魏艷

摘要：最能表現(xiàn)人物感情的方式莫過于表情了，情生于內(nèi)而表于外。在聲樂表演中，表情的運(yùn)用有著至關(guān)重要的作用。本文從眼神、口型以及面部表情三個(gè)方面闡述了民族聲樂表演中表情的運(yùn)用方法，揭示了表情運(yùn)用在聲樂表演中的重要作用。

關(guān)鍵詞：民族聲樂表演 眼神 口型 臉部表情

最能表現(xiàn)人物感情的方式莫過于表情了，情生于內(nèi)而表于外。英國(guó)生物學(xué)家、進(jìn)化論的奠基人達(dá)爾文（1809-1882）在所著的《人類與動(dòng)物的表情》一書中提出“表情動(dòng)作是強(qiáng)烈而不可控制，是神經(jīng)系統(tǒng)的直接影響”?？梢姳砬閼?yīng)該是人與生俱來的，而不是通過后天觀察模仿習(xí)得的。每個(gè)人都有豐富而自然的表情，在演唱中只要流露出自然真實(shí)的表情就足夠了。

表情有廣義上的，還有狹義的，本文所要分析的表情屬于廣義的表情，它包括眼神、口型、臉部表情等。

一、眼神

中國(guó)有句俗話：“眼睛是心靈的窗戶?！币虼耍莩咴谖枧_(tái)表演的時(shí)候要特別注意體現(xiàn)出眼神的作用。歐洲傳統(tǒng)聲樂在歌唱表演中的眼神的動(dòng)作是有原則的，即眼睛以下是不宜做表情動(dòng)作的，以免破壞美聲的音響?？梢姡凵駥?duì)于聲樂表演的意義。

眼神的種類多種多樣。根據(jù)情感色彩，眼神可以分為喜悅的眼神、悲傷的眼神、憤怒的眼神等。這與中國(guó)傳統(tǒng)戲劇、戲曲中歸納的“七色情感”即喜、怒、哀、樂、怨、恨、愁是相同的。京劇大師在談?wù)撐枧_(tái)表演中的眼神表現(xiàn)方法時(shí)，則將架子花的眼神分為瞧、看、視、眇（miáo，北京方言，藐視的暮光）、睒五種，并對(duì)每種眼神提出了具體的訓(xùn)練要求。而著名的戲曲表演藝術(shù)家蓋叫天先生則在《粉末春秋》中將眼神分為看、見、瞧、觀、瞟、飄、眇七類，并對(duì)每種眼神的具體涵義做了解釋。

聲樂表演者在舞臺(tái)上演唱時(shí)，一定要把作品中所蘊(yùn)含的情感通過眼神傳達(dá)給觀眾，引起觀眾的共鳴。演員只有靈活運(yùn)用眼神，才能把歌“唱活”，唱出“精、氣、神”，才能撼動(dòng)人心。為了使眼神在聲樂表演中能夠表達(dá)出不同的情緒和情感，除了使演唱者把握自己在演唱時(shí)的心理情緒和情感外，還要進(jìn)行各種訓(xùn)練。眼神訓(xùn)練是面部表情訓(xùn)練的“起點(diǎn)”，幾乎所有的面部表情訓(xùn)練都從眼神訓(xùn)練入手。眼神的訓(xùn)練可以分為單純訓(xùn)練和綜合訓(xùn)練兩種。

單純的眼神訓(xùn)練，可通過藝術(shù)想象來為眼睛尋找焦點(diǎn)，包括三個(gè)方面的內(nèi)容：眼神的距離變化——近和遠(yuǎn)，方向變化——上下左右，濃淡變化——大、小。眼神距離變化的訓(xùn)練可使表演者通過焦距的變化來表現(xiàn)自己看見的“對(duì)象”的遠(yuǎn)、近變化。眼神的方向變化訓(xùn)練可使表演者通過在常規(guī)的眼神運(yùn)用方向的限定下，面對(duì)舞臺(tái)觀眾面的90°射線進(jìn)行上、下、左、右的變化練習(xí)。眼神的濃淡變化訓(xùn)練則可通過使表演者表現(xiàn)自己視覺范圍大小的變化來進(jìn)行。

眼神的綜合性訓(xùn)練可通過使表演者自己選擇詩(shī)詞和短句，積極誘發(fā)自己藝術(shù)想象，并與想象中存在的物象進(jìn)行交流，根據(jù)實(shí)際內(nèi)容賦予臉部（含眼神）以情緒和態(tài)度。在眼神中加入情緒態(tài)度時(shí)，要?jiǎng)有?、?dòng)情，要有詩(shī)詞的情緒和詩(shī)詞的意境。

