(西北大學(xué) 710069)
19世紀(jì),在歐洲油畫的中心——法國巴黎,新古典主義是此時(shí)繪畫的主流,然而,有一群年輕的畫家為了追求繪畫新的探索,他們打破了學(xué)院派新古典主義的千篇一律,走向戶外去探索新的繪畫。19世紀(jì)60—90年代,這批年輕的畫家在探索中興起了新的畫派——印象派,而在80年代后年期,一群受到印象主義強(qiáng)烈影響的畫家,在此基礎(chǔ)上掀起了一場技法上的革新,被稱為新印象派,修拉就是新印象主義的倡導(dǎo)者,新印象主義作為一種自成完備的體系,雖然是短期試驗(yàn)性的存在,但站在整個(gè)繪畫的發(fā)展歷史上來看,卻為現(xiàn)代繪畫帶來了巨大影響。
喬治?修拉(Georges Seurat)是誕生于科學(xué)與藝術(shù)融合中最早的新印象派畫家,他運(yùn)用自己獨(dú)特的小色點(diǎn),計(jì)劃性地表現(xiàn)光與色的瞬間印象,以科學(xué)理性為基點(diǎn),將文藝復(fù)興的古典主義與印象主義相結(jié)合,達(dá)到視覺上的光與色的融合過渡,使得繪畫進(jìn)入了一個(gè)科學(xué)化的、極端的、嶄新的點(diǎn)彩世界。
修拉認(rèn)真地研究了有關(guān)光學(xué)和色彩學(xué)的著作,大膽地創(chuàng)造了點(diǎn)彩派技法,即在光色的條件下,依照自然界光譜中各種單色光組成萬物色彩的原理,嚴(yán)格按照色彩規(guī)律,用不在調(diào)色板上調(diào)和的單純的原色原料并列,通過小的點(diǎn)觸,使得點(diǎn)觸在畫布上表現(xiàn)光與色的混合,在人的視網(wǎng)膜上還原種種復(fù)雜的顏色,使賞者眼中呈現(xiàn)出某種色彩,也就是說把這種點(diǎn)彩畫放在適當(dāng)?shù)木嚯x,讓觀者用自己的眼睛來調(diào)和色彩,使畫面產(chǎn)生一種靜謐穩(wěn)定的氣氛。
這種“點(diǎn)描”的創(chuàng)新技法,最初出現(xiàn)在修拉所作《安涅爾浴場》的第一部作品中。而后期《大碗島公園星期日下午》一畫,是修拉用兩年多時(shí)間精心組織色點(diǎn)而創(chuàng)作的畫作,是點(diǎn)彩派技法最典型的代表。
《安涅爾浴場》是修拉早期的作品,整幅畫面小色點(diǎn)的組合,是本作品唯一的表現(xiàn)手法,藍(lán)色,綠色,橘紅色是本作品的主色調(diào),根據(jù)光學(xué)原理和色彩規(guī)律,通過畫素描和寫生,研究明暗、固有色、各個(gè)顏色的相互作用,描繪在巴黎西部塞納河享受沐浴的人們?!洞笸雿u公園星期日下午》更是修拉后期的頂峰之作,草圖的多次勾畫與精心安排構(gòu)圖,使整個(gè)畫面的色彩感達(dá)到最佳,畫面中心最顯眼的位置,精心安排一位穿著白色連衣裙的小女孩天使般的在草地上享受大碗島充滿陽光又歡快的氣氛,這是畫中唯一沒有被色點(diǎn)覆蓋的人,這給人一種光的離心力發(fā)散感。畫布前景暗綠色調(diào)的大陰影,是由上千個(gè)并列的互補(bǔ)色小筆觸色點(diǎn)組成,中間夾著一塊黃色調(diào)子的亮部,顯現(xiàn)出午后強(qiáng)烈的陽光。陽光透過了樹林,投射在黃綠色草地上的陰影,被色彩強(qiáng)調(diào)得界限分明,色點(diǎn)彼此交錯(cuò)呼應(yīng),給人以一種裝飾地毯的效果。畫面從前景轉(zhuǎn)向明亮的背景,給人一種讓一瞬間凝固在畫布上的寧靜。
從兩幅作品畫面來看,光學(xué)原理的把握表現(xiàn)在,觀賞者對畫面某顏色部分長時(shí)間盯著十幾秒,然后將目光移到空白的地方,就會(huì)看到一團(tuán)其他顏色,這種現(xiàn)象被稱為“余像”,余像其實(shí)并不存在,是觀者的視網(wǎng)膜上殘留的影響記憶。而顏料的顏色與光色有著不同的特性,顏料的三原色模式是減色模式,紅、黃、藍(lán)相疊加,會(huì)出現(xiàn)色相不明確的棕黑色,而三原色光模式是一種加色模型,將紅、綠、藍(lán)三原色的色光以不同的比例相加,以產(chǎn)生多種多樣的色光,且是亮色調(diào)。
