摘要：油畫藝術(shù)是世界性的語言。藝術(shù)不受國界的限制而為世界各民族的人民所欣賞。油畫作為一門世界性的藝術(shù)，有共同的標(biāo)準(zhǔn)，只是因不同民族的創(chuàng)作者在表現(xiàn)內(nèi)容與表現(xiàn)手法上彼此才有差異。油畫的發(fā)展過程經(jīng)歷了古典、近代、現(xiàn)代幾個(gè)時(shí)期，不同時(shí)期的油畫受著時(shí)代的藝術(shù)思想支配和技法的制約，呈現(xiàn)出不同的面貌。

關(guān)鍵詞：西方油畫；魅力

中圖分類號(hào)：j223 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1006-026X（2013）08-0000-01

油畫藝術(shù)也是人類社會(huì)歷史發(fā)展的一面鏡子，映射出每個(gè)民族不同的風(fēng)格和面貌。作為古典寫實(shí)的油畫，歐洲人有雄厚的寫實(shí)造型即素描造型的基礎(chǔ)。

油畫發(fā)展初期的歷史條件奠定了古典油畫的寫實(shí)傾向。15世紀(jì)的歐洲的文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)中，其基本思想就是關(guān)懷人，尊重人，以人為本，人文主義思想出于對(duì)宗教的批判，肯定人是社會(huì)生活的創(chuàng)造者，提倡人權(quán)，反對(duì)神權(quán)，關(guān)注社會(huì)現(xiàn)實(shí)的積極要求，許多著名畫家為逐漸擺脫單一的以基督教經(jīng)典為題材的創(chuàng)作，開始對(duì)當(dāng)時(shí)生活中的人物、風(fēng)景、物品進(jìn)行觀察和直接描繪，使宗教題材的作品含帶明顯的現(xiàn)實(shí)世俗因素，有的畫家完全描繪現(xiàn)實(shí)生活的實(shí)景。例如，意大利文藝復(fù)興藝術(shù)的偉大先驅(qū)，福羅倫薩畫派的創(chuàng)始人，喬托著名的壁畫《逃往埃及》，雖然題材是以圣經(jīng)為主，但是喬托卻是以人文主義的精神來理解他們，并按照現(xiàn)實(shí)中的人物來表現(xiàn)宗教的故事。文藝復(fù)興時(shí)代的畫家繼承了希臘、羅馬的藝術(shù)觀念，即不僅注重作品要描述某一事件或事實(shí)，還要揭示出事件或事實(shí)的前因后果，于是形成了注重構(gòu)思典型情節(jié)和塑造典型形象的藝術(shù)手法。與此同時(shí)，畫家還分別探索解剖學(xué)、透視學(xué)在繪畫中的運(yùn)用、畫面明暗分布的作用等，形成了造型的科學(xué)原理。人體解剖學(xué)的運(yùn)用使繪畫中的人物造型有了如同真實(shí)般準(zhǔn)確的比例、形體、結(jié)構(gòu)關(guān)系；焦點(diǎn)透視法的建立使繪畫通過構(gòu)圖形成幻覺的深度空間，畫中的景物與現(xiàn)實(shí)中定向的瞬間視覺感受相同；明暗法使畫中的物象統(tǒng)一在一個(gè)主要光源發(fā)出的光線下，形成由近及遠(yuǎn)的清晰層次，使物體更有立體感。人文主義的藝術(shù)主題與追求寫實(shí)的造型觀念在其他畫種中之所以不能完善，是因?yàn)楣ぞ卟牧系南拗?，而油畫工具材料性能正適于將二者充分體現(xiàn)出來。因而，古典油畫成為經(jīng)長期制作的、高度寫實(shí)的面貌。

