□文/呂 洋,黑龍江電視臺國際部攝像師
電視紀錄片《牡丹》劇照
紀錄片《牡丹》在央視播出后引發(fā)熱議。這部以中國文化為大背景,以洛陽牡丹為切入的高清紀錄片,展現(xiàn)漫漫歷史中的鮮活細節(jié)和生動故事,堪稱以小見大、以點帶面、靜動相宜的紀錄片經(jīng)典之作。古老“國民之花”的還原折射了大國文化、中華歷史、千古人民的豐富故事和偉大變遷。無論從技術(shù)層面或是內(nèi)涵層面來審視這部紀錄片,都可圈可點,尤其是拍攝技術(shù)和內(nèi)涵表現(xiàn)方面都有突出的特點。
一是體現(xiàn)在“航拍”技術(shù)的運用上。本片不但有直升飛機+陀螺儀的航拍,還有飛行器+gopro相機的航拍,這在其它紀錄片中并不鮮見,但《牡丹》的特別之處在于片中將“航拍”推向極致,也是國內(nèi)第一次采用超低飛行拍攝,在緊貼牡丹花叢的飛行拍攝讓人第一次以前所未有的視角觀看欣賞牡丹。通過動態(tài)鏡頭呈現(xiàn)靜物,表現(xiàn)人物故事,這在國內(nèi)以往的紀錄片中是基本看不到的。
二是體現(xiàn)在“運動”設備的運用上。片中運用了軌道車、電動軌、搖臂、穩(wěn)定器等一系列運動設備,將牡丹這一靜態(tài)植物拍的生動鮮活,隨著音樂節(jié)奏、光影的變化,系列運動鏡頭形成了唯美的藝術(shù)畫面,人與花的情結(jié),姹紫嫣紅的牡丹,讓人賞心悅目,其動態(tài)表達的流暢性是靜態(tài)拍攝或者是其它地面拍攝手段所難以達到的。
三是體現(xiàn)在5D和gopro照相機設備的運用上。從全片來看,《牡丹》拍攝節(jié)奏和效果與《舌尖上的中國》的拍攝節(jié)奏和效果趨同,也許由于“牡丹”作為國花本身的藝術(shù)性和意象性,使人感覺全片在畫面表現(xiàn)效果上更加成熟和全面。同樣是大量運用5D等照相機進行的拍攝,《牡丹》更好地發(fā)揮了5D的定焦鏡頭的特點,使畫面得到大景深電影感的效果。還有用gopro相機的水下拍攝,飛行器拍攝,固定在各種工具上的主觀鏡頭的拍攝,充分發(fā)揮了靈巧、移動性強的優(yōu)勢。也因為如此,使得全片畫面異彩紛呈,十分絢麗。
四是體現(xiàn)在國際拍攝團隊的加入。《牡丹》邀請了澳大利亞的專家進行微距攝影,為觀眾留下難得一見的瞬間。如蜜蜂深入到牡丹花中,采集花蕊上的花粉的高速拍攝。這樣的畫面我們經(jīng)常會在DISCOVERY頻道動物題材紀錄片中看到。還有通過生物攝影技術(shù)將牡丹從發(fā)芽到開花整個生命周期用短短5秒的一個畫面展現(xiàn)出來。片中還有大量的只有在好萊塢大片中才會出現(xiàn)延時移動畫面。這些既豐富了《牡丹》的畫面,也為《牡丹》帶上了國際符號。
一是框架結(jié)構(gòu)搭建得用心。很多評論說這部記錄片將“以小見大”發(fā)揮到極致,也不為過??此剖且徊颗哪档?、講牡丹的片子,實際上反映的是中華歷史、中國文化的變遷。牡丹是高貴的,可貴不過上下五千年的歷史熔煉;牡丹是通靈的,可靈不過雄渾壯闊的中華魂。紀錄片以時間為序梳理了牡丹的種植鑒賞,也就是在梳理中華文化、中華文明的演變史,加之從中滲透出的豐富的政治、經(jīng)濟、文化發(fā)展傳承信息,共同成就了骨骼堅實、內(nèi)容豐滿的《牡丹》框架形態(tài)。
