閻妍

【摘要】樂(lè)器的傳承離不開(kāi)技法的研究，二胡作為一個(gè)古琴有著悠久的歷史和價(jià)值，它的使用對(duì)中華民族樂(lè)器的發(fā)揚(yáng)光大有著不可小覷的影響。文章力求在現(xiàn)有二胡的技法基礎(chǔ)上，結(jié)合分析古今名曲演奏的新舊技法，對(duì)影響音樂(lè)形象的技法要素等相關(guān)問(wèn)題展開(kāi)探討，以期為二胡技法的完善有所幫助。

【關(guān)鍵詞】二胡；技法；名曲欣賞；揉弦；運(yùn)弓

一、揉弦技法在名曲的運(yùn)用

在二胡的演奏中，左手最重要的技法是揉弦，它的熟練程度決定了一個(gè)曲目的成敗。理解揉弦在曲目的產(chǎn)生發(fā)展，掌握揉弦不同的藝術(shù)效果對(duì)把握二胡的技法有著舉足輕重的作用。揉弦技法決定了演奏的曲風(fēng)，也體現(xiàn)了演奏者的個(gè)人藝術(shù)特色。揉弦技法在曲目中體現(xiàn)了作曲不同的藝術(shù)特點(diǎn)，它在曲目中表現(xiàn)出或歡快、或悲痛、或靜淡、或纏綿、或哭泣等情感。這些情感的表達(dá)因人而異，也因二胡材質(zhì)地域等風(fēng)格不同產(chǎn)生各種細(xì)微的變化，要想準(zhǔn)確表現(xiàn)作品風(fēng)格，就要選擇相應(yīng)對(duì)襯的技法處理。

（一）《燭影搖紅》的滾弦技法

演奏家劉天華的代表作《燭影搖紅》以喜景和哀景交替的旋律抒寫(xiě)主人公的心情。曲子的第一部分曲調(diào)優(yōu)美，第二部分曲調(diào)歡快，第三部分曲調(diào)慢下來(lái)，第四部分變奏，第四部分曲調(diào)仍保留歌唱的旋律，但是前兩部分的歡快節(jié)奏感已蕩然無(wú)存，深刻描繪了主人公的孤獨(dú)凄涼?！稜T影搖紅》的技法采用滾揉、壓揉，在整曲悲傷的部分能更好地控制曲風(fēng)，滾揉的長(zhǎng)音使曲子達(dá)到優(yōu)美、凄涼等多種抒情意境。

（二）古曲《陽(yáng)關(guān)三疊》在二胡的揉弦技法

《陽(yáng)關(guān)三疊》是一首響遍唐代大江南北的曲目，它取自詩(shī)人王維的七言絕句《送元二代安西》：“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽(yáng)關(guān)無(wú)故人?！痹撉跉v史上曾以各種舞蹈歌曲的形式廣為流傳，是我國(guó)古曲中的精品和代表作。它用內(nèi)弦演奏，使用揉弦和同指滑音的技法對(duì)樂(lè)章的感情色彩進(jìn)行了升華。右手的運(yùn)弓配合左手的波弓，在樂(lè)曲的幽靜深遠(yuǎn)樂(lè)段有著沖擊效果，體現(xiàn)了古人情感的淳厚、悠長(zhǎng)的意境，表達(dá)了友人的深情厚誼和主人公對(duì)時(shí)境的無(wú)奈，體現(xiàn)了對(duì)朋友即將遠(yuǎn)行千里的如泣如訴。

（三）《空山鳥(niǎo)語(yǔ)》揉弦技法的運(yùn)用

《空山鳥(niǎo)語(yǔ)》也是演奏家劉天華的經(jīng)典代表作之一，該曲表達(dá)了森林百鳥(niǎo)的歡快之情，曲子在揉弦運(yùn)用方面表現(xiàn)得短促、干凈，把鳥(niǎo)兒的輕靈、調(diào)皮表現(xiàn)得非常鮮活，是當(dāng)時(shí)時(shí)局難得的一個(gè)硬朗作品。曲中大段快段，高音音數(shù)較多，整個(gè)音樂(lè)形象熱鬧自然，給人一種返璞歸真的感覺(jué)，對(duì)作品源的“空山不見(jiàn)人，但聞鳥(niǎo)語(yǔ)聲”做了很好的注解，聲腔采用了散慢中快的漸變規(guī)律，把該詩(shī)的意境美妙之處進(jìn)行了創(chuàng)新。

二、運(yùn)弓技法在名曲的運(yùn)用

（一）《江河水》中運(yùn)弓技法的運(yùn)用

《江河水》是歷史悠久的曲牌，早在乾隆年間便收錄到《九宮大成南北詞宮譜》中。它又名《江水兒》，1962年被著名作曲家黃海懷根據(jù)雙管曲演奏移植成二胡曲演奏。該曲大段旋律跌宕起伏，揉弦波弓的運(yùn)用比較突出，弓子虛間交替的手法把社會(huì)現(xiàn)實(shí)和主人公的無(wú)奈不甘深刻地體現(xiàn)出來(lái)，頓弓的斷連表達(dá)了主人公哭泣的聲腔，顫弓的使用增強(qiáng)了樂(lè)感的律動(dòng)，把主人公的悲忿與失控情緒演繹得淋漓盡致。該曲經(jīng)過(guò)多位演奏家使用不同的壓揉滾揉等技法，體現(xiàn)了不同的音樂(lè)風(fēng)格。

