清末民初時期，一批才華橫溢、天賦異稟的美術(shù)青年留學(xué)日本，并在后來的中國近現(xiàn)代美術(shù)史中起到了舉足輕重的作用，一代油畫藝術(shù)大師林達(dá)川便是其中頗具代表性的一位藝術(shù)家。林達(dá)川（1912-1985）是我國現(xiàn)代油畫藝術(shù)的奠基人之一，他喜愛以樸實(shí)的生活世界為題，擅長以生活中為人所熟知的生活場景和風(fēng)景作為表現(xiàn)契機(jī)，將印象派色彩與東方筆墨意趣相結(jié)合，形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。本文力圖通過基本史實(shí)的收集與梳理，勾勒出林達(dá)川獨(dú)特的人生歷程，對其藝術(shù)風(fēng)格流衍進(jìn)行分析，探討其在中國近現(xiàn)代美術(shù)史中的地位與價值。

負(fù)笈浙水

1912年8月4日，林達(dá)川出生于廣東省新會縣獨(dú)聯(lián)鄉(xiāng)（今江門市新會區(qū)沙堆鎮(zhèn)獨(dú)聯(lián)村），原名林北滔。在中國近代史上，新會雖是廣州最遲開放通商口岸的城市之一，但為時風(fēng)激蕩，出洋謀生的人不在少數(shù)，因此也是近現(xiàn)代廣東著名的僑鄉(xiāng)之一。當(dāng)?shù)厝擞捎诮?jīng)常出入海外，無形之中把國外的一些文化習(xí)俗與當(dāng)?shù)仫L(fēng)俗進(jìn)行了雜糅，形成了獨(dú)特而寬松的地域文化。林達(dá)川的母親薛行道是一位普通農(nóng)村婦女，父親林家英于1906年去加拿大謀生，1910年回國成家，之后便長期旅居國外，偶爾回鄉(xiāng)。林達(dá)川是家中獨(dú)子，從6歲開始入私塾學(xué)習(xí)四書五經(jīng)等。時移世易，新式教育模式開始取代日漸式微的傳統(tǒng)教育模式。林達(dá)川小學(xué)畢業(yè)后，到香港入九龍錀智中學(xué)寄宿學(xué)校讀書，后轉(zhuǎn)入廣州海南中學(xué)，這些都是西式學(xué)校。在西式教育的影響下，逐漸形成了他獨(dú)立自主的個性精神，為他后來選擇西畫專業(yè)提供了某種可能。

初中畢業(yè)后林達(dá)川來到北京就讀高中，1929年從北平文治高中畢業(yè)后，他進(jìn)入北平輔仁大學(xué)，在此期間受同住一個公寓的上海美專畢業(yè)的鐘某影響，進(jìn)入了繪畫的世界。1930年，林達(dá)川考入杭州國立藝術(shù)?？茖W(xué)校，時任校長為林風(fēng)眠。在林風(fēng)眠的主持下，杭州國立藝專引進(jìn)西方新繪畫思潮，實(shí)行開放的教學(xué)方針，很快成為傳播西方現(xiàn)代美術(shù)的重鎮(zhèn)。林達(dá)川在這里得到了黃賓虹、潘天壽、林風(fēng)眠等藝術(shù)巨匠的精心培育。這一時期的學(xué)習(xí)對他的繪畫藝術(shù)思想的發(fā)展起了極為重要的鋪墊作用。

東渡日本

1932年，林達(dá)川在胡善馀等留法同學(xué)的影響下，決定赴日留學(xué)。之后考入帝國美術(shù)學(xué)校，入讀川端畫學(xué)校，指導(dǎo)老師便是當(dāng)時日本西畫界最具影響力的人物之一藤島武二。印象派的理論和創(chuàng)作觀念得以在日本流行，便是黑田清輝與藤島武二的功勞，他們攙和“印象派”與“學(xué)院派”而形成的“準(zhǔn)印象派”畫風(fēng)，締造了日本西畫史上的第一座高峰。藤島武二對中國油畫的發(fā)展也有相當(dāng)?shù)赜绊?，不少留日畫家都曾拜其名下，包括朱屺瞻、關(guān)良、陳抱一、倪貽德、汪亞塵等。林達(dá)川早期的繪畫作品中，受藤島武二的影響明顯。對比之下，林達(dá)川的作品更傾向于塑造性，這得益于他的雕刻學(xué)習(xí)經(jīng)歷。他在畫街景、建筑物時，以線條提醒結(jié)構(gòu)，墻壁、路面平整干凈，電線桿一筆畫成，較之后期的作品線條強(qiáng)直少變化。

