闕政
“電影是最透明的行業(yè)——花多少錢拍,演員給多少,拍了幾天,后期怎么做,賣了多少錢,觀眾是夸還是罵……再沒有比這個更透明的了。它是最透明的,可它也是最讓人鬧不明白的,水深著呢!它既是科學(xué),也是魔術(shù),要是有人想僅靠資本做電影,那我祝他好運——好萊塢穿著衣服進來光著屁股出去的太多了!”
這番話從DMG娛樂傳媒集團CEO丹·密茨(Dan Mintz)的口中說出來,你就明白,為什么這個長得很美式、頗像布魯斯·威利斯的紐約人,卻有個外號叫“丹員外”。
在中國廣告界馳騁了20多年后,DMG跨界投資電影,短短3年的成績已夠矚目:《建國大業(yè)》、《杜拉拉升職記》、《鋼鐵俠3》……全都可以寫進經(jīng)典案例。
如今,“丹員外”不僅是《鋼鐵俠3》的聯(lián)合出品人,也是緊跟拍攝進程的總制片人。畢業(yè)于表演藝術(shù)學(xué)校、執(zhí)導(dǎo)過兩部影片的他,聊起《鋼鐵俠3》及其所代表的電影特效“進化論”,如魚得水。
《新民周刊》:在目前的中國,“好萊塢特效大片+3D+IMAX”的模式總能吸引到最多的觀眾,美國是不是也同樣如此?
丹:我覺得全球都一樣,因為——人都一樣?!朵撹F俠3》北美票房十多億美元,中國也已經(jīng)7億多人民幣。電影一般來說會從兩方面吸引觀眾:一是它的故事性,可以讓你從一個前所未有的角度去看生活;二是它的場面,很大,很震撼。特效就代表了后一種電影的特殊體驗,大部分觀眾進電影院,也是為了這種體驗。
拍電影并不是工業(yè)流水線,它是手工活,而且永遠從零開始。對好萊塢來講,處在全球電影業(yè)金字塔的塔尖,每天都有人在做更新更強的特效,這方面創(chuàng)新的壓力也非常大,必須要有新的東西給觀眾。
電影需要特效幫忙講故事
《新民周刊》:這次《鋼鐵俠3》帶來了怎樣的新東西呢?
丹:像《鋼鐵俠》這樣基于漫畫的系列電影,在觀眾了解角色之后,怎樣才能突破第一、第二部電影里留給觀眾的印象?這時候角色的發(fā)展就很重要了。鋼鐵俠最有意思的地方在于:他自己有問題,而他的盔甲只能幫到別人,卻解決不了他自己的問題,即使他的盔甲已經(jīng)從第1代升級到第42代。
這次我們給了他兩條路——第一,科學(xué)上,有開發(fā)新的特效,讓盔甲增加了遙控召喚功能。第二,讓他陷入低谷,什么科技都沒有,必須用他本人的智慧去解決問題,就像電腦重啟一樣,從零開始。“最先進的科技+土辦法”,這就是我們的策略。
《新民周刊》:有人說鋼鐵俠升級盔甲就像女人買衣服一樣,永無止境,到頭來不知是裝備成就了他,還是他成就了裝備。您覺得特效和電影之間是不是也存在這樣的關(guān)系呢?
丹:好多年以前好萊塢有句行話很流行——拍片子實在拍不好的時候,就說一句“fix and post”,意思是“算啦我們后期再改吧!”把所有拍攝時無力完成的垃圾都扔給后期。但現(xiàn)在不同了,后期不是處理垃圾,是電影的提高。
但特效場面越大越好嗎?不一定。有時候我們看一部災(zāi)難片,有很多城市坍塌的場景,看得都沒感覺了,心里不過是這么想:“嗯,挺好,就這樣吧……”其實,電影是需要特效去幫它講故事,而不是僅僅需要特效幫它去爆炸。有些人拍電影的時候會這樣想:故事不夠好嗎?用特效來幫你一把。這就像一個人膝蓋疼,你就給他一片止疼藥,治標不治本。如果是中醫(yī),他就會告訴你,膝蓋疼,其實是你的腎有問題了。電影有問題,用特效來治,是治不好的。
《新民周刊》:所以我看《變形金剛3》的時候睡著了不是我的錯?
