摘 要：伽倻琴是從朝鮮半島流行至我國朝鮮族的傳統(tǒng)民族樂器，至今已有兩千多年的歷史，據(jù)朝鮮《三國史記》記載伽倻琴是在公元500年左右，由朝鮮伽倻國的國王所制作，其形、音都借鑒于中國的古箏。這就造就了伽倻琴與中國音樂的淵源，本文就伽倻琴的發(fā)展史、與中國樂器古箏的關(guān)聯(lián)等方面進(jìn)行淺析伽倻琴的藝術(shù)特色。

關(guān)鍵詞：伽倻琴；古箏；改良

[中圖分類號]：J6 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2014）-36--01

伽倻琴（???），在我國主要流行于東北吉林省延邊朝鮮族自治州，在這里居住著多才多藝的朝鮮族百姓。族人不僅僅發(fā)展了農(nóng)、林、漁等，還在勞作之余，創(chuàng)造了屬于自己本族的文化藝術(shù)，在音樂生活中，最受人們喜愛的樂器便是伽倻琴，并且傳播廣泛、具有較高的群眾性。伽倻琴據(jù)記載已有2000多年的發(fā)展史，相傳第一臺伽倻琴是由伽倻國的嘉悉王仿照中國古箏制成。外形與古箏相差無幾，都是一弦一柱，而且同古箏一樣都是21弦，同樣有五聲和七聲兩種排列，演奏方法也同古箏一樣，右彈左按。在演奏方式上，既有獨(dú)奏、重奏和合奏，也有彈唱。

到此可以看出伽倻琴與中國的古箏是密不可分的，下面就淺析一下伽倻琴與古箏的關(guān)系。首先，從伽倻琴與古箏的起源來看，古箏最早出現(xiàn)在公元前4世紀(jì)的戰(zhàn)國時(shí)代，距今已有兩千多年的歷史。這時(shí)的古箏是用一種類似于大竹筒制作而成的五弦或不到五弦的弦樂器。而轉(zhuǎn)調(diào)是在漢代時(shí)出現(xiàn)。在唐代時(shí)音樂由于古箏的廣泛使用和當(dāng)時(shí)國情注重與外界交流，所以在這時(shí)候傳到了日本。到了清代，古箏被廣泛使用，并由宮廷音樂傳入到民間，并且用于說唱音樂中。到了清末，古箏發(fā)展為16弦。之后古箏逐漸發(fā)展到現(xiàn)在所應(yīng)用的21弦。而伽倻琴，從新羅時(shí)代流傳至今已有1500多年，由于伽倻琴是照中國漢箏仿制而成。當(dāng)時(shí)的伽倻國的樂師于勒為了傳播伽倻琴帶琴和弟子來到了新羅，高超的演技受到了當(dāng)時(shí)國王真興王高規(guī)格的禮待。至此之后，伽倻琴逐漸受眾人所喜愛，并成為了新羅的大樂。發(fā)展至十九世紀(jì)末，伽倻琴發(fā)展的新高點(diǎn)，琴曲不僅僅再是只為宮廷服務(wù)，琴曲開始由莊嚴(yán)的宮廷樂開始向市井傳播，形成了嶄新的輕快而活潑的散調(diào)，由于琴曲的轉(zhuǎn)變，也造就了伽倻琴的改變。其次是古箏與伽倻琴的構(gòu)造和種類，古時(shí)的伽倻琴琴體是用獨(dú)木刳成槽，琴尾呈羊角狀但卻沒有加底板，而古箏卻是長箱形，并有底板，這種不同就造就了伽倻琴散音能力差，音量小所以便缺乏表現(xiàn)力，古箏反之?，F(xiàn)在的伽倻琴構(gòu)成基本與古箏一樣，一弦一柱，二十一弦，音階便是七聲和五聲兩種。伽倻琴按時(shí)間分類，大致可分為“古型伽倻琴”、“散調(diào)伽倻琴”、現(xiàn)代用的“21弦伽倻琴”等三種。古箏分類眾多，可按弦分為十二弦、十三弦等，改革箏按地域又可分為北京箏，廣州箏等等。第三，在演奏技法上，大致相近，古箏和伽倻琴都是右彈左按。但也有不同，古箏是帶甲片彈奏，而伽倻琴則用手指肚撥彈。在右手的技巧上，由于彈奏方法和帶甲片的區(qū)別在音色和音樂表現(xiàn)上也有很大區(qū)別，由于這些也形成了各自的民族音樂風(fēng)格。伽倻琴左手的按、顫等技巧雖然與古箏相差分毫，但是古箏的演奏方法是以手臂帶動(dòng)手腕彈奏。而伽倻琴是由手臂手腕都要自然放松的下垂，然后用小臂帶動(dòng)手臂，用自然的地球引力和重量將力量傳入到指肚，并進(jìn)行上、下運(yùn)動(dòng)，并且不可以用手腕的力量去彈奏。

