梁金平

(湖南人文科技學(xué)院 音樂系，湖南 婁底417000)

音樂藝術(shù)自誕生以來就存在著雅與俗之爭，二者之間既對立又統(tǒng)一，高雅的音樂往往得到了多數(shù)人的推崇，而有些人對通俗音樂有著一定的偏見。事實上，雅與俗最開始的對立關(guān)系出現(xiàn)在音樂藝術(shù)形式當(dāng)中，雅樂最初被作為統(tǒng)治階級進(jìn)行禮樂教化的工具，其“雅”主要體現(xiàn)在音樂結(jié)構(gòu)以及音樂情境方面，同時，一些民間音樂由于本身文辭通暢，淺易簡淡，因而包含了“俗”的趣味。到了現(xiàn)代，人們對音樂有了更深層次的情感況味，進(jìn)而注重于從音樂藝術(shù)美感鑒賞方面來區(qū)分音樂的“雅”與“俗”。可見，對于音樂的賞析，人們在藝術(shù)品味上形成了不同的審美趣味，而這其中的雅趣與俗趣也構(gòu)成了一定的對立關(guān)系。

一 古今音樂觀念的雅俗之爭

在中國音樂發(fā)展的長河中，雅與俗一直有著深刻的歷史淵源。它們像兩股激流，奔騰、碰撞、交流、相匯，生生不息。在現(xiàn)代，人們對雅與俗的認(rèn)知，雖然有其共識，卻沒有定論。為此，我們只有通過對音樂雅俗的發(fā)展歷程進(jìn)行追溯來了解其成長軌跡。

(一)音樂雅俗觀念的誕生

雅與俗的說法誕生于周代。2 800 多年前，當(dāng)時的統(tǒng)治者非常注重宗法禮儀，熱衷祭祀天地、神明和先祖，并建立了一套完整的典章制度，后人稱之為周禮。為了使禮儀莊重典雅，就必須用音樂來襯托，這便出現(xiàn)了專門的儀仗音樂，這種音樂被儒家稱為“雅樂”。此外，當(dāng)時周朝還建立了一種“采風(fēng)”制度，對民間歌曲進(jìn)行收集整理，加工改編后形成“燕樂”，人們也稱之為“俗樂”。雅樂為儒家所推崇，俗樂為民眾所喜愛，相互競爭，相互發(fā)展。自此，雅俗音樂便形成兩種對立的流派相克相生。

(二)音樂雅俗觀念的爭議

自音樂藝術(shù)誕生之日起，雅俗之爭就相互斗爭評判了千百年。音樂的發(fā)展有其自身的規(guī)律，也有人為推波助瀾的作用?？鬃釉鴮Ξ?dāng)時的俗樂流行，禮崩樂壞而深惡痛絕，在《論語.衛(wèi)靈公第十五》說道:“行夏之時，乘殷之輅，服周之冕，樂則韶舞.放鄭聲，遠(yuǎn)侫人.鄭聲淫，侫人殆?！保?］他將當(dāng)時流行的鄭衛(wèi)之音視為俗樂、淫樂，認(rèn)為應(yīng)摒棄之。一時間俗樂漸衰，雅樂又慢慢興旺起來。春秋戰(zhàn)國后期，統(tǒng)治者們及王公貴族的侈靡享樂之風(fēng)盛行，使俗樂逐漸興盛而取代雅樂。這是音樂發(fā)展的必然結(jié)果，也是音樂發(fā)展不可逆轉(zhuǎn)的趨勢，因為“樂發(fā)于心”，人們善用娛樂來表現(xiàn)對情感愿望的需要，即使外界對俗樂的批評之聲不絕于耳，但其仍不可停滯地向前發(fā)展。

漢代伊始，俗樂盛行。音樂成為了一種流行的東西，可由人創(chuàng)作，可參與表演，可欣賞評論，可自娛自樂。當(dāng)時的漢樂百舞戲，就普遍受到了王公貴族和平民百姓的歡迎，人人參與，樂在其中，規(guī)模之大，場面之壯，一時成為全社會的音樂盛宴。與此同時，雅樂逐漸失去了自己的生存價值，退化成為一種只存在于維持禮儀的音樂程式表演。這樣一來，雅樂的地位放得過高，造成了“陽春白雪，和者日寡”的局面。