1935年，林達(dá)川考入日本東京美術(shù)學(xué)校雕刻科，師從石井鶴三，期間選修油畫，指導(dǎo)教師為梅原龍三郎、安井曾太郎和石井柏亭等老一輩名家。在校期間，林達(dá)川參與了中國留日藝術(shù)家創(chuàng)辦的《新興美術(shù)》雜志的翻譯、撰稿等工作。在林達(dá)川留學(xué)期間，正是從印象主義到現(xiàn)代主義的西方現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展盛期，同時也是西方藝術(shù)正受到東方和日本藝術(shù)影響的時期。梅原龍三郎和安井曾太郎等人在此時已經(jīng)開始了東方油畫的追求。這使得留學(xué)日本的畫家，從一開始就接觸到油畫藝術(shù)中東西文化的主題。林達(dá)川求學(xué)路途坎坷，曾兩度赴日，據(jù)<<杜會會員名簿·平成10年版·束京蕓術(shù)大學(xué)美術(shù)學(xué)部同窓會>>里記載，林達(dá)川于昭和18年（1948年）9月畢業(yè)于雕刻科塑造部。

1944年，林達(dá)川在日本開始了職業(yè)畫家的生涯。雖然在校期間他選修了油畫，但真正開始繪畫生涯、習(xí)得油畫技巧，是在抗日戰(zhàn)爭勝利以后的那七八年間。在這幾年間，他廣拜日本名家為師，在廣泛交流中提高自己，形成風(fēng)格。梅原龍三郎的畫風(fēng)以感性、色彩優(yōu)先，具有豪華的裝飾感，從林達(dá)川早期畫作來看，梅原對其影響并不強(qiáng)烈。安井曾太郎的畫風(fēng)質(zhì)樸，以理性的形體優(yōu)先。石井柏亭的繪畫用筆簡潔明快，色調(diào)清淡，具有獨(dú)特的寫實(shí)風(fēng)格。林達(dá)川適當(dāng)?shù)匚樟怂麄兊暮啙嵟c抒情。

此外，林達(dá)川在留日期間，得以大量觀摩印象派原作，使其早期作品在色彩和造型上較為接近純正的印象派風(fēng)格。從其作品中也不難發(fā)現(xiàn)塞尚的體積感和德朗強(qiáng)有力的線。

1948年，林達(dá)川加入了日本著名美術(shù)團(tuán)體“一水會”，同年加入了東京新構(gòu)造社“連立會”。作為“一水會”的成員，他受到了日本著名畫家木下孝則和有馬生島的指導(dǎo)。1950年，他在日本美術(shù)界獲得“無監(jiān)查”（即畫家送展作品時無需通過審查）及“依囑”（即每回開展覽時作為特邀畫家參展）的榮譽(yù)稱號。同年5月在東京銀座畫廊舉辦了首次個人展覽，共展出40余幅風(fēng)景、靜物、肖像油畫作品。1951年，他加入了日本美術(shù)家聯(lián)盟，是當(dāng)時唯一的中國籍畫家。1952至1953年間，他在木下孝則創(chuàng)辦的神奈川鶴見美術(shù)研究所執(zhí)教。

載譽(yù)歸國

1953年8月，為響應(yīng)祖國的號召，滿懷報國熱情的林達(dá)川毅然決定舉家歸國。后由上海文化局分配到中央美術(shù)學(xué)院華東分院油畫系執(zhí)教。但由于中國美術(shù)界從1953年開始，被“蘇式”的現(xiàn)代“正規(guī)化”要求統(tǒng)一取代。限于時局，藝術(shù)院校只有一個標(biāo)準(zhǔn)和一個體系，非“蘇派”的林達(dá)川得不到施展，因此僅被短暫安排過教學(xué)，之后一直處于邊緣狀態(tài)，但他并沒有因此而改變自己獨(dú)立的藝術(shù)觀念，只是默默地畫著自己想畫的畫。

