鐘博

>摘要：

設(shè)計(jì)源于繪畫(huà)，繪畫(huà)為設(shè)計(jì)提供成長(zhǎng)的能量，設(shè)計(jì)反哺繪畫(huà)，兩者相互促進(jìn)共同發(fā)展。從塞尚的藝術(shù)開(kāi)始，油畫(huà)藝術(shù)進(jìn)入一個(gè)全新的時(shí)代——現(xiàn)代主義?，F(xiàn)代主義繪畫(huà)藝術(shù)運(yùn)用設(shè)計(jì)的元素， 強(qiáng)化了視覺(jué)意識(shí)。包括后來(lái)的野獸派、立體主義、未來(lái)主義等等都具有一定的設(shè)計(jì)感，從形式構(gòu)成、色彩構(gòu)成來(lái)解讀繪畫(huà)藝術(shù)特質(zhì)更能發(fā)現(xiàn)其設(shè)計(jì)元素。

從藝術(shù)起源來(lái)看，設(shè)計(jì)發(fā)展是從原始宗教活動(dòng)和記錄自己思想開(kāi)始的。在原始宗教活動(dòng)中我們的祖先為了傳遞信息與交流創(chuàng)造出各種符號(hào)形象。圖形繪畫(huà)形式逐步演變成繪畫(huà)的藝術(shù)形式。意大利的文藝復(fù)興之后，設(shè)計(jì)一直停留在對(duì)于形態(tài)外表的裝飾。表現(xiàn)為一種嚴(yán)謹(jǐn)，典雅的古典風(fēng)格。這種狀態(tài)一直持續(xù)到1919年，隨著“包豪斯學(xué)院”的建立，設(shè)計(jì)的概念終于得到完善，形成體系，使設(shè)計(jì)從較高的精神需求走向物質(zhì)需求與精神需求相結(jié)合的藝術(shù)道路，奠定了一個(gè)新型的藝術(shù)學(xué)科，現(xiàn)代設(shè)計(jì)誕生了。現(xiàn)代設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)科的建立并不是說(shuō)設(shè)計(jì)從繪畫(huà)中脫離出來(lái)就與繪畫(huà)毫無(wú)關(guān)系了，我們發(fā)現(xiàn)設(shè)計(jì)與繪畫(huà)作品大多都是以圖形傳達(dá)信息，以圖形元素來(lái)表達(dá)畫(huà)家與設(shè)計(jì)者對(duì)生活、對(duì)藝術(shù)的情感；同時(shí)設(shè)計(jì)與繪畫(huà)在創(chuàng)作思維上都在于創(chuàng)新，通過(guò)畫(huà)家對(duì)美的形式法則的特殊理解以自己獨(dú)特的審美個(gè)性來(lái)表達(dá)，將個(gè)人主觀意志的潛能發(fā)揮出來(lái)，以創(chuàng)作出新的形式美。

十九世紀(jì)末至二十世紀(jì)初，法國(guó)畫(huà)家塞尚開(kāi)創(chuàng)了現(xiàn)代派繪畫(huà)，被稱(chēng)為現(xiàn)代派之父。他的畫(huà)具有鮮明的特色，重視繪畫(huà)的形式構(gòu)成。隨后馬蒂斯等人開(kāi)創(chuàng)野獸派，他說(shuō)：“我所追求的，最重要的就是表現(xiàn)……我無(wú)法區(qū)別我對(duì)生活具有的感情和我表現(xiàn)感情的方法。”馬蒂斯向東方藝術(shù)吸取了許多平面表現(xiàn)方法，畫(huà)面富于裝飾感。康定斯基、馬列維奇等人開(kāi)創(chuàng)抽象派馬列維奇的立體主義則轉(zhuǎn)向一種圖表式形象拼湊，構(gòu)成半畫(huà)謎，半招貼畫(huà)式的性質(zhì)。畢加索開(kāi)創(chuàng)立體派，荷蘭畫(huà)家蒙德里安開(kāi)創(chuàng)幾何冷抽象派；美國(guó)畫(huà)家波洛克開(kāi)創(chuàng)行動(dòng)熱抽象畫(huà)派。這些畫(huà)派都具有一定的共性。他們的繪畫(huà)藝術(shù)不完全模仿，以純粹的理性傳統(tǒng)繪畫(huà)操作是無(wú)法達(dá)到的。他們的繪畫(huà)中有很強(qiáng)的設(shè)計(jì)性，繪畫(huà)中的設(shè)計(jì)性具有一定的反繪畫(huà)性，創(chuàng)作中會(huì)有意地消減筆觸，簡(jiǎn)明扼要地陳述思想，崇尚通俗性，是直接表述思想的有效的符號(hào)形式。更多的是有很強(qiáng)的制作感，把繪畫(huà)的視覺(jué)元素進(jìn)行理性的幾何化、形式化、圖像化，這種視覺(jué)元素的處理方法使作品通常具有很強(qiáng)的形式構(gòu)成感或色彩裝飾感。

