邱婭梅 （ 四川音樂學(xué)院 610500）

一、引言

隨著改革開放力度的加大，越來越多的好萊塢電影進(jìn)入到人們的視線中，這些電影的中文譯名引起了眾多翻譯者的關(guān)注。一個(gè)好的片名翻譯不僅能夠吸引觀眾去觀賞電影，而且能夠給觀眾帶來美的感受，令人回味悠長。雖然好萊塢影片片名的諸多翻譯存在良莠不齊的現(xiàn)象，但不論好壞，我們均可以從中看到作為主體的譯者的用心和功力。因?yàn)樽鳛橐环N藝術(shù)上的再創(chuàng)作，電影片名翻譯絕對不能夠脫離譯者的主體性。譯者作為翻譯工作的重要組成部分，在電影片名翻譯這一特殊領(lǐng)域中起到了關(guān)鍵性的主導(dǎo)作用，電影片名的翻譯為譯者提供了一個(gè)廣闊的舞臺，也對譯者提出了更高的要求。

二、譯者主體性

目前，國內(nèi)許多學(xué)者均對譯者主體性問題進(jìn)行了多方面的探討和研究，并對譯者的主體性有著不同的理解。查明建和田雨（2003：19～24）在論述譯者主體性內(nèi)涵時(shí)說，“譯者主體性是指作為翻譯主體的譯者在尊重翻譯對象的前提下，為實(shí)現(xiàn)翻譯目的而在翻譯活動(dòng)中表現(xiàn)出的主觀能動(dòng)性，其基本特征是翻譯主體自覺的文化意識、人文品格和文化、審美創(chuàng)造性。譯者主體性貫穿于翻譯活動(dòng)的全過程，具體地說，譯者主體性不僅體現(xiàn)在譯者對作品的理解、闡釋和語言層面上的藝術(shù)再創(chuàng)造，也體現(xiàn)在對翻譯文本的選擇、翻譯的文化目的、翻譯策略和在譯本序跋中對譯作預(yù)期文化效應(yīng)的操縱等方面”。1譯者作為翻譯主體貫穿于整個(gè)翻譯活動(dòng)過程之中，是具有主觀能動(dòng)性和創(chuàng)造性的個(gè)體。在從事翻譯活動(dòng)時(shí)，譯者以自身文化為參照對源語文本進(jìn)行吸收、消化和藝術(shù)再創(chuàng)造，能動(dòng)地“操縱”源語文本，以實(shí)現(xiàn)其翻譯目的。

安托瓦納· 貝爾曼(Antoine Berman)也認(rèn)為譯者是翻譯的主體，他曾指出，譯者的翻譯動(dòng)機(jī)、翻譯目的、所采取的翻譯立場、所制訂的翻譯方案，以及所使用的翻譯方法，使譯者成為翻譯中最積極的因素。譯者的態(tài)度、方法和立場一旦選擇和確立，他就為自己定了位置，他譯出的“每一個(gè)字都成為了一種誓言”（Berman，1995：75）。貝爾曼認(rèn)為，譯者的主體性是譯者的一種主觀能動(dòng)性，翻譯過程也就是譯者從本身所具有的主觀意識出發(fā)，積極調(diào)動(dòng)自身內(nèi)在意識對原文本進(jìn)行再創(chuàng)造的過程。2當(dāng)然，這種主體性不是任意的，而應(yīng)建立在原文本和原作者意圖的客觀性的基礎(chǔ)上。譯者的主觀理解和翻譯輸出要以源語的內(nèi)容為客觀依據(jù)并使譯者的主觀理解盡量接近原作者的意圖和要表達(dá)的思想。

電影片名的翻譯給譯者帶來了更廣闊的發(fā)揮空間，使譯者能夠更游刃有余地發(fā)揮其主體性，片名的翻譯不僅僅是準(zhǔn)確地再現(xiàn)電影的信息，譯者還將在譯名中凸顯審美價(jià)值和商業(yè)價(jià)值。因此將譯者的主體性放在電影片名的翻譯中來研究，更具備典型性和示范性。

