摘要:從全球觀探討藝術(shù)與生活的共同基礎(chǔ)與目標開始,目標是使藝術(shù)與生活的融合成為一種實在。這對于了解藝術(shù)反映生活的特點具有重要意義。
關(guān)鍵詞:民族性;時代性;多元化風格;現(xiàn)代觀念;藝術(shù)感受性
中圖分類號:J524.1 文獻標識碼:A 文章編號:1006-026X(2013)08-0000-01
藝術(shù)是人借助一定的物質(zhì)材料和工具,借助一定的審美能力和技巧,在精神和物質(zhì)材料,心靈與審美對象相互作用,相互結(jié)合的情況下,充滿激情與活力的創(chuàng)造性勞動。藝術(shù)來源于生活,同時也是生活的一部分,對于藝術(shù)來說,生活如同大河的流水,對于生活來說,藝術(shù)就是水流翻滾的波浪,藝術(shù)的源頭是生活,生活就是藝術(shù)的母體。生活給了藝術(shù)生命與力量,所以,藝術(shù)也是生活的反映。
一、藝術(shù)反映生活具有民族性特點
每個國家每個民族都有自己特有的文化傳統(tǒng),一個國家或地區(qū)的藝術(shù)創(chuàng)作,不可能完全脫離自己本民族的傳統(tǒng)文化生活,憑借各地域不同民族的藝術(shù)品,我們便能對一個國家民族的藝術(shù),即是情感藝術(shù)作出評價。
在現(xiàn)代藝術(shù)中,以中國的盤扣藝術(shù)與花結(jié)藝術(shù)為例。盤扣與花結(jié)是中國傳統(tǒng)服飾藝術(shù)中的組成結(jié)構(gòu)之一,在流傳千年的手工藝傳統(tǒng)中,這個小小的服飾主題被聰穎而勤勞的人們開拓成一個廣闊的空間,中國人從生活中學會在繩索上打結(jié),經(jīng)歷了幾千年文化與歷史的洗禮,無論是從實用到裝飾,還是裝飾到符號,它的意義與范圍早已超出了服裝實用的層次,成為中國人精神生活與物質(zhì)生活中不可缺少的組成部分。盤扣的形成,是中國服飾審美特征的一個突出表現(xiàn)。中國服飾重意韻,重內(nèi)涵,重主題,重簡約之中的服飾趣味等特征都在一個小小的盤扣中得到了充分體現(xiàn),富于東方造型形式特征的盤扣,往往在一個十分簡潔的服裝款式中成為點睛之筆,形成色彩的對比,形狀的對比,疏密關(guān)系的對比,手法簡單卻能收到十分有效的裝飾效果;至此,人們可以看出,其形成與普及是中國傳統(tǒng)服飾藝術(shù)與民族文化心理及各種藝術(shù)傳統(tǒng)相互交叉、滲透影響之下的結(jié)果,是中華民族手工等傳統(tǒng)藝術(shù)達到極高境界的典型體現(xiàn)。當服飾文化發(fā)展到今天,從東、西方設計師們都在從東方服飾文化的傳統(tǒng)中尋找靈感時,更體現(xiàn)了這種藝術(shù)的民族性特點。
二、藝術(shù)反映生活的時代性特點
美的意識和觀念決非一成不變。特定的時代有特定的美的價值觀與標準。而美的價值觀和標準又受經(jīng)濟基礎(chǔ)和社會需求的支配。藝術(shù)作品的風格也會隨著社會生活的變化而更新。甚至蛻變。
現(xiàn)代纖維藝術(shù)是使用各種纖維材料,扎根于古老編結(jié)傳統(tǒng)的現(xiàn)代藝術(shù)。傳統(tǒng)樣式的地毯、壁掛包括緙絲,織繡、云錦等都是典型的纖維藝術(shù)品。而冠上“現(xiàn)代”一詞,則表明了它的時代性和區(qū)別于傳統(tǒng)樣式的特質(zhì)和風格。纖維藝術(shù)首先是一種屬于材料的藝術(shù),人類利用纖維材料,從實用需求出發(fā),從勞動用具到生活陳設用品,人們從中發(fā)明了纖維的劈搓和加拈工藝,創(chuàng)造出如地毯、壁掛、緙絲作品,上千年來,壁毯似乎離不開墻壁,地毯當然離不開地面,緙絲作為美術(shù)品或是手卷或是掛軸的方式,這些傳統(tǒng)纖維藝術(shù)品的功能與風格也隨之保留了上千年。