林達(dá)川回國后，除了在印象主義的道路上穩(wěn)步前進(jìn)外，開始關(guān)注起中國文人寫意畫在油畫中的借鑒。從其回國初期的作品看，他依舊延續(xù)著印象派與“準(zhǔn)印象派”的繪畫風(fēng)格。如油畫《清河坊》中色彩飽和、濃重，筆觸厚拙，以點(diǎn)彩和涂抹為主，質(zhì)感毛蒼厚實(shí)，造型鮮明、物象充滿膨脹感，語言相對中和，情緒傾向于沉靜克制。

藝術(shù)風(fēng)格的流衍除了師承關(guān)系以外，也無法脫離傳統(tǒng)和時代對其的影響。林達(dá)川在“印象”的道路上穩(wěn)步前行，并在祖國傳統(tǒng)的繪畫土壤下，開始了油畫中國化的民族風(fēng)格的探索。林達(dá)川在油畫系教學(xué)時的備課筆記中，除了完整的構(gòu)圖、色彩、筆觸、創(chuàng)作系列外，還特別強(qiáng)調(diào)學(xué)生學(xué)習(xí)油畫的同時，多看中國繪畫作品和研究傳統(tǒng)六法。

林達(dá)川在后期的繪畫創(chuàng)作中尤其注意從中國傳統(tǒng)繪畫中汲取營養(yǎng)，這一時期的創(chuàng)作，明顯借鑒了國畫的思想觀念與表現(xiàn)手法。從他上世紀(jì)50年代末到60年代初期的作品中，已然可以看到其在中國傳統(tǒng)山水畫里體會的意境與形式上的探索。

70年代后期，林達(dá)川的畫中開始出現(xiàn)了梅原龍三郎的奔放不羈，色澤、構(gòu)圖隨意大膽，結(jié)構(gòu)與線條粗放簡拙。梅原龍三郎1908年留學(xué)法國，曾受到雷諾阿的賞識和指導(dǎo)，回到日本后，他從日本傳統(tǒng)風(fēng)格藝術(shù)中吸取了明快豐富的色彩處理手法，運(yùn)用到自己的作品中，創(chuàng)作出獨(dú)特的畫境。他常來北京寫生，從中國古典優(yōu)秀的傳統(tǒng)藝術(shù)中得到啟發(fā)，加強(qiáng)對東方藝術(shù)氣魄的體現(xiàn)。因此，他創(chuàng)作了許多以北京風(fēng)景為題材的名作。他奔放的畫風(fēng)，超越了西洋畫和日本畫的界限，華麗的色彩和充實(shí)的生命感是梅原作品的兩大特色。梅原的風(fēng)格特點(diǎn)與林達(dá)川此時愉悅、輕松的心境產(chǎn)生了共鳴，因此，林達(dá)川的作品中，創(chuàng)作情緒變得更加熱烈，構(gòu)圖更為隨意、大膽，筆觸更加活潑、率性，結(jié)構(gòu)更為粗放、簡拙。

除梅原的影響外，林達(dá)川早年的啟蒙老師黃賓虹、林風(fēng)眠、潘天壽等的藝術(shù)思想與繪畫風(fēng)格也逐漸顯露于其繪畫之中。黃賓虹擅山水，兼工人物、花鳥，其書法功底扎實(shí)，用筆氣沉質(zhì)圓，用墨渾厚迷蒙，還筆墨于自然率真的境界之中。在構(gòu)圖造型方面，樸拙天真，隨機(jī)而發(fā)；在線形筆勢上，勾斫如書，形隨筆出，筆走龍蛇。林達(dá)川受其影響較深，除思想觀念外，在其技法中用筆用線方面也較為明顯。及至晚年，林達(dá)川的繪畫作品更加隨性，他從寫意中國畫中提煉的筆墨技巧，以及對印象派的色彩氣質(zhì)的運(yùn)用，更加純熟，作品洋溢著輕松自如，生動活潑的氣息。自然的氣息配上大筆觸的揮灑，毫不掩飾的參差與大量留白形成畫面中跳躍的動感，他重視線條并以線之勾勒取代面之色彩的堆疊，靈活的線條造成作品獨(dú)特的中國水墨效果，融合了中西藝術(shù)精華，探索出中國油畫的獨(dú)特民族風(fēng)格。

林達(dá)川作為在中西文化激烈碰撞中尋找出路的一位藝術(shù)家，在“油畫民族化”上起到了重要作用，他的藝術(shù)探索和藝術(shù)觀念對中國近現(xiàn)代油畫的發(fā)展有著不可磨滅的貢獻(xiàn)。