陳勝藍(lán)
論現(xiàn)代服裝設(shè)計中肌理構(gòu)成與解構(gòu)主義的結(jié)合:從應(yīng)天齊版畫說起
陳勝藍(lán)
“版畫中的設(shè)計藝術(shù)”固然還是版畫這種門類,但是它獨特的繪畫語言又體現(xiàn)了設(shè)計中的解構(gòu)主義和肌理構(gòu)成的表現(xiàn)手法。所以稱其為版畫中的設(shè)計藝術(shù)。尤其是在當(dāng)今服裝設(shè)計中,解構(gòu)主義與肌理構(gòu)成的結(jié)合是設(shè)計師們最常用且最難駕馭的一種設(shè)計方法。
肌理構(gòu)成;解構(gòu)主義;應(yīng)天齊版畫
陳勝藍(lán)/陜西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院碩士(陜西西安 710062)。
古舊的殘垣肌理是設(shè)計中的初始元素——點。介質(zhì)之間的分割物是設(shè)計中點的軌跡——線。而畫面深度的黑色平涂,則是前兩者的延伸——面。這是當(dāng)代版畫家應(yīng)天齊版畫作品最為獨特的繪畫語言。當(dāng)然不無他者也具備這三種元素,但應(yīng)先生的表現(xiàn)手法是將其自身根深蒂固的西遞情節(jié)融為一體的。與應(yīng)先生作品集《世紀(jì)遺痕》的第一次相遇,如故友相逢。此時,落步傾聽這位未曾謀面的畫者詮釋其藝術(shù)人生顯得尤為自然。他的作品幾乎寒暄了他多年來想要訴諸且并不明了的心結(jié)。這種心結(jié),有人稱其為“這是一種無法排遣的初戀情結(jié)”,[1]還有人稱其為“灼痛的記憶”。[2]其實無論是美好還是傷痛,已到耳順之年的他,是應(yīng)該感到欣慰的。至少他能用藝術(shù)烙印有同樣經(jīng)歷的千千萬萬個普通人所無法申訴的精神苦楚。
應(yīng)天齊版畫作品情感的鮮明性大多是以徽派建筑風(fēng)格為載體的。構(gòu)圖形式以聚焦一個局部且將其放大為主要模式。聚焦的局部是整幅畫面的視覺中心,也是表現(xiàn)內(nèi)容的主要界面。大都是采用寫實的手法,如凸凹的斷壁殘痕、傳統(tǒng)木門的年輪紋理、干裂的墻皮翻卷、斑駁的土墻白泥灰印跡,或是裸露在白墻外的堆疊石磚。應(yīng)天齊借助這些元素表現(xiàn)其畫面內(nèi)容,手法為肌理寫實。而在這些元素以外的畫面空間里,不外乎用留白或是涂黑的方法進(jìn)行畫面的解構(gòu)切割??臻g的拉伸、色塊的鮮明以及錯落有致的安排實為一種“有意味的形式”。試想如若他的畫面無黑白色塊作為解構(gòu)分割,那么它僅是一張藝術(shù)家用于研練技法表現(xiàn)的習(xí)作而已。
他的每一幅作品既是具有明顯版畫特征的繪畫類作品,同樣也是經(jīng)過反復(fù)排列、組合、構(gòu)思的藝術(shù)設(shè)計作品。其獨具一格的版畫形式語言與當(dāng)今的設(shè)計藝術(shù)技法有或多或少的不謀而合。所以我定義的應(yīng)天齊版畫——版畫中的設(shè)計藝術(shù)?!鞍娈嬛械脑O(shè)計藝術(shù)”固然還是版畫這種門類,但是他獨特的繪畫語言又體現(xiàn)了設(shè)計中的解構(gòu)主義和肌理構(gòu)成的表現(xiàn)手法。所以稱其為版畫中的設(shè)計藝術(shù)。尤其是在當(dāng)今服裝設(shè)計中,解構(gòu)與肌理的結(jié)合是設(shè)計師們最常用且最難駕馭的一種設(shè)計方法。
