林 楠

（江蘇師范大學(xué) 文學(xué)院，江蘇 徐州 221000）

淺析生活丑與藝術(shù)美的審美關(guān)系

林 楠

（江蘇師范大學(xué) 文學(xué)院，江蘇 徐州 221000）

現(xiàn)實(shí)中美丑雜處。一般說(shuō)來(lái)，人們討厭作為審美活動(dòng)中丑的事物，但是生活丑也有自己的藝術(shù)價(jià)值。藝術(shù)家把自己對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的審美感悟與評(píng)價(jià)，借助審美意象的形式表現(xiàn)出來(lái)，生活中的丑也可以轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美。人們?cè)谧非竺赖牡缆飞险J(rèn)識(shí)丑、克服丑，揭示丑的本質(zhì)，這是從反面肯定美。本文以兩件雕塑作品引出這一話題，探討生活丑的美學(xué)意義，分析美與丑的審美關(guān)系，得出二者是相反相成、不可或缺的結(jié)論。

生活丑 藝術(shù)美 審美關(guān)系 相反相成

羅丹的名作《歐米哀爾》，塑造了一個(gè)年老色衰的妓女形象。幾十年的風(fēng)月場(chǎng)生活，使她如此衰老。她是這樣干枯、瘦弱：佝僂的脊背，枯癟的乳房，滿是皺褶的肚皮……如果在生活中，誰(shuí)見到了這樣的形象，恐怕都不會(huì)說(shuō)是美的。可是面對(duì)羅丹這件作品，觀賞者久久不忍離去，內(nèi)心深處泛起層層漣漪。

阿格桑得羅斯所做的《拉奧孔群像》雕塑，拉奧孔的神情是恐怖和痛苦的，他努力掙扎，想讓自己和孩子擺脫蛇的纏繞。三個(gè)扭曲的身體，所有肌肉運(yùn)動(dòng)都達(dá)到了極限，表達(dá)出了在痛苦狀態(tài)下的力量和反抗?fàn)顟B(tài)下的緊張，所有神經(jīng)、血管和肌肉都被痛苦填滿了，氣氛緊張而慘烈。

以上兩件雕塑作品在視覺(jué)上顛覆了我們對(duì)藝術(shù)美的認(rèn)識(shí)，單純塑造了“不美”的形象，但在這種塑造丑的形象的作品中，我們?nèi)匀豢梢钥闯鲎髡呙赖睦硐?。看到這些作品，沒(méi)有人會(huì)感到丑陋，有的只是贊嘆、激動(dòng)。在這里生活丑巧妙地實(shí)現(xiàn)了向藝術(shù)美的轉(zhuǎn)化。

一、本是同根生，相“厭”何太急

“愛(ài)美之心，人皆有之”。在人類剛剛出現(xiàn)的時(shí)期，祖先們就開始了對(duì)美追求的漫漫歷程，無(wú)論現(xiàn)實(shí)生活里還是藝術(shù)家創(chuàng)作中，追求美都是一個(gè)不變的話題。藝術(shù)創(chuàng)作的目的不是為了展覽生活中的丑惡現(xiàn)象，而是歌頌美好的事物，表現(xiàn)美好的理想?！八囆g(shù)家創(chuàng)作的作品不僅是生活的反映，而且是藝術(shù)家人格的反映，正是客觀的社會(huì)生活通過(guò)作家、藝術(shù)家主觀的熔鑄、改造，才變成了藝術(shù)作品，才創(chuàng)造了一種不同于社會(huì)生活美的新的美——藝術(shù)美”①。藝術(shù)美能夠提高人們的審美能力，使欣賞者的靈魂受到陶冶，征服人心，鼓舞人心，在人們心中燃起“要實(shí)現(xiàn)理想生活”的火焰，從而達(dá)到推動(dòng)社會(huì)生活前進(jìn)的目的。

伴隨著“美”一起出現(xiàn)的還有“丑”這位羞答答的小姑娘，二者都是由人的生產(chǎn)勞動(dòng)實(shí)踐產(chǎn)生的，難解難分地糾纏在一起。然而，實(shí)乃一奶同胞的丑妹卻一直難登大雅之堂，甚至令人作嘔和嗤之以鼻。古希臘時(shí)代，哲人柏拉圖就在《理想國(guó)》中大力宣稱：“如果哪位詩(shī)人一定要表現(xiàn)丑，那我就會(huì)毫不留情地將他驅(qū)逐出去！”這一時(shí)期人們對(duì)丑的審美研究始終是一個(gè)薄弱環(huán)節(jié)，丑多是被當(dāng)做美的反面或陪襯，學(xué)界在研究美的本質(zhì)時(shí)也是一筆帶過(guò)。

