景作人

景作人：中央歌劇院交響樂團(tuán)中提琴演奏家，音樂評論家

2013年國家大劇院秋季演出季中，享譽(yù)世界的奧地利維也納愛樂樂團(tuán)再次蒞臨北京，他們在指揮大師克里斯蒂安·蒂勒曼的指揮下，于國家大劇院音樂廳演出了兩場貝多芬交響曲專場音樂會(huì)，分別為11月2日的貝多芬第一、三交響曲，11月3日的貝多芬第四、五交響曲。11月4日，樂團(tuán)又與鋼琴大師布赫賓德合作，演出了一場貝多芬鋼琴協(xié)奏曲音樂會(huì)。這場音樂會(huì)上，布赫賓德親自指揮并演奏了貝多芬第二、一、五鋼琴協(xié)奏曲。三場音樂會(huì)均為近期北京最高水平的音樂會(huì)，超級樂團(tuán)顯現(xiàn)出了超級魅力。

彰顯個(gè)性的世界一流樂團(tuán)

維也納愛樂樂團(tuán)是世界上享有至高榮譽(yù)的老牌名樂團(tuán)，它有著一百七十余年的光榮歷史。自19世紀(jì)中葉至今，先后經(jīng)歷了馬勒、魏茵加特納、富爾特文格勒、瓦爾特、伯姆、卡拉揚(yáng)、克萊伯等數(shù)十位指揮大師麾下的輝煌時(shí)期。在近兩個(gè)世紀(jì)中，樂團(tuán)匯集了無數(shù)高水平的知名演奏家，形成了幾代人相傳的神奇技藝和獨(dú)特樂風(fēng)。在世界各地，維也納愛樂樂團(tuán)的名聲響徹四方，人們已習(xí)慣以它的演奏為基準(zhǔn)，去衡量一個(gè)交響樂團(tuán)的演奏水平，因此說，這個(gè)樂團(tuán)已經(jīng)成為國際上頂級交響樂團(tuán)的典范和人們尊崇的楷模。

維也納愛樂樂團(tuán)是一個(gè)很有“紳士范兒”的樂團(tuán)，它那高雅的風(fēng)范和富有修養(yǎng)的聲音，一直都是人們欣賞和追隨的對象。聽這個(gè)樂團(tuán)演奏，聽眾大可不必?fù)?dān)心聲音上的瑕疵和音樂上的障礙，只需閉目細(xì)細(xì)品味和欣賞即可。多年來聽這個(gè)樂團(tuán)的演奏，我得到了如下幾點(diǎn)深刻的體會(huì)。

1.高度“室內(nèi)樂化”的演奏效果

維也納愛樂樂團(tuán)的演奏是細(xì)膩化的典范，它的每一個(gè)聲部發(fā)出的聲音都是具有“修飾感”的聲音，如同用金絲包裝般的華美。更可貴的是，這種華美完全是一種自然的、本意性的表現(xiàn)，而非造作的機(jī)械呈示。人們在欣賞維也納愛樂樂團(tuán)的演奏時(shí)，感覺它的各個(gè)聲部的音色都是彼此相“靠”的，木管聲部有著弦樂般的優(yōu)美和歌唱，弦樂亦有著木管般的流暢和亮澤，而銅管聲部則介乎兩者之間，發(fā)出的聲音既有威懾性，又有柔美感，實(shí)為剛中有柔，柔中有剛的獨(dú)特之音。

維也納愛樂樂團(tuán)2013年度亞洲巡演—國家大劇院演出現(xiàn)場

所謂“室內(nèi)樂化”的效果，指的是樂團(tuán)合作上的默契已達(dá)到了心領(lǐng)神會(huì)的程度，演奏家之間的溝通完全是內(nèi)心感覺上的呼應(yīng)，即使沒有指揮，他們也能夠做到統(tǒng)一、協(xié)調(diào)和一致，就像器樂重奏一般，完全是第一感的本能反應(yīng)。

“室內(nèi)樂化”對于一個(gè)龐大的交響樂團(tuán)來說是極難做到的，百人以上的大樂團(tuán)，音樂上要做到如同一個(gè)人一樣，那將需要非同尋常的磨煉，甚至生理上的遺傳才行。維也納愛樂樂團(tuán)有著這樣的基礎(chǔ)和條件，一百七十余年的歷史積累，音樂家“子承父業(yè)”式的繼承方式，使一種“維也納愛樂”式的傳統(tǒng)風(fēng)格在無形中形成并得到繼承，而正是這種傳統(tǒng)和風(fēng)格使得交響樂團(tuán)“室內(nèi)樂化”成為事實(shí)，這是一個(gè)獨(dú)一無二的鮮明例證。

2.高雅獨(dú)特的“人性化”音色

維也納愛樂樂團(tuán)的音色是極為特殊的，無論是弦樂、木管、銅管，奏出的聲音都是非常講究的“包容性”音響，許多效果恰似天鵝絨般純美自然。沒有任何“炸裂”式的效果和粗暴的痕跡。以圓號聲部為例，他們的聲音既溫柔又遼遠(yuǎn)，既充實(shí)又歌唱。2日晚演奏的“貝三”，第三樂章中的三支圓號重奏，其效果極為特殊，那種極富修養(yǎng)的、包容般的顆粒感，完全是黃金般的、充滿“人性化”的聲音，而這種聲音是其他任何樂團(tuán)都不具備的。再以弦樂為例，小、中、大、低各個(gè)聲部，無論演奏什么樣的樂句，所顯現(xiàn)的都是帶有控制感的高雅音色。3日晚演奏的“貝四”，第四樂章弦樂的快速跳弓旋律，每一個(gè)演奏員的琴聲都似炒豆般清晰，更可貴的是，所有的快速音符都是富有音樂性的，這是一種極高的演奏境界。