修拉運(yùn)用光學(xué)原理,將顏料色與光色以斑點(diǎn)狀形式在畫面上融合,使畫布上的每一種顏色通過光色,到達(dá)觀者眼中卻是那種顏色的互補(bǔ)色,因此,畫面中紅色,使觀者無意識地看到紅色的旁邊的綠色,而修拉之將綠色填涂在紅色旁邊,使綠色會(huì)顯得更綠。顏料的色與反射出的光色在觀者眼中融合,顯得畫面明亮而充滿光澤,這是將科學(xué)與藝術(shù)理性構(gòu)想的實(shí)踐成果。
修拉對于理論的熱衷,使得他在繪畫創(chuàng)作中,理論時(shí)常放在第一位,而個(gè)人主觀感覺則放置其后。他通過藝術(shù)科學(xué)化這一方式,反映現(xiàn)實(shí)和寫實(shí),達(dá)到“真實(shí)的反映現(xiàn)實(shí)”這一嶄新領(lǐng)域?!耙罁?jù)經(jīng)驗(yàn)、邏輯和科學(xué),以審慎的構(gòu)思,完成在特定情感的表達(dá),追求一個(gè)有機(jī)的整體,一個(gè)緊密無間的結(jié)構(gòu)”反映的正是修拉的美學(xué)思想。畫面中冷暖階梯型的對比,不僅使繪畫作品具有裝飾感、致密感也有了視覺上的碰撞感,這種碰撞卻在和諧中進(jìn)行。和諧使處于生動(dòng)、不安定或者悲涼的組合關(guān)系中,類似點(diǎn)組成的調(diào)子、色彩和線條的對立處于穩(wěn)定狀態(tài)。
而就調(diào)子而言,若一種比較鮮亮、明快的調(diào)子出現(xiàn)在一種比較深暗的調(diào)子上,調(diào)子的生動(dòng)性,就是以亮調(diào)子為主導(dǎo);同樣對大的色彩來說,相互對立的補(bǔ)色,如紅色與綠色的處理,色彩的生動(dòng)性,就是以暖色為主導(dǎo);對于線條而言則是相互對立線的布置,如各種相互交叉組成直角的線,線的生動(dòng)性就是從地平線向上走的線。調(diào)子的安定取決于明與暗的平衡;色彩的融合取決于暖色與冷色的平衡;線條的秩序需要橫線來破除。而與之相反的悲涼感覺,則是通過相反的深色調(diào)子,冷色調(diào)和向下的線表現(xiàn)。
這就是修拉的美學(xué)論點(diǎn),這種理論不是一種哲學(xué)理論,而是一種只有對照藝術(shù)效果才能論證的趣味的表現(xiàn)。和諧是依據(jù)藝術(shù)的不斷變化表現(xiàn)的?!包c(diǎn)”作為“線與面”的濃縮,本身并不能說明什么,而是在某一個(gè)確定的環(huán)境中表現(xiàn)精神狀態(tài);它既取決于個(gè)人,也取決于個(gè)人創(chuàng)造它們的具體場合,它唯一的特征與魅力只有在藝術(shù)中表現(xiàn)。
康定斯基認(rèn)為,從內(nèi)在性的角度來看,“點(diǎn)”是最簡潔的形態(tài);從世界萬物角度出發(fā),“點(diǎn)”是由原子和分子構(gòu)成的元素;在幾何學(xué)的意義上,點(diǎn)是最小形式單位;在藝術(shù)中,點(diǎn)是構(gòu)成其他形式的起點(diǎn)和終點(diǎn),點(diǎn)的不同形式、大小、方向,密集程度,可以表達(dá)出不同的情感?!包c(diǎn)”也是力量的出發(fā),不同位置給人不同的力量平衡感,“點(diǎn)”在不同的冷暖色調(diào)中,給人以視覺上錯(cuò)覺感,黑色點(diǎn)為收縮,白色點(diǎn)為擴(kuò)張;“點(diǎn)”的規(guī)律性排列,給人一種隱形線的韻律感,不同大小的點(diǎn)無規(guī)則的排列,給人一種跳躍感,點(diǎn)以不同的形式給人帶來不同的動(dòng)感,變化和審美。
在生活中,“點(diǎn)”似乎已經(jīng)不分國籍,滲透在方方面面,它是電視銀屏上像素組成的部分,也是設(shè)計(jì)中不可或缺的圖案構(gòu)成形式,更是盲人手中的文字,它是書法中起承轉(zhuǎn)合的一筆縮影,同時(shí)也是數(shù)學(xué)領(lǐng)域中的小數(shù)點(diǎn),點(diǎn)在不同環(huán)境中充當(dāng)著重要的自己獨(dú)特的角色,它的魅力不僅是視覺上的欣賞,也是具有特殊含義的標(biāo)志和象征。
[1] 孔新苗,張萍.中西美術(shù)比較[M].山東畫報(bào)出版社,2002.
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