一十五屆北京國際音樂節(jié)以絢爛多彩的音樂盛宴席卷城,于2012年11月2日圓滿落下帷幕。作為這屆音樂節(jié)重頭戲之一,奧地利鋼琴家魯?shù)婪颉げ己召e德(Rudolfuchbinder)的貝多芬鋼琴奏鳴曲全集系列音樂會(huì)無疑帶觀眾以巨大的吸引力和震撼力。這套被譽(yù)為音樂中“新全書”的曠世之作由鋼琴家在10月13—20日分7場音樂演奏。在完成最后一個(gè)音符后,觀眾紛紛起立報(bào)以經(jīng)久息的掌聲。隨后,北京國際音樂節(jié)組委會(huì)執(zhí)行主席鄧榕士授予布赫賓德先生本屆國際音樂節(jié)“年度藝術(shù)家”獎(jiǎng)?lì)C發(fā)了榮譽(yù)獎(jiǎng)杯。
魯?shù)婪颉げ己召e德在國內(nèi)雖不甚廣為人知,實(shí)際卻是位在世界舞臺(tái)上堪稱重量級的鋼琴演奏大師。最重要的表作之一是2010年在德累斯頓申培爾歌劇院現(xiàn)場演奏錄的貝多芬鋼琴奏鳴曲全集唱片。這套唱片在2011年5月索尼音樂娛樂公司發(fā)行并收錄在立體聲古典名廠RCA專中。憑借這套唱片,布赫賓德被《德國法蘭克福日報(bào)》
冠以“當(dāng)今最重要、最具洞悉力的貝多芬作品演釋大師之”的美譽(yù)。
到目前為止,布赫賓德已經(jīng)在慕尼黑、維也納、漢、蘇黎世、布宜諾斯艾利斯等四十多個(gè)城市演出過貝多全套鋼琴奏鳴曲,這次赴北京表演也實(shí)現(xiàn)了他在五大洲繹貝多芬全套奏鳴曲的壯舉。布赫賓德為了此次演出還憾地錯(cuò)過了10月14日在柏林舉行的德國“回聲”古典音大獎(jiǎng)的頒獎(jiǎng)儀式,他憑借《貝多芬:奏鳴曲遺跡》獲得了該大獎(jiǎng)的“2012年度最佳鋼琴家”稱號(hào)。
布赫賓德這次呈獻(xiàn)的貝多芬音樂盛宴被排在三里屯Village橙色大廳,大廳外相對喧的環(huán)境和室內(nèi)安靜的鋼琴獨(dú)奏形成了鮮明對,每一場音樂會(huì)都通過三里屯Village南廣場顯示屏進(jìn)行同聲和影像直播,從演奏開始前到結(jié)束廣場上聚集著眾多觀眾,大多是不能票入內(nèi)專門趕來欣賞的愛樂者。音樂節(jié)組織還特別邀請專業(yè)視效團(tuán)隊(duì)制作了一系列3D特,根據(jù)每首鋼琴奏鳴曲的氣質(zhì)和情緒,LED示屏不斷變幻神奇的特效畫面,使貝多芬極想象力的鋼琴奏鳴曲與炫彩奪目的特技效果呼應(yīng),這種藝術(shù)表演形式也成為本屆藝術(shù)節(jié)一個(gè)新穎創(chuàng)意。布赫賓德對此則很享受其,他說:“總會(huì)有兩種互相沖突的氛圍,喧囂的場外和靜的場內(nèi),我演奏時(shí)喜歡將整個(gè)人投入進(jìn)音樂里,每當(dāng)時(shí),我會(huì)忘記自己身邊的一切?!?/p>
