2013年12月14日，“山非山”張杰油畫作品展在北京798新繹空間開幕，展覽由批評家王林擔當策展人，共展出四川美術學院副院長張杰自1997年至2013年的精品畫作25幅，將張杰15年來在油畫語言方面的探索歷程清晰地呈現(xiàn)在觀眾面前，展現(xiàn)出“川美油畫”獨特的藝術魅力。本次展覽不僅是對張杰藝術創(chuàng)作歷程的一次系統(tǒng)性梳理，也是川美油畫蓬勃發(fā)展的重要標志。

當天下午，新奧集團董事局主席王玉鎖蒞臨本次展覽，并與張杰進行了深入的交流，同時給予了本次展覽充分的肯定與高度的評價。

在隨后進行的“圖像轉向的個體性表達”學術沙龍中，新繹空間力邀第55屆威尼斯雙年展策展人、中央美術學院副教授王春辰，中國藝術研究院外國美術研究室副主任王端廷、著名批評家杜曦云與藝術家、策展人展開研討，從學術角度梳理本次展覽的同時將當天活動推向高潮。

自1987年以來，張杰筆不停耕，在藝術創(chuàng)作的道路上不斷“修行”，作品融自然情懷與個人情感表現(xiàn)于一體，不斷探索東方水墨效果與西方油畫風格的交融，以及新舊油畫語言之間的轉換和作品的個性化表達。

與傳統(tǒng)風景油畫表現(xiàn)技法不同的是，張杰的作品都融入了中國繪畫的水墨元素，將傳統(tǒng)文化的符號植根于作品之中，讓源于西方的風景油畫看起來別有意境，進而煥發(fā)東方藝術的獨特價值，從美學與文學的角度，完美地詮釋了中國油畫“詩情畫意”的境界。但張杰的“詩情畫意”帶有當代社會的明顯痕跡，有相當一部分美輪美奐的風景作品都被他加入了“干擾元素”，這些“被撕裂的風景”上面的劃痕，如同當今社會對自然過度開發(fā)留下的一道道觸目驚心的傷口，他用浪漫主義的語言結合場景，表述人與自然間外化的矛盾，引發(fā)觀者內心巨大的觸動。 --