“鋒向”當(dāng)代水墨經(jīng)典藝術(shù)展于2013年11月30日在上海復(fù)興中路1199號(hào)明園美術(shù)館開(kāi)幕。“當(dāng)代水墨”近兩年在藝術(shù)圈可謂大紅大紫，甚至連紐約的大都會(huì)藝術(shù)博物館也在籌備舉辦中國(guó)的“水墨”展。而如何同時(shí)做到傳統(tǒng)文化的傳承與當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)新，一直是“當(dāng)代水墨”中一個(gè)重要的課題。明園美術(shù)館在此之際舉辦這樣一次展覽，意在對(duì)近幾年的中國(guó)水墨藝術(shù)做一次系統(tǒng)的歸納與梳理。此次“鋒向—當(dāng)代水墨經(jīng)典藝術(shù)展”陣容強(qiáng)大，匯聚了王天德、田黎明、劉慶和、張?jiān)?、沈勤、武藝、鄭重斌、南溪、梁銓、蔡廣斌、魏青吉，這11位中國(guó)當(dāng)代水墨界的先鋒人物。他們各自在形式和語(yǔ)言上獨(dú)樹(shù)一幟，追求創(chuàng)新，極具先鋒性，也堪稱(chēng)中國(guó)當(dāng)今水墨的“鋒向”。

以下為藝術(shù)家的訪談內(nèi)容

Q：回顧中國(guó)傳統(tǒng)水墨藝術(shù)的傳承與發(fā)展線路，請(qǐng)您對(duì)傳統(tǒng)水墨藝術(shù)在轉(zhuǎn)型期所面臨的實(shí)際問(wèn)題分析一下并發(fā)表意見(jiàn)。

王天德：傳統(tǒng)水墨藝術(shù)，其發(fā)展過(guò)程并沒(méi)有限制任何一個(gè)時(shí)代性的發(fā)展空間，進(jìn)入21世紀(jì)的數(shù)字新媒體時(shí)代并未徹底解構(gòu)傳統(tǒng)的表現(xiàn)形態(tài)，而是順著傳統(tǒng)的水墨語(yǔ)言，以一種跨媒體的思維方式和表現(xiàn)形態(tài)再次體驗(yàn)傳統(tǒng)與當(dāng)代的存在意義，從某種角度上可以意識(shí)到水墨藝術(shù)在當(dāng)代所面臨的問(wèn)題，恰恰是藝術(shù)家個(gè)人對(duì)傳統(tǒng)水墨的再認(rèn)識(shí)程度與理解能力。

田黎明：中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫(huà)以儒、道、釋作為發(fā)展、延續(xù)的基礎(chǔ)，而“立象以盡意”又成為水墨畫(huà)極重要的文化內(nèi)涵，如何在意與象的轉(zhuǎn)型下功夫是水墨畫(huà)既不失落其內(nèi)涵又可成為當(dāng)代水墨所面臨問(wèn)題的關(guān)鍵。意的學(xué)理與理念是在審美層面中來(lái)獲得它的內(nèi)涵，在轉(zhuǎn)型中意的方式與“觀念”相碰，就會(huì)帶來(lái)各個(gè)要素的變化，也會(huì)帶來(lái)關(guān)于“時(shí)間”與“空間”的錯(cuò)位和筆墨演化的不確定性，尤其“意”作為傳統(tǒng)繪畫(huà)的內(nèi)涵是向現(xiàn)代水墨轉(zhuǎn)型仍為其中之核心。

張?jiān)彛褐袊?guó)傳統(tǒng)水墨藝術(shù)在過(guò)去的幾千年演進(jìn)中達(dá)到了登峰造極的境地，特別在宋代已經(jīng)解決了這種藝術(shù)形式的所有問(wèn)題，南渡之后傳統(tǒng)水墨呈現(xiàn)了明顯下滑的趨勢(shì)，雖然在以后的元、明、清以及近現(xiàn)代做過(guò)較大的努力和改變，但都顯然不足以與宋相提并論，通過(guò)了解中國(guó)藝術(shù)史的發(fā)展過(guò)程，可以清晰的看到中國(guó)傳統(tǒng)水墨藝術(shù)的歷史使命早已完結(jié)。傳統(tǒng)水墨的倒退給我們提出這樣一個(gè)問(wèn)題，傳承是不是該繼續(xù)，或者說(shuō)進(jìn)入當(dāng)代社會(huì)后我們應(yīng)該用怎樣的視角去看待傳承，我曾經(jīng)說(shuō)過(guò)水墨不進(jìn)入當(dāng)代無(wú)異于自掘墳?zāi)?，水墨藝術(shù)的轉(zhuǎn)型和發(fā)展必須要納入到當(dāng)代社會(huì)、文化的語(yǔ)境中才有其發(fā)展的空間和可能。

