甜美。感情細(xì)膩真實。
通俗唱法聲音的主要特點是完全用真聲唱,接近生活語言,輕柔自然。強調(diào)激情和感染力,演唱時有意借助電聲的音響制造氣氛,很注意話筒的使用方法和電聲效果。
流行音樂發(fā)展了這么多年,已經(jīng)從曾經(jīng)的所謂的“自然聲區(qū),不足一個八度”的演唱發(fā)展到一個相當(dāng)高的水平,隨隨便便抓一大把最近相當(dāng)走紅傳唱度很高的歌手,比如周杰倫,林俊杰,陶喆,其實他們的歌并不是很好唱的,做一個不太適當(dāng)?shù)谋容^,其實在唱法上被許多人有相當(dāng)程度質(zhì)疑的周杰倫在《發(fā)如雪》里面高音的高度甚至比帕瓦羅蒂還要高,但是這并不影響他和他的歌曲被大家所接受和喜歡。從某種意義上來講這就說明了其實流行音樂和流行音樂的聽眾已經(jīng)發(fā)展到一個相當(dāng)?shù)乃搅?,所以流行歌曲有唱法,流行歌曲的演唱需要學(xué)習(xí),如果僅僅還停留在“自然聲區(qū),不足一個八度”的層次,那么它最終會被時代淘汰。流行歌曲最具時代感,這也正是流行歌曲深受同學(xué)們喜愛的原因和關(guān)鍵所在。
美聲、民族、通俗唱法除了在發(fā)聲方法上有所不同,主要的區(qū)別在于情感表現(xiàn)方式的不同,形成這種差別的原因是多種多樣的,有水土的原因,有語言的原因,也有民族歷史的原因。
民族唱法講究以字行腔,吐詞清楚明白。通俗唱法同樣以有字行腔的特點,也講究吐詞清楚明白。雖然通俗歌手中有吐詞不清,咬字不準(zhǔn)的現(xiàn)象存在,多數(shù)是人為的,所謂故意而為之。在美聲和民族歌唱業(yè)界常常使用這樣的術(shù)語:“以情帶聲”,“聲情并茂”??梢姳砬檫_(dá)意是三種唱法共有的追求。
初學(xué)者在認(rèn)識、了解美聲、民族、通俗三種唱法的特點及區(qū)別之后,可以在聲樂的教學(xué)和學(xué)習(xí)上更準(zhǔn)確的演唱、把握不同風(fēng)格的聲樂作品,使我們愉快的生活,快樂的歌唱。
參考文獻(xiàn):
[1]《沈湘聲樂教學(xué)藝術(shù)》作者:沈湘 出版社:上海音樂出版社
[2]陰哲,鄭州信息工程職業(yè)學(xué)院聲樂教師。