戲曲舞臺(tái)表演藝術(shù)是來源于生活而高于生活的,從生活中來,通過表演藝術(shù)的修飾再回到生活中去。通過典型形象的塑造,從而感染、打動(dòng)觀眾。使觀眾在欣賞中得到美的享受。要想達(dá)到這種藝術(shù)境界,要求演員必須具備較高的藝術(shù)素養(yǎng)和表演水平。筆者是一名莆仙戲曲演員,戲曲是我生命的支點(diǎn)。從藝校畢業(yè)至今,在筆者二十多年的藝術(shù)生涯中,曾主演過如《烽火奇緣》中的二夫人,《雙嬌公主》中的四公主等多個(gè)角色,每每都一絲不茍地去做。這些角色不僅構(gòu)成了筆者豐富多彩的藝術(shù)人生,也讓筆者對(duì)戲曲表演有了更深的了解與體會(huì)。特別是在接受了《太湖女俠》一劇中熊雙飛這一角色的任務(wù)后,筆者全心身地投入對(duì)角色的塑造,用汗水和心血來驗(yàn)證自己對(duì)戲曲表演藝術(shù)的認(rèn)識(shí),無愧自己的努力。文章總結(jié)筆者二十多年演藝生涯,對(duì)如何提高表演藝術(shù)水準(zhǔn)談些心得體會(huì),請(qǐng)同行指正。
一、刻苦訓(xùn)練和合理運(yùn)用基本功
戲曲通過唱、念、做、打、的四功五法來展現(xiàn)劇中情節(jié),表達(dá)人物的思想情感,去傳達(dá)情意,按照角色情感需要,運(yùn)用不同的表演手段,表達(dá)人物的思想情感,以求得完美的藝術(shù)形象。
筆者從事演員這一行業(yè)以來,藝術(shù)實(shí)踐告訴筆者,掌握扎實(shí)的基本功底,需要演員付出畢生的精力去勤學(xué)苦練。但是如何運(yùn)用表演的技巧,掌握表演的正確方法,來塑造人物的形象則是一件更難的事。從學(xué)校到舞臺(tái),從理論到實(shí)踐,在多年的表演實(shí)踐中,筆者對(duì)表演不斷地探索、研究,每演一個(gè)人物都注重角色的不同和差異,為成功塑造好劇中人物形象,從分析劇本到體驗(yàn)生活,努力琢磨人物的每一次出場(chǎng)的動(dòng)作、人物的心態(tài)和外部表現(xiàn)、言行舉止、喜怒神情等,做出一些有益的嘗試。筆者有意識(shí)地拋開自己,努力走進(jìn)人物。經(jīng)過多次努力,總結(jié)出了角色差異的真正含義,使每一個(gè)角色都呈現(xiàn)出不同的個(gè)性光彩。
隨著舞臺(tái)實(shí)踐逐漸增多,對(duì)表演的感悟和理解也在逐漸加深,筆者對(duì)人物的認(rèn)識(shí)也不斷升華。于是,在表演中,便能更嫻熟地調(diào)動(dòng)各種表演技巧去塑造劇中人物形象,挖掘其內(nèi)心世界。藝術(shù)源于生活而高于生活,要進(jìn)行一次成功的藝術(shù)演繹,不僅要善于捕捉生活中的閃光點(diǎn),努力掌握各種藝術(shù)表演元素,要妥善恰如其分地運(yùn)用,更為重要的是,必須將演示生活的思想情感、藝術(shù)語(yǔ)言貫穿整個(gè)戲劇表演的過程中去。而只有賦予真實(shí)的情感,演員所表演出來的人物才不虛假、不造作,而是更加生活化。
表演藝術(shù)的最高境界是美,在戲曲表演的過程中,演員無論飾演什么角色和行當(dāng),表演的身段、動(dòng)作等都要流暢、自然、逼真,給人以美感,迎合觀眾的審美期待。成功地塑造人物是為表現(xiàn)劇情而服務(wù)的,作為演員必須認(rèn)真去感受人物的內(nèi)心情感,加上對(duì)劇情的深刻理解,對(duì)人物外在的準(zhǔn)確表現(xiàn)及內(nèi)在的情感的細(xì)膩體驗(yàn),才能熟練的利用表演的技巧和手段,去生動(dòng)地刻畫性格鮮明,血肉豐滿的舞臺(tái)藝術(shù)形象。
二、努力把握劇中人物個(gè)性