沈勤：傳統(tǒng)水墨，俗稱(chēng)“文人畫(huà)”，今天特指齊白石一路的簡(jiǎn)筆趣味畫(huà)。與“當(dāng)代水墨”概念有些混淆，其實(shí)與倪云林，八大的文人畫(huà)也沒(méi)多大關(guān)系。“趣味畫(huà)”的標(biāo)準(zhǔn)我覺(jué)得它與當(dāng)下的審美“二人轉(zhuǎn)”很合。這是它存在的合理性，但也是問(wèn)題所在。

鄭重賓：盡百年來(lái)水墨的轉(zhuǎn)型前半期始終在傳統(tǒng)語(yǔ)系中求發(fā)展。而后半期的水墨語(yǔ)系在不同的地緣上多樣的展開(kāi)了。這也意味著常規(guī)水墨語(yǔ)言的終結(jié)。由水墨意識(shí)所形成的各種手段和形式在今天形成了極具有再認(rèn)識(shí)價(jià)值的實(shí)證。當(dāng)今的水墨發(fā)展更在于藝術(shù)家對(duì)于水墨的一種姿態(tài)。尤如當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展史。轉(zhuǎn)型或顛覆都是基于在對(duì)相對(duì)時(shí)期的文化藝術(shù)的選擇和反判。但意欲的反判更應(yīng)是某種反思。這種反思總是很強(qiáng)的面對(duì)自身，對(duì)象和歷史。藝術(shù)家對(duì)于水墨的姿態(tài)成就了他或她的藝術(shù)形態(tài)。

蔡廣斌：這是一個(gè)如何看待傳統(tǒng)水墨精神與繪畫(huà)形式，以及是否真正理解并確立當(dāng)代藝術(shù)觀念，對(duì)社會(huì)集體意識(shí)、個(gè)體心理進(jìn)行分析，把脈當(dāng)下文化思潮的實(shí)質(zhì)，并智慧地重構(gòu)水墨的當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)言問(wèn)題，這些都極為重要。

魏青吉：不僅要有水墨藝術(shù)語(yǔ)言的轉(zhuǎn)換，也要有藝術(shù)家在所處的時(shí)代“在場(chǎng)”的表達(dá)。

Q：本次展覽以“鋒向”為名，您如何從“鋒向”的角度去理解當(dāng)代藝術(shù)及當(dāng)代水墨藝術(shù)的先鋒性與其意義？

王天德：“鋒向”其實(shí)是一個(gè)偽命題，當(dāng)代水墨的發(fā)展已經(jīng)有30年的歷史過(guò)程了，從上世紀(jì)80年代中期，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)作為一種覺(jué)醒的文化狀態(tài)，以世界的表現(xiàn)語(yǔ)言對(duì)中國(guó)社會(huì)的現(xiàn)狀及保守狀態(tài)下的藝術(shù)現(xiàn)狀進(jìn)行一次反思。事實(shí)上，通過(guò)近30年的實(shí)踐與創(chuàng)作過(guò)程，藝術(shù)家都在反思個(gè)人的、與社會(huì)的問(wèn)題，如宗教問(wèn)題、藝術(shù)與市場(chǎng)的問(wèn)題等。藝術(shù)家從當(dāng)初的一種純粹的對(duì)藝術(shù)的革命到當(dāng)下所思考的藝術(shù)市場(chǎng)問(wèn)題，從中不難看到當(dāng)代藝術(shù)與當(dāng)代水墨都面臨著一個(gè)先鋒性的一種假設(shè)。

張?jiān)彛骸颁h向”即先鋒和方向，是水墨藝術(shù)當(dāng)代性的一個(gè)風(fēng)向標(biāo)，它的先鋒性在于引導(dǎo)和改變，引導(dǎo)公眾和社會(huì)對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)形式進(jìn)入當(dāng)代語(yǔ)境建立新的認(rèn)知，改變則在于對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的重構(gòu)和再認(rèn)識(shí)，把它真正納入到當(dāng)代藝術(shù)中來(lái)，需要建立全新的方法論并進(jìn)行移位和推進(jìn)，我想這也是“鋒向”的意義所在。

