鄒東升

我畫工筆畫，真正開(kāi)始是大學(xué)二年級(jí)，喜歡畫畫則要從六、七歲算起。因?yàn)楫?dāng)時(shí)的“畫書”（小人書）很多，其中的精彩故事引人入勝，生動(dòng)鮮活的傳奇人物和英雄形象，常令我有描摹的沖動(dòng)，力求完美和肖似，那時(shí)候，它們就是我的老師。后來(lái)才知道那些小人書的作者，如今都是一些國(guó)畫大家，那些畫也是他們那個(gè)時(shí)代的最主要的力作?，F(xiàn)在大家很難見(jiàn)到了，我非常幸運(yùn)。之后的小學(xué)、初中、高中，在我課本的空白處，都是他們的印象。大學(xué)一年級(jí)，為趕“時(shí)髦”，自學(xué)臨習(xí)了一段時(shí)間的油畫，等到二年級(jí)分專業(yè)，才突然意識(shí)到中國(guó)畫才是我的最愛(ài)，國(guó)畫班那一年報(bào)的人較多，需要考試，大概是我小時(shí)候臨畫小人書的緣故，線條較好，最后以第一名的成績(jī)進(jìn)入國(guó)畫班，教我們的老師大都畫工筆，工筆畫就是從那時(shí)起引起我很大興趣的。

我的第一幅工筆寫生作業(yè)，受到了丁中一先生的表?yè)P(yáng)，信心大增，除了正常上課，幾乎所有課余時(shí)間都用來(lái)畫速寫和試著進(jìn)行一些創(chuàng)作，大多是古典題材，人物形象夸張、變形，主要是模仿老師們的一些風(fēng)格，這似乎也是上世紀(jì)九十年代的潮流。《自相矛盾》就是我第一幅“作品”，畫很小，絹本，破綻圓構(gòu)圖，為了它，我花了三個(gè)月時(shí)間，看名畫，讀構(gòu)圖書籍，大量的構(gòu)圖構(gòu)思。有艱辛，亦有收獲，此畫獲全系美術(shù)作品展覽創(chuàng)作三等獎(jiǎng)，此時(shí)，其他同學(xué)都還在習(xí)作階段。可能是找到了一些“創(chuàng)作”的方法，緊接著在比較短的時(shí)間內(nèi)畫了宋詞《雨霖鈴》，三聯(lián)形式構(gòu)圖、絹本，用絹畫，主要是感覺(jué)這種材料更容易表現(xiàn)古代題材，此畫獲得全校基金會(huì)一等獎(jiǎng)，當(dāng)時(shí)獲獎(jiǎng)的還有我的兩位老師?？梢哉f(shuō)這些小小的成績(jī)極大的鼓舞了我，并開(kāi)啟了我之后不懈畫畫的動(dòng)力，使我愿意在工筆畫的道路上不斷前行，其實(shí)，真正的動(dòng)力是工筆畫中典雅而悠靜的氣質(zhì)?，F(xiàn)在一邊教學(xué)，一邊畫畫的生活，我非常喜歡，也很幸福。