三、從譯者主體性看好萊塢電影片名的翻譯

譯者在片名翻譯過程中，其主體性的發(fā)揮，既不可隨心所欲、恣意妄為，也不可束手束腳、照本宣科，而要在遵循翻譯原則的基礎(chǔ)上，把握好電影片名翻譯的審美性和商業(yè)性的特點(diǎn)，充分考慮觀眾的審美情趣，才能翻譯出準(zhǔn)確無誤、傳情達(dá)意、雅俗共賞、廣為傳頌的片名。 在從好萊塢引進(jìn)的諸多電影作品中，就不乏佳作佳譯。在此，我們僅就一些具有代表性的好萊塢影片譯名加以比較和分析，從中體會(huì)譯者在翻譯過程中的主體地位和主導(dǎo)作用。

1.直譯

對于電影片名的翻譯，直譯能最大程度地保存原片名的信息，所以很多譯者在翻譯的時(shí)候會(huì)考慮直譯。如好萊塢電影Rain Man《雨人》，直譯是再好不過了。在影片中，編導(dǎo)利用“Raymond”和“Rain man”的諧音，令弟弟查理想起了小時(shí)候發(fā)音不清，管哥哥叫“Rain man”的情景。直譯看起來雖簡單，但意義卻并不簡單，它生動(dòng)表現(xiàn)了片中主題。大多數(shù)這類片名在翻譯時(shí)只要在文字上力求形象、生動(dòng)、簡明，完全能夠再現(xiàn)原名的內(nèi)涵。如Dance with Wolves譯為《與狼共舞》，生動(dòng)有力，A Walk in the Clouds《云中漫步》，讓人一看到譯名就能在腦海中浮現(xiàn)浪漫優(yōu)美的畫面。

不少電影采用片中主人公的名字或故事發(fā)生的地點(diǎn)作為片名，尤其是為廣大觀眾所熟知的人名、地名，這類片名采用音譯或音譯加直譯能準(zhǔn)確地表達(dá)原意。如Citizen Kane（公民凱恩），Schindler’s List（辛德勒的名單），The Philadelphia Story（費(fèi)城故事）。另外，有一些影片是根據(jù)著名文學(xué)作品改編的同名電影，不少觀眾對其主要內(nèi)容和人物已有所了解，這類直譯片名更能激起觀眾觀看的欲望，如影片Rebecca（蝴蝶夢），Spartacus（斯巴達(dá)克斯）等。

2. 意譯

但是，同樣是地名人名的電影片名，一些影片的譯者卻使用了意譯的手法，以求達(dá)到更好的效果。經(jīng)典之作《魂斷藍(lán)橋》是廣為傳頌的佳片佳譯。20世紀(jì)三四十年代的上海的電影翻譯工作者們用中國的傳統(tǒng)文化，重新為好萊塢文化裁剪著“嫁衣”，留下了大量睿智精美的電影名?！痘陻嗨{(lán)橋》就是其一，《魂斷藍(lán)橋》的英文原名是Waterloo Bridge《滑鐵盧橋》，講述英國軍官羅伊與芭蕾舞女演員瑪拉在滑鐵盧橋上相遇然后相愛，最后女主角為愛殉情的故事。而中文譯名中的“藍(lán)橋”則源于一個(gè)同樣凄美的愛情故事。藍(lán)橋”據(jù)《西安府志》記載，位于陜西藍(lán)田縣的蘭峪水上。相傳有一個(gè)叫尾生的人，與姑娘相約于此橋會(huì)面。但突發(fā)大水，尾生為了守信抱柱而亡。譯者在翻譯中用中國古老傳說中的“藍(lán)橋”來替換英國的滑鐵盧橋，實(shí)現(xiàn)了文化的等值轉(zhuǎn)換，讓譯名具備了東方美，令人回味深長。同樣是發(fā)生在橋上的愛情故事，另一部好萊塢影片Bridges in Madison County（麥迪遜之橋）譯為《廊橋遺夢》，在譯名中不僅給觀眾勾勒了一座美麗的廊橋，也透露了一些劇情——關(guān)于一段往事留下些許遺憾正如不能實(shí)現(xiàn)的夢。譯名帶來同樣的令人傷心的美感，和魂斷藍(lán)橋有異曲同工之妙。Casablanca（卡薩布蘭卡，位于北非，地名）有著另外一個(gè)意譯片名《北非諜影》，相比直接音譯的片名《卡薩布蘭卡》，《北非諜影》更能讓人產(chǎn)生一窺究竟的好奇心，而且從片名中已經(jīng)傳遞了一些相關(guān)信息，如故事的地點(diǎn)和主角的身份。譯者們雖然默默無聞，卻為這些影片的推廣宣傳起到了積極的作用。我們更能在這些片名的翻譯中看到譯者深厚的文字功底和良好的個(gè)人文化素養(yǎng)。