唐宋時代，音樂藝術(shù)發(fā)展到了巔峰。域外各國文化交流融匯，使音樂的種類和形式得到極大豐富，形成了專供宮廷飲宴歡娛的燕樂和民間自娛眾樂的俗樂。音樂的“雅”與“俗”在唐宋年間交匯，融為一體，其界限變得非常模糊。到了元、明、清時期，音樂發(fā)展更是異彩紛呈，雅俗間雜，各不相同。歷史的發(fā)展顯示，雅樂雖雅，難于受眾;俗樂不俗，易于流行。這種發(fā)展規(guī)律是不以人的意志為轉(zhuǎn)移的。

到了近代，高雅音樂在曲調(diào)結(jié)構(gòu)方面具有較為固定的模板、框架，同時在演奏方面對于表演者的發(fā)聲技巧也有一定的要求，這種較為高雅的音樂需要具有較高經(jīng)驗技巧的專業(yè)音樂人才能演奏，也只有具有一定音樂鑒賞水平的人才能夠懂得其中的高雅意境。高雅音樂的主要優(yōu)勢就是將音樂之美發(fā)揮到了極致，是一種較為高端的品味，也體現(xiàn)了人們對高尚藝術(shù)的一種無限追求，它使人們在音樂的演奏與欣賞中得到美感，感受心靈的凈化和情感的熏陶，但雅樂在傳播途徑上受到局限，普通的人民大眾平時難以接觸，更談不上廣泛參與了。

現(xiàn)代的通俗音樂指的是來源于西方的搖滾樂、爵士樂以及流行歌曲等，通俗音樂多在普通群眾中廣為傳唱。與高雅音樂不同的是，搖滾樂、爵士樂以及流行歌曲等這一類現(xiàn)代化通俗音樂并非是專業(yè)人員開發(fā)創(chuàng)造的，也正是因為在演奏能力方面缺乏專業(yè)的高度，具有不太寬的音域，且形式上不拘泥于傳統(tǒng)的音樂框架中，因而現(xiàn)代化通俗音樂在演唱演奏方面不需要具有特別專業(yè)的樂器以及演奏能力，這種大眾化的優(yōu)勢，使得它能夠得到廣泛的參與和推廣。如今大多數(shù)院校均開設(shè)了通俗音樂專業(yè)，通俗唱法在音樂界中同樣具有著不可替代的地位，顯示出了其強(qiáng)大的生命力和親和力。當(dāng)然，民俗音樂也包含在了通俗音樂的范疇中。

(三)音樂雅俗的對立統(tǒng)一

綜上所述，從表面上來看，“雅樂”與“俗樂”的確自音樂誕生以后就存在著一種對立關(guān)系，但深入探究后不難發(fā)現(xiàn)，兩者之間又有著許多聯(lián)系，它們是對立統(tǒng)一的結(jié)合體。對立就意味著相互否定、排斥和競爭，統(tǒng)一就意味著相互交融、吸取、轉(zhuǎn)化和發(fā)展。事實上，幾千年來的中國雅俗音樂就是在這樣一種對立統(tǒng)一的關(guān)系上生存和發(fā)展。值得指出的是，俗樂在民間沃土上飛速地生長、壯大，它對孤傲獨秀的宮廷“雅樂”形成了強(qiáng)大的壓力，同時也給予了巨大的發(fā)展空間，使“雅樂”也不斷成長、壯大，并出現(xiàn)了新的面貌。社會在不斷前進(jìn)，多種文化元素的爭相介入，使人們對音樂的審美觀念發(fā)生了很大變化，對音樂的“雅”“俗”觀也在不斷改變。古代音樂的“雅”“俗”觀念已在傳統(tǒng)文化格局中逐漸失去了各自的依托，轉(zhuǎn)而逐漸形成兩者相互依托、相互包容、對立統(tǒng)一的格局。