沈勤：沒(méi)考慮過(guò)先鋒性。只是覺(jué)得俗稱(chēng)的文人趣味畫(huà)，全掛在仿古一條街的店鋪里，里面坐著個(gè)身穿唐裝，手戴沉香木珠的老板。

梁銓?zhuān)合蠕h性要由后人界定。意義也應(yīng)該如此。我只是想把作品搞好。不敢有妄想。

蔡廣斌：實(shí)際上一部分能夠表達(dá)今天社會(huì)現(xiàn)實(shí)與文化的當(dāng)代水墨藝術(shù)已經(jīng)成為當(dāng)代藝術(shù)的組成部分。個(gè)別水墨藝術(shù)家的作品其先鋒性表現(xiàn)應(yīng)該具有三個(gè)方面，一、當(dāng)代觀念意識(shí)，二、表達(dá)準(zhǔn)確的藝術(shù)形式，三、對(duì)水墨宣紙材料的再認(rèn)識(shí)。而其意義在于傳統(tǒng)水墨藝術(shù)的時(shí)代再生機(jī)會(huì)及當(dāng)代水墨藝術(shù)所表現(xiàn)出更多的中國(guó)性質(zhì)。

魏青吉：藝術(shù)家就是要在這樣的普遍化和平均化的時(shí)代提示出有特質(zhì)的東西，借用米羅的一句話來(lái)概括：“有價(jià)值的并不在于一件作品，而在于整個(gè)人生的精神軌跡；不在于人生中做了什么事情，而在于他能模糊地看到別人要在比較遙遠(yuǎn)的未來(lái)才能實(shí)現(xiàn)的事情?！?/p>

Q：從當(dāng)下藝術(shù)觀念、個(gè)人心理狀態(tài)，以及表達(dá)方式的角度，請(qǐng)您對(duì)當(dāng)代水墨藝術(shù)的現(xiàn)狀及在新時(shí)期的發(fā)展前景進(jìn)行剖析并發(fā)表看法。

王天德：當(dāng)下水墨藝術(shù)作為一個(gè)主流的文化形態(tài)，呈現(xiàn)在國(guó)內(nèi)與國(guó)際的藝術(shù)平臺(tái)，既是一種機(jī)會(huì)，也是一種跟具有個(gè)人心理承受力的一種思考，畢竟，藝術(shù)的創(chuàng)作是一個(gè)個(gè)人的生活方式，而不是一種運(yùn)動(dòng)狀態(tài)。如果獲利了個(gè)人的藝術(shù)表達(dá)的思維角度，那么，很容易陷入一種全民皆兵的創(chuàng)作環(huán)境。從這種現(xiàn)狀來(lái)分析的話，水墨，作為一種創(chuàng)作語(yǔ)言，屬于當(dāng)代藝術(shù)的一個(gè)組成部分，而不應(yīng)把水墨藝術(shù)變成一個(gè)獨(dú)立的視覺(jué)語(yǔ)言來(lái)進(jìn)行，階段性地呈現(xiàn)與生成。

張?jiān)彛寒?dāng)下藝術(shù)觀念、個(gè)人心理狀態(tài)，以及表達(dá)方式是當(dāng)代藝術(shù)的先決條件，但不能說(shuō)僅有這些就是當(dāng)代藝術(shù)，水墨藝術(shù)的發(fā)展和西方藝術(shù)發(fā)展的不同之處在于水墨沒(méi)有經(jīng)過(guò)現(xiàn)代主義這個(gè)環(huán)節(jié)，而傳統(tǒng)水墨屬于古典主義范疇，雖然傳統(tǒng)水墨理論有它的先進(jìn)性，但毫無(wú)疑問(wèn)它是跟古代社會(huì)發(fā)生直接的關(guān)系。然而缺乏現(xiàn)代主義的環(huán)節(jié)讓水墨藝術(shù)大大落后于西方，“85”以后中國(guó)藝術(shù)才開(kāi)始學(xué)習(xí)現(xiàn)代主義，當(dāng)時(shí)的西方世界已經(jīng)步入后現(xiàn)代。正因如此使水墨在當(dāng)代藝術(shù)中處于魚(yú)龍混雜的狀況，真正具備當(dāng)代性的水墨藝術(shù)家寥寥無(wú)幾，還需要水墨藝術(shù)家在了解當(dāng)前世界藝術(shù)發(fā)展格局的同時(shí)付出更多的努力。如果說(shuō)中國(guó)油畫(huà)在當(dāng)代藝術(shù)中還有生存的空間，那么水墨藝術(shù)的空間會(huì)更大，因?yàn)樗吘故潜久褡遄陨韯?chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)形式，從這一點(diǎn)來(lái)看比中國(guó)油畫(huà)的前景要好的太多。