由此可看出在中國古代盛行于外界交流，由此也把中國古箏傳入到了日本、朝鮮，朝鮮結(jié)合了自己民族的文化、風(fēng)俗并借鑒了中國的優(yōu)秀文化，逐漸形成了具有本民族特色的伽倻琴?？梢姽殴~與伽倻琴聯(lián)系之深。所以介于此，中國朝鮮族對伽倻琴的發(fā)展也作出了突出的貢獻(xiàn)。

19世紀(jì)末，伽倻琴從朝鮮傳入中國。第一臺伽倻琴是由延邊歌舞團(tuán)仿制而成。但當(dāng)時(shí)并沒有藝人演奏，所以延邊歌舞團(tuán)便尋找民間藝人并開始學(xué)習(xí)彈奏伽倻琴， 并將伽倻琴搬上了正式舞臺。第一首伽倻琴曲便是彈唱版的《鳥打呤》，于延邊上演，此后邊彈邊唱的伽倻琴演奏方式便作為朝鮮族特色的留存至今。我國黨和國家一直立志于發(fā)展少數(shù)民族音樂。在這種國家政策之下，1955年國家便派遣延邊歌舞團(tuán)的金震、崔山明等人，去朝鮮國立音樂大學(xué)留學(xué)，金震主攻伽倻琴課程， 并且?guī)煆拿摇溓偕⒄{(diào)創(chuàng)始人金昌祚的弟子安基玉。回國后，為中國的伽倻琴發(fā)展做出了接觸的貢獻(xiàn)。延邊藝術(shù)學(xué)校與1957年在延安成立了，并開設(shè)了伽倻琴、大琴等朝鮮族民族樂器專業(yè)，并聘請了朝鮮著名的琴師進(jìn)行上課，培養(yǎng)了優(yōu)秀的教師和演員，在這中就包括了長期擔(dān)任延邊藝術(shù)學(xué)校伽倻琴教師的趙順姬等。此后伽倻琴音樂一直發(fā)展迅速，隨著我國與朝鮮交流增多，也就造就了伽倻琴音樂文化的交流與融合。借鑒了朝鮮伽倻琴的發(fā)展后，延邊伽倻琴界發(fā)現(xiàn)繼承與傳統(tǒng)的重要，所以便由金震先生親自授課，為伽倻琴藝術(shù)留下了很多后續(xù)人才。發(fā)展到現(xiàn)代伽倻琴藝術(shù)，在演奏時(shí)還增加了其它民族的音樂。如中國地方名歌《瀏陽河》、古箏曲《瑤族舞曲》、日本民歌《櫻》等等。

從伽倻琴與古箏的關(guān)聯(lián)何在中國的發(fā)展可以看出，伽倻琴在保留了本族朝鮮族音樂文化傳和統(tǒng)特色的基礎(chǔ)之上，并且不斷吸收中國傳統(tǒng)文化和傳統(tǒng)樂器的優(yōu)點(diǎn)，是伽倻琴藝術(shù)的到了發(fā)展和完善。并且為更好的發(fā)展和保護(hù)傳統(tǒng)民族文化做出了巨大貢獻(xiàn)。