1994年的奧斯卡獲獎(jiǎng)影片F(xiàn)orrest Gump（弗瑞斯特·岡普），內(nèi)地港臺均采用同一譯名《阿甘正傳》，這充分說明了一點(diǎn)，那就是能讓三地影視界和翻譯界的工作者們達(dá)成共識的必然是佳譯片名?！鞍⒏省倍值莱隽税⒏首鳛槠胀ㄈ说纳矸荩罢齻鳌闭f明了影片題材為人物傳記性的影片，但同時(shí)也說明了影片兼有真實(shí)和虛構(gòu)成分這一事實(shí)。好萊塢電影 Erin Brockovich有諸多譯名：內(nèi)地譯為《埃琳·布羅克維奇》，香港譯為《伊人當(dāng)自強(qiáng)》，臺灣譯為《永不妥協(xié)》，還有網(wǎng)上流傳的譯名《阿蓮正傳》。之所以叫阿蓮，因?yàn)殡娪捌且耘魅斯拿置?，阿蓮與Erin音近。顯然《阿蓮正傳》源自于之前的一個(gè)經(jīng)典譯名《阿甘正傳》，但譯名《永不妥協(xié)》勝在更有力地體現(xiàn)了影片的主題和女主人公勇于抗?fàn)幍木?。這部影片改編自真實(shí)事件，描述了一個(gè)沒有法律背景的單身母親，獨(dú)自撫養(yǎng)三個(gè)兒女，雖勢單力薄，卻勇敢堅(jiān)強(qiáng)，歷盡艱辛，最后以永不妥協(xié)的勇氣和毅力打贏了美國有史以來最大的一宗民事賠償案。由此可見，更多譯者傾向于《永不妥協(xié)》這一譯名，是不無道理的。

3、增譯

另外，由于中西文化背景的不同，觀眾對外國影視片故事的背景不太了解，有些直譯的片名無法起到導(dǎo)視作用。當(dāng)譯者遇到這樣的問題，在可能的情況下譯者會(huì)在電影片名的翻譯中增譯有關(guān)詞語，增加片名的信息量，以利于觀眾對影片內(nèi)容和情節(jié)的了解。其中，卓別林主演的影片Lime Light，如果直譯為“石灰燈光”或“聚光燈”，聽起來似乎是科教記錄片的片名，lime light原意為舞臺照明用的強(qiáng)光燈，增譯“舞臺兩字”把它譯為《舞臺燈光》，則既點(diǎn)了題又概括了影片的內(nèi)容。美國影片Speed講述了特警Jack參與了一場營救大巴乘客的任務(wù)，車上所有人都因?yàn)橐粋€(gè)設(shè)定車速低于50就隨時(shí)可能引爆的炸彈而經(jīng)歷一場生與死的考驗(yàn)。如直譯為《速度》，顯得有些暗淡失色，與影片的精彩敘事情節(jié)和驚險(xiǎn)場面無法匹配，而且觀眾對影片內(nèi)容也半知半解。譯者在原片名的基礎(chǔ)上增譯了“生死”二字，變成《生死時(shí)速》，再現(xiàn)了影片的驚險(xiǎn)刺激場面和速度生死攸關(guān)的主題。這樣使得觀眾對影片的主要內(nèi)容加深了解，而且對于那些對驚險(xiǎn)劇情片感興趣的觀眾會(huì)有很大的吸引力。有關(guān)增譯“生死”的類似片名翻譯還有Shooter《生死狙擊》和The Reader《生死朗讀》，片名的譯者很清楚地知道，當(dāng)一切都關(guān)乎生死的時(shí)候，緊張氣氛就營造出來了，觀眾的胃口也就吊起來了。1996年進(jìn)口好萊塢大片The Water World（水世界）譯為《未來水世界》，增譯“未來”，其科幻片的性質(zhì)一語道破。Chocolate（濃情巧克力）增加了“濃情”二字，譯者不僅透露了影片愛情片的主題，而且成功地將濃情蜜意與巧克力的香濃口感聯(lián)系在一起，實(shí)在是巧妙。迪斯尼公司的動(dòng)畫片Shrek被譯為《怪物史萊克》，增譯了“怪物”二字，也讓小觀眾們產(chǎn)生強(qiáng)烈的好奇，到底是什么樣的怪物，怎么個(gè)怪法？可見譯者是充分抓住了小孩子的心理，運(yùn)用增譯的手法，也同時(shí)增加了電影的吸引力。