沈勤：“八五”時(shí)代滿懷希望，30年后很絕望。

梁銓?zhuān)憾喾N樣式，百花齊放，自由表達(dá)，總有收獲的。

蔡廣斌：無(wú)論從當(dāng)下藝術(shù)觀念、個(gè)人心理狀態(tài)，以及表達(dá)方式等等，我都覺(jué)得有理由對(duì)水墨藝術(shù)的發(fā)展前景予以期待，當(dāng)然這仍然是對(duì)水墨宣紙材料的再認(rèn)識(shí)以及如何運(yùn)用到位的問(wèn)題，表達(dá)清楚很重要。

魏青吉：我對(duì)未來(lái)不太有判斷，遵循藝術(shù)家自身的創(chuàng)作邏輯，順其自然就好，任何媒材都有它的長(zhǎng)處也有它的短處，要尊重材料本身的特性和文化屬性。

Q：理解傳統(tǒng)水墨需要傳統(tǒng)文化與歷史精神做支撐，那么在全球一體化的今天，個(gè)人化特點(diǎn)明顯的當(dāng)代水墨藝術(shù)如何被人理解？

王天德：傳統(tǒng)水墨從基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)階段開(kāi)始，就與傳統(tǒng)的文化產(chǎn)生密切的關(guān)系，在讀解傳統(tǒng)水墨理論的過(guò)程中，不斷地與傳統(tǒng)的畫(huà)面進(jìn)行對(duì)照，這種學(xué)習(xí)方式一定是以一種個(gè)人的理解能力和時(shí)間的積累形成獨(dú)特的藝術(shù)背景，同樣，傳統(tǒng)水墨需要傳統(tǒng)的文學(xué)、哲學(xué)、美學(xué)以及宗教的體驗(yàn)過(guò)程才能轉(zhuǎn)換成可能的精神意識(shí)。

田黎明：當(dāng)代水墨似乎更注重了感官方面，個(gè)人化的特點(diǎn)在一種現(xiàn)代化的思維方式變化中產(chǎn)生了許多方法與問(wèn)題的思考。而現(xiàn)代的思維方式又關(guān)聯(lián)著許多不可回避的問(wèn)題，也讓個(gè)人在這些問(wèn)題中作出關(guān)于問(wèn)題或思考的回答。當(dāng)代水墨在這樣的邏輯下產(chǎn)生的話語(yǔ)，若可以被人理解，或不被人理解都存在水墨語(yǔ)言對(duì)問(wèn)題、矛盾的表現(xiàn)是否具有可感性或徹底性。這是內(nèi)容與形式、象與意都擔(dān)當(dāng)著目的與非目的、具象與抽象、中心與邊緣、主體與他者等，它們應(yīng)在當(dāng)代水墨中找到和形成讓人解讀和理解的語(yǔ)境，也應(yīng)形成水墨文化其獨(dú)特審美價(jià)值的當(dāng)代人文品格。

張?jiān)彛核拇_需要傳統(tǒng)文化與歷史精神做支撐，但我們不能片面地理解傳統(tǒng)水墨畫(huà)就代表中國(guó)文化，如果把從魏晉開(kāi)始到明、清的繪畫(huà)史整個(gè)拿掉，中國(guó)文化精神會(huì)照樣成立，我認(rèn)為對(duì)傳統(tǒng)文化理解的立場(chǎng)和角度更為重要，優(yōu)秀的藝術(shù)家應(yīng)該站在推動(dòng)藝術(shù)發(fā)展的高度去看問(wèn)題，至于被不被人理解無(wú)關(guān)緊要。

沈勤：偉大的藝術(shù)品一定不存在理解上的間隔。就像我們看希臘雕塑。個(gè)人化特點(diǎn)明顯的作品，一定也有理解的，哪怕幾個(gè)人。你肯定不該先為了理解，再去做出一些特點(diǎn)。

