李娟

[摘要]弗朗茲·李斯特，浪漫主義繁榮時(shí)期偉大的鋼琴家、作曲家、指揮家、評(píng)論家、教育家以及音樂社會(huì)活動(dòng)家，他的創(chuàng)作思想與實(shí)踐具有歷史前瞻性和預(yù)見性，不僅在音樂的形式和內(nèi)容上做出重大貢獻(xiàn)，并且在鋼琴音樂的表現(xiàn)性上提出了史無前例并沿用至今的側(cè)對(duì)觀眾的演奏位置，由于他強(qiáng)勁狂放的風(fēng)格更是促使了鋼琴制造的完善，而他在和聲上的大膽嘗試則啟示了世紀(jì)末的作曲家們更加新穎和激進(jìn)的創(chuàng)作。

[關(guān)鍵詞]李斯特；《愛之夢(mèng)》；創(chuàng)作思維；技法

一、曲式結(jié)構(gòu)

本曲按三部性結(jié)構(gòu)原則組織而成，曲式結(jié)構(gòu)為有尾聲和再現(xiàn)的單主題中部的復(fù)三部曲式，在6/4拍上以優(yōu)雅的快板奏出，首部主題單音旋律與分解和弦音型化織體的結(jié)合，溫婉甜美且深情舒展，中部以首部的主題材料為基礎(chǔ)，改變調(diào)性并進(jìn)一步作更加激烈的展開，情緒高漲，再現(xiàn)部為動(dòng)力再現(xiàn)，之后接一個(gè)簡(jiǎn)短的結(jié)尾結(jié)束全曲。其結(jié)構(gòu)圖示如表1所示：

二、極富歌唱性的旋律與伴奏

從表1可以看出，本曲由兩個(gè)基本主題構(gòu)成，其中a句材料是核心中的核心，在曲中利用次數(shù)最多。a句時(shí)，旋律從屬音的弱起小節(jié)開始，向上大六度進(jìn)行到中音，并在中音上以不同時(shí)值多次停留，伴奏始終在音群強(qiáng)拍弱位進(jìn)入，分解和弦織體以流動(dòng)的6/4拍緩緩奏出，音樂婉轉(zhuǎn)動(dòng)人，好似一段深隋告白，奠定了全曲的浪漫氣息。

曲中的13-17小節(jié)處為本曲的第二個(gè)主題材料。此時(shí)旋律從主音開始，小二度下行之后回到主音大二度上行，伴奏織體依然持續(xù)，像是一種由衷的傾訴，隨著力度的變化深隋款款，娓娓道來。主題材料首先在降A(chǔ)和聲大調(diào)上，然后上三度模進(jìn)于C和聲大調(diào)。

整個(gè)首部的旋律都在中音區(qū)和內(nèi)聲部，顯得尤為深沉飽滿，第一主題與第二主題交相輝映，與流動(dòng)連貫的分解和弦伴奏和細(xì)微的力度對(duì)比，加上之后的雙音華彩過渡，首部的情緒達(dá)到高潮，一起為本曲營造了一種既靜謐安詳又深遠(yuǎn)悠長(zhǎng)的愛情夢(mèng)幻情景。

三、大膽豐富的和聲材料與進(jìn)行

古典時(shí)期多為調(diào)性和聲，強(qiáng)調(diào)其功能性，四、五度和弦的連接是其主要進(jìn)行，特別是主與屬的連接更是占據(jù)了主要地位。而在浪漫主義時(shí)期，和聲除了保持其功能性進(jìn)行之外，還強(qiáng)調(diào)其色彩性和抒隋性。

在本曲中，和聲材料與進(jìn)行異常新穎，一些在古典主義時(shí)期不用或不常用的和弦材料與和聲進(jìn)行，在本曲中都得到了恰如其分的應(yīng)用和獨(dú)到的處理。如本曲的主要主題（1-6）小節(jié)的和聲進(jìn)行為I-V 34/Ⅵ-V 7/Ⅱ-V 7/V-V 13-I，樂曲一開始便使用了從主和弦到Ⅵ級(jí)的臨時(shí)屬三四和弦的大三度進(jìn)行，主大三和弦向上三度的進(jìn)行屬于強(qiáng)進(jìn)行，并且此時(shí)的上三度和弦也為大三小七和弦，但作曲家為了使音樂柔軟動(dòng)情，在此處巧妙地使用了和弦轉(zhuǎn)位，在應(yīng)用分解和弦織體的伴奏下，各聲部間形成半音化進(jìn)行，由此更加突出了和聲進(jìn)行的色彩性。之后緊接一系列的離調(diào)性屬和弦的連鎖進(jìn)行，這一進(jìn)行雖在古典時(shí)期已經(jīng)比較常見，但都是在展開部分，李斯特在此將這樣一些連續(xù)離調(diào)的不協(xié)和和弦進(jìn)行用于音樂開頭處，加上他獨(dú)到精妙的處理方法，使音樂在擁有無限發(fā)展動(dòng)力的同時(shí)也顯得內(nèi)斂深沉富有浪漫主義氣質(zhì)。這六個(gè)小節(jié)不僅確立了本曲的旋律主題，同時(shí)也確立了其和聲主題。