二 現(xiàn)代音樂藝術(shù)的雅俗之趣

在音樂的藝術(shù)品味上，包含了許多審美趣味，其中就包括了“俗趣”與“雅趣”。對美的追求是音樂的基本內(nèi)涵，只是在表現(xiàn)方式上采取了不同的手法，因此產(chǎn)生了音樂所謂的雅與俗。音樂之雅，體現(xiàn)著音樂的深奧、奇妙、高于生活、超越時空、追求渴望感和完美性，富有理想主義色彩;音樂之俗，則反映生活、表現(xiàn)自然、表達(dá)心聲、傾吐情感、講求時代性與民間性?！八兹ぁ迸c“雅趣”兩者雖在表層上存在著矛盾與對立的關(guān)系，但在本質(zhì)上也存在著轉(zhuǎn)化與融合，從某種意義上講，這兩種趣味與“俗樂”、“雅樂”有著一定的聯(lián)系性。

(一)音樂作品中的雅趣

雅樂作品大多追求高雅的意境，時而深邃、幽遠(yuǎn)、雋永，時而空靈、遼遠(yuǎn)、靈動。這樣的音樂作品自然會產(chǎn)生撼動心靈的雅趣。比如，《我愛你，中國》是一首無論在思想意義上，還是在藝術(shù)表現(xiàn)手法上，都具有相當(dāng)高度的雅樂作品。它的歌詞樸實自然、親切感人，深情地贊美了祖國博大浩瀚的山河和美麗富饒的田園，同時又以高亢奔放的音調(diào)和流暢起伏的旋律，表達(dá)了對祖國的無比熱愛和深深眷戀。這首大氣磅礴的歌曲既運用了西洋的作曲技法，又采用了富有鮮明民族特色的音調(diào)素材，使之頗具時代氣息的同時，又具有民族色彩，是一首動人心弦、雅俗共賞的好歌曲。再如，著名的意大利歌曲《我的太陽》，它是一首很具“雅趣”的作品。歌詞本身就是一首優(yōu)美的詩:“啊/多么輝煌/燦爛的陽光/暴風(fēng)雨過去后/天空多晴朗/清新的空氣/令人精神爽朗/啊/多么輝煌/燦爛的陽光/還有個太陽/比這更美/啊/我的太陽/那就是你!”這其實是一首歌頌愛情的歌曲，但歌詞卻沒有一處涉及到“愛你”、“想你”、“吻你”、“親你”、“擁抱你”等直白的表述，而是把所愛的人比作晴朗天空中發(fā)出燦爛光芒的太陽，其樂曲也清新生動，深情感人，頗具雅趣。歌曲首演之后立即傳遍世界，影響深遠(yuǎn)。值得一提的是，對于這首歌曲，也曾經(jīng)發(fā)生過一件令人意想不到的事情:在赫爾辛基奧運會上，輪到意大利運動員入場，樂隊為了表示對意大利當(dāng)局墨索里尼法西斯政府的蔑視，不奏意大利國歌，而忽然奏起《我的太陽》。全場觀眾先是驚愕，接著嘩然大笑，隨后伴隨節(jié)奏鼓掌、跺腳、大喊、放聲高歌［2］。這時，“太陽”顯然又成了祖國和人民的象征。

(二)音樂作品中的俗趣

在現(xiàn)代音樂藝術(shù)里，通俗歌曲甚為流行，其流行之廣遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了高雅的藝術(shù)歌曲。通俗歌曲并非低俗歌曲，內(nèi)容大多通俗易懂，健康向上，曲調(diào)通俗流暢，活潑生動，很有“俗趣”，因而大眾喜聞樂見，和者甚眾，流傳很快。《茉莉花》就是一首廣為流傳的民歌，旋律優(yōu)美動聽，語言細(xì)膩，通過贊美茉莉花，含蓄地表現(xiàn)了男女間純真美好的感觸?！拔矣行牟梢欢浯?，看花的人兒要將我罵……又怕旁人笑話……又怕來年不發(fā)芽。”這些歌詞就透現(xiàn)出一種明白如話的“俗趣”，又體現(xiàn)出一種細(xì)膩柔美的雅韻。又如《在那遙遠(yuǎn)的地方》歌唱“有位好姑娘”，卻沒有詳述姑娘的姓名容貌，只是巧妙的點出“人們走過她的帳房，都要回頭留戀的張望”，給人美麗的遐想，進(jìn)而點出“我愿做一只小羊”，“愿她拿著細(xì)細(xì)的皮鞭，不斷輕輕的打在我身上?！碑?dāng)你欣賞這首歌曲時，自然會想象出她的美麗動人來。這就蘊(yùn)含著無盡的意趣。再如最近很火的歌曲《小蘋果》，就更通俗易懂了，明白如話:“你是我的小呀小蘋果兒/怎么愛你都不嫌多/紅紅的小臉兒溫暖我的心窩/點亮我生命的火火火火火”“從不覺得你討厭/你的一切都喜歡/有你的每天都新鮮……”蘋果是人們最愛吃的水果之一，用蘋果比喻珍愛的人和物十分貼切，歌曲用復(fù)古節(jié)奏搭配神曲元素，也顯得十分“新鮮”，具有一種新奇而耐嚼的“俗趣”。