鄭重賓：具有個(gè)人化特點(diǎn)是建立在他對(duì)于當(dāng)下時(shí)代的智慧表現(xiàn)上。個(gè)人的敏感意識(shí)更應(yīng)生發(fā)于對(duì)傳統(tǒng)與當(dāng)代思考。他所做的作品應(yīng)是含映時(shí)代的氣息，甚至要走在時(shí)代的前列。表現(xiàn)對(duì)象的真實(shí)自身。而不是個(gè)體情感的宣泄。作品的深度與廣度同樣重要。對(duì)于材料的運(yùn)用和架輕就熟同樣重要。往往個(gè)人化特點(diǎn)應(yīng)被忽略，應(yīng)為它不是需要找的，而是鑄就形成的。藝術(shù)家的問(wèn)題并不是注重如何被人理解，而是他怎樣理解他所處的環(huán)境生活，面對(duì)選擇的媒介發(fā)揮盡致的專(zhuān)業(yè)精神。

南溪：需要時(shí)間與過(guò)程，需要讀者對(duì)先鋒水墨的理解與提高。

梁銓?zhuān)合Ｍ芾斫狻２槐焕斫庖怖斫?。精力仍然放在?chuàng)作自己滿意作品上。

蔡廣斌：將當(dāng)下問(wèn)題表達(dá)準(zhǔn)確了，自然會(huì)被人理解。

魏青吉：在當(dāng)下我從沒(méi)想過(guò)我的創(chuàng)作是為大多數(shù)人的，我更愿意把藝術(shù)創(chuàng)作看作是一個(gè)學(xué)科，我不可能以完全沒(méi)有學(xué)科常識(shí)的人的判斷來(lái)作為我創(chuàng)作的前提，但通常我也會(huì)為普通人群的設(shè)置審美經(jīng)驗(yàn)的入口。

Q：接上述問(wèn)題，那么您如何看待水墨裝置、行為和影像等創(chuàng)作樣式里所呈的觀念性？

王天德：觀念性是針對(duì)一件藝術(shù)品的表現(xiàn)形態(tài)而定義的，水墨呈現(xiàn)的多樣性表現(xiàn)手段，是走入當(dāng)代藝術(shù)的一種可能與必然。

田黎明：根據(jù)以上問(wèn)題，水墨裝置、行為和影像等所呈現(xiàn)的觀念性不應(yīng)只停在西式的觀念之中，如材料是傳統(tǒng)意義上的，但從觀念至方法均出自一種模式或模仿。當(dāng)代藝術(shù)在表達(dá)關(guān)于“生存狀態(tài)”中不論以什么觀念介入，應(yīng)兼有或立足于母體文化的深層去體驗(yàn)，在“入世與出世”、“現(xiàn)世與超越”（馮友蘭語(yǔ)）的兩個(gè)問(wèn)題中提供由主體真正體驗(yàn)的關(guān)于存在與生存的理念，或以觀念方式形成的藝術(shù)品。

張?jiān)彛核?jīng)歷了幾千年的變遷，有著巨大的承載量，是從事當(dāng)代水墨研究藝術(shù)家的文化自覺(jué)，作為平面繪畫(huà)還有其更多的可能性。裝置、行為和影像本身都有著各自的系統(tǒng)和游戲規(guī)則，我認(rèn)為水墨裝置、行為和影像有趕時(shí)髦的嫌疑同時(shí)是對(duì)這些新的藝術(shù)形式的誤讀和無(wú)知，也是對(duì)水墨自身語(yǔ)言的不自信。

鄭重賓：其實(shí)繪畫(huà)也是一種裝置和行為。而影像與繪畫(huà)的界限更體現(xiàn)了它們之間的模糊性。水墨不應(yīng)成為一種界限。所謂界限是制約水墨語(yǔ)言體系延伸的想法。水墨僅是一種材料。但也正是由于當(dāng)代水墨對(duì)于這媒介始終在挑戰(zhàn)和印證它在文化上的視點(diǎn)。所謂黑白和墨色，它是屬性很強(qiáng)的感知語(yǔ)言，也是承載著內(nèi)容的語(yǔ)言。而運(yùn)用墨的裝置、行為和影像都包含了非常明顯的東方思維形式。換言之，都流露出對(duì)水墨的感知和認(rèn)識(shí)。它無(wú)需去體現(xiàn)水墨問(wèn)題。相反，這些選擇多樣媒介卻自覺(jué)體現(xiàn)了或多或少的水墨意識(shí)，也更強(qiáng)化了在表現(xiàn)力上的特征。

