馮明

山水——山流之水。清澈婉轉(zhuǎn)、咕嘟嚕咚，柔曼親切的流淌，把凝固的思緒、莫名的情愫帶向深遠(yuǎn)。流淌，漫無目的、不計(jì)得失的執(zhí)著，在我感動(dòng)的心中時(shí)生憐惜，無盡的消逝，無盡的補(bǔ)充，這一切的奇妙多么值得珍視！是的，你的存在好似聯(lián)系著萬物的生命，你的狀態(tài)與我們的精神息息相關(guān)，所以我時(shí)常隱隱地?fù)?dān)憂，時(shí)常自己把自己推向想象的絕境。

山水——自然的山與水的存在。沉默寡言，不參與說長道短的是非，不理會(huì)贊美責(zé)難的褒貶。為什么這樣不以人世的好惡牽動(dòng)自己的神經(jīng)，置身凡俗，卻能這般博大沉寂？大約把人類看作沒有長大的孩子，也就不去計(jì)較那些難以理會(huì)的饒舌。你的基因得益宇宙大爆炸的給予，你的起源要追溯到地球的元年，聽?wèi)T了多少億年的各種聲響，人類的毀譽(yù)也就無所謂煩憂與欣喜了！

山水——一幅圖畫。自隋代展子虔的《游春圖》問世以后，連綿一千幾百年的中國山水畫，在漫長的日子里勾畫一個(gè)個(gè)時(shí)代的視野，傳達(dá)一個(gè)個(gè)群體的趣味，表露并隱蔽一個(gè)個(gè)獨(dú)立人格的情志。一幅畫，關(guān)聯(lián)多少興奮的神經(jīng)，觸及多少人性的底色。一幅畫，雖不能果腹，不可御寒，卻盡顯無為之為，連那個(gè)宋時(shí)皇帝都愿荒棄朝政，沉湎這五顏六色虛擬的現(xiàn)實(shí)，可見其浸潤濡染多少民族意識(shí)的自覺。

山水——心中的畫境?！按笠粝Ｂ?，大象無形”，原本的大千世界在心中編排導(dǎo)演，于有無中蘊(yùn)含無窮的能量，擴(kuò)散在精神的自由里，哪怕落入塵俗，只要心遠(yuǎn)離喧囂，我們就能進(jìn)入“地自偏”的遼遠(yuǎn)與幽靜。尋找陶潛、王維的詩意，在詩的意象宇宙中捕捉星星般燦爛的思想光輝與情感陸地，那種自由，是人生最幸運(yùn)的造化。

心中的畫境，來自“望秋云，神飛揚(yáng)；臨春風(fēng)，氣浩蕩”的怡情美景：心中的畫境，來自天高地迥，鶴汀鳧渚，云鎖霏煙的蒼茫：心中的畫境，來自太行洪谷子“六要說”的篇章里，尋索沉迷的愚癡：而可憐的現(xiàn)實(shí)，提供你我的是一片瓷上的色筆。

從青花到五彩，從粉彩到淺絳，每一個(gè)事實(shí)先于一個(gè)想象：每一次嘗試緣于對(duì)現(xiàn)狀的苦惱。程門、王少維、金品卿、王風(fēng)池一幫哥們，畫了幾十年紙絹，不知哪根神經(jīng)激活了新異，把柔軟浸潤的習(xí)慣移植到堅(jiān)致干澀的嬌脆上，告別舒適安閑的畫室與故土，出入臟亂嘈雜的異鄉(xiāng)瓷坊，舍去多少方便、安閑，難道因?yàn)樯?jì)所累？還是有鮮為人知的夢(mèng)想——開創(chuàng)心中瓷上的畫境。

一代先賢雅士，你們當(dāng)年風(fēng)流的筆跡，經(jīng)百年的沉淀、洗禮，今天掀起一陣風(fēng)潮，席卷城市、鄉(xiāng)村，人為的、又不以我們意志為轉(zhuǎn)移的“淺絳行動(dòng)”。每當(dāng)周末，尋覓的腳步，靜悄悄地走在藏者的內(nèi)心，興趣怏然于形神光影。無數(shù)個(gè)夜深人靜的燈下，是誰摩挲一片彩瓷，在畫意牽引下魂飛夢(mèng)縈！

你是誰——耀庭羅祥光？清清楚楚的字跡里，我依然不知你的訊息。為什么在日益明了的淺絳畫師人群中你獨(dú)自隱秘，是你悉心繪制的淺絳背時(shí)運(yùn)，消亡在紛亂粗糙的年代？還是你惜筆罕墨稀色，不屑于杯盤瓶罐的普通，鮮有畫作？或身居高位，無暇這墨色游戲，僅偶爾繪瓷，乃插科打渾或釋興解悶？那這只帽筒（圖1）是為誰而作，想必非俗子凡夫了。

畫，布局嚴(yán)謹(jǐn)。山，高聳峻拔，威重雄渾，看遠(yuǎn)方，似有“千巖競(jìng)秀，萬壑爭(zhēng)流”的氣象：中景溫暖適意，水岸、樹林、屋舍，仿佛見有家禽、鳥鳴的生機(jī)，充滿了人間本色和人居的理想元素，又以“對(duì)峙”的架勢(shì)拓展遠(yuǎn)近物象的空間關(guān)系，把中景的意義體現(xiàn)得自然和十足；近處，繪虎皮石兩塊，以襯托草木的柔媚。岸坡空亭倒映水中，一士劃槳而來，是要靠岸入亭會(huì)友？還是閑來湖上轉(zhuǎn)悠？

我很喜歡一眼可見的那五棵樹，用筆各有講究，作者內(nèi)心的豐富和對(duì)繪畫的理解，在不經(jīng)意處得以感知。我想，功夫到了，信手拈來有章法，隨意涂抹成效果。

“云客雨態(tài)連青蒼”的題句和“博厚山房”這堂名，透出作者清真雅逸的情趣。一幅畫，觀整體，貴局部，重細(xì)節(jié)，精款識(shí)，縱橫比較，分量自明。

署名“蘭蓀”的這只琮式瓶（圖2），作于甲申（1884年）春日，畫面正如題款“秋山紅樹多”、“山高水長”、“山水方滋”，四幅畫似獨(dú)立成篇，又似通然一景。這蘭蓀不知何許人也，行筆稚拙，古意天成，只知同光“清流領(lǐng)袖”李鴻藻有字曰“蘭蓀”，二者是否有關(guān)聯(lián)，且不得而知。

余履昌的三角畫碗（圖3）作于辛巳（1881年）之冬，小巧別致，含蓄靈動(dòng)，作者在有限的空間營造野逸寬闊卻充滿人間情懷的韻致，兩行大雁高高飛翔，襯托出時(shí)空的靜謐與高遠(yuǎn)，清風(fēng)、蘆葦、行舟相伴，宛若一首蕩滌心靈的春歌，怎不叫人賞心悅目。

我們喜愛瓷上淺絳，只怕緣于我們的貪婪，我們不滿足于袖手旁觀紙上畫、絹中影，硬要把喜愛擁入懷中。當(dāng)肌膚與瓷胎構(gòu)成空間的零距離那一刻，歡愉便勝過所有，于心中，都有一個(gè)長長的夢(mèng)。

（責(zé)編：雨嵐）