19世紀(jì)的歐洲尤其是法國，繪畫有了明確的藝術(shù)主張，藝術(shù)傾向從表現(xiàn)女性的肉感變?yōu)樾麚P(yáng)視死如歸的堅(jiān)強(qiáng)。雖主要體現(xiàn)在藝術(shù)主題和內(nèi)容上，但油畫技法也相應(yīng)各具面貌。如新古典主義注重油畫中物象造型的嚴(yán)謹(jǐn)與堅(jiān)實(shí)感，符合古典傳統(tǒng)的造型法則；大衛(wèi)的學(xué)生安格爾就精于觀察，對(duì)行的追求以現(xiàn)實(shí)為基礎(chǔ)，浪漫主義圍繞悲劇的主題，力求以色彩、筆觸因素和構(gòu)圖中運(yùn)動(dòng)式線條創(chuàng)造畫中情節(jié)的緊張感；拉斐爾前派注重對(duì)畫中人物心理情緒的表達(dá)，較多畫面以青、紫、綠調(diào)子構(gòu)成感傷的、靜寂。

從19世紀(jì)末葉開始，西方油畫發(fā)生了根本性變化。傳統(tǒng)油畫比較狹窄的藝術(shù)功能和一體化的寫實(shí)手法已經(jīng)達(dá)到自身體系的高度飽和，因而在哲學(xué)觀念、藝術(shù)觀念的變革中趨于解體。油畫不再以模仿自然、再現(xiàn)自然為藝術(shù)創(chuàng)造原則，藝術(shù)家自由構(gòu)造的油畫藝術(shù)形象被視為新的真實(shí)。藝術(shù)家不再通過油畫形式如實(shí)描繪自然，而將油畫形式作為表現(xiàn)自己精神與情感世界的媒介，以想象、幻想等方法構(gòu)造作品。印象派之后的三位畫家率先離棄了傳統(tǒng)油畫模式。凡高以疾急奔放的筆觸，使?jié)夂瘛⒚髁恋纳食錆M強(qiáng)烈的力感，表現(xiàn)內(nèi)心情緒的不安。

在20世紀(jì)油畫中，也就是現(xiàn)代美術(shù)時(shí)，由不同的藝術(shù)觀念形成了不同的流派，并制約藝術(shù)形式呈現(xiàn)多種傾向，傳統(tǒng)油畫技法中的某方面因素往往作為藝術(shù)觀念的形式體現(xiàn)被強(qiáng)化，甚至被推向極端，油畫形式語言受到高度重視。例如：忽視色彩而主要作形體自由構(gòu)造的立體主義；注重色彩強(qiáng)烈狀態(tài)中均衡效果的野獸主義；通過色彩和筆觸的無序使用表現(xiàn)扭曲心理的表現(xiàn)主義；純粹以色彩的點(diǎn)、線、面構(gòu)成畫面的抽象主義；以及將顏料隨意甩、潑、垂滴于畫布上的抽象表現(xiàn)主義等。近百年來西方現(xiàn)代油畫流派紛繁，相繼更替，只要以油畫工具材料為造型媒介，藝術(shù)家可以創(chuàng)造任意的油畫面貌。隨著藝術(shù)觀念的不斷擴(kuò)大，導(dǎo)致油畫材料與其他材料相結(jié)合，產(chǎn)生了不歸屬某一具體畫種的綜合性藝術(shù)，我個(gè)人認(rèn)為，油畫因此也走向失去在西方作為主要畫種的地位的趨勢(shì)。

油畫也有很多流派，大體的流派分為兩大類。第一類是以客觀的再現(xiàn)為主的創(chuàng)造性作品；第二類是以主觀表現(xiàn)為主的創(chuàng)造性作品。

在第一類中如文藝復(fù)興后出現(xiàn)的巴洛克、洛克克、古典主義、學(xué)院主義、浪漫主義、現(xiàn)實(shí)主義、寫實(shí)主義、照相寫實(shí)主義、印象主義都是以再現(xiàn)自然為基礎(chǔ)，表現(xiàn)畫家不同的思想與目的。