直到近代，人類在關(guān)于歷史與人類自我的透視中有了革命性的突破，“丑”作為一種美學(xué)范疇，才真正撞入了藝術(shù)家的審美視野，尤其是1853年德國(guó)美學(xué)家羅森克蘭茨《丑的美學(xué)》的出版，標(biāo)志著“丑”作為一個(gè)獨(dú)立的審美形態(tài)登上了美學(xué)發(fā)展的歷史舞臺(tái)，從此可以向世人展示其別樣的審美價(jià)值。一時(shí)間，現(xiàn)實(shí)生活中的丑如暴風(fēng)雨般襲來(lái)：嘈雜響亮的噪音讓人不安，青年自殺、酒精中毒，恐怖活動(dòng)和犯罪行為一樁接一樁……不僅如此，藝術(shù)界也為之沸騰：貝多芬的音樂(lè)中有了刺耳的不和諧音，莎士比亞在戲劇中開始注重“描寫純粹個(gè)性特征以及一切缺點(diǎn)和瑕疵”，波德萊爾的詩(shī)歌《惡之花》將“丑”與“惡”升華成了審美對(duì)象，阿Q和葛朗臺(tái)等丑惡形象也被文學(xué)搬上了生活表演的舞臺(tái)。人們開始給予“丑”一定的地位，以更成熟的心理機(jī)制包容“丑”、接納“丑”。

二、難舍難分——“丑”的重要性

描寫“丑”的作品相繼出現(xiàn)，可由“丑”引發(fā)的爭(zhēng)議還是不絕于耳。“丑”應(yīng)不應(yīng)該作為一種審美范疇在藝術(shù)中被表現(xiàn)？關(guān)于這一問(wèn)題，德國(guó)戲劇家萊辛“主張不要表現(xiàn)丑，丑可以入詩(shī)，卻不可以入畫，繪畫把形象完全擺在面前，如果表現(xiàn)丑就只能引起驚駭，而不能引起快感。”筆者看來(lái)卻不盡然。

無(wú)論是現(xiàn)實(shí)自然還是人文藝術(shù)，都不是絕對(duì)美的，而是美中有丑、丑中有美。尤其藝術(shù)中不可偏廢，倘偏廢一方，就會(huì)顯得不完整，甚至?xí)?dǎo)致藝術(shù)創(chuàng)作的失敗。就取材來(lái)說(shuō)，無(wú)論什么藝術(shù)都不可能只表現(xiàn)美而完全摒棄丑，譬如雕塑藝術(shù)，以表現(xiàn)藝術(shù)美為要?jiǎng)?wù)，而一部吸引人的藝術(shù)作品離不開矛盾沖突。所謂沖突無(wú)非是真善美與假惡丑的沖突，如果只表現(xiàn)真善美，摒絕假惡丑，就構(gòu)不成沖突，表現(xiàn)出的結(jié)果不那么有吸引力，對(duì)雕塑來(lái)說(shuō)不能引起觀眾的共鳴。很多偉大的藝術(shù)作品里，藝術(shù)創(chuàng)作的美學(xué)價(jià)值都來(lái)源于現(xiàn)實(shí)生活的丑，正是這種丑造就了這些作品中不朽的藝術(shù)形象和永久的審美對(duì)象?！稓W米哀爾》和《拉奧孔群雕》就是化丑為美，使觀者與藝術(shù)作品有精神上的交流。小說(shuō)《三國(guó)演義》就貫穿著三國(guó)鼎立之間的矛盾，貫穿著忠與奸的斗爭(zhēng)，貫穿著智慧的較量。在托爾斯泰名著《復(fù)活》中，如果沒(méi)有聶赫留朵夫與瑪斯洛瓦的始亂終棄的關(guān)系，沒(méi)有瑪斯洛瓦與整個(gè)腐朽沒(méi)落的沙皇制度的矛盾，沒(méi)有農(nóng)民與地主的沖突，這部小說(shuō)就化為子虛烏有。

朱光潛先生曾說(shuō)：“繪畫能不能用丑的問(wèn)題實(shí)質(zhì)上就是畫能不能表現(xiàn)反面形象的問(wèn)題。如果真正不能，繪畫就不能作為揭露丑惡的工具?！雹诰退囆g(shù)史所提供的例證來(lái)看，不但近代繪畫中一些杰作，例如英國(guó)的伯萊克以但丁的《地獄》篇為題材的作品，就連古希臘的關(guān)于林神、牧羊神、蛇神之類丑怪形象的描繪，也都證明造型藝術(shù)并不排除丑的材料。羅丹也有著類似的表述，認(rèn)為藝術(shù)作品描寫丑更能顯露出它的性格，“在自然中越是丑的，在藝術(shù)中越是美?！薄俺蟮谋举|(zhì)就在于對(duì)象以其形式狀貌對(duì)主體實(shí)踐效果的否定，喚起主體情感對(duì)對(duì)象存在的否定。”③表現(xiàn)在藝術(shù)作品中的丑，是可以形成審美價(jià)值的。如果藝術(shù)作品中的形象都能達(dá)到“因?yàn)槌蠓炊兊酶馈钡男Ч?，那么這種美的價(jià)值就實(shí)現(xiàn)升華，達(dá)到善美與真美統(tǒng)一的境界。當(dāng)然，如果藝術(shù)品的創(chuàng)作者審美理想低下、審美趣味猥瑣，或者創(chuàng)作技巧拙劣、表現(xiàn)手段貧乏，就只能形成藝術(shù)丑，只具有消極意義，不會(huì)實(shí)現(xiàn)美的轉(zhuǎn)化。因此，對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作者來(lái)說(shuō)要區(qū)分這二者的界限。

