當(dāng)一個(gè)展覽囊括進(jìn)了大型群展、評(píng)委陣容、獎(jiǎng)項(xiàng)發(fā)布、一系列的公開講座、教育活動(dòng),和奢侈品牌、美術(shù)館和眾多媒體時(shí),這個(gè)展覽便成為一種廣義上的“藝術(shù)活動(dòng)”,而亞洲新藝術(shù)在奢侈的名義之下,首次集結(jié)起來,“年輕藝術(shù)家”的概念被再次延續(xù),并擴(kuò)展到亞洲華人概念和與之匹配的奢侈品牌。
不久之前在上海揭幕的“HUGO BOSS 亞洲藝術(shù)大獎(jiǎng)”和延續(xù)半年的大型群展,由人數(shù)頗多的亞洲評(píng)委們,提名出七組來自大中華地區(qū)的藝術(shù)家,包括關(guān)尚智(香港)、胡向前(北京)、李杰(香港)、李燎(深圳)、黎薇(北京)、鳥頭(上海)和許家維(臺(tái)北)。年齡段集中于70末和80初這一階段,地域的分布也大體反映了目前藝術(shù)家資源分布的主要狀況。
在中實(shí)大樓的獎(jiǎng)項(xiàng)發(fā)布會(huì)后,位于一側(cè)上海外灘美術(shù)館(RAM)的“HUGO BOSS 亞洲獎(jiǎng)”的展覽正式開始。藝術(shù)家作品的分布,基本是以分層個(gè)展方式來均勻呈現(xiàn)的。外灘美術(shù)館一樓前臺(tái)中庭留給了黎薇的新作—方案《2分55秒》:由黃色寬膠帶在地面黏貼出人形,而四周是倒伏的座椅,作出街頭事件狀,前臺(tái)電視播放著9月11日的央視新聞。作品其余部分在其它樓層和電梯間內(nèi)都會(huì)再次出現(xiàn),這也符合作品《2分55秒》的事件化的在場營造。
二樓被巨大的隔墻分成3個(gè)長形展廳,鳥頭組合的黑白攝影位于中間, 100張大小不一的攝影作品被“雜亂”地排列在被錦布整體裝裱的巨大墻體上,以日常世俗的人物、動(dòng)物形象和人物活動(dòng)為主導(dǎo),一種青春的諧趣,高亢的情緒,以及躁動(dòng)和不安可以明顯感受到,另一側(cè)墻上,則呈現(xiàn)了絕大多數(shù)“永恒”的自然景象夾雜著一些城市的靜態(tài)建筑,兩側(cè)墻面的瞬間和永恒,以此被統(tǒng)一在日常和恒常的張力之中。兩邊的空間是李燎的幾件作品,從行為延伸出的裝置,也仍然帶有了其一貫的從自身境遇出發(fā)的真誠。新作《藝術(shù)是真空》源自他和女朋友(現(xiàn)已為太太)的交往不被女方的家人所認(rèn)同。李燎的意圖不僅在于培養(yǎng)一種基于親密關(guān)系的藝術(shù)風(fēng)格,而是在日常情感和公共空間之間創(chuàng)造一種令人意想不到的強(qiáng)烈碰撞。
三樓是許家維的包括《鐵甲元帥》系列在內(nèi)的幾件影像作品,以影像構(gòu)建起關(guān)于亞洲地理、歷史與文化領(lǐng)域的敏感視覺敘事,在密集而復(fù)雜的多重文化與歷史中的鄉(xiāng)土習(xí)俗,藝術(shù)家揭示了現(xiàn)代人的生活是如何被根本轉(zhuǎn)變的。除影像和內(nèi)容相關(guān)的信息呈現(xiàn)外,兩件祖屋和棚屋裝置,使整個(gè)空間呈現(xiàn)出文獻(xiàn)式的創(chuàng)作企圖。
關(guān)尚智的藝術(shù)物件、裝置與錄像作品被放置在四樓,他從特定的社會(huì)語境下,揭示倒置甚而荒誕的情境,質(zhì)疑當(dāng)今社會(huì)的矛盾及權(quán)利關(guān)系。新作品《水馬》是一對(duì)注滿水及茅臺(tái)酒的防暴水馬,水馬里水和中國市場上最昂貴白酒混合的液體象征著一種地位上的懸殊,同時(shí)又共同構(gòu)成對(duì)外在力量的防范機(jī)制。而藝術(shù)家對(duì)推倒水馬的提示,則在某種程度上反映了藝術(shù)家對(duì)此的批判態(tài)度。
五樓成為了胡向前行為作品的回顧和新作發(fā)布現(xiàn)場,《向前美術(shù)館》的幾個(gè)版本、《表演藝術(shù)家》、鄉(xiāng)村選舉和早期無厘頭的把自己曬成黑人等都延續(xù)了他對(duì)藝術(shù)的批判,在亞洲藝術(shù)社群與組織的持續(xù)變革中,體察作為一個(gè)藝術(shù)家的自省。
頂層六樓被李杰的作品《是這個(gè)》所沉浸和環(huán)繞,借用頂層空間原有的擺設(shè)和結(jié)構(gòu),明星圖片、沙發(fā)墊被錯(cuò)置、墻和門柱有破壞的痕跡、加入了仍然折疊的座椅,角落處的燈光以及格調(diào)化的樂聲,配以幾張小幅繪畫,似乎沒有任何作品的存在,任何在場的物質(zhì)、空間、聲響,于布不經(jīng)意間完成了作品整體性的塑造。
來自兩岸三地的青年翹楚們似乎用個(gè)展的形式完成了各自在“HUGO BOSS 亞洲獎(jiǎng)”的演出,但繪畫、裝置、影像與行為等單一手法的呈現(xiàn)卻很難轉(zhuǎn)化成作為整體的群展氣質(zhì),所以這次展覽也成為了方法、概念、筆觸、書寫、表演、記錄等綜合性的分散呈現(xiàn),這似乎也反映了當(dāng)下年輕群體的創(chuàng)作趨勢。