現(xiàn)當(dāng)代油畫(huà)藝術(shù)中的設(shè)計(jì)元素可從畫(huà)面的形式構(gòu)成和色彩構(gòu)成兩方面去探析。

一、形式構(gòu)成元素

在一幅畫(huà)面中，點(diǎn)、線(xiàn)、面是最基本的構(gòu)成元素，后現(xiàn)代主義時(shí)期的許多油畫(huà)作品只畫(huà)這最基本的元素，甚至幾筆就完成了一幅作品，像畢加索創(chuàng)作的《浴室》，強(qiáng)調(diào)了這畫(huà)面的形式感，將空間割裂成許多面，采用立體主義手法，使空間分解為平面。波洛克等畫(huà)家利用潑灑的方式作畫(huà)，畫(huà)面中點(diǎn)和線(xiàn)交叉融合等夠成關(guān)系，打破傳統(tǒng)安格爾式的自然古典美。不論是架上繪畫(huà)，還是公共藝術(shù)；也不論是東方本土藝術(shù)，還是西方后現(xiàn)代、當(dāng)代藝術(shù)；更不論傾向于寫(xiě)實(shí)的新具象，還是偏重于非寫(xiě)實(shí)的抽象表現(xiàn)；點(diǎn)線(xiàn)面的形式構(gòu)成作為一種藝術(shù)語(yǔ)言都是普遍存在的。俄國(guó)藝術(shù)家康定斯基在他的作品中經(jīng)常采用不同形狀的幾何形，不同的色彩、自由的平面化構(gòu)圖形式，使得畫(huà)面上的各種視覺(jué)元素互相呼應(yīng)，構(gòu)成動(dòng)靜相宜，豐富和諧的繪畫(huà)世界，康定斯基的作品將音樂(lè)的韻律和繪畫(huà)的抒情性很好的結(jié)合了起來(lái)，把繪畫(huà)性和圖案化結(jié)合起來(lái)，給人一種極強(qiáng)的形式美感。

吳冠中曾說(shuō)過(guò)一句話(huà)“我自己作畫(huà)，一想探索形式之美，但同時(shí)竭力追求意境。”吳老先生對(duì)繪畫(huà)的形式構(gòu)成有很深的研究，也是他一輩子孜孜不倦的事業(yè)。點(diǎn)、線(xiàn)、面是吳冠中先生繪畫(huà)作品上構(gòu)成形式美感的基本要素，他的油畫(huà)代表作《橋之美》完美的將點(diǎn)線(xiàn)面結(jié)合

在一起，并入選人民教育出版社的初中語(yǔ)文教材。畫(huà)中房屋是塊面，流水是長(zhǎng)線(xiàn)和曲線(xiàn)，橋與流水落實(shí)相交，豐富了畫(huà)面的形式變化。著名藝術(shù)大師亞瑟·道說(shuō)過(guò)，畫(huà)面的空間一定要用一種美的形式去構(gòu)成。這就是說(shuō)畫(huà)面的結(jié)構(gòu)只有經(jīng)過(guò)系統(tǒng)化組織才具有表現(xiàn)力。形式美感是現(xiàn)代設(shè)計(jì)的一個(gè)重要元素，是主體通過(guò)客觀自然認(rèn)知所產(chǎn)生的一種心理現(xiàn)象，是形體與空間的綜合表現(xiàn)。