二是情緒變化切換得用心。應該說,情緒是紀錄片較難把握的元素,尤其是以靜物為主要表現(xiàn)對象、人物相對較少的紀錄片,情緒表達是難點?!赌档ぁ份^好地解決了這個問題,逐集深入,情感的轉(zhuǎn)變、升華都恰到好處。第一集著重講述無所不在的牡丹,拍攝團隊用較為安靜的拍攝手法烘托了一種氛圍,看似無奇,卻能留下無數(shù)想象。正如《紅樓夢》中大觀園雪后聯(lián)句,鳳姐一句“一夜北風緊”為起,眾人評價聽起來雖粗,卻正是對作詩的啟發(fā),給后人留了多少余地。《牡丹》開篇也如此,為第二集盛唐之花的繁華、第三集名貴花種的變遷奠定了基礎(chǔ),為情緒的繁華和變遷奠定了基礎(chǔ)。第四集是全片的結(jié)尾,由于創(chuàng)作團隊意在加入思考和探詢,因此情緒把握更要求精細。崔月琦老人的巧妙引入,讓思考鮮活起來,嚴肅中透出生動活潑,很好地平衡了全片的感情表達。
三是故事情節(jié)交待的用心?!赌档ぁ分谐霈F(xiàn)了很多與牡丹有關(guān)的生動的人物,每個人物的故事自成一體,又與全片渾然天成。說他們自成一體,是因為無論是為牡丹付出幾十年的日本家庭,為牡丹熬牛骨湯的崔月琦,還是到廣州催花的老衛(wèi),或是孜孜求花的張淑玲,他們與牡丹的相知相交都是一段美麗的故事。同時,這一段段故事又都恰到好處的為大局服務,有力地推動全片情節(jié)發(fā)展,從波瀾不驚到高潮迭起,再到回復安寧。更重要的是,《牡丹》不僅僅是講述,更用講述引發(fā)思考,正是因為人物故事的合理運用,使得全片的質(zhì)疑、詢問都不生硬,反而成了情節(jié)的有機組成,自然而然。
無論從拍攝理念、技術(shù)還是內(nèi)容表達上,《牡丹》都可以算得上是精品。但從某些角度來說,該片仍然有可以商榷或調(diào)整的余地。
一是難免落入燒錢拍片的俗套。不難看出全片為了追求絢麗的畫面和效果,動用了大量的資金成本、人力成本和時間成本,從國際化的團隊配備來看,更有理由認為是典型的“不差錢”拍攝運用模式。從成片來看,第一集就大量運用定點拍攝,體現(xiàn)牡丹花隨季節(jié)流轉(zhuǎn)呈現(xiàn)的各種變化,各種設備、特效的運用,都說明這部片子只要效果不計成本。應該說,片子應該實現(xiàn)了拍攝的初衷,但是這種不惜代價進行拍攝的過程本身就降低了拍攝技術(shù)、手段、方法的含金量,畢竟對央視來說,花錢就能解決的問題是最簡單的問題。
二是人物、故事、情感結(jié)合有生硬之處,尚待雕琢。全片情感處理應該算比較合理,但從細節(jié)來看,仍有可以琢磨的地方。如第一集中臺灣82歲老人在找尋到童年的那朵牡丹突然落淚的場景,由于是單機拍攝,能看出拍攝人員準備不足對老人落淚的行為沒有充分預判,鏡頭給的過于直白,與新聞拍攝類似。應該說當時的情境下可選擇的畫面構(gòu)圖很多,拍攝人員的內(nèi)心要在老人的心境內(nèi),充分去體諒老人的心理,當出現(xiàn)落淚等情緒波動時,要以現(xiàn)場第一親歷者的感受來處理拍攝和構(gòu)圖。也可以將畫面拉開大全景,在滿院的牡丹花前一個老人哭啼的背影,如孩童一般的哭啼,鏡頭慢慢推到一朵牡丹花的特寫,再將焦點變虛,之后是老人的旁白。以此來表現(xiàn)牡丹歷經(jīng)千年見證國人生命歷程的悠遠深長,見證老人的悲歡離合和思鄉(xiāng)離愁。另外,在花農(nóng)郭樹霞的故事里,先是在家種花,開車送花、廣場賣花,最后說了一段現(xiàn)場:花全賣光了很高興。擺拍痕跡太重,是全片最失敗的人物故事,沒有人物的細節(jié)體現(xiàn),也沒有情感流露。
有一部韓國紀錄片《牛鈴之聲》,講述了一個老人和一頭牛的故事,全篇沒有任何絢麗的鏡頭,沒有特技,甚至沒有解說。看完后卻很輕易地讓人為之震撼,許久之后想起這部片子也很傷感?!敖k爛歸平淡,真放本精微”,這應該是紀錄片一直努力和追求的方向。《牡丹》在很多方面做了有益的嘗試,但在回歸本真方面還有調(diào)整的空間,這也是所有紀錄片團隊應該思考和解決的問題。