Zhou Wusheng’s artworks are characterized by perfect composition and elegance content， which integrated the imperial-court decorative paintings of Song Dynasty with literati paintings of Ming and Qing Dynast. Zhou not only absorbed the proficient skills of decorative paintings but also mastered the cultural essence of literati paintings， more unusual was that he presented modern characters in his paintings. Zhou is also interested in elaborate style paintings， from which he has sought much creative inspiration. His artworks add a dazzling light to the modern circle of flowers and birds paintings.

從周午生的畫面中，我們終于可以獲得久違的似乎已經(jīng)有些陌生的清賞雅興。對傳統(tǒng)工筆花鳥畫，周午生表現(xiàn)得興趣盎然，并孜孜不倦地從中汲取精華尋求創(chuàng)作靈感。早期作品的摹古之風已經(jīng)看不到太多痕跡，這得益于他的學習心得，摹古而不泥古。

縱觀其作，清雅的畫面氛圍以及近乎完美的構圖，足以令觀者屏息而視，取材的講究，高度化地合乎中國傳統(tǒng)文人畫的范疇。周午生將宋代院體畫和元、明、清文人畫的兩種法則高度糅合，取宋代院體畫的森嚴法度，納元明清文人畫的文化精髓。另外難能可貴的一點在于畫面中所體現(xiàn)出來的現(xiàn)代氣息，在繪畫中縱論古今，暢談之興高也，亦如現(xiàn)代音樂中的古典音符，錚錚有力。

不如暫且拋開古代畫論既成的“六法論”等論述，盡管這些論述在理論層面上是高屋建瓴，但在實際的繪畫過程中能夠達到如此高度的作品少之又少，這些畫論的最大貢獻不過在于理論層面上的高度規(guī)導。畫家沒有必要刻意追求所謂的“氣韻生動”等，姑且自然而然地讓畫作生發(fā)出令人驚訝的氣氛。

依靠聰穎的天分，周午生在這方面并沒有太過刻意地追求，而是在繪畫的基礎上，諸如線條、設色結構、構圖上追求一定時期之內(nèi)的完美性。欲得其道必先獲其技，藝以技進，周午生深知繪畫技法的穩(wěn)固在繪畫整體向上發(fā)展進程中的重要性，故而不惜時力，苦練技法，萬物大象紛呈于腦海之中，用之即信手拈來，不做草圖，而能萬物紛呈，絲絲入扣，形象生動。

有關自然物象的描繪情況在《芥子園畫譜》里有著深刻的程式與圖式化概念。如果想以極快的速度來掌握各種物象的繪畫技法，學習《芥子園畫譜》是一個很好的辦法，但是我們所學到的不過是那萬物的軀殼，怎樣才能如己所愿達到刻畫入骨的程度呢？周午生以自然為師，可謂外師造化，但中得心源關鍵則又在于其個人的天分。他歲數(shù)不大，但在工筆花鳥的造型與設色上已是頗費了一番苦心。

評者沒有必要去一味吹捧畫家的優(yōu)處長處，而更要側重一個“評”字，各家有各家的想法看法，周午生的設色顯然已經(jīng)不屬于處于這個年齡段的手法了。熟練中透出幾許陌生感，那是因為畫家在固有的技法層面上加入了自己的想法，可能會有幼稚之感，但這從另一方面來講又是一件好事，說明他是不斷成長中的畫家。我們也沒有必要刻意要求一個畫家能怎么樣，但求他在一定階段有著順乎自然或者規(guī)律的成長，試想當周午生的繪畫進入創(chuàng)作成熟期之時，他的繪畫面貌定然是讓觀者驚訝的。

暫時離開周午生的工筆畫而談談他的沒骨畫。這是另一種感覺的清氣，一如周午生本人一樣，面貌有些靦腆，這僅僅是簡單的靦腆嗎？顯然不是，周午生從前人那里學到的絕非皮毛上的膚草，筋肉骨血神皆從古人那里受益匪淺。我們所要求的也誠非狀物描寫那樣簡單，而是要求神，力主氣韻生動。這盡管做起來頗有難度，但周午生非常愿意為此一搏，結果證明，他并沒有白白地付出汗水和心智，他所獲得的更是他人所達不到的雅俗共賞，而非文人所高標的不食人間煙火。這為周午生的繪畫在和觀者的交流互視中建筑起一座橋梁、一座平臺，通過這座橋梁和平臺，觀者與周氏繪畫的距離一次次拉近，最終聚焦在一點之上。淡雅的設色在視覺上也給我們一種難得的親切感，從而突顯出他繪畫的親和力。