解構(gòu)是結(jié)構(gòu)的演化,解構(gòu)主義作為一種設(shè)計風(fēng)格形成于20世紀(jì)80年代。它最初的哲學(xué)思想是由法國哲學(xué)家雅克·德里達(dá)在1967年提出的。解即分解、破壞。構(gòu)即構(gòu)成、構(gòu)架。解構(gòu)主義是對正統(tǒng)原則及標(biāo)準(zhǔn)的反叛。其風(fēng)格形式帶有很強(qiáng)的后現(xiàn)代意識,是現(xiàn)代主義、國際主義之后多元化的發(fā)展。肌理即物體表面的紋理。肌為皮膚,紋為紋理。不同物質(zhì)有其不同的存在屬性,也就有不同的肌理形式。肌理從感官形式上分為視覺肌理和觸覺肌理。視覺肌理又分為點性肌理、線性肌理、面性肌理、彩色肌理、非彩色肌理。觸覺肌理分為顯性肌理、隱形肌理。顯性肌理往往表現(xiàn)強(qiáng)烈,而隱形肌理表現(xiàn)力微弱。肌理從類別上分為原生態(tài)肌理和再造肌理兩種。原生態(tài)肌理本身固有的強(qiáng)大生命力是設(shè)計師表現(xiàn)其作品最具說服力的語言。如上述應(yīng)天齊版畫所展現(xiàn)的木紋、干裂的墻皮、水痕等等。而再造肌理則帶有很大的主觀性。從排列秩序上看,肌理又分為規(guī)則形態(tài)肌理和不規(guī)則形態(tài)肌理。規(guī)則形態(tài)肌理以滿、整、板為特點。不規(guī)則形態(tài)肌理則帶有很大的隨意性。以流暢、自然為特點。肌理構(gòu)成在繪畫藝術(shù)中容易造就畫面的滄桑感,是畫家無形的閱歷凝結(jié)。而在設(shè)計藝術(shù)中,肌理構(gòu)成有一種仿生的美,活化了呆板的平面構(gòu)成。肌理構(gòu)成與解構(gòu)主義在設(shè)計運用中缺一不可。
如果將應(yīng)天齊版畫的布局比作人得軀體,那么解構(gòu)的運用是人的骨骼,而肌理的表現(xiàn)則是人的血脈。解構(gòu)與肌理演化在服裝中,解構(gòu)是服裝款式中的結(jié)構(gòu)線,肌理則是以面料為載體,是設(shè)計師大做文章的細(xì)節(jié)部分。二者的結(jié)合在服裝設(shè)計中,具有很特殊的功效。
在應(yīng)天齊版畫中,解構(gòu)主義與肌理構(gòu)成的結(jié)合我們可以理解為形式與內(nèi)容的體現(xiàn)。根據(jù)格式塔心理學(xué)的方法我們觀察畫面并沒有將其肢解為不同的感覺元素,這種整體感就來源于形式與內(nèi)容的共同存在?!霸谒囆g(shù)里精神內(nèi)容和表現(xiàn)形式是不可分割的?!盵2]體現(xiàn)在服裝中,款式的解構(gòu)變化、面料肌理的與時俱進(jìn)都作為形式與內(nèi)容影響服裝的整體效果。二者一損俱損,一榮共榮。
一線品牌的成功之處就在于設(shè)計師對面料肌理的前沿把握和服裝結(jié)構(gòu)線線運用的考究。例如品牌CHANEL一直將解構(gòu)主義和面料肌理的結(jié)合運用至今。CHANEL最近兩年的服裝作品,有的帶有明顯的拜占庭建筑風(fēng)格,還有的靈感來源于海洋生物。無論哪一種,最終都離不開這種解構(gòu)主義和肌理構(gòu)成結(jié)合的方式。CHANEL面料也因其設(shè)計手法成功的形成了其品牌風(fēng)格不可替代的經(jīng)典。