動(dòng)畫片Toy Story（玩具總動(dòng)員）一時(shí)風(fēng)靡全球，其譯名隨后被紛紛效仿，“總動(dòng)員”比比皆是，似乎只要打上“總動(dòng)員”的字眼后電影票房都會(huì)熱賣。如Finding Nemo（海底總動(dòng)員），Incredible（超人總動(dòng)員），Cars（汽車總動(dòng)員），Shark Tale（鯊魚總動(dòng)員），Ratatouille（美食總動(dòng)員），Bee Movie（蜜蜂總動(dòng)員），WALL·E（機(jī)器人總動(dòng)員）等，這些譯名正是體現(xiàn)了譯者能夠充分抓住了受眾心理，借勢宣傳，使譯名增添了為電影推波助瀾的宣傳功勢。

四、結(jié)語

可見，片名是電影的品牌商標(biāo)，行使宣傳導(dǎo)視的功能，對影片的成功發(fā)行起著推波助瀾的作用。片名的翻譯看似雕蟲小技，但要?jiǎng)?chuàng)造流傳于世的經(jīng)典譯名絕非易事，對于譯者也是巨大的挑戰(zhàn)?！皟?yōu)秀的影視片名應(yīng)簡潔凝練地概括影視片內(nèi)容，言簡意賅地揭示主題，雋永深長地激發(fā)觀眾的豐富聯(lián)想”3。而“翻譯的優(yōu)劣很大程度上取決于譯者對文化信息的把握和翻譯的處理”4

電影片名的翻譯，是一種特殊的藝術(shù)再創(chuàng)造。在翻譯中，譯者既要忠實(shí)于原片內(nèi)容，又要發(fā)揮其主體性，靈活運(yùn)用翻譯策略，同時(shí)充分關(guān)注觀眾的期待視野，這樣才能使電影名具有“韻味”，使譯名產(chǎn)生強(qiáng)大藝術(shù)魅力和市場號召力?！胺g象琢玉，可以琢磨個(gè)不完?！痹陔娪捌姆g上，還有很多的問題值得廣大翻譯者探討，對待片名的翻譯，“一名之立，旬月踟躇”，才能創(chuàng)造出更多的膾炙人口的佳譯之作。

注釋：

[1]查明建，田雨：論譯者主體性——從譯者文化地位的邊緣化談起[J]；中國翻譯；2003（01）.

[2]Berman Antoine.Pour une critique des traductions：John Donne[M].Paris：Gallimard，Paris，1995.

[3]包惠南：“影視片名的翻譯”，載《文化語境與語言翻譯》，[M]北京:中國對外翻譯出版公司，2001.

[4]金惠康.跨文化交際翻譯［M］. 北京：中國對外翻譯出版公司，2003.