周午生的確很年輕，卻在繪畫的各方面顯示出一種早熟，而早熟所致結果則是在第一印象即可以給人高度信任感，試想還有什么比信任感更為重要的呢？現(xiàn)階段周午生又在尋找著一種情結，這兼有古代傳統(tǒng)文人情結又包含現(xiàn)代文人情結。周午生將之調(diào)和進入現(xiàn)代文人所應具備的典型性思考中，從而在畫面風貌上有了一定的發(fā)展傾向。古代文人的人文精神，現(xiàn)代文人的現(xiàn)代情結，這是一種綜合的思考力，它的重要性不言而喻，即能夠以更高更廣的視角來觀視繪畫藝術的發(fā)展去向，從而更準確地把握個人藝術的發(fā)展傾向。周午生從古代文學中納取的不是一星半點的文字皮毛，而是儒家的中庸精神。所以在看他的畫的時候，我們不會有什么激勵之感，更多的是平易近人。這樣一來愛不釋手，我們還有什么理由不多看一眼周午生的繪畫呢？

周午生在繪畫中謙和地表達著自己對繪畫的見解，中庸一些、平易一些、涵養(yǎng)一些或者其他的一些個人想法，也因為這些見解以及想法，他的畫作格外顯現(xiàn)出一份高潔淡雅。他學習古代繪畫中的經(jīng)典用筆用墨并運用自如，甚至是游刃有余。整觀其畫，有一種難得的貴族氣息，雍容優(yōu)雅，墨色生光，著實為當代花鳥畫壇增添了一道絢爛的光芒。

Zhou Wusheng， whose ancestral home was Renqiu， Hebei Province， was born in Baotou， Inner Mongolia Autonomous Region. He is a member both of China Artists Association and China Hue Art association. He has participated in various exhibitions in Beijing， Shanghai， Taiwan and Japan， and published lots of albums. He also created plenty of artworks and won many grand prizes. In 2010， he was awarded as one of the Top 50 Artists of China.

周午生，生于內(nèi)蒙古包頭市，祖籍河北任丘。

現(xiàn)為天津美術學院中國畫系花鳥畫教研室主任，中國美術家協(xié)會會員，中國工筆畫學會會員。

作品曾在北京、上海、天津、廣州、蘭州、臺灣等地區(qū)及日本、韓國等國家展出并發(fā)表。出版有《周午生畫選》、《當代中國畫壇十家精粹——周午生卷》、《當代名家工筆花鳥——周午生卷》、《中國當代畫家周午生專輯》、《當代名家工筆花鳥——周午生》、《中國畫技法叢書——周午生》、《沒骨花鳥技法叢書——周午生》、《當代中國畫名家——周午生》等多本專輯。

1999年《白頭春淺》入選中國當代牡丹書畫藝術大展，《雪》入選全國第二屆中國花鳥畫展覽。

2001年《幽谷先春》獲天津市首屆花鳥畫大展銀獎。

2002年《滿園清》獲紀念毛澤東同志《在延安文藝座談會上的講話》發(fā)表60周年全國美術作品展覽銀獎，《嬌艷醉色》參加大陸高等美術院校畢業(yè)生作品赴臺展覽。

2003年《滿園清》參加首屆中國北京國際美術雙年展序列展，全國當代花鳥畫藝術大展并獲銀獎。

2004年《竹石圖》參加全國梅蘭竹菊中國畫大展。

2005年獲天津青年藝術節(jié)“十佳優(yōu)秀青年藝術家”稱號?！冻柯稘裥聤y》參加2005全國當代名家邀請展。

2006年參加紀念紅軍長征勝利70周年中國畫名家邀請展，《歲朝昌和》參加2006韓國青年雙年展。

2007年《松鷹圖》參加日本國際現(xiàn)代美術展，于廣東東莞舉辦首屆個人畫展，參加中國美術家協(xié)會第二十次全國新人新作展，《暗香蹤影》入選第三屆全國中國畫展。

2008年參加紀念日中友好條約締結30周年中國現(xiàn)代繪畫作品展。

2009年，參加“水墨傳承”天津美術學院國畫系花鳥教師作品巡回展，“十月微涼”中國畫名家邀請展。

2010年被評為中國畫名家50強。