(三)音樂作品的雅俗共賞

《二泉映月》是較為經(jīng)典的民間音樂，它雖然沒有專業(yè)的音樂修飾，但是其崇高的藝術(shù)水平，以及音樂情境的深度，并不弱于大多數(shù)高雅音樂作品。所以我們對《二泉映月》雅俗標(biāo)準(zhǔn)的評判，就不能按照上述觀念來進(jìn)行。對此，我們也可斷論:民間通俗音樂同樣可以產(chǎn)生高雅情趣，達(dá)到一種雅俗共賞的境界。

人們耳熟能詳?shù)男√崆賲f(xié)奏曲《梁?！肥且皇鬃罱?jīng)典的大雅之作，在中國音樂史上具有跨時代的意義?！读鹤！返囊魳穭?chuàng)作既借用了地方戲音樂元素，同時又具備自然和諧高雅的大美意境，不愧為一個大俗大雅、雅俗共賞的典范，表現(xiàn)出典型的中華民族特色，具有經(jīng)久不衰的藝術(shù)魅力。

三 音樂雅俗觀念的發(fā)展之勢

(一)雅與俗相對獨立，張揚(yáng)個性

雅樂與俗樂的對立，主要體現(xiàn)在各自的音樂個性和藝術(shù)品格上。雅樂具有崇禮、尚德、教化的功能和“陽春白雪”的藝術(shù)品格，俗樂具有尚俗、怡情、娛樂的的功能和“下里巴人”的藝術(shù)品格。現(xiàn)代音樂藝術(shù)的發(fā)展趨勢之一就是如何使雅樂更具雅味，使俗樂更具俗味(通俗而非低俗)，兩者相對獨立，各顯其長，張揚(yáng)個性，使之成為藝術(shù)精品。西方的許多音樂作品都是傳世久遠(yuǎn)的大雅之作，比如亨德爾的大合唱經(jīng)典《彌賽亞》、貝多芬的命運主題曲《第五交響曲》和《第九交響曲》中的大合唱《歡樂頌》、柴可夫斯基的舞劇音樂《天鵝湖》中的《悲愴交響曲》等都是個性張揚(yáng)、格調(diào)高雅、氣勢恢宏的不朽之作。中國現(xiàn)代音樂作品也不失黃鐘大呂的高雅作品，比如冼星海的《黃河大合唱》、丁善德的《長征交響曲》、瞿維的交響詩《人民英雄紀(jì)念碑》等作品，都彰顯出莊嚴(yán)、崇高、深沉、氣勢磅礴、激情澎湃的音樂個性。還有俄羅斯民歌《莫斯科郊外的晚上》、《紅莓花兒開》，羅馬尼亞民歌《哎喲媽媽》都彰顯了通俗、流暢、有趣的特點，給人們留下了深刻的印象。中國近年流傳的通俗歌曲，如《一封家書》、《女人是老虎》、《最炫民族風(fēng)》等，雖然看起來很俗，但唱起來很上口，給人一種忍俊不禁的幽默和怡然自得的快樂之感。

