作為帝王將相的私人訂制品，宋代官窯瓷茶托幾乎接近完美。然而，美麗總是與危險并存。在人的欲望野心面前，它們似乎太脆弱，很多都被深埋在歷史的廢墟里，縱是傳世，亦只是如木乃伊般孤單地陳列在博物館里，時間凝固了。相比之下，民窯瓷正因平凡而躲過了貪婪目光的注視，并在百姓日復(fù)一日的使用中隨著時光的流淌流轉(zhuǎn)至今，依舊鮮活。

這種持久的生命力來自茶——它們?yōu)椴瓒?。事實上，兩宋五大名窯乃至多種瓷窯體系的形成與成熟，最初都是脫胎于民窯的。可以說，民窯在宋瓷的發(fā)展史中扮演著啟蒙者、開拓者的角色，且不乏精品，出現(xiàn)了以磁州窯、耀州窯為代表的北方民窯系及以建窯、吉州窯、湖田窯、龍泉窯為代表的南方民窯系。

它們的共同特點是：淳樸簡約，注重實用。湖田窯影青瓷及耀州窯、龍泉窯青瓷，清麗素雅，溫潤如玉，深得文士們的垂青。同時，宋又是一個君臣民皆好茶的時代，除了日常之飲外，還崇尚斗茶。斗茶時，茶色以白為上，并以茶湯湯花著盞時間長短作為評判品質(zhì)高低的標準。于是，以黑釉瓷著稱的建窯、吉州窯茶器成為斗茶的“標配”之一。

北青，南青

如同一條分水嶺，“南青北白”粗疏地把中國瓷窯系劃出了明顯的畛域。然而，這不盡然。地理界限與釉色，并不能成為判定窯系特點的標桿，工藝的流動使南北窯系相互影響，并取長補短。興于唐的越窯作為“南青”的代名詞，在兩宋時代更是深遠地影響了南北方的青瓷窯系，耀州窯與龍泉窯便是二者的代表作。

《德應(yīng)侯碑》（公元1084年）曾贊耀州窯“巧如范金，精比啄玉……擊其聲，鏗鏗如也，視其色，溫溫如也”。它的釉色純凈精細，呈現(xiàn)出內(nèi)斂沉著的橄欖青色，與越窯秘色瓷相類，符合宋人追求淡泊素雅的審美心理。因此，在耀州瓷身上，或多或少存在著越窯的影子。對越窯推崇備至的陸游也發(fā)現(xiàn)了這一“遺傳基因”：“耀州青瓷謂之越器，以其類余姚秘色也。”盡管如此，耀州窯在制瓷工藝上進行了一系列重大的改革，使其造型、紋飾、釉色都自成一派，其風格與特色在上海市博物館收藏的這件耀州窯青釉盞托上就可窺見一斑。它通體呈橄欖青色，青中閃黃，形制較為獨特?；ㄈ~狀的托盤中心，“長”著一只小盞，就像含苞待放的花蕊，略呈鼓狀的造型給人樸拙穩(wěn)重之感。盞身一枚鏤空的葫蘆紋飾讓整器更通透靈動，視覺上一下子“活”了起來，且“葫蘆”亦有“福祿”的吉祥寓意，可謂是點睛之筆。

距離越窯主產(chǎn)區(qū)不遠的龍泉窯受越窯的影響則更大，它在南宋時隨著政治經(jīng)濟中心的南移而發(fā)揚踔厲。較之“如冰似玉”、“奪得千峰翠色”的越窯瓷，它創(chuàng)造出了內(nèi)蘊深沉的釉色，如枝頭初生的青梅，又如青翠欲滴的翡翠，大有“后來者居上”之勢。不過，在龍泉窯傳世的兩宋器型中，完整的盞托并不多見，倒是有些殘器的標本被民間所收藏。例如，這件支離破碎的龍泉瓷盞托，托盞與托盤已完全分離，但從碎裂的器身上依然還能欣賞到它的藝術(shù)風格。它的形制比較常規(guī)，托盤口沿外撇，茶盞呈侈口碗型，通體沒有任何雕飾，線條利落流暢，釉色清澈柔和，露出的胎質(zhì)亦是細膩堅致。同時，溫潤瑩潔的質(zhì)地，幾乎可與玉器相媲美，有“泥燒之玉”之美譽，暗合了士大夫“君子比德于玉”的高尚追求。而茶，又是“最宜精行儉德之人”，因此，當龍泉瓷與茶相遇，應(yīng)是“君子之器”。

魅“影”