（二）嗩吶改編二胡曲《一枝花》的跳弓快弓技法

《一枝花》由嗩吶曲改編，曾是民間舞臺(tái)上受廣為群眾喜愛(ài)并熟知的曲目，它講述了舊社會(huì)環(huán)境下民間藝人的不幸和不屈抗?fàn)幰约爸袊?guó)解放后主人公的喜悅之情。該曲悲壯內(nèi)斂，滑音與揉弦的技法洗練凝重。整個(gè)曲調(diào)時(shí)而粗獷有力，時(shí)而深切動(dòng)人。長(zhǎng)弓技法在整曲中出現(xiàn)的次數(shù)較多，以慢中快的幅動(dòng)導(dǎo)入音符，運(yùn)弓寬闊，體現(xiàn)了主人公的胸懷。跳弓和快弓在重疊段落中交錯(cuò)使用。在慢板中用波弓表達(dá)了音樂(lè)的飽滿(mǎn)與顆粒性，對(duì)于整個(gè)樂(lè)曲起到了升華的作用。

（三）《賽馬》的噴弓與連頓弓技法運(yùn)用

《賽馬》是黃海懷先生的經(jīng)典曲目，根據(jù)內(nèi)蒙古民歌創(chuàng)作，整曲有著明顯的地域風(fēng)情，始終洋溢著歡樂(lè)的氣氛，是極富內(nèi)蒙古特色的民族樂(lè)曲。它描繪了內(nèi)蒙古人民在草原上騎馬比賽的熱鬧場(chǎng)面。這個(gè)樂(lè)曲節(jié)奏完整性較強(qiáng)，一氣呵成，演奏時(shí)用頓弓體現(xiàn)了駿馬奔跑的律動(dòng)感，通過(guò)拔弦發(fā)聲模仿馬蹄聲。在賽馬的開(kāi)頭曲目用噴弓的方式，演奏特點(diǎn)為右手腕瞬間完成。

三、二胡特殊技法在名曲的運(yùn)用

（一）《戰(zhàn)馬奔騰》的雙弦奏法與駿馬嘶鳴法

《戰(zhàn)馬奔騰》是一種新技法的創(chuàng)舉，也是二胡特殊技法的曲目。該曲由作曲家陳耀星1976年創(chuàng)作，開(kāi)創(chuàng)了軍事題材與二胡演奏相結(jié)合的先例。該曲氣勢(shì)磅礴，描繪了訓(xùn)練場(chǎng)上戰(zhàn)士們奮勇直前的火熱場(chǎng)面，體現(xiàn)了軍威的豪壯與大氣。曲中大量的馬蹄聲與馬嘶鳴聲通過(guò)運(yùn)弓完成。拋弓和大擊弓發(fā)出近似的馬蹄聲，體現(xiàn)了戰(zhàn)場(chǎng)嘶殺的場(chǎng)面。雙弦滑顫和內(nèi)弦下滑模仿了馬群與馬的嘶鳴聲，技法運(yùn)用純熟，惟妙惟肖。其中雙弦顫弓下滑把此起彼伏的吶喊聲推出了高潮。

（二）《第一二胡狂想曲》的敲擊弓運(yùn)用

《第一二胡狂想曲》是王建民教授的代表之一，創(chuàng)作于20世紀(jì)80年代末期，它在二胡作曲中有著廣泛的影響性。樂(lè)曲的創(chuàng)作有著浪漫主義作曲的情懷，對(duì)同時(shí)代二胡的創(chuàng)作有著很大的影響，它突破了傳統(tǒng)的把位和指法，在節(jié)拍的處理上也富于層次交替，對(duì)于音樂(lè)形象和復(fù)雜的情緒表達(dá)得很有特點(diǎn)。它是一個(gè)難度較高的曲目，其中弓桿擊琴筒和拍擊琴筒兩種技法相互配合，勾畫(huà)出人們拍手跺腳的喜悅心情，在不斷加快加密的拔弦、拍擊中將樂(lè)曲推向了高潮。

四、結(jié)語(yǔ)

技法是音樂(lè)表現(xiàn)的載體，二胡是我國(guó)經(jīng)典樂(lè)器之一，歷史中它曾作為主要樂(lè)器出現(xiàn)在戲劇里。在唐代的民間，二胡作為拉弦樂(lè)器不斷流傳。如今它從北到南不斷進(jìn)化完善，二胡逐漸被演變成為許多名曲的重要部分。二胡演奏成功的要素不能單一的幾點(diǎn)概況，從二胡的材質(zhì)到演奏者的個(gè)人水平都能影響作品的發(fā)揮。演奏者個(gè)人的技法是決定作品的關(guān)鍵，通過(guò)了解名曲在技法中的不同應(yīng)用變化，對(duì)演奏者體現(xiàn)作品意境和理解有很大的幫助。因此不管是古曲還是創(chuàng)新改編西洋曲，都需要作者不斷摸索與梳理，以便為塑造曲風(fēng)創(chuàng)造良好的音樂(lè)形象。

參考文獻(xiàn)

[1]劉正維.音樂(lè)文化與地理空間——近三十年來(lái)的區(qū)域音樂(lè)文化研究[J].中國(guó)音樂(lè)，2009，（1）.

[2]胡志平，劉天華.二胡曲樂(lè)音形態(tài)分析與探討（上）[J].黃鐘，2007，（2）.

[3]鄭杰修.《一枝花》對(duì)當(dāng)代傳統(tǒng)嗩吶作品創(chuàng)作的影響[J].音樂(lè)生活，2010，（12）.