(二)雅與俗相互轉(zhuǎn)化，相得益彰

雅與俗是音樂藝術(shù)的兩個基本要素。二者各有區(qū)別，相互對立，但又相互依存，相互包容。現(xiàn)代音樂藝術(shù)發(fā)展趨勢之二，就是如何使雅樂通俗化、使俗樂雅凈化，二者相互轉(zhuǎn)化，相得益彰。音樂藝術(shù)追求藝術(shù)境界與藝術(shù)品位，音樂之雅講求意境升華，藝術(shù)完善;音樂之俗講求靈動活躍，藝術(shù)趣味。音樂藝術(shù)的魅力所在就是雅的境界與俗的趣味相互轉(zhuǎn)化、相得益彰的完美結(jié)合。當(dāng)今很多的音樂作品，就實現(xiàn)了這種雅與俗的相互轉(zhuǎn)化和完美結(jié)合，如《彎彎的月亮》、《楓橋夜泊》、《新貴妃醉酒》等歌曲，就是具有雅得空靈，富有詩情，俗得甜美，富有韻味的好作品。

在音樂藝術(shù)雅與俗兩個要素中，俗是主要的?？v觀音樂藝術(shù)發(fā)展歷史，正是廣大民眾擁有的民俗文化，創(chuàng)造并發(fā)展了人類的音樂文明，我們從這個角度理解音樂“相互轉(zhuǎn)化”的內(nèi)涵，就會知道“俗”才是根本，而“雅”是花朵。音樂之俗是現(xiàn)實的客觀存在，是音樂創(chuàng)造的源泉和內(nèi)在活力，音樂之雅則是人類追求美的一種高級形式和藝術(shù)升華。故此，我們千萬不要抑俗揚(yáng)雅或棄俗求雅，而應(yīng)當(dāng)立俗求雅，這才是一條使音樂藝術(shù)可資發(fā)展的正確途徑。

(三)雅與俗相互融合，和諧發(fā)展

人們常說:蘿卜白菜，各有所愛。其實音樂俗雅也是各有所長，各有人喜愛的。我們知道，音樂藝術(shù)從創(chuàng)作到表演再到欣賞的過程中有著許多不確定的主觀與客觀因素，其中并無固定的模式和規(guī)律，每個人對于同一藝術(shù)作品也會有不同的理解和感受，所以，隨便給某個音樂藝術(shù)冠以“雅”或“俗”之名是行不通的，把藝術(shù)套上固定的模式或標(biāo)準(zhǔn)答案，只會有損和有悖于藝術(shù)的發(fā)展。由于個人鑒賞觀念不同，使得歷代音樂的“雅”與“俗”之爭如此激烈，更為重要的是，“雅”與“俗”在歷史上作為對立而存在，是由統(tǒng)治者與被統(tǒng)治者的對立關(guān)系而決定的，這種現(xiàn)象在現(xiàn)代中國已不復(fù)存在。現(xiàn)代音樂藝術(shù)的發(fā)展趨勢之三，就是如何使雅樂與俗樂不可分割，相互融合，和諧發(fā)展。

毋庸置疑，雅俗融合、和諧發(fā)展的音樂環(huán)境，需要廣大音樂工作者的共同努力。和諧的音樂環(huán)境就如和諧的生態(tài)環(huán)境一樣，“雅”與“俗”任何一方的缺失都是不和諧的，也是不能持久發(fā)展的，我們應(yīng)該順應(yīng)時代發(fā)展的需求，創(chuàng)作出廣大人民群眾所喜聞樂見、雅俗共賞的音樂?，F(xiàn)代社會的和諧環(huán)境促進(jìn)了現(xiàn)代音樂藝術(shù)的和諧發(fā)展，音樂藝術(shù)工作者廣泛搜集民間和鄉(xiāng)土音樂作品，汲取民間藝術(shù)和地方藝術(shù)“俗”的精華，進(jìn)行再創(chuàng)造，產(chǎn)生了很多俗雅適宜、家喻戶曉、流行久遠(yuǎn)的音樂作品，這是一種令人欣喜的發(fā)展趨勢。

［1］劉寶才，吳銳.文史英華諸子卷［M］.長沙：湖南出版社，1993(12)：89.

［2］梁金平.音樂藝術(shù)辯證談［M］.呼和浩特：遠(yuǎn)方出版社，2003(12)：260.