南溪：藝術(shù)多元性。

梁銓?zhuān)河腥の兜挠^念，不管出現(xiàn)在任何形式的創(chuàng)作中都值得欣喜。

蔡廣斌：道理一樣，但水墨裝置、行為和影像等樣式的觀念性呈現(xiàn)對(duì)比水墨繪畫(huà)更直接，方式手段也更加當(dāng)代化。

魏青吉：水墨是水墨，裝置是裝置，行為是行為，影像是影像；以我個(gè)人的認(rèn)識(shí)邏輯而言，水墨裝置、水墨行為、水墨影像這些新發(fā)明的語(yǔ)詞不僅牽強(qiáng)，也缺乏嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)理支撐。

Q：請(qǐng)您談?wù)勛约航诘乃珓?chuàng)作。

王天德：近期的水墨創(chuàng)作是對(duì)秋天的問(wèn)候。

張?jiān)彛航诘膭?chuàng)作更多的是對(duì)我們的生存環(huán)境及狀態(tài)的關(guān)注，同時(shí)在東方思維和視角方面還在繼續(xù)做進(jìn)一步研究。

沈勤：做物理概念上的水墨，然后希望有化學(xué)意義上的變化。

鄭重賓：我深入水墨因?yàn)樗鼘?duì)我始終是一個(gè)迷。我還原到最基本的水墨材料。給予水墨自身一個(gè)空間：水墨的特性（征），型態(tài)，空間，現(xiàn)象和感知，它所帶給我們特有的觀察體系。物理上與外部環(huán)境的關(guān)系，外在強(qiáng)度，平衡，延伸和流動(dòng)的作用。確定到不確定再到確定。最終要顯示它的文化屬性。

梁銓?zhuān)航谙雱?chuàng)作出更純粹的水墨作品。

蔡廣斌：我目前的藝術(shù)與以往作品的承接關(guān)系主要在于作品意識(shí)結(jié)構(gòu)的連續(xù)性。至于突破性和推進(jìn)，魯虹先生在評(píng)價(jià)我的近期作品時(shí)認(rèn)為“影像”的元素在作品里出現(xiàn)不僅和“真實(shí)感受”、觀念表達(dá)建立了某種內(nèi)在的聯(lián)系，也為藝術(shù)表現(xiàn)提供了一種全新的方式。他在“影像挪用與水墨探索—解讀蔡廣斌的近作”一文中寫(xiě)到：蔡廣斌給我們的啟示性是：在數(shù)碼時(shí)代的大背景下，當(dāng)一些人認(rèn)為水墨媒介已經(jīng)沒(méi)有意義，無(wú)法再與豐富多變的新生活相匹配，而只能往抽象水墨方面發(fā)展時(shí)，他不但堅(jiān)持探索這種傳統(tǒng)媒介全新的可能性，而且通過(guò)對(duì)影像元素的巧妙引入，創(chuàng)造性地賦予了水墨以新的文化屬性與表達(dá)方式。這也足以表明，構(gòu)成水墨圖像與筆墨的表現(xiàn)方式在傳統(tǒng)之外還另有新徑。另外，我對(duì)劉驍純老師談到我現(xiàn)在的水墨技法時(shí)的評(píng)價(jià)非常在意，他說(shuō)：蔡廣斌很重要的一點(diǎn)是回應(yīng)了張彥遠(yuǎn)，張彥遠(yuǎn)曾經(jīng)說(shuō)過(guò)“不見(jiàn)筆蹤不為之畫(huà)”，這話影響畫(huà)壇千余年，而蔡廣斌偏偏就是要不見(jiàn)筆蹤，還要為之畫(huà)，跟傳統(tǒng)不一樣，也找到了可能性，他不見(jiàn)筆蹤同時(shí)還要追求“力透紙背”，不見(jiàn)筆蹤怎么力透紙背？他已經(jīng)找到了，他在找他自己的路。蔡廣斌更關(guān)注的問(wèn)題是靈魂問(wèn)題，他用自己的墨法表現(xiàn)人的靈魂的失落問(wèn)題。當(dāng)然我覺(jué)得從當(dāng)代觀念的角度“自拍、他拍”我的新作品更說(shuō)明問(wèn)題，這與時(shí)代關(guān)系緊密。

魏青吉：在經(jīng)歷了消解技術(shù)性和繪畫(huà)性的創(chuàng)作階段后，近期我又開(kāi)始研究繪畫(huà)性，甚至是繪畫(huà)中的“矯飾”，在表達(dá)上依然遵循著歷史和現(xiàn)在的關(guān)系，以及記憶和日常生活的關(guān)系這樣一些概念。