在這個(gè)物欲橫流的世界里，還有誰(shuí)能用全部的心血去營(yíng)構(gòu)自己的藝術(shù)殿堂呢？這是一個(gè)速成的時(shí)代，炒作的時(shí)代，藝術(shù)不再是靠時(shí)間的積累與心血的砥礪，而更多的是依附于商業(yè)化的運(yùn)作，于是，許多藝術(shù)家便耐不住寂寞與清苦了，走上了一條不歸的藝術(shù)之途，功夫在詩(shī)外、功夫在畫(huà)外的大有人在。他們終究要被歷史所淘汰，成為曇花一現(xiàn)的匆匆過(guò)客。而一批有藝術(shù)追求、有人格操守的藝術(shù)家們卻永遠(yuǎn)保持著那份“寧?kù)o致遠(yuǎn)、淡泊明志”的心境，他們才是中國(guó)藝術(shù)得以生生不息、源遠(yuǎn)流長(zhǎng)發(fā)展的真正動(dòng)力。像喻繼高常常拒客而潛心作畫(huà)，可稱為當(dāng)代藝術(shù)家的楷模。近讀《喻繼高畫(huà)集》，感慨良多。

正式認(rèn)識(shí)喻繼高，還是在五六年前的一位文友之子的婚宴上，他那誠(chéng)篤而執(zhí)著的性情給我留下了深刻的印象。其實(shí)，在更早的許多年前，我這個(gè)畫(huà)壇的門(mén)外漢就知道江蘇，乃至中國(guó)當(dāng)代畫(huà)壇有一個(gè)大名鼎鼎的畫(huà)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的中年畫(huà)家，喻繼高的名字可以說(shuō)是家喻戶曉。從1972年創(chuàng)作《荷香鴨肥》印行50萬(wàn)張以來(lái)，一直到上世紀(jì)90年代創(chuàng)作的《瑞鶴圖》等，喻繼高的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)總共印行了7000多萬(wàn)張，這在中國(guó)畫(huà)的出版史上也是一個(gè)奇跡。他的工筆畫(huà)緣何受到如此廣泛的青睞？其中之奧秘?zé)o非有三：首先是它的“民間性”，其次是它的“宮廷性”，再者是它的“文人性”。

所謂“民間性”，實(shí)乃一個(gè)藝術(shù)家的民間立場(chǎng)。讀喻繼高的畫(huà)，尤其是像《蓮塘清趣》、《蓮花頌》、《出水芙蓉》、《蓮塘憩鶴》、《荷塘戲鴨》、《蓮塘佳倡》、《荷香鴨肥》、《映日荷花》、《睡蓮》等作品，首先給你的視覺(jué)沖擊是野趣橫生的鮮活感，使你想起了元代的民間大畫(huà)家王冕；從小就在中學(xué)課本里讀到了王冕的勤奮與悟性，想起他在牛背上學(xué)藝的故事，想起他融化在大自然與民間鄉(xiāng)里的藝術(shù)足跡和天然造化，想起他師法楊無(wú)咎畫(huà)墨梅時(shí)的那份生意。當(dāng)然，這種生趣不但屬于文人，更屬于民間，從齊白石等大師的筆下，也可以見(jiàn)到一樣的民間情懷來(lái)。喻繼高在他那毫發(fā)畢現(xiàn)的勾勒絲染中，更多的不是師從古人和前輩，乃至于老師陳之佛、傅抱石，而是像許許多多出身貧寒的藝術(shù)家那樣，更貼近民間的畫(huà)境與語(yǔ)境。毫無(wú)疑問(wèn)，有一些畫(huà)，如《紅棉吐艷》，恰好今天的《新華日?qǐng)?bào)》上刊登了“新世紀(jì)中國(guó)畫(huà)九人聯(lián)展”，第一幅就是喻繼高的《紅棉吐艷》，喻繼高之所以選擇此畫(huà)，恐怕是代表了作者恒定的民間價(jià)值取向，是較為艷俗的，但其象征和寓意卻是民間本位的，它是人們將向往富貴的希望寄托于此的寫(xiě)照，這也是古今以來(lái)諸多具有民間立場(chǎng)的畫(huà)家之畫(huà)風(fēng)的蘊(yùn)藉，從中，我們也可以體味到喻繼高作為一個(gè)出身貧寒的畫(huà)家，更貼近民間，更取法于自然的繪畫(huà)價(jià)值觀念。