丹:對?。‘?dāng)年斯皮爾伯格(《變形金剛》系列總制片)開發(fā)《變形金剛》的時候想了很久,還是覺得出不來特色。純科技的話,場面能弄得很大、很折騰,但就是不好看,因為沒能建立起觀眾和角色之間的聯(lián)系,觀眾對角色不關(guān)心。所以后來斯皮爾伯格就說:我們簡單一點,就把故事設(shè)定成男孩和他的車。你知道在美國車的文化非常濃,男孩子16歲的時候有輛車開,就是可以離開家自由長大的感覺。
《變形金剛3》的問題,可以這么說:如果沒有慢,就不知道快是什么;沒有矮,就不知道高……整部電影如果沒有對比、沒有節(jié)奏的話,那就是一條直線了,觀眾看得睡著也很正常。
高科技和土辦法并行
《新民周刊》:早期工業(yè)光魔的特效技術(shù)已經(jīng)被淘汰了,還是一直沿用到現(xiàn)在?
丹:可以說每一部電影都是積累,在沒有CG特效的時代,喬治·盧卡斯的工業(yè)光魔公司里,模型部門占了重要位置,那也是在為后來的電影積累?,F(xiàn)在我們拍電影,還會用到模型。經(jīng)常是實拍、模型再加上后期,三位一體。因為做3D效果最重要是三點:燈光、動畫制作和質(zhì)感——最難的就是燈光和質(zhì)感。有時候特效師做一個鏡頭做了三個月,他自己覺得特別真實了,別人過來一看就發(fā)現(xiàn)不對,但是又說不清楚問題出在哪兒。電腦的后期補光,和真實光線的照射仍然有區(qū)別。所以有些東西實拍的效果還是比較好。
工業(yè)光魔還有很多簡單的辦法,直到現(xiàn)在都在使用,比如說“Stop Frame”——拍《蝙蝠俠》的時候就是這樣,先做好一個城市的模型,細節(jié)非常精美,然后用搖臂吊起攝像機,一幀一幀地拍,每拍一幀就定格一次,拍成的影像非常真實,高樓看起來是前實后虛。但如果不這樣做的話,因為光圈的原因,會像用普通鏡頭來微距拍攝一樣,效果剛剛相反,離人越近的景物越模糊,這就跟真實世界截然相反了。
《新民周刊》:一方面電腦特效技術(shù)飛速發(fā)展,另一方面是不是還有很多簡便易行的“土辦法”被沿用下來?
丹:20世紀初電影剛剛發(fā)明的時候,有一種技術(shù)叫“Matte Painting”(合成繪畫)。比如說我想在某個畫面背后出現(xiàn)一幢高樓,但那個場景實際沒有高樓,或者樓不夠高怎么辦?就先在玻璃上畫一幢高樓,然后把玻璃放到攝影機前面,這樣拍出來的畫面里就有高樓了。這種技術(shù)在好萊塢經(jīng)常使用,但中國就很少聽說。
后來還有一種技術(shù)叫“Reprojection”(重投影)。比如你要拍兩個人在疾駛的車里聊天,但是車里面坐的是明星,實地拍攝這樣的戲會有危險。于是就在攝影棚里拍,道具車背后架一塊屏幕,先拍好不斷退后的公路圖像,再用投影儀把圖像投射到這塊屏幕上。這樣一來車不用動,看起來就能是奔馳在公路上的感覺。
辦法土了點,但效果真的不錯——圖像出自真實,光線也很自然。今年湯姆·克魯斯的新片《遺落戰(zhàn)境》,雖然不是用“重投影”的方法,用的是360度的高清LED屏幕,但原理是一樣的,都是用屏幕去播放畫面。
《新民周刊》:未來的電影特效會呈現(xiàn)怎樣的趨勢呢?
丹:觀眾去電影院,除了看電影,還有一個功能,就是互動——看到害怕的地方,大家一起害怕;高興的時候,大家一起笑——現(xiàn)在這個世界就是互動的,很多人吃飯前先拍照傳微博,今后的科技也應(yīng)該是人人可以分享的。
我們可以先來看一個科技的“負作用”:十多年前,很多公司開始玩一種新科技——電影上演,內(nèi)容是幾個人見面聊天,忽然,畫面靜止,讓觀眾選擇,主角是去戀愛、結(jié)婚、還是不結(jié)婚……所謂“人工選擇”的電影。但電影不是這樣的,電影是有人在講故事,要你整個投入進去,等著驚喜,等著意外……玩游戲或許可以采用人工選擇模式,電影卻不行。后來這樣的嘗試就不了了之了,也沒有在電影院里上映——幸好沒有!
這個例子就告訴我們,很多科技不一定適合電影。不管科技多大,對電影來講,始終是故事為主,故事不行,科技就沒有用。從前拍電影,是你想得到,但你做不到?,F(xiàn)在呢?什么都做得到,就看你想不想得到。對我來說,想象力才是最重要的。