【摘 要】現(xiàn)代兒童水墨畫教學是現(xiàn)代教育改革的背景下為致力于發(fā)展兒童的綜合能力，加強文化傳承和文化交流，促進其全面發(fā)展的一門藝術(shù)課程。兒童是天真爛漫的，充滿朝氣富有個性的，我們不應(yīng)該磨滅孩子們這種天真的性格與豐富的想象力。如果只是單一的技法式的教學方式，勢必會對學生的個性的表達形成阻礙，應(yīng)當多鼓勵孩子表現(xiàn)有奇幻有趣的畫面情節(jié)。

【關(guān)鍵詞】兒童水墨畫；教學；趣味性；原創(chuàng)性

2008年之前我一直帶著學生畫線描、水粉，后來我想嘗試用一種新的材料、工具來激發(fā)孩子們的學習興趣，于是開始接觸兒童水墨畫的教學，也著實達到了預(yù)期的效果，正因如此，我愛上了水墨畫并一直堅持下來，在這期間我也不停的思索、探求兒童水墨畫的教學問題，尋找新的教學方法和適合兒童的教學模式。

我認識的一位老師，退休后也還在從事兒童水墨畫的教學，是本地頗有名氣的一個山水畫家，作品大氣磅礴，筆墨技法嫻熟。2009年我們兩個人的學生均參加了第二次國際少兒藝術(shù)節(jié)繪畫組的比賽，結(jié)果是我的學生獲獎人數(shù)遠超過了他的學生獲獎人數(shù)，后來我們在探討兒童水墨畫的教學問題時他開玩笑說：“我把學生都教成了小老頭、小老太太，許老師則是用水墨的形式教孩子畫兒童畫，許老師帶的學生個個充滿了活力，學生作品也是極富個性。”一句簡單的玩笑話讓我思考了很多，我是在教孩子們水墨畫，還是在教孩子們兒童畫？一般地說，兒童畫水墨，“僅是工具材料不同而已”的說法，是不錯的。兒童畫的畫都叫兒童畫，表現(xiàn)出來的是天真爛漫，可以淡化一下畫種意識。但其實，也不會僅僅是“工具”而已，工具背后，有工具所適應(yīng)的觀察、感覺、思維和表達的方式，有工具所產(chǎn)生的效果所培養(yǎng)出來的審美趣味。每一種工具都有其特定的潛質(zhì)。工具的背后，有一個民族的文化。以水墨畫工具作變體畫，正是以本民族文化為主體，去融合、消化、吸收其他文化的嘗試。

兒童是天真爛漫的，充滿朝氣富有個性的，我們不應(yīng)該磨滅孩子們這種天真的性格與豐富的想象力。兒童水墨畫的教學多以“寫意”為主，“寫意”是中國繪畫，也是水墨畫的關(guān)鍵所在?！耙狻笔侵饔^的，是創(chuàng)作者的思想與感受，它來源于生活，來自于創(chuàng)作者對生活、對歷史、對未來、對客觀世界的觀察、認識和理解，而所有的技能、技巧都只是為“意”而服務(wù)的。然而兒童也有“意”，也有他們自己對事物的主觀的感受。作為教師對孩子們自己的“意”視而不見，只是一味的進行技能、技巧的傳承教學，那么中國繪畫藝術(shù)的精華將何以發(fā)展與進步呢？

以傳統(tǒng)中國畫為主要學習內(nèi)容進行兒童水墨畫教學已經(jīng)是很多教師嘗試過的了，傳統(tǒng)的寫意畫已經(jīng)經(jīng)過了幾千年的錘煉，有著高度成熟的筆墨技法和造型模式，很多老師都把它作為兒童水墨畫教學的首選內(nèi)容，我自己也不例外，但后來我慢慢發(fā)現(xiàn)，看似成效很快，但是卻缺少了孩子們自己的“意”的個性，那么讓兒童水墨畫回歸童真也自然成為越來越多的老師所思考的問題。

古人說：“外師造化，中得心源”，強調(diào)主觀與客觀結(jié)合，天然接近兒童的狀態(tài)。石濤說，古人未立法之前，不知古人法何法。古人既立法之后，遂使今人不能出一頭地，冤哉！低幼兒作畫，其實就是在古人未立法之前的狀態(tài)中呀！還有許多具體的觀察方法，表現(xiàn)方法，證明了中國繪畫的許多傳統(tǒng)理念，并不是去嚴厲地規(guī)范、壓抑和拘羈兒童，反而可以說，它恰恰能印證兒童的高明，激勵兒童的自信，帶給兒童更多自由表達的快樂。