人物的個(gè)性是人物在具體生活中的情意姿態(tài),是這一人物區(qū)別與其他人物的特征,是戲曲藝術(shù)動(dòng)人情懷的眼眸。掌握人物性格基調(diào),主要從劇本的情節(jié)和人物的行為、語(yǔ)言中去挖掘,劇情是人物性格的載體。為了更好地刻畫人物。每次接到新的表演任務(wù),筆者都仔細(xì)地分析劇本,琢磨每一句臺(tái)詞到每一句念白、琢磨人物每一次出場(chǎng)的動(dòng)機(jī),交流的對(duì)象和目的。扮好了戲,在沒出臺(tái)的時(shí)候,先想想自己在這出戲里,扮演的是什么人物,什么身份,多大年齡,演的這出戲是什么情節(jié),根據(jù)劇中人物的思想生活,把自己融進(jìn)去。揣摩好了人物個(gè)性特征,才能塑造人物形象,才能把這個(gè)人的思想感情,從外形上表達(dá)出來。一名演員,不應(yīng)該只是一位演技嫻熟的藝匠,能把劇中人物很自然地搬到舞臺(tái)上,讓觀眾認(rèn)可接受,才是重要的。不論什么行當(dāng)?shù)难輪T,舞臺(tái)表演藝術(shù)是一個(gè)情感性很強(qiáng)的藝術(shù)門類,所有的藝術(shù)表演都要準(zhǔn)確地捕捉人物的情感、個(gè)性,設(shè)計(jì)與之相應(yīng)的行為動(dòng)作,既要有貫穿始終的、又要有典型而集中的,才能給觀眾高品位的藝術(shù)享受。人類復(fù)雜的情感是極其細(xì)膩的,這需要表演者深入體驗(yàn)生活,感受生活中的一切,因?yàn)樗亲甜B(yǎng)藝術(shù)創(chuàng)作不可或缺的養(yǎng)料。
三、理解藝術(shù)與生活的辯證關(guān)系
和生活對(duì)照,戲,本來是假的,但要假里透真,不過這并非要求和生活一模一樣,而是真中有假,假中有真。舞臺(tái)上二個(gè)軍士就可代表二萬軍兵,演員區(qū)區(qū)數(shù)步圓場(chǎng)即可代表萬水千山,人們從來也沒說這樣的表現(xiàn)不真實(shí),因?yàn)檎鎸?shí)在這特定環(huán)境中并不重要,重要的是觀眾要在一種虛擬的想象中領(lǐng)略到藝術(shù)美。對(duì)于觀眾來說:“明知是假,偏作真看,真見到真,反而覺假”。而演員是:“基礎(chǔ)于真,提煉于假”。這是藝術(shù)作品與生活之間的血緣關(guān)系。演員做虛擬動(dòng)作,要想叫人家相信,首先的虛擬的合理。演員要做派,要求演員在舞臺(tái)上的動(dòng)作一切合理,而一切又像真的。藝術(shù)和生活是分不開的,演員在舞臺(tái)上的表現(xiàn),決不能離開生活根據(jù),但必須把它舞臺(tái)化,不能把生活中的原貌,一成不變地搬上舞臺(tái),生活中的動(dòng)作經(jīng)過藝術(shù)加工,夸大、美化、集中而有力地表現(xiàn)出來,才能強(qiáng)烈地感染人,讓人產(chǎn)生真實(shí)感。舞臺(tái)上以假作真,這是一種辯證關(guān)系。
我們戲曲表演中的程式,是生活的高度加工,與生活中的自然形態(tài)又有很遠(yuǎn)的距離,如果我們從演員的角度來要求,就要掌握技術(shù),只有掌握了最根本的技術(shù),才能表現(xiàn)生活,才能把生活提煉為藝術(shù),通過技術(shù)來表現(xiàn)心情、性格和思想。表演程式與生活相結(jié)合,首先演員要有一定的基本功夫,同時(shí)又要有豐富的生活知識(shí),借以塑造人物,這是戲曲藝術(shù)的特殊手段,沒有這種手段,僅憑著內(nèi)心體驗(yàn)和一個(gè)人的生活經(jīng)驗(yàn),是上不了戲曲舞臺(tái)的。
時(shí)代不斷前進(jìn),社會(huì)快速發(fā)展,尤其是在大力倡導(dǎo)繼承和弘揚(yáng)中華民族文化的今天,人們對(duì)精神文化生活的追求愈加強(qiáng)烈。藝術(shù)無涯生有涯,讓我們孜孜不倦,在戲劇表演藝術(shù)的征程中,通過有效的學(xué)習(xí)途徑不斷提高藝術(shù)技巧,創(chuàng)造無愧于民族,無愧于時(shí)代的藝術(shù)精品,使我們的藝術(shù)生命不斷延伸。
(作者單位:莆田市荔城區(qū)莆仙戲信息中心)