服裝作為一種實用藝術(shù),隸屬于這個時代的面料是大工業(yè)時代的產(chǎn)物,跟設(shè)計者自身要表達(dá)的內(nèi)容并沒有很大的關(guān)系,或許是被動選取予以表達(dá)內(nèi)容,或許是自身意向的設(shè)計內(nèi)容和選取的面料產(chǎn)生了一種適合的關(guān)系。只有建立在這兩者之上的動機(jī),設(shè)計師借面料來表達(dá)服裝作品的內(nèi)容才有其合理性。而解構(gòu)主義在服裝中的應(yīng)用,并不能片面的理解為簡單的聲道轉(zhuǎn)移、衣片的分割。而是設(shè)計者有目的的藝術(shù)行為,是將解構(gòu)主義的特征演化至服裝結(jié)構(gòu)線中。“如果把藝術(shù)的形式表現(xiàn)僅僅理解為某些技巧,這就把藝術(shù)貶低為一種手藝了。事實上,對于任何一件藝術(shù)品,其形式表現(xiàn)與其所實際表現(xiàn)的內(nèi)容都是有機(jī)結(jié)合為一體的。一件藝術(shù)品的內(nèi)容,就是通過這一作品所實現(xiàn)的形式表現(xiàn)。除此之外,并不存在不同于這種表現(xiàn)的另一種內(nèi)容?!盵2]
“整合”一詞應(yīng)用于遺傳學(xué)。“整合原意就是把一些零散的東西通過某種方式而彼此銜接,從而實現(xiàn)信息系統(tǒng)的資源共享和協(xié)同工作,其主要的精髓在于將零碎的要素組合在一起,并最終形成有價值有效率的一個整體?!狈b作為文化的載體,它的發(fā)展歷程承載了人類不同時期的知與行,而知行相合則體現(xiàn)了人類有目的行為過程,即整合。人們“知”屬意識,選擇而知,一定是取之有道。任何一個歷史時期,文化形態(tài)都存在主流文化和非主流文化。主流文化往往引領(lǐng)社會意識、社會風(fēng)尚。非主流文化不被重視但時代予以保留。
服裝作為展示藝術(shù)是為了滿足少數(shù)人觀賞的欲望,如當(dāng)下流行的“秀”一詞,源于英文單詞“show”。其實就是動態(tài)服飾展示。往往存在于T臺上的服裝,是帶有明顯的表現(xiàn)力,這種表現(xiàn)力即對當(dāng)下主流文化的夸張展現(xiàn)。服裝的發(fā)布秀一般是對下一季度的流行預(yù)測,帶有前瞻性。但并不適宜日常穿著。所以作為優(yōu)秀的服裝設(shè)計師必須利用某種設(shè)計方法敏銳的整合出主流文化的精髓。上述提到的解構(gòu)主義與肌理結(jié)合就是行之有效的方法之一。從服裝主流文化中,包括款式構(gòu)成、色系搭配、面料質(zhì)地精簡出具有一定社會反響的元素再加以形式的整合,就能夠?qū)⑵滢D(zhuǎn)化為一種強(qiáng)大的文化生產(chǎn)力。
二者的整合過程是考驗設(shè)計師的職業(yè)能力。面料肌理的選擇與再造一定要有時代標(biāo)識性,當(dāng)下流行的肌理主要分為三大類。而與其相結(jié)合的解構(gòu)手法也各不相同。一類是香奈兒(CHANEL)風(fēng)格面料。起初這類面料顏色為黑白交織,也就是我們通常所說的黑白粗花呢,其后發(fā)展為三色或多色。但這類面料肌理并不是規(guī)則性肌理,構(gòu)成特征為粗質(zhì)棉麻毛絲的經(jīng)緯交織,且隨著紡織工程業(yè)的發(fā)展,又出現(xiàn)了多色雜交的立體編織,肌理組成形式由簡單的格狀發(fā)展為每小格之間又植入異形織物,常見的為米粒大小的球狀,肌理層次更加明顯。