兒童有感受、有思想就要表達，就會尋找表達的藝術(shù)語言。這種語言在一般成人看來是幼稚的，無技巧無技能的，但大師們卻一看就被打動了，給予很高的評價，其中最重要的品質(zhì)就是“真”，有一種成年人無法達到的“真”。我們所面臨的首要任務(wù)，是怎么更好的引導(dǎo)兒童用水墨的語言把自己的真實感受表達出來。這一點如果做不到，其它更復(fù)雜的就都談不上了。長期流行的臨摹“梅、蘭，竹，菊”之類的教學方法之所以無意義，就是因為學到的只是一招一式的所謂的“技法”，是個空殼而已，與孩子們真正的表達能力沒有關(guān)系。

兒童學水墨畫若以臨摹為主，將使他們從筆法、造型到章法，都進入完全現(xiàn)成的套路，使獨立的描繪與真正的表達變得幾乎不可能。所以我在教學中越是初學越不臨摹。孩子們的生活感受和印象，實物的觀察及影像資料，各類美術(shù)作品，都可以成為孩子們造型的依據(jù)。

傳統(tǒng)的中國畫題材、造型、立意，都和兒童水墨畫有很大差異，那么我們究竟應(yīng)該如何對兒童進行國畫教學呢？

一、拓寬兒童水墨畫表現(xiàn)題材

兒童水墨畫多以表現(xiàn)兒童身邊的事物為主。繪畫是兒童認識世界、表達對世界的感受的一種方式。因此人物、植物、動物，天上、地上、水里甚至宇宙，都在兒童的視線范圍內(nèi)，幾乎無所不畫，涉及他們生活的方方面面。顯然，傳統(tǒng)國畫題材遠遠難以滿足兒童的表現(xiàn)欲望。單調(diào)地用傳統(tǒng)國畫的“梅、蘭、竹、菊”等題材，壓抑了兒童的表現(xiàn)欲，而且高度自覺的造型及配套筆墨程式讓學生的創(chuàng)造力得不到發(fā)揮。于是孩子的學習興趣在單調(diào)的題材訓(xùn)練中逐漸衰退，最后我們痛心地看到孩子慢慢地疏遠了我們的國畫藝術(shù)

二、保留學生繪畫造型過程中的原創(chuàng)性與趣味性

教師不僅要能“看懂”學生的造型趣味，更要善于及時“發(fā)現(xiàn)”學生的造型意趣，并加以進一步的保護、鼓勵和強化。兒童水墨畫造型稚拙，充滿著童趣，甚至有時是那么的不合常理。如果用名家現(xiàn)成的、成熟的傳統(tǒng)國畫造型代替兒童偶然的、稚拙的造型，讓學生亦步亦趨，只會扼殺兒童的創(chuàng)造力。盡管孩子的造型是那么不完美和稚嫩，但我們還是不愿意看到畫面上和學生年齡不相符的“早熟”。

三、用“將錯就錯”的教學機智對待學生的筆墨

筆墨有很大的偶然性，充滿了意外之趣。孩子在作畫過程中常常出現(xiàn)不合規(guī)范的“錯誤”，常常出現(xiàn)不成熟的“敗筆”。比如，學習一筆產(chǎn)生濃淡的調(diào)墨方法，而孩子卻做不到，不會融合，產(chǎn)生了濃淡分離的“錯誤”，這時教師發(fā)揮“將錯就錯”的教學機智，拋開標準，不讓技巧限制靈性，孩子筆下濃淡黑白的極大反差卻產(chǎn)生了與眾不同的畫面效果。

四、想象奇特，鼓勵孩子表現(xiàn)有奇幻有趣的畫面情節(jié)

很多孩子喜歡把身邊發(fā)生的事用畫筆表現(xiàn)出來，一邊畫一邊自言自語。在他們眼里，一切都是有生命的，不僅人物，就是植物也有男女老少之分，也會唱歌跳舞，也有喜怒哀樂。比起傳統(tǒng)國畫寫的“意”，兒童畫的“意”顯得更加具有奇特性，古人的“雅、逸、荒、寒”等“意”，顯然不足以表現(xiàn)出兒童的思維特點的。在兒童水墨畫教學中，技巧運用的嫻熟與否并不重要，也不可給他們固定的結(jié)果，兒童水墨的探索本身就是一種實驗，引導(dǎo)孩子大膽地表達思想感受，多些生鮮的墨趣，少些程式的標準，讓他們了無牽掛，直抒胸臆，畫面自然呈現(xiàn)滿目生機。把兒童本真稚拙的“錯誤”的“點”發(fā)揮到極致，反而能幫助學生尋找到獨特的筆墨風格。

總之，要給學生自由發(fā)揮的空間，不要以成人的“深度”來要求兒童的水墨創(chuàng)作。就讓孩子多表現(xiàn)一些自己的世界，讓他們運用水墨的語言說說自己想說的話吧。

【參考文獻】

[1]歷代名畫記全譯（修訂版）[M].貴州出版集團、貴州人民出版社，2009.

[2]揭秘石濤畫語錄：中國美術(shù)理論經(jīng)典最新詮釋[M].天津人民美術(shù)出版社，2009.