尹智鳳 榮程
【摘要】主觀鏡頭的運用可以讓觀眾身臨其境地參與到劇中人的活動場景,感同身受的獲取電影人物的所見所聞、所思所想。本文就針對一些具體的電影片段,探討主觀鏡頭在刻畫人物內心、營造緊張氣氛、烘托恐怖情緒以及滿足觀眾好奇等方面的作用。
【關鍵詞】影視;主觀鏡頭;視覺傳達
從藝術的角度來審視,攝像在本質上是一場藝術創(chuàng)造活動。作為視聽藝術的影視,其長處是具象的形象和聲音,但同時也成為他的短處,相對于小說來說,在表現人物內心世界受到很大的局限?,F代影像技術的日新月異使得電影電視的拍攝不再拘泥于對客觀事物的真實記錄,而更多地將攝影機作為一雙洞察萬物的眼睛,增加了影視作品的趣味性、可看性。
主觀鏡頭即主觀視點,代表了劇中人的視線或心理活動,把其視像或心像化外為影像畫面,從“我”的角度來看待人事,從而更好地深入人物的內心,豐富和完整劇情,在影視作品創(chuàng)作中具有舉足輕重的地位和作用。
一、刻畫人物內心
對影視創(chuàng)作而言,刻畫人物形象是最為基本和重要的任務。人物形象本身包含內心情感、動作、語言等。而人物內心情感不僅是其動作和語言的內因,同時也是最復雜、最微妙、最精彩的世界,是影視藝術不宜放過的精彩部分。
法國影片《潛水鐘與蝴蝶》是根據電影原型人物的回憶錄改編而成的,影片用第一人稱視角來拍攝,在影片開端,中風后的主人公在醫(yī)院醒來,意識還未完全清醒,導演用大特寫、失焦、搖晃鏡頭,來展現主人公病中所看到的世界,配以畫外音,來重現主人公的所思所想。(圖1,圖2)
影片大段篇幅從主人公的視角出發(fā),全身癱瘓,不能像正常人一樣講話,肉身就像個沉重的潛水鐘,壓抑得生不如死。除了眼前所看到的,導演也用了一定的篇幅展現了主人公的回憶與想象。花叢的的蝴蝶、花朵不斷疊化(圖3),瞬間又變換為航拍鏡頭,飛越了高山、海洋(圖4),以此來表現他的靈魂和思想就像蝴蝶般輕盈。
可以說,主觀鏡頭的運用讓觀眾身臨其境地參與到劇中人的活動場景,感同身受的獲取電影人物的所見所聞、所思所想,從而設身處地的為其著想,更好地理解人物性格和劇情發(fā)展。
二、營造緊張情緒
在陸川導演的電影《尋槍》中,主觀鏡頭也隨處可見。在片頭,發(fā)現槍丟失之后,那段從家里到單位的路程,運動鏡頭加上主觀鏡頭的低速攝影,并且是倒放。鏡頭搖晃,虛與實相交,景別模糊。給了觀眾長達約兩分鐘的強烈視覺沖擊,并且攝影師在這一過程中故意地在越是擁擠狹窄的地方,鏡頭越是給的晃動的劇烈,放的速度也越快,并且在這慌張中間夾雜了一段較之相對寬闊的正常速度的畫面,之后又進入剛開始的那種充滿急躁感畫面。這就更加強了一種情緒上的緊張和急促,也更有利于制造懸念。再配上急躁的搖滾樂,強烈了主人公此刻內心不安情緒的渲染。這樣的鏡頭出現了不止一次,在另一處是主人公開摩托車追人的一段,同樣的緊張和未知的情緒貫穿,再加上夜晚的神秘模糊和路燈的或明或暗,也暗示了故事的發(fā)展階段:毫無頭緒的一團亂麻。
主觀鏡頭運用越多,觀眾越是滲入到劇中人的感官世界,越有被蒙蔽的感覺,也就越有掙脫蔽障、挖掘謎底的欲望?;蛟S導演正是把握了主觀鏡頭能夠制造懸念色彩這一重要因素,貫穿于“尋槍”整個過程,吸引觀眾去推理、猜測最后的真相,才使得《尋槍》故事變得如此扣人心弦、緊張有趣。
三、烘托恐怖氣氛
近年來,“偽紀錄片”作為一種新的電影類型逐漸為大眾所認識。偽紀錄片通常用手持DV來拍攝完成,它的功效在恐怖片被發(fā)揮得淋漓盡致。10多年前,一部投資僅100萬美元的粗糙影像震驚了電影界。這部名為《女巫布萊爾》的電影被稱作“偽紀錄驚悚片始祖”。全片以第一人稱視角來展現,影片中人物在面臨靈異東西的時候,身背著人類對未知的矛盾,既好奇又恐懼,一方面我們想要去探究清楚,另一方面我們在深入到某個階段時我們會極其恐懼,對這一點,可以說《女巫布萊爾》起到了一個很好的直面視覺沖擊,讓人在閱讀恐怖片的同時感受的是異樣的恐怖氣氛。
希區(qū)柯克是一個善于運用主觀鏡頭來調動觀眾情緒的導演,在他的驚悚懸疑片中,經常使用主觀鏡頭。由于主觀鏡頭自身的特點,以人物自身的視覺呈現出的影像,對于觀眾更有刺激性。在《群鳥》中,他充分利用主觀鏡頭、運動鏡頭、空鏡頭、變焦鏡頭恰到好處的制造出緊張、恐怖又充滿懸念的視覺影像。
四、滿足觀眾好奇
《后窗》這部希區(qū)柯克于1954年執(zhí)導的電影,幾乎全部都在主人公杰夫的臥室里進行拍攝,而且大部分鏡頭都是杰夫的主觀鏡頭。
影片內容如其名,后窗,給人一種窺探之感。這種對于鄰居隱私的覬覦,洽洽滿足了觀眾的一種好奇。主觀鏡頭的運用,以人的目光帶領觀眾進入一個個隱蔽的空間,性感迷人的女舞蹈演員,怪癖的鋼琴家,無子女的夫婦,推銷員商和臥病的妻子,單身寂寞的女子,新婚夫婦。影片給觀眾帶來了深深地獵奇之感。尤其是推銷商的可疑行為,以望遠鏡的視角,仿佛使觀眾跟著步入探秘之中。
主觀鏡頭把攝影機的鏡頭當作運動主體的“眼睛”,直接“目擊”場景中其他人、事、物的情景。因其擬人化的視點運動方式,往往更容易調動觀眾的參與感和注意力,其明顯的主觀色彩,更容易引起觀眾強烈的心理感應,讓觀眾產生身臨其境、感同身受的效果,或使觀眾和模擬對象進行情緒交流,獲得共同的感受。