這類肌理面料無論是觸感還是視覺往往是厚重粗糙,帶有明顯的原生態(tài)效果。與傳統(tǒng)的粗花呢相比,這類肌理的感覺一般被年輕人偏愛。一般這類面料在服裝運用中會搭配一種與其肌理色相同或相近的純色或者不同肌理質(zhì)感的結(jié)構(gòu)線。否則會顯得瑣碎憋悶。結(jié)構(gòu)線大都安排在領(lǐng)圈、前襟邊、貼口袋、袖口、腰節(jié)線、或是重要的省道線上。這種面料肌理與結(jié)構(gòu)線的整合方法不光體現(xiàn)了服裝設(shè)計中的形式美法則,也符合了這個時代普通大眾對于國際一線品牌的追捧崇尚,具有很強(qiáng)的現(xiàn)實意義,當(dāng)然是符合主流設(shè)計的審美準(zhǔn)則。
第二類即蕾絲。源于英文lace。起先是作為輔料花邊用于服裝中,后來因其特殊的紋理效果也作為面料流行于今。相比而言,蕾絲本身就限定了一部分消費群體。其制作過程反復(fù),耗時冗長,所以它最初是以貴族身份登場的。這類肌理面料不如前者被大眾所賞識,是某些人群的時尚寵兒。主要分為有彈蕾絲和無彈蕾絲。有彈蕾絲主要用做內(nèi)衣,能夠顯露女性凹凸有致的身材。而無彈蕾絲目前占據(jù)流行元素的主線。主要與其它紋理細(xì)膩的織物結(jié)合使用。傳統(tǒng)蕾絲圖案主要是網(wǎng)狀格子嵌團(tuán)花,以黑白兩色為主。后來種類繁多,像當(dāng)下最流行的為水溶重工蕾絲、羊毛蕾絲、刺繡蕾絲等。蕾絲不像前者那樣盡享天然,而是由尼龍、氨綸的化學(xué)成分組成。帶有強(qiáng)烈的工業(yè)味道。
因其面料特殊的網(wǎng)狀構(gòu)成,難免帶有裸露的意味,所以運用于服裝中它都會有一層襯底,主要用于遮蓋女性身體的敏感部位,如胸部、臀部。無襯底的蕾絲部分仍然是隱約可見肌體。所以蕾絲肌理和這種純色襯底在服裝搭配中很容易顯現(xiàn)一種猶蓋琵琶半遮面的朦朧美。同樣,蕾絲為虛、純色襯底為實。這種肌理與解構(gòu)的結(jié)合方法無形間整合出中國傳統(tǒng)文化中虛實相應(yīng)的美。
還有一類即皮草,指動物的毛皮。常見的有狐貍皮、獺兔皮、貂皮、羊羔毛。不同物種也呈現(xiàn)出不同毛質(zhì)肌理形態(tài)。其價格也是因物種存在量的多少有高低之分。如貂稀少,且體型小巧,毛質(zhì)硬亮所以是皮草中最為昂貴的。狐貍次之,毛質(zhì)略長,毛量豐厚。獺兔漸而普遍,當(dāng)然市面上很多還是以家兔代之,這類毛質(zhì)短小,手感柔軟,毛絨易脫落,用做服裝中很難打理,所以沒有很大的市場空間。灘羊毛是今年的主打,產(chǎn)地寧夏,上乘灘羊毛肌理極為特別,毛長且每根毛為八道卷曲,一般為咖色系,甚得年輕人的喜愛。
皮和草是分不開的。草為絨毛附著于皮上。皮草類面料本身即是原生態(tài)肌理。因其價格昂貴,數(shù)量有限,但是利潤較高。所以是設(shè)計師在冬裝設(shè)計中的嗜愛,同時也滿足了高收入消費群體的精神需求。這類肌理以其稀有的特殊性,從視覺上給人以富貴之感,但難免透著庸俗之氣。近年來,設(shè)計師一直力行將皮草類服裝從富貴做到高貴。盡量回避其形態(tài)的臃腫和款式的單一老成。多搭配皮革類或是毛呢類面料作為款式結(jié)構(gòu)上的中和。