二、色彩構(gòu)成元素

現(xiàn)代主義繪畫(huà)的色彩完全擺脫了寫(xiě)實(shí)性色彩束縛，打破了色彩對(duì)形體依附的固有色觀念，不去再現(xiàn)描繪物象的色彩變化規(guī)律和客觀存在狀態(tài)，而是強(qiáng)化畫(huà)家的個(gè)性追求，主觀情感和審美理想，把色彩作為一種獨(dú)立存在的視覺(jué)元素，在畫(huà)面中注重色彩之間的和諧關(guān)系及新的表現(xiàn)形式的研究，他們一般把對(duì)象的色彩作單純化，平面化處理，舍棄透視與明暗的作用，更多注重色塊與色塊之間的關(guān)系，通過(guò)運(yùn)用均衡、節(jié)奏、韻律、對(duì)比、調(diào)和等形式法則或采用排列、組合、并置、打散、分解、重構(gòu)等設(shè)計(jì)手法，構(gòu)成新的豐富的色彩視覺(jué)效果。在現(xiàn)代主義繪畫(huà)中，畫(huà)家著意強(qiáng)調(diào)二維空間式的畫(huà)面語(yǔ)言表達(dá)，著重于物象間色彩組合形式與構(gòu)成關(guān)系，對(duì)色彩作夸張變化并講究色彩的意象化處理及形式趣味。如康定斯基在《構(gòu)成第九號(hào)》作品中采用豐富的色彩來(lái)組織分割畫(huà)面，其中穿插各種大小不同的圓點(diǎn)，各種形狀的色塊，通過(guò)這些設(shè)計(jì)元素的組合，構(gòu)成了一幅具有現(xiàn)代設(shè)計(jì)感的平面繪畫(huà)作品。畢加索的《奧爾塔工廠》，把現(xiàn)實(shí)生活中的工廠形狀加以破壞，把空間分解成許多幾何形體，并根據(jù)明暗的配置對(duì)色彩進(jìn)行重新組合，構(gòu)建成一幅帶有強(qiáng)烈設(shè)計(jì)感的風(fēng)景畫(huà)，畫(huà)面上黃色、紅色與灰色互相交錯(cuò)映襯，給人以斑斕多變的色彩效果，物象色塊間大小的有機(jī)組合和配置，營(yíng)造出一種全新的圖形形態(tài)，給人一種強(qiáng)烈視覺(jué)感受。

在當(dāng)今繪畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作中，藝術(shù)形態(tài)已呈現(xiàn)出多元化的趨勢(shì)，中外繪畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展已經(jīng)擺脫了傳統(tǒng)繪畫(huà)的束縛，更注重作品內(nèi)在精神的感觸和畫(huà)面的設(shè)計(jì)構(gòu)成，表達(dá)出強(qiáng)烈的設(shè)計(jì)意識(shí)。繪畫(huà)不是單純的描摹事物，更多的是表達(dá)情感。塞尚認(rèn)為：“畫(huà)畫(huà)并不意味著盲目地去復(fù)制現(xiàn)實(shí)，它意味著尋求各種關(guān)系的和諧?！睆娜虚_(kāi)始，西方畫(huà)家從追求真實(shí)地描畫(huà)自然，開(kāi)始轉(zhuǎn)向表現(xiàn)自我。具有設(shè)計(jì)感的繪畫(huà)是將事物進(jìn)行理性的重組安排，加強(qiáng)畫(huà)面在形式構(gòu)成、色彩構(gòu)成方面的個(gè)性化創(chuàng)造這樣的組織安排更能使畫(huà)家隨心所欲地表達(dá)自己的思想感情，是尋求表現(xiàn)自我的重要門(mén)徑。

【作者單位：中南民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院】