巴洛克派——巴洛克流行于17世紀(jì)至18世紀(jì)?！鞍吐蹇恕币辉~原意有不整齊、扭動(dòng)、怪誕的意思。是18世紀(jì)古典主義藝術(shù)理論家對(duì)于上一個(gè)世紀(jì)一種風(fēng)格的稱呼。推崇運(yùn)動(dòng)的扭曲，形體的豐腴與量感，其藝術(shù)語言強(qiáng)烈、夸張激情、運(yùn)動(dòng)、浮華，這是巴洛克派繪畫的特點(diǎn)，此外它還吸收了文學(xué)、戲曲、音樂等領(lǐng)域的因素。其代表人物為魯本斯、貝尼尼。

洛克克派——“洛克克”原意是指貝殼的形狀，其藝術(shù)風(fēng)格為繁瑣、精巧、纖細(xì)、甜膩、流行于18世紀(jì)，其代表畫家有華多和弗朗索·布?xì)W等。

古典主義與學(xué)院主義——古典主義是以尊重古希臘、羅馬的審美原則，構(gòu)圖上對(duì)稱、均衡，氣勢(shì)上莊嚴(yán)、輝煌、崇高向上，技法精湛，刻畫深入。這也是學(xué)院主義的奉行的原則。正如學(xué)院派奠基者法契諾所講“美是所有藝術(shù)品的最高目標(biāo)，它是事物的一種客觀性質(zhì)，由秩序、和諧、比例、規(guī)矩所組成”。其代表作家有拉斐爾、安格爾等等。

浪漫主義——浪漫主義起源于法國19世紀(jì)初期，其代表作是籍里柯的《梅杜薩之筏》，在此作品中的構(gòu)圖、光線、色彩、動(dòng)態(tài)、表情都表現(xiàn)了藝術(shù)家豐富的想象力，它打破了古典主義的構(gòu)圖中的水平與垂直，光線的柔和與均勻，使畫面產(chǎn)生了一種激情。這也是浪漫主義繪畫的重要元素，注重感情的宣泄與表達(dá)。

現(xiàn)實(shí)主義——現(xiàn)實(shí)主義繪畫指19世紀(jì)中葉，以米勒為首的畫家主張用忠實(shí)于對(duì)象的手法去表現(xiàn)正常的視覺形象，反映生活的本質(zhì)。其代表作有米勒的《拾穗》等。

寫實(shí)主義和照像寫實(shí)主義——寫實(shí)主義就如它的創(chuàng)始人庫爾貝在1885年所講的：“象我所見到的那樣，如實(shí)地表現(xiàn)我這個(gè)時(shí)代的風(fēng)俗，思想和它的面貌。一句話，創(chuàng)造藝術(shù)就是我的目的。”

照相寫實(shí)主義是對(duì)生活以一種照片式的形式搬上畫面，如克洛斯的《約翰像》。它繪制作品要先拍成照片或幻燈片，再把它以比真人大十倍的比例精細(xì)地放大到布上，更細(xì)膩、更逼真地表現(xiàn)出對(duì)象的細(xì)節(jié)，如臉上的每一絲肌理和每根汗毛等。

印象主義——印象主義是19世紀(jì)的畫家們走出了自己的畫室，去探索自然界中光與色的瞬間變化，打破了傳統(tǒng)觀念上固有色的概念，如樹是蘭綠色、陰影是黑色，它把周圍的環(huán)境色對(duì)固有色的影響進(jìn)行了客觀的繪制。其代表畫家有莫奈、修拉、塞尚、雷諾阿等。

我喜歡達(dá)芬奇的深沉、含蓄、富有理智、充滿智慧；米開朗基羅藝術(shù)的博大、雄偉、富有激請(qǐng)、充滿力量；拉斐爾藝術(shù)的優(yōu)雅、秀逸、和諧、高度的完美。油畫就是這樣的令人如癡如醉，總之，西方油畫帶給我們是寶貴的財(cái)富，我們徜徉在藝術(shù)的世界里，讓自己的靈魂洗滌，培養(yǎng)了自己人文、倫理、藝術(shù)、哲學(xué)、宗教等各種情懷。

作者簡介：時(shí)魯盼，女，1988年2月生，河南平頂山人，鄭州大學(xué)美術(shù)學(xué)院2012級(jí)研究生，油畫藝術(shù)研究專業(yè)