所謂“宮廷性”，無(wú)非就是一個(gè)藝術(shù)家的使命感傾向。這個(gè)與民間化相對(duì)相成的價(jià)值立場(chǎng)，體現(xiàn)在喻繼高的繪畫(huà)作品中是并不奇怪的，中外許許多多著名的大畫(huà)家都是“宮廷畫(huà)家”，從西方的“拜占庭藝術(shù)”到“哥特式藝術(shù)”，幾乎都脫離不了宮廷與宗教巨影籠罩；而中國(guó)畫(huà)中的“院體畫(huà)” （亦稱“院畫(huà)”）多是泛指效法兩宋畫(huà)院風(fēng)格的宮廷畫(huà)家，他們多以花鳥(niǎo)、山水或宗教內(nèi)容為題材，講求法度，濃艷華麗，因此魯迅以為“宋的院畫(huà)，萎靡柔媚之處當(dāng)舍，周密不茍之處是可取的”（《且介亭雜文集：<論“舊形式的采用”>》）。喻繼高的作品恰恰就是告別了“萎靡柔媚”，而直取“周密不茍”的“當(dāng)代院體畫(huà)”的楷模和集大成者。其實(shí)，喻繼高一俟師從藝術(shù)大師傅抱石、陳之佛以后，便決定了他的后天營(yíng)養(yǎng)配方了，從1958年開(kāi)始為北京釣魚(yú)臺(tái)國(guó)賓館繪制《牡丹群鴿圖》之后，1959年在北京人民大會(huì)堂落成典禮的歡慶聲中，喻繼高又協(xié)助導(dǎo)師陳之佛為共和國(guó)的第一座金碧輝煌的大殿繪制了巨幅《松齡鶴壽圖》，并與楊建侯繪制了《孔雀圖》，這些青年時(shí)期的作品對(duì)他以后的藝術(shù)風(fēng)格形成起著至關(guān)重要的作用。由于20世紀(jì)中國(guó)歷史的那段特殊年代的困擾，中國(guó)的藝術(shù)幾乎是呈停滯狀態(tài)的，但是，正是這個(gè)藝術(shù)的沉悶期里，喻繼高在寂寞的長(zhǎng)夜里無(wú)聲地為自己的工筆畫(huà)藝術(shù)鋪路。一直到1986年的“喻繼高工筆花鳥(niǎo)畫(huà)展”在北京美術(shù)館開(kāi)幕，鄧小平收藏了他的《松鶴長(zhǎng)春》后，才真正奠定了他在中國(guó)宮廷畫(huà)中的牢固地位。嗣后，1988年《松鶴長(zhǎng)春》被毛主席紀(jì)念堂收藏；1989年為廣州東方賓館繪制了當(dāng)時(shí)中國(guó)最大的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)，同時(shí)為北京天安門(mén)城樓繪制巨幅工筆畫(huà)；1993年為國(guó)務(wù)院紫光閣西華廳繪制巨幅《蓮花頌》，為釣魚(yú)臺(tái)國(guó)賓館創(chuàng)作巨幅工筆畫(huà)《梅鶴迎春圖》，為中南海接待廳繪制巨幅《瑞鶴圖》，可以說(shuō)喻繼高在工筆畫(huà)領(lǐng)域里所取得的成就，是同代藝術(shù)家們望塵莫及的。

在這些畫(huà)中，可以明顯地看出喻繼高對(duì)傳統(tǒng)宮廷畫(huà)風(fēng)格的發(fā)揚(yáng)與繼承，且不說(shuō)他在工筆畫(huà)的技法上執(zhí)著追求細(xì)膩而逼真的藝術(shù)效果，更重要的是他在繪畫(huà)觀念上，更趨向于在民間的本位上舍棄鄉(xiāng)俗的一面，提升高雅的一面，表現(xiàn)出一種大氣磅礴的帝王之氣、雍容華麗的貴族之質(zhì)、泱泱浩瀚的大國(guó)之風(fēng)。一幅《瑞鶴圖》，寫(xiě)盡了皆大歡喜的吉慶歡顏，寓意共和國(guó)的江山社稷的延年益壽，巨幅畫(huà)面足以體現(xiàn)出共和國(guó)浩氣長(zhǎng)存的大國(guó)風(fēng)范。由此，我以為在喻繼高的許多為賓館而作的巨幅作品中，很多都凝聚著作者對(duì)祖國(guó)大好河山，乃至一草一木的一片丹心，以及放歌江山社稷的豪邁氣度，一如啟功先生在題《瑞鶴圖》詩(shī)中所云：“溪山夜氣九霄清，仙鶴群來(lái)嘯月明。為助崇崗松柏壽，彩毫添得畫(huà)中情?！?/p>

所謂“文人性”，是特指喻繼高在工筆花鳥(niǎo)畫(huà)中所蘊(yùn)藉的那種獨(dú)到的文人情趣。與中國(guó)繪畫(huà)史上的“文人畫(huà)”（亦為“士大夫畫(huà)”）相比較，喻繼高工筆畫(huà)當(dāng)中的這種成分是呈隱性狀態(tài)的，也就是說(shuō)，以唐代王維為首創(chuàng)的“文人畫(huà)”如果是以花鳥(niǎo)、山水來(lái)間接地抒發(fā)個(gè)人的“性靈”和郁憤，而標(biāo)舉“士氣”“逸品”，講求筆墨情趣，脫略形似，強(qiáng)調(diào)神韻的話，那么，喻繼高的作品卻不是那種寫(xiě)意技法的路數(shù)，他是以“周密不茍”、毫發(fā)畢現(xiàn)的嚴(yán)謹(jǐn)技法著稱和見(jiàn)長(zhǎng)的。而我所說(shuō)的“文人性”卻是指他作品中流動(dòng)著的那股“士氣”。