3.高境界、高質(zhì)量的音響控制力

維也納愛樂樂團(tuán)的音響控制力是最“絕”的，它奏出的聲音無論強(qiáng)弱都是帶有彈性的。一般來講，一個(gè)樂團(tuán)對音響質(zhì)量的控制能力，是衡量其演奏水平高低的一個(gè)重要標(biāo)準(zhǔn)。維也納愛樂樂團(tuán)在此方面的能力是全世界最強(qiáng)的，它既能夠控制“纖細(xì)無聲”，亦能夠駕馭“雷霆萬鈞”，進(jìn)退之間游刃有余。人們聽到的享譽(yù)世界的“維也納之聲”，是世界上最自然、最美妙、最壯麗的音響，它在控制上的高雅，是凌駕于任何粗暴之聲之上的至高境界。

彰顯個(gè)性的世界一流樂團(tuán)——維也納愛樂樂團(tuán)給人們帶來了新鮮的啟示和至尊的享受。

最佳的貝多芬作品演釋

克里斯蒂安·蒂勒曼是當(dāng)代指揮大師，德奧指揮藝術(shù)的正宗繼承者。他指揮的作品體材廣泛，數(shù)量驚人，然而要說最拿手的當(dāng)屬貝多芬的作品。此次他率維也納愛樂樂團(tuán)訪華，三場音樂會(huì)均為貝多芬的作品，而由他指揮的兩場音樂會(huì)則包含了貝多芬最膾炙人口的四首交響曲。11月2日的第一、三交響曲，11月3日的第四、五交響曲，每一首都是精彩、精致、精湛的典范。

維也納愛樂樂團(tuán)演奏的貝多芬交響曲不同于柏林愛樂樂團(tuán)及世界其他樂團(tuán)的演奏，它往往強(qiáng)調(diào)的是貝多芬作品中深刻的、濃郁的思想性，而并非激烈的矛盾性和尖銳的斗爭性，這一點(diǎn)與蒂勒曼的風(fēng)格特點(diǎn)正相吻合?？v觀兩天演奏的四首交響曲，人們感覺最深的是貝多芬作品中深刻的人性化特征的揭示，如第一交響曲的生機(jī)勃勃，第三交響曲的英勇不屈，第四交響曲的浪漫抒情，第五交響曲的勇往直前，所有的一切均是在人性化的總體框架下得以實(shí)現(xiàn)的，這是一種高明的、獨(dú)特的、精確的演釋。

蒂勒曼的指揮真精彩，他把握作品“火候”的能力實(shí)在令人欽佩，四首交響曲的風(fēng)格體現(xiàn)極為鮮明，作曲家不同時(shí)期的個(gè)性特點(diǎn)被他展示的清晰明了。而維也納愛樂樂團(tuán)在他的指揮下，所有方面都表現(xiàn)出了權(quán)威的、經(jīng)典式的水平，聽來實(shí)在令人感慨。蒂勒曼的天才在當(dāng)今世界上屈指可數(shù)，我認(rèn)為他是一位正宗的德奧指揮大師，是最能夠繼承和延續(xù)德奧指揮藝術(shù)傳統(tǒng)的人選。

維也納愛樂樂團(tuán)音樂會(huì)中惟一的遺憾是“貝五”的演奏，這部交響曲實(shí)在是太熟了，即使是維也納愛樂樂團(tuán)這樣的世界名牌樂團(tuán)演奏，也未免出現(xiàn)了“油”的味道。交響曲的前三個(gè)樂章演奏得棒極了，只是第四樂章多少有些“溜”，對于這個(gè)背譜都能夠演奏的樂章，樂團(tuán)在速度上顯得略微有些失控。不過接下來返場的《哀格蒙特》序曲，樂團(tuán)的演奏重歸神勇，精彩的音樂令在場的所有聽眾忘情地狂呼起來。

鋼琴大師魯?shù)婪颉げ己召e德的演奏亦是此次訪華演出的極佳亮點(diǎn)，11月4日，他親自指揮維也納愛樂樂團(tuán)為自己協(xié)奏，演奏了貝多芬的第二、一、五鋼琴協(xié)奏曲。布赫賓德對貝多芬鋼琴協(xié)奏曲的演奏使我大開眼界，盡管過去聽過他很多的唱片，但親臨現(xiàn)場時(shí)，還是被他那精美的藝術(shù)所震撼，我沒有想到，貝多芬這三首被聽眾都“爛熟在心”的協(xié)奏曲，竟然在他的手下煥發(fā)出如此燦爛的光輝，返場時(shí)演奏的約翰·施特勞斯的《蝙蝠變奏曲》更是色彩繽紛，技驚四座。聽完他的演奏，相信每一位聽眾的心中都確立了真正的大師準(zhǔn)則，亦再一次加深了“正宗貝多芬風(fēng)格”的強(qiáng)烈印象。