二、口型

口型也是面部表情的一個(gè)重要方面?？谛偷恼_，口腔的變化，關(guān)系到共鳴、音色和吐字等表現(xiàn)技巧，可以說歌唱時(shí)的口型與歌聲的關(guān)系十分密切?？谛筒粌H對(duì)唱清楚字音有重要的作用，而且對(duì)歌唱技巧的發(fā)展也有重要的意義。

在歌唱中，正確的口型表現(xiàn)為上唇略呈微笑狀，橫向撐開，略露上齒，下顎盡量向下把嘴張大，兩個(gè)嘴角向內(nèi)靠攏，不露下齒，口形豎張。在這個(gè)過程中，表演者要注意，嘴張得要適中，不能太小，太小聲音不能完全放出來；也不能太大，太大會(huì)導(dǎo)致聲音發(fā)散。

盡管正確的歌唱口型要求上齒微露，不露下齒，但在發(fā)u與ü時(shí)，上齒與下齒都不應(yīng)該露出，否則發(fā)出的音就不是這個(gè)音了。而在發(fā)i與ei時(shí)，露出下齒則會(huì)導(dǎo)致歌聲分散不能集中，而且嗓子里會(huì)殘留雜音，致使嗓音不干凈。為了使下齒不露出來，習(xí)慣于唱歌露出下齒的人可以揣摩下巴向前方著力的感覺。在注意不露下齒的同時(shí)，表演者還要注意雙唇自然舒展，喉頭才會(huì)放松。正確的口形、適度的肌肉運(yùn)動(dòng)以才能有助于發(fā)出美妙的歌聲。

但是，有一點(diǎn)是值得注意的，那就是歌唱的口型不是固定不變的，它應(yīng)隨著歌曲表現(xiàn)（包括音色、吐字）的需要而變化運(yùn)動(dòng)。如果只為了保持正確的口型而不進(jìn)行變化就有可能失去表現(xiàn)歌曲內(nèi)容的可能性，使音色和面部表情都陷于僵化，從而最終影響歌曲的表現(xiàn)，這是得不償失的。

三、臉部表情

在日常生活中，我們與他人進(jìn)行信息傳遞，一方面依靠語言符號(hào)，另一方面則依靠非語言符號(hào)。依靠語言符號(hào)，即理解和分析對(duì)方的語言內(nèi)容，它包括用語、語氣、語調(diào)、停頓、重音、輕聲、內(nèi)心獨(dú)白、潛臺(tái)詞等方面。非語言符號(hào)就是指交談?wù)叩姆N種體態(tài)語言。而在體態(tài)語言中，臉部表情是非常重要的一個(gè)方面。我們常說：“聽其言，觀其行”，也就是說，當(dāng)我們與他人進(jìn)行交談時(shí)，只有專心聆聽他的語言，從他的語氣、語調(diào)、停頓等語言手段的運(yùn)用中，覺察出他所要表現(xiàn)的某些細(xì)膩的情感，同時(shí)觀察言語人的神態(tài)，才能準(zhǔn)確判斷交談的內(nèi)容。在聲樂表演中，同樣也是這個(gè)道理。

在聲樂表演的舞臺(tái)上，歌手的面部表情與作品情緒的表現(xiàn)兩者有著極為密切的關(guān)系。表情得當(dāng)可以增強(qiáng)作品的表現(xiàn)力。若掌握不好分寸，夸張過度，表情就會(huì)顯得很虛假；表情單一，也不會(huì)達(dá)到理想的效果。

綜上所述，聲樂表演者在表演聲樂作品時(shí)，首先要求從面部表情做起，要敢于表演，大膽的展現(xiàn)作品中所要表現(xiàn)的喜怒哀樂，作品中需要什么樣的感情就流露什么樣的表情，自然、不做作，但在某些時(shí)候可能需要略帶夸張。演唱者在表演時(shí)，表情要貼切、真實(shí)、表里如一，絕不可矯揉造作，如果表演缺乏真實(shí)感，會(huì)影響到歌唱藝術(shù)的感染力，甚至引起觀眾反感。

參考文獻(xiàn)：

[1]陳麗艷.論我國(guó)民族音樂的審美特質(zhì)[J].樂府新聲（沈陽(yáng)音樂學(xué)院學(xué)報(bào)），2012，（12）.

[2]達(dá)爾文.人類和動(dòng)物的表情[M].周邦立譯.北京：北京大學(xué)出版社，2009.

[3]胡慶生.淺論聲樂表演中形體語言的運(yùn)用[J].藝術(shù)教育，2009，（06）.