景德鎮(zhèn)湖田窯獨創(chuàng)的影青瓷，第一次消弭了“南青北白”的疆界，將青瓷與白瓷水乳交融在一起，或青中帶白，或白中閃黃，以其戛然獨造的“色白花青”為宋瓷平添了一道魅力之色。它的胎質(zhì)甚薄，器身通?？虅澔y，迎光玩賞，瓷面內(nèi)外則會隱隱約約地映現(xiàn)出青色花紋，如同蕭疏淡逸的水墨畫，故稱影青，又稱映青、隱青。

影青瓷器是宋代百姓生活中常用的器具，因而傳世的器型較多，就盞托而言，形制種類也頗為豐富。中國茶葉博物館收藏的一件影青蓮瓣紋盞托堪稱北宋影青瓷中該類器型的典范，它的造型亦是經(jīng)典的雕花瓣紋盞托和六瓣葵口托盤，茶盞斂口露胎，盞身劃花。全器青白相間，積釉處呈粉青色，盞托上還有深淺不一的冰裂紋，顯得冰清玉潔、樸素自然。該館收藏的另一件青白釉盞托則更簡約質(zhì)樸，器身不作任何裝飾，托盤是規(guī)則的圓盤，中心凸起的盞托看起來十分厚實，凹槽較深，有著良好的穩(wěn)固性。再如，這件中國大運河博物館藏的青白釉盞托，圓盤型的托盤由外向內(nèi)逐層下凹，中央的盞托呈鐘形。然而，置于其上的茶盞，底足并不能牢固地嵌在托圈中，穩(wěn)定性稍弱。素瓷傳靜，影青瓷盞托那富有層次感的釉色讓我們品味到了一種朦朧含蓄之美。

知黑守白

若說邢窯代表的是唐代的“北白”，那么磁州窯與定窯則代表了宋的“北白”。雖然作為宋“五大名窯”之一的定窯，其名氣大大超過了磁州窯，但它的成名離不開磁州窯的影響，如剔花工藝就是模仿自磁州窯。磁州窯以鮮明的白釉黑彩著稱，色彩的反差給視覺帶來強烈的沖擊力，而且它還創(chuàng)造性地以白瓷面為紙、以黑釉為墨，運用國畫的技法在器具上作畫，藝術(shù)魅力引人入勝。

瓷枕是磁州窯最具代表性的器型，而盞托所體現(xiàn)的磁州窯特色，相對而言就不那么顯著，多是沒有紋飾的單色瓷。這件民間藏品看起來非常普通，茶盞施白釉瓷，而盞托則施黑釉，盞身有弦紋，圈足露胎，應(yīng)是平民的家用瓷。不過，“黑白配”形成的對比，似乎暗含了“知黑守白”之哲理。也許，“百姓日用”即道。

“斗”之色

茶與瓷在宋代的發(fā)展軌跡，可謂并駕齊驅(qū)，而且這兩條“平行線”的方向都是朝著平民化?！氨痹穼⑵讷I天子，林下群雄先斗美。”始于唐代宮廷的斗茶，至宋開始逐步走向民間，成為一項普羅大眾的娛樂活動。南宋畫家劉松年的《茗園賭市圖》正是宋代民間斗茶場景的真實寫照。此外，如范仲淹《和章岷從事斗茶歌》、唐庚《斗茶記》等詩文亦是斗茶興盛時代背景下產(chǎn)生的。

產(chǎn)于建州（今福建建甌一帶）的北苑茶，自五代十國起就入貢，入宋后更是受到宋室的推崇，宋徽宗、蔡襄、熊蕃等君臣甚至為其著書立說，如著名的《大觀茶論》、《茶錄》、《宣和北苑貢茶錄》等，而相關(guān)詩詞更是俯拾皆是?！鞍住北环顬閺牟枭u判北苑貢茶品質(zhì)的最高標準，因而無論是徽宗還是蔡襄，他們都不約而同地把黑盞當作唯一的衡量工具，而且其特殊的造型幾乎就是為斗茶而設(shè)計。徵宗說：“盞色貴青黑，玉毫條達者為上，取其燠發(fā)茶采色也?！辈滔鍎t更直接地說：“茶色白，宜黑盞……其青白盞，斗試家自不用。”于是，為滿足“茶貴白，盞尚黑”的審美需求，建安（今福建建陽一帶）建窯燒制的黑釉瓷建盞成為點茶、斗茶時茶器之首選。此外，受建窯影響，江西吉州窯及陜西耀州窯、河北磁州窯與定窯等皆有仿燒。

由于斗茶用的黑釉茶盞絕大多數(shù)以實用性為要，因而其所配套的盞托以簡單光潔的常規(guī)器型居多，它們在造型的設(shè)計上多是服從于茶盞，追求穩(wěn)固、方便。當然，就兔毫盞、油滴盞等建盞瑰寶而言，也有配以紋飾繁復(fù)的漆盞托，來襯托出其獨一無二的價值屬性。