本曲除了有離調(diào)性屬七和弦連鎖進(jìn)行的獨(dú)到處理之外還應(yīng)用了許多不協(xié)和和弦，如各種高疊和弦和復(fù)合和弦，分別建立在各個(gè)調(diào)的各音級(jí)上，包含調(diào)式音級(jí)中的基本音級(jí)與變化音級(jí)，如曲中的16與35小節(jié)可以分析為C大調(diào)上的屬功能與下屬功能的復(fù)合和弦，同時(shí)也可分析為屬11和屬13和弦；各種變和弦更是屢見不鮮，如13和15小節(jié)，分別為降A(chǔ)大調(diào)和C大調(diào)降三音的Ⅳ級(jí)六和弦，但同時(shí)它們也可做和聲大調(diào)理解。這些豐富的和聲材料配上分解型伴奏織體，達(dá)到了音響的不協(xié)和、聽覺的色彩性以及調(diào)性的曖昧。

四、復(fù)雜多變的調(diào)式調(diào)性與獨(dú)特的處理方法

古典主義時(shí)期，強(qiáng)調(diào)音樂的功能性，所以多為四、五度關(guān)系的轉(zhuǎn)調(diào)進(jìn)行。在浪漫主義時(shí)期，強(qiáng)調(diào)音樂的色彩性，所以二、三度關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)是作曲家們常用的調(diào)性發(fā)展手法。

在這首曲子中調(diào)式調(diào)性變化頻繁，在很多地方更是顯得曖昧模糊，其主要的調(diào)性運(yùn)動(dòng)為降A(chǔ)-C-E-降a-B-C-E-降A(chǔ)。樂曲一開始就用了離調(diào)屬七和弦的連鎖進(jìn)行，雖沒有立刻得到解決，但其進(jìn)行都為上四度或是下五度，每一個(gè)和弦都有著承前啟后的作用，更是模糊和豐富了調(diào)性。

和聲大調(diào)是自然大小調(diào)交替滲透的結(jié)果，目的是為了在大調(diào)中強(qiáng)調(diào)下屬功能，弱化自然大調(diào)的強(qiáng)勁功能動(dòng)力。古典時(shí)期為了強(qiáng)調(diào)其果敢堅(jiān)決的音樂氣質(zhì)，主要進(jìn)行為主功能與屬功能，而含蓄、柔和的下屬功能只處于補(bǔ)充或是從屬地位，一般不獨(dú)立使用。而在浪漫主義時(shí)期，為了強(qiáng)調(diào)其進(jìn)行的色彩性，下屬功能的這些氣質(zhì)剛好符合作曲家們的審美標(biāo)準(zhǔn)，下屬功能得到重視，在曲中，和聲大調(diào)得到強(qiáng)調(diào)。

《愛之夢(mèng)》第三首是李斯特鼎盛時(shí)期的作品，從以上分析中看出，作曲家使用了許多創(chuàng)新的和聲材料與組織手段，通過改編后雖無歌詞，但溫婉動(dòng)人的旋律配以抒情細(xì)膩的伴奏織體與和聲材料，使其達(dá)到了音樂與詩歌的完美結(jié)合。這既是身處浪漫主義時(shí)期所賦予他的歷史使命，又與作曲家本身就有著深厚的創(chuàng)作功底和富于挑戰(zhàn)的創(chuàng)新思維緊密相連。作為浪漫主義繁榮時(shí)期的作曲家，在之前眾多古典與浪漫主義先鋒人士繼往開來的引領(lǐng)之下，李斯特更是具有敏銳的眼光和獨(dú)樹一幟的審美與創(chuàng)作思維，他立足于前人已有的成果并不斷創(chuàng)新，為世紀(jì)末的作曲家深入創(chuàng)作提供了一系列經(jīng)典藍(lán)本。