隨著現(xiàn)代藝術(shù)觀念的變化和現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)的發(fā)展,自本世紀60年代起,織物走下墻面,出現(xiàn)了所謂的“空間地毯”,成為一個既分割空間又占領(lǐng)空間,美飾空間的獨立藝術(shù)品,它標志著纖維藝術(shù)中雕塑觀念的確立,導引出纖維藝術(shù)走向雕塑,走向結(jié)構(gòu)和空間的大變革。從而形成“軟雕塑”的新的理念。一種是圍繞性結(jié)構(gòu)的設計,具有代表性的是1971渥瑞利亞、莫諾滋作的《三個人》,由三個采用原始編織方式編織的粗麻片卷成的圓錐體構(gòu)成的抽象組合,不同的纏繞式使他們各具個性。成為一個有力量有雕塑感的作品。
另一種是支撐性結(jié)構(gòu),它不僅使用了軟性纖維材料,還使用了一部分硬金屬絲作為支架??巳R爾.采斯勒的《地板上輕盈的曲線》,由20幾個纏繞著紅色纖維的塔形篝構(gòu)成,從粗到細,有疏有密,高低參差,構(gòu)成一個爭先向上,不斷升騰的整體。動態(tài)性結(jié)構(gòu)則利用風力等的影響來表現(xiàn)纖維材料張力的活動雕塑成為現(xiàn)代纖維藝術(shù)的一種時尚。1981年丹尼爾.格拉芬用尼龍布制作的《風的結(jié)構(gòu)》,在原野上由風鼓動如一個張開的巨大風帆;藝術(shù)家在這一過程不僅能感受到強大的張力,“風帆”的摩擦聲,鼓蕩聲產(chǎn)生一種令人難以忘懷的短暫效應,變化一個接一個,形態(tài)的瞬間變化帶來感覺的不斷轉(zhuǎn)移,不斷投入?,F(xiàn)代纖維藝術(shù)幾十年的實踐給予整個纖維藝術(shù)帶來新的氣息,并賦予了自身一些發(fā)展的可能性,發(fā)現(xiàn)了一些屬于過去又屬于未來的東西,其時代性的特點不容忽視。
三、藝術(shù)反映生活的多元化特點
由于現(xiàn)代社會的發(fā)展,整個人類的精神世界無論在廣度和深度上都發(fā)生了巨大的變化,各種科學技術(shù)的產(chǎn)生與運用,種種現(xiàn)代觀念的迅猛增長,使人類的生活發(fā)生了劇變。藝術(shù)感受性得到了極大的豐富和發(fā)展,這樣就無可避免的為現(xiàn)代藝術(shù)的多元化發(fā)展提供了許多可能性。藝術(shù)的誕生與存在,是不能不依賴于它所生長,指涉與服務的社會的。藝術(shù)作品要進入的外部世界,是藝術(shù)家及其作品寓示的社會話語力量的種種特點鑄造的。當后現(xiàn)代主義音樂家約翰.凱奇靜寂無聲的“演奏”鋼琴曲《四分三十秒》時,當法國達達派藝術(shù)家杜尚將一個溺器放在展廳而稱其為一個藝術(shù)品的時候,當幾近全裸的男女演員在紐約的中央公園演出莎士比亞《仲夏夜之夢》時,當先鋒派美術(shù)家在美術(shù)館里販賣對蝦或旁若無人地洗起腳時。他們相對于傳統(tǒng)藝術(shù)來講,很難將其視作種種“世界觀”的表現(xiàn),盡管它們毫無共同的特質(zhì),當人們難以把握現(xiàn)代藝術(shù)和后現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作中對傳統(tǒng)藝術(shù)的消解時。只要藝術(shù)離不開人,離不開人的生活的世界,只要藝術(shù)品保持與具體可感的現(xiàn)實存在的,不可分割的社會生活的聯(lián)系,它就能產(chǎn)生完美的經(jīng)驗的能力,就能構(gòu)成正常審美行為的基礎(chǔ)。從而造就藝術(shù)反映生活的多元化發(fā)展趨勢。
四、藝術(shù)家需要的是自我批評
一切自我批評活動將從人類生活文明的整體進程著眼,從全球觀探討藝術(shù)與生活的共同基礎(chǔ)與目標開始,目標是使藝術(shù)與生活的融合成為一種實在,而不是荒唐的空話。隨之,傳統(tǒng)意義上的藝術(shù)家,也必然發(fā)生改變,不再自私,而是以服務于整個人類的幸福為旨歸。