二布赫賓德看來,貝多芬奏鳴曲是鋼琴藝術(shù)的巔峰,逐一演奏的特殊魅力就在于以一種整體的風(fēng)貌讓人領(lǐng)略多芬音樂構(gòu)思的睿智、情感表達(dá)的深邃和音樂性格的獨(dú),更好地體悟作品之間的差異與多樣性,以展現(xiàn)貝多芬鳴曲在形式、技巧和風(fēng)格上各個(gè)時(shí)期的不同與蛻變。這音樂傳遞者和聽眾都具有難以抗拒的吸引力。布赫賓德一度被認(rèn)為是演奏家中大器晚成的典型代表,他卻始終持著自己不炫耀和不張揚(yáng)技巧的藝術(shù)追求,堅(jiān)守著他尊的維也納音樂傳統(tǒng)的藝術(shù)品味,可以說是一位低調(diào)而內(nèi)深厚的鋼琴大師。
布赫賓德在曲目安排設(shè)計(jì)上的匠心獨(dú)運(yùn),使觀眾在每一場音樂會(huì)都能領(lǐng)略和體驗(yàn)不同時(shí)貝多芬音樂的精神世界與情感表述,更全面感受貝多芬創(chuàng)作中的豐富蘊(yùn)涵與博大精深。
貝多芬早期和中期奏鳴曲被分別安排在六場音樂會(huì)中。他的演奏中始終保持著統(tǒng)一音樂風(fēng)格特征,聲音清晰干凈、結(jié)構(gòu)平衡穩(wěn),作品的結(jié)構(gòu)在和聲構(gòu)建中得到清晰地展,每一個(gè)音、每一個(gè)樂句從聲音、力度、速、和聲等諸多元素都處在恰當(dāng)?shù)奈恢蒙稀H绲谝粓觥秄小調(diào)奏鳴曲》(Op.2.NO.1.)中明感覺到第一樂章節(jié)奏極為嚴(yán)謹(jǐn),動(dòng)感且不失重;第二樂章中主題感人至深,音色圓潤、精致,層次晰;第四樂章中主題間的對比則不像想象中那樣強(qiáng)烈。
第二場《c小調(diào)奏鳴曲》(Op.10.NO.1.)的第一樂章主題感一直在一種嚴(yán)肅的精神支配中,趨于淡泊的處理仍不失定的性格;第三樂章充滿著貝多芬式的古怪幽默,在樂結(jié)尾處使這種幽默達(dá)到極致,但從他的演奏中感受不到意,似乎一切如常,令人意猶未盡。第六場《c小調(diào)“悲”奏鳴曲》(Op.13.)之精彩讓人難以忘卻,悲痛而緩的引子與激烈?guī)в猩縿?dòng)性的快板動(dòng)機(jī)的相互交映給人以象萬千之感,音樂與節(jié)奏把控得熟稔有度,戲劇性的沖被安排在適當(dāng)而準(zhǔn)確的位置上。雖然橙色大廳聲響效果是那么充分,但布赫賓德演奏中細(xì)膩的音樂拿捏和充沛表現(xiàn)力仍能到位地傳達(dá)給聽眾。對于貝多芬音樂真諦的釋,可以看出完全無需任何畫蛇添足,在具備了充實(shí)的奏能力基礎(chǔ)上,將音樂中本真的、純粹的信息均衡地闡貝多芬的中期作品不乏多首名作,第一場即帶給觀《d小調(diào)“暴風(fēng)雨”奏鳴曲》(Op.31.NO.2.),其中連不斷的樂思、戲劇性的音效之間巧妙的結(jié)構(gòu)等營造出幅浪漫的大自風(fēng)景圖。第一章快板部分的奏字字切中;第三樂章則由遠(yuǎn)近、音流奔,段落之間的接設(shè)計(jì)尤佳。
第三場《降E 大“告別”奏鳴》(Op.81a)是貝多芬為朋友行所題獻(xiàn)而,引子憂郁而重,三個(gè)下行程所代表“離的號(hào)角”聲音厲哀婉。布赫賓德在其中處理上顯然沒有突出過多的感嬌柔,而更強(qiáng)調(diào)告別動(dòng)機(jī)中精致靈動(dòng)的情感表達(dá)。第三章則以急速光亮的音流、鏗鏘有力的和弦和俏皮的裝飾營造出一種歡騰雀躍的氣氛。第六場《C大調(diào)“黎明”奏鳴曲》(Op.53.)