丑在這里發(fā)揮了十分重要的作用：只有美和丑糾結(jié)在一起才能構(gòu)成矛盾沖突，才能產(chǎn)生一部好的藝術(shù)作品。人們通過(guò)觀看這些作品，會(huì)更加愛(ài)美惡丑，更加促進(jìn)美的事物不斷成長(zhǎng)，從而使丑的事物日漸消亡。

三、相反相成，韻味無(wú)窮——美與丑的“親密”關(guān)系

古人云：“金無(wú)足赤，人無(wú)完人；美丑共存，瑕不掩瑜。”先輩早在幾千年前就已經(jīng)看到了美與丑不可分割的審美關(guān)系。到了現(xiàn)代，魯迅《阿Q正傳》中的“阿Q”可謂生活丑，但這部作品卻反映了典型人物的社會(huì)思想價(jià)值。在西方社會(huì)，19世紀(jì)法國(guó)偉大的現(xiàn)實(shí)主義作家雨果看到了 “丑就在美的旁邊”，他在作品《巴黎圣母院》中將這條原則運(yùn)用得淋漓盡致。例如卡西莫多有著丑到極點(diǎn)的相貌，但是作者賦予了卡西莫多一種“美麗”，一種隱含的內(nèi)在美，一顆美麗、純潔、善良的心靈。我們?cè)谛蕾p《巴黎圣母院》時(shí)，更在意卡西莫多的“美”，而不是“丑”。車爾尼雪夫斯基在著作《藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)的審美關(guān)系》中雖然嚴(yán)格區(qū)分了生活中的美和丑，但對(duì)藝術(shù)中“丑”的描寫卻格外寬容。他認(rèn)為藝術(shù)品可以幫助人們了解“丑之所以為丑”，“丑”經(jīng)過(guò)了藝術(shù)家的再創(chuàng)造，暴露了其本來(lái)面目。古今中外藝術(shù)家對(duì)美與丑共生辯證關(guān)系的創(chuàng)作不勝枚舉。

生活丑轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美，是藝術(shù)家通過(guò)“化丑為美”、“以丑襯美”的方式讓丑真正找到適合自己的呈現(xiàn)方式，從而實(shí)現(xiàn)審美價(jià)值。藝術(shù)家描寫、揭示了生活丑，就從本質(zhì)上否定了它——唯有如此，生活丑才轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美。生活丑和藝術(shù)美在審美的終極意義上是內(nèi)在統(tǒng)一的，二者是相反相成、缺一不可的辯證關(guān)系；“否定生活丑，從而表現(xiàn)藝術(shù)美”，這是生活丑與藝術(shù)美的內(nèi)在契合，也是生活丑向藝術(shù)美轉(zhuǎn)化的實(shí)質(zhì)所在。丑在藝術(shù)中不僅可以強(qiáng)化美，還可以給人帶來(lái)美所不能帶來(lái)的快樂(lè)。人們?cè)趯?duì)丑的欣賞中，以笑來(lái)揶揄丑、嘲笑丑、戰(zhàn)勝丑，從而鑄造更加美好的靈魂。

化丑為美的轉(zhuǎn)變過(guò)程，表現(xiàn)了人的審美能力的完善和發(fā)展，展現(xiàn)了豐富多彩的感性世界，我們可以從中領(lǐng)悟到歷史和人生的深層底蘊(yùn)。只有經(jīng)歷了二者的轉(zhuǎn)化，才能真切體會(huì)到審丑的深刻內(nèi)涵和全部力量。每個(gè)藝術(shù)工作者都應(yīng)該體察時(shí)代脈搏，充分認(rèn)識(shí)生活丑向藝術(shù)美轉(zhuǎn)化的意義，創(chuàng)作出更滿足現(xiàn)代人審美需要的文藝作品，從而拓寬人們的審美視野，提高審美趣味。

注釋：

①陳望衡.化丑為美的點(diǎn)金術(shù).美學(xué)文摘.第一輯.重慶：重慶出版社，1982.

②朱光潛.西方美學(xué)史.北京：人民文學(xué)出版社，1979.5，第2版：307.

③克羅齊.美學(xué)原理.上海：上海人民出版社，2007.4.

［1］李興武.丑陋論——美學(xué)問(wèn)題的逆向探索［M］.沈陽(yáng)：遼寧人民出版社，1994.

［2］朱存明.美丑［M］.上海：上海文化出版社，2000.

［3］王洪岳主編.美學(xué)審丑讀本［M］.北京：北京大學(xué)出版社，2011.