皮草與皮革之間的搭配有種渾然天成的美。二者的組合方式從先前的草只是做為皮身的領(lǐng)飾、袖飾發(fā)展到現(xiàn)在的草為主要部位,皮則退而求其次。設(shè)計師利用解構(gòu)的方法將皮革用在服裝的腰節(jié)線或者重要的開片線上,如公主分割線、刀背線。從視覺上打破了草為主體的肥碩。草為柔、皮為剛。將中國傳統(tǒng)文化中的“剛?cè)嵯酀?jì)”完美展現(xiàn)。而從觸覺上,皮草凸顯于皮革之上,草質(zhì)糙軟,阻力大。皮質(zhì)膩滑,無阻力。呈現(xiàn)出立體與平面得強(qiáng)烈反差。這種皮草與皮革的整合目前是設(shè)計師用的最多的方法,將其功能性美觀性合二為一。此外,草與雪紡、毛呢的結(jié)合,就設(shè)計方法而言都是異曲同工。
上述服裝中所提到的三大類肌理目前普遍流行,當(dāng)然還有很多面料肌理也極為特別,如馬海毛面料、羊絨真絲面料、混紡針織面料還有一些利用榨蠶絲、野蠶絲經(jīng)過特殊處理的粗制真絲類以及絲麻類面料等??晒┰O(shè)計師選擇的種類很豐富,但利用好這些面料則必須通過自身反復(fù)實踐后獲取一套行之有效的方法,從而形成獨特的設(shè)計風(fēng)格。
從應(yīng)天齊版畫中我們發(fā)現(xiàn)了肌理構(gòu)成與解構(gòu)主義的結(jié)合能夠形成特殊的藝術(shù)效果,這種藝術(shù)效果影響至服裝設(shè)計,我們發(fā)現(xiàn)了二者的結(jié)合作為一種設(shè)計方法能夠整合出服裝中不同內(nèi)涵的美。在目前學(xué)科認(rèn)定中版畫無可厚非為美術(shù)學(xué)的一個門類,而服裝設(shè)計則處于比較尷尬的位置。在有些省份,它一直在設(shè)計藝術(shù)學(xué)與紡織工程學(xué)的邊緣徘徊不定。這種爭議無形的加大了就其二者聯(lián)系論證的難度。單從二者的原始動機(jī)談,眾說紛紜。它們或許同源異流,即功能性的起源,都在各自的發(fā)展歷程中有交替性的變化。亦或許有不同目的性的起源,即功能性、藝術(shù)性。但都在各自的發(fā)展歷程中有不同程度的交匯。究其二者的深層動因,服裝設(shè)計中的純粹實用在現(xiàn)代生活富足的前提下,具有很強(qiáng)烈的表現(xiàn)成分。而版畫在同樣背景下的社會,僅從30年代之后的新型版畫創(chuàng)作來說。一定有它合理的實用意義。
當(dāng)然,它們之間并不是從屬關(guān)系。而是影響被影響、吸收被吸收,借鑒被借鑒的關(guān)系。是時代審美風(fēng)尚、審美理念、審美標(biāo)準(zhǔn)共同作用下的文化產(chǎn)物。由此可見,自20世紀(jì)80年代以后,雖然各種學(xué)科的學(xué)術(shù)發(fā)展呈現(xiàn)了百花齊放的多元化局面。但藝術(shù)發(fā)展的自律性給予的文化束縛一定將其桎梏于某種時代審美準(zhǔn)則中。所以無論是版畫還是服裝設(shè)計,它們的學(xué)科獨立性邊緣漸而模糊,而時代性則乘著現(xiàn)代藝術(shù)“大繁榮、大發(fā)展”的趨勢,正經(jīng)歷著“大融合”的考驗……
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[1]世紀(jì)遺痕[M].長沙:湖南美術(shù)出版社,2011
[2]何新.藝術(shù)分析與美學(xué)思辨[M].北京:時事出版社,2001
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A
1671-6531(2013)16-0068-02
責(zé)任編輯:何 巖