中,布赫賓德精湛的技巧顯然把觀眾情緒帶入一個(gè)高潮。音樂中充滿交響化的色彩在鋼琴家手中時(shí)而細(xì)微巧妙、時(shí)而波瀾壯闊,復(fù)雜的織體結(jié)構(gòu)嚴(yán)、有序、層出不窮,第三樂章中極其微弱又清晰的單八度刮奏令人稱絕。第五場《f小調(diào)“熱情”奏鳴曲》(Op.57.)則充分體現(xiàn)了布赫賓德對一個(gè)巍峨而龐大的樂發(fā)展到極致的掌控力。
布赫賓德演繹的貝多芬始終保持著作曲家所特有的尊氣質(zhì),音樂表達(dá)客觀而不帶有主觀強(qiáng)勢色彩,即使是演貝多芬晚期五首奏鳴曲仍始終保持如此風(fēng)范。在第四場降B大調(diào)奏鳴曲》(Op.106.)也能從中得到體現(xiàn),這首品以規(guī)模龐大和技巧恢宏而成為貝多芬奏鳴曲中被鋼琴們頂禮膜拜的巨著。由于技術(shù)的艱深,必須要運(yùn)用一些尋常的指法和觸鍵,鋼琴家在如此聲部交織繁復(fù)以及不出現(xiàn)的大跳和華彩中,仍可以保持原有的簡明、自然、
順暢和無拘無束,持續(xù)整體音樂的把控和穩(wěn)定。雖然在曲出現(xiàn)一些小小的危機(jī),但對于鋼琴家來講仍然瑕不掩。第七場,布赫賓德連續(xù)演奏貝多芬晚期最后三首奏鳴:0p.109.、0p.110.、0p.111.,甚至鋼琴家省略了中休息,連續(xù)彈奏一氣呵成。Op.109.中第一樂章極為安、高貴、如夢如幻,低音聲部清晰獨(dú)到;第三樂章的主如泣如訴、感至深。0p.110.第一樂章輕柔而媚、靜謐、飄;第二樂章充活力和頓挫節(jié)、強(qiáng)弱變化間幽默諧謔;第樂章的柔板極感性,賦格則沉穩(wěn)中逐漸活直到光彩奪。Op.111.則以厚盛大的音響釋作曲家強(qiáng)大豪邁的內(nèi)心與懷,經(jīng)過錯(cuò)綜雜的變奏將音樂提升到超越塵世的更高境界。從布赫賓的演奏中可以清晰地感受到貝多芬巧妙的音樂構(gòu)思及敦的音樂感染力。
三赫賓德在這七場音樂會(huì)中,首先呈現(xiàn)于人并感受至的就是他非同一般的意志品格和精湛的演奏技藝。從現(xiàn)演奏中能感受到現(xiàn)年66歲的布赫賓德在音樂掌控力仍舊湛與考究。布赫賓德的詮釋既有貝多芬早期古典風(fēng)格的斂持重與清晰自然,亦有中晚期奏鳴曲中獨(dú)特的高貴寧與熱烈輝煌,凝重與淡定中不失令人振奮的激情和出人料的爆發(fā)力。
其次,在整體演繹風(fēng)格方面給人留下較深刻的印象。
從7天視聽中所呈現(xiàn)的貝多芬音樂形象給人以更加自然、親和之感,少了些許冷峻與孤傲,甚至能夠感染到整個(gè)演廳的氛圍,演奏過程中舞臺(tái)上的表演與席間的觀眾之間有產(chǎn)生任何距離和生分,非常和諧與融洽。由于貝多芬樂中所特有的寄寓精煉的語言表達(dá)方式,會(huì)更多地給演者傳達(dá)出一種神圣的統(tǒng)御力量,但從布赫賓德的演奏所達(dá)的音樂闡釋中并沒有聽到有過多的刻意與做作,而是貼近生活和現(xiàn)實(shí)中的情感流露,音樂形象更加鮮活,更加有血有肉,但也不乏思想的深度和心靈的震撼,這也啟我們來重新審視以往對貝多芬音樂詮釋的某些習(xí)慣性判。