當(dāng)下多元紛層的繪畫界，工筆畫似乎不那么被人看好，不少人認(rèn)為工筆畫多匠氣，而少意境，似乎沒(méi)有意筆那么受人尊敬。的確，現(xiàn)在畫工筆畫的年青人居多，多半有急功近利的想法，大多浮躁，造型及處理畫面能力有限，使得作品缺乏完整、造型幼稚、明顯而張揚(yáng)，不像寫意那樣，筆墨與章法，相對(duì)難以分辨高下。其實(shí)，真正畫過(guò)工筆畫的人都知道，工筆畫自古尚意，這種意不單是外在的筆法、色彩等語(yǔ)言形式，也包括作品中透出的一種氣息。如同寫意畫一樣，不單是筆墨的變化，更有筆墨變化之間形成的氣質(zhì)、韻味。工筆畫從它形成至今已有兩千多年，是時(shí)間跨度最長(zhǎng)，形成最久的畫種。《人物御龍帛畫》《人物龍鳳帛畫》已經(jīng)具有了工筆畫的基本特征，線條簡(jiǎn)潔明了，到了顧愷之的《女史箴圖》《洛神賦圖》，更見(jiàn)色彩雅淡高古。古代工筆人物畫以其特有的表達(dá)方式，傳達(dá)出超乎想象的形象、意味，其中的表現(xiàn)反映了不同時(shí)代的社會(huì)精神面貌，是對(duì)不同時(shí)代的精神概括，這種概括會(huì)把你帶入歷史，一朝翻開(kāi)畫卷，立時(shí)夢(mèng)回千年，這應(yīng)該是繪畫的魅力吧。我想畫的作用，應(yīng)該將作者的體驗(yàn)傳達(dá)給觀眾，這一點(diǎn)，工筆畫似乎更容易做到一些，也因?yàn)槿绱?，人們認(rèn)為工筆畫好懂，因?yàn)樗逦ⅰ罢鎸?shí)”，但其中的意味也因此容易被觀眾忽略。作品的價(jià)值是去平靜人們的思緒，我努力去實(shí)踐這種靜氣。

我喜愛(ài)工筆畫，尤其愛(ài)畫人物畫，一則人物能更好地反映生活，二則人物畫能彌補(bǔ)我性格的不足。當(dāng)我全身心投入繪畫，很容易進(jìn)入一種境界，似乎與人對(duì)話，在講述或傾聽(tīng)一段故事，述寫一種情結(jié)，浪漫與現(xiàn)實(shí)常常交織一起，使我能盡情地在想象的空間中游弋。我常追求一種超現(xiàn)實(shí)的感受，不喜歡過(guò)分忠實(shí)對(duì)象，總想打破其中的客觀性，而以某種或許合理的東西把人、物、景相連。我想象著優(yōu)美而舒展、空曠而悠遠(yuǎn)、平靜而寂寥，喜歡旁觀與傾聽(tīng)、觀賞與記錄，總之，使人心緒平靜且能有暇思考的我都喜歡——輕松、明亮的，世俗而不世故、輕巧而不輕浮、深沉但不壓抑。

不得不說(shuō)，工筆畫的形式本身——其特有的語(yǔ)言體系，以及眾多特技的運(yùn)用，是形成工筆畫標(biāo)新立異的面貌。其實(shí)，繪畫本身就是一種美，一種形式美、表達(dá)美、語(yǔ)言美。有時(shí)單單欣賞色彩的渲染、線的勾勒、細(xì)節(jié)的刻畫、過(guò)渡的韻味、肌理的神奇等，足以完整了，這可能也是工筆畫的特質(zhì)之一吧。就像畢加索和一個(gè)看不懂他畫的觀眾的對(duì)話一樣——畢加索問(wèn)：你聽(tīng)過(guò)鳥叫嗎？觀眾說(shuō)：聽(tīng)過(guò)。畢加索問(wèn)：好聽(tīng)嗎？觀眾道：好聽(tīng)。畢加索問(wèn)：你懂嗎？觀眾搖頭。

近段時(shí)間，我一直對(duì)表現(xiàn)方法和刻畫發(fā)生濃厚的興趣，總想使畫面深入一些、耐看一些。結(jié)構(gòu)素描的練習(xí)和研究，應(yīng)該對(duì)其幫助很大，當(dāng)然，工筆人物畫面部的表現(xiàn)決不能像素描那樣過(guò)多的組裝東西，它應(yīng)該是在含蓄的前提下，逐漸去感受到內(nèi)容的存在?！氨M精微”方能“致廣大”。

“士為知己者用，女為悅己者容”，畫亦然，理想的表達(dá)方式，加之精到的表現(xiàn)形式，都是尋求不同人的感受和解讀。遠(yuǎn)觀其勢(shì)、近視其質(zhì)，應(yīng)該是不同目的的欣賞方式吧。