雖然是工筆的寫(xiě)實(shí)，喻繼高卻也能將文人的氣質(zhì)寄植于方寸的天地之中。而在其內(nèi)容上，他的所謂“文人性”的寄寓卻是與中國(guó)的“文人畫(huà)”所寄寓的內(nèi)容是截然相反的，喻繼高的作品表現(xiàn)的是積極昂揚(yáng)的真善美寫(xiě)實(shí)風(fēng)格；而“文人畫(huà)則多是表現(xiàn)消極頹廢的浪漫寫(xiě)意風(fēng)格”。即便是充滿著宮廷貴族氣的著名巨幅工筆《瑞鶴圖》，作者也能在寧?kù)o致遠(yuǎn)、淡泊明志的寓意之中透露出那種桀驁不馴、鶴立昂首的文人風(fēng)骨；《蓮塘清趣》，只一“清”那文人孤芳自賞的氣質(zhì)與神韻便一覽無(wú)余了；《梨花春雨》則畢現(xiàn)出文人清高自潔的品行與操守；《蓮花頌》則更是將出污泥而不染的菡萏之高潔和盤(pán)托出，直送云霄，亦如作者題郭沫若詩(shī)曰： “亭亭玉立曉風(fēng)前，一片清香透碧天。盡是污泥不能染， 昂首渾欲學(xué)飛仙。”像《蓮塘憩鶴》、《蓮塘清夏》、《映日荷花》、《梨花春燕》、《梨花綻春》等作品，都充分表現(xiàn)了作者將文人風(fēng)骨的品格與內(nèi)涵熔鑄于咫尺之間的苦心孤詣。所有這些，也正是喻繼高在自己的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)中保持那一份自尊和自愛(ài)品行的再現(xiàn)。當(dāng)然，這種“文人性”里的脫俗與其“宮廷性”里的高貴又是很難分開(kāi)的。

誠(chéng)然，我說(shuō)喻繼高的工筆畫(huà)是熔“民間性”“宮廷性”和“文人性”為一爐，也并非是說(shuō)他的每一件作品都是如此爐火純青地融化在一起了，像《葫蘆花》《蟹菊?qǐng)D》的民間性有余而宮廷性和文人性不足；而像《松鶴長(zhǎng)春》、《孔雀悅春》、《牡丹蛺蝶》、《紅棉花》等等這樣的工筆，卻顯得民間性和宮廷性有余而文人性明顯缺失了。從這個(gè)意義上來(lái)說(shuō)，融三性為一體的作品是很難得的，也是不夠現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)要求。就我個(gè)人的美學(xué)喜好來(lái)說(shuō)，可能更傾向于青睞那種文人性與民間性結(jié)合得比較好的作品，像《蓮花頌》這樣的作品絕對(duì)是千古流芳的絕世精品，無(wú)論在立意、構(gòu)圖，還是色彩上來(lái)說(shuō)，都堪稱一流，那種清高邈遠(yuǎn)與野趣盎然的天然渾成，足以使你陶醉于大師高妙的意蘊(yùn)流動(dòng)之中而不能自已，這就是其藝術(shù)魅力所在。

我是繪畫(huà)藝術(shù)的門(mén)外漢，雖然讀過(guò)一點(diǎn)畫(huà)論但在此班門(mén)弄斧，肯定是貽笑大方了，好在自古以來(lái)詩(shī)書(shū)畫(huà)是相通的，對(duì)喻繼高工筆畫(huà)的一點(diǎn)“誤讀”，也可能會(huì)觸發(fā)畫(huà)家以及閱讀者們的另一種靈性的勃起，如是這樣，也就是我的莫大榮幸了。

聽(tīng)友人說(shuō)，喻繼高先生作畫(huà)是耐得住十二分寂寞的，平時(shí)連電話都不接，我想也是，一個(gè)畫(huà)工筆畫(huà)的畫(huà)家，如果耐不住寂寞，他也成不了大氣候，這就是工筆畫(huà)在這個(gè)物欲時(shí)代不斷淘汰大批這類畫(huà)家的邏輯所在。那么，憑喻繼高先生半個(gè)世紀(jì)的繪畫(huà)定力，還愁不能超然世外嗎？

在畫(huà)壇，70多歲正值壯年，我以為喻繼高先生來(lái)日方長(zhǎng)，他的藝術(shù)青春期才剛剛開(kāi)始，在鋪滿鮮花的道路上重新啟航，我卻要說(shuō)的一句話是：大師呀，您要警惕，常青的藝術(shù)往往是被藝術(shù)家自己的手所扼殺而枯萎！