第三,布赫賓德精于對版本的研究和推敲,使他能明確每一個(gè)聲音的力道掌控和分寸把握,嫻熟程度達(dá)到在不經(jīng)意中即可調(diào)配出起伏跌宕的聲音表現(xiàn)力,信手拈。他擁有三十多套貝多芬奏鳴曲版本,現(xiàn)在所遵循和使的是他參閱了貝多芬手稿后確認(rèn)的李斯特的修訂版本,所以從他的演奏過程中常顯現(xiàn)出一些獨(dú)特的句法和分句中氣的特殊強(qiáng)調(diào),以及隨之所使用的一些既簡便又體現(xiàn)音個(gè)性的指法,也頗具參考價(jià)值。
第四,由于劇場中反饋給聽眾的吸音條件限制,為獲音樂中所需求和預(yù)想的聲音力度層次與和聲色彩要求,布赫賓德明顯調(diào)整和改變了一些踏板用法,有些為提高聲的清晰度而減少或不使用;有些為強(qiáng)調(diào)音樂中的語氣和礴氣勢加進(jìn)或延續(xù)原有的踏板控制時(shí)值等等,也充分體了鋼琴家對演奏現(xiàn)場聲音調(diào)整的操控能力。
第五,布赫賓德的演奏在許多樂章與段落的音樂處有異于常規(guī)但卻能給人以意外的驚喜。如《G大調(diào)奏鳴》(Op.14.NO.2.)第一樂章主題在明快、歌唱的左右手切呼應(yīng)的基礎(chǔ)上更強(qiáng)調(diào)了移動(dòng)中的靈動(dòng)感,音色中更突了意境美中的靜謐感,十分不俗;《降E大調(diào)奏鳴曲》(Op.31.NO.3.)第一樂章中節(jié)奏的快慢伸縮比我們以往所受的尺度加大許多,但其動(dòng)感效果則出人意料,第四樂的塔蘭泰拉主題中高低聲部對應(yīng)中妙趣橫生,在強(qiáng)弱關(guān)對比變化中呈現(xiàn)出的回聲效果尤佳;《升c小調(diào)“月光”奏鳴曲》(Op.27.NO.2.)第二樂章尤其出彩,左手的副歌部層次生動(dòng)展現(xiàn)使音樂線條和音響結(jié)構(gòu)變得更加立體和動(dòng)。類似的音樂處理數(shù)不勝數(shù),演奏家在詮釋貝多芬的樂新思路、新角度等方面給予我們以更廣闊的視野。
縱觀布赫賓德的演奏風(fēng)格高貴、儒雅又不失威儀,擅對音樂聲部的平衡和整體結(jié)構(gòu)的布局調(diào)控,利用最精煉力量醞釀出最充分的掌控能量,技巧純熟而張弛有度,演繹和揭示了貝多芬音樂中本真的音樂特質(zhì)。當(dāng)鋼琴家被予北京國際音樂節(jié)“年度藝術(shù)家”獎(jiǎng)時(shí),他手握獎(jiǎng)杯發(fā)了熱情洋溢的獲獎(jiǎng)感言:“我感到非常榮幸能夠在如此大的北京國際音樂節(jié)上演奏貝多芬的全套鋼琴奏鳴曲,希望能通過我的這次演出帶給中國的青年鋼琴演奏家們一靈感和激勵(lì)。在中國有許多優(yōu)秀的音樂教師,希望這些感能使更多的青年演奏家們領(lǐng)略到貝多芬音樂的樂趣,不僅是大家都熟悉的奏鳴曲,也包括其他一些比較有難度和不太知名的奏鳴曲,它們也都非常值得去學(xué)習(xí)和探。我要感謝中國的觀眾們,在我多年的演奏生涯中曾去世界上很多地方,你們是我見過的最特別最有耐心的觀,在我演奏時(shí)你們一直都非常的安靜和專注